Papirformat

Veiledning for studentkunst

David Johnston

Navn Klasse Dato

Pierre-Paul Prud’hon, David Johnston (1808). Fri for opphavsrett. Se dette lerretet under bevegelig lys: tegningen, den sanne fargen under fernissen, det rene pigmentet

Fakta om verket

Kunstner
Pierre-Paul Prud’hon originaluniqueart.com/no/artists/pierre-paul-prudhon_no/
Kunstnerens levetid
1758 – 1823
Malt
1808
Opprinnelig størrelse
74 x 67 cm

I sammenheng med

David Johnston — Pierre-Paul Prud’hon

Dimensjoner

Originalen måler 74 × 67 cm (høyde × bredde), vist her ved siden av en voksen person med gjennomsnittlig høyde.

Når ble dette malt?

  1. 1750
  2. 1760
  3. 1770
  4. 1780
  5. 1790
  6. 1800
  7. 1810
  8. 1820

Rad over: årene. Rad under: kunstnerens alder ved starten og slutten av hvert tidsrom — 0 ved fødsel, 65 ved død.

Malt da kunstneren var 50. Kunstneren ble 65 år gammel. 49 av de 67 daterte verkene av denne kunstneren i vår katalog ble laget tidligere.

Skyggelagt: livsløpet til Pierre-Paul Prud’hon (1758–1823) ▲ dette verket, 1808 hvert daterte maleri, tiår for tiår

Tidlige verk: frem til 1800 Hovedvirksomhetsår: 1800–1808 Senere verk: fra 1808

Disse tre periodene deler verkene i denne katalogen inn i et første kvartal, en midtre halvdel og et siste kvartal. De utgjør ikke kunstnerens komplette produksjon: en tynn periode kan være et hull i dokumentasjonen snarere enn en rolig periode. De samme årene med kunstnerens liv lagt langs dem

Lignende verk

Velg ett av verkene ovenfor: nevn to ting det har til felles med dette, og én ting som er annerledes.

Flere verk som kan stå ved siden av dette: originaluniqueart.com/no/art/similar/pierre-paul-prud-hon-david-johnston-D38J2D-en/

Fargepalett

Målt ut fra bilde

    Hovedfarge

    Gray #837653

    Lagret palett

    • #837653
    • #191F22
    • #433929
    • #D0B78F

    Disse fargene i kunstnerens komplette palett Finn andre malerier etter farge

    Palett
    Earthy Den dominerende fargefamilien i bildet.
    Navn på hovedfarge
    Gray
    Metning
    Monochromatic Hvor mettede og varierte fargene er, fra en enkelt dempet nyanse til mange klare toner.
    Kontrast
    Bold Hvor mye fargene varierer i lyshet og metning over hele bildet.
    Harmoni
    Balanced Harmony Hvor godt fargene fungerer sammen, fra kontrastfylt til fullstendig harmonisk.
    Lysstyrke
    Deep_shadow Hvor lyst eller mørkt bildet fremstår totalt sett, fra dype skygger til lyse høylys.
    Metning
    Muted Hvor rene og sterke fargene er, fra nesten grått til helt livlige.

    Hvor i verden blir dette maleriet sett?

    • under 1%
    • 1–3%
    • 3–8%
    • 8–20%
    • 20% og mer
    Dette maleriet alene har for få registrerte besøkende til å kartlegge, så platen viser alle verk av Pierre-Paul Prud’hon i løpet av de siste tolv månedene — 12 land totalt. Hvor disse tallene kommer fra

    De ti ledende landene

    1. 1 China 45.6%
    2. 2 United States of America 12.3%
    3. 3 Spain 10.5%
    4. 4 Singapore 8.8%
    5. 5 France 5.3%
    6. 6 South Korea 5.3%
    7. 7 Netherlands 3.5%
    8. 8 Switzerland 1.8%
    9. 9 Germany 1.8%
    10. 10 Estonia 1.8%
    11. · 2 andre land 3.3%

    Finn de tre mørkeste landene på kartet. Ligger museet som oppbevarer dette maleriet i noen av dem? Skriv ned én grunn til at folk langt unna kan ønske å se det.

    De 20 mest viste verkene av Pierre-Paul Prud’hon

    1. 1 The soul breaking the bonds that attach to the land 7.4%
    2. 2 Psyche transported to Heaven 7.4%
    3. 3 Portrait of Charles Maurice de Talleyrand-Perigord 5.9%
    4. 4 Justice and Divine Vengeance Pursuing Crime, 1808 4.4%
    5. 5 Innocence Preferring Love to Wealth, 1804 2.9%
    6. 6 The wealth, 1804 2.9%
    7. 7 The union of love and friendship, 1793 2.9%
    8. 8 Crucifixion, 1822 2.9%
    9. 9 Venus, Hymen and Love 2.9%
    10. 10 French, prudhon), 1758 2.9%
    11. 11 Portrait of Georges Anthony, 1796 2.9%
    12. 12 Justice and Divine Vengeance Pursuing Crime 2.9%
    13. 13 Portrait of the Empress Josephine, 1805 1.5%
    14. 14 Den egyptiske dronningen Josefina, 1805 1.5%
    15. 15 Study for a Portrait of Empress Joséphine, 1805 1.5%
    16. 16 Venus Bathing, 1810 1.5%
    17. 17 Arts, Wealth, Pleasure and Philosophy, 1800 1.5%
    18. 18 The Glorification of the government of Burgundy, 1786 1.5%
    19. 19 The Man in the Riding Habit, 1791 1.5%
    20. — David Johnston, 1808 dette maleriet 0.0%

    Sammen utgjør disse verkene 58.8% av all oppmerksomheten som denne kunstnerens malerier har mottatt i løpet av de siste tolv månedene. Katalogen inneholder 137 verk av denne kunstneren, hvorav 47 ble sett på minst én gang. Dette maleriet har ennå ikke blitt vist i denne perioden — det avslutter listen uten en rangering. Det samme gjelder, måned for måned

    Søylene måler oppmerksomhet, ikke kvalitet. Velg verket øverst og dette: nevn én ting som kan gjøre et maleri berømt utover hvor godt det er malt.

    Kunstner og museum

    Kunstner

    Pierre-Paul Prud’hon

    Født i Kløven, Frankrike

    Pierre-Paul Prud'hon: Et liv i kunsten

    Født: Cluny, Frankrike (1758)

    Død: 1823

    Nasjonalitet: Fransk

    Pierre-Paul Prud’hon var en sentral skikkelse i fransk kunst, og fungerte som en bro mellom overgangen fra nyklassisisme til romantikk. Han ble født i Cluny, Saône-et-Loire, i Frankrike, og hans kunstneriske reise gjenspeiler det skiftende estetiske landskapet i Europa på slutten av 1700-tallet og begynnelsen av 1800-tallet. Han er hyllet både for sine allegoriske malerier og sine portretter, der han demonstrerte en mestring av chiaroscuro og realisme som trollbandt publikum og påvirket etterfølgende generasjoner.

    Tidlig liv og utdanning

    Provinsielle begynnelser: Prud’hon mottok sin første kunstneriske opplæring i de franske provinsene.

    Stipend i Dijon: I 1774 sikret han seg et kommunalt stipend for å studere ved École de Dessin i Dijon, noe som markerte et betydelig skritt mot en formell kunstnerisk utdannelse.

    Roma og nyklassiske influenser: Han reiste til Roma i 1784, hvor han fordypet seg i studiet av klassisk kunst, med en særlig beundring for verkene til Canova og Correggio. Denne perioden formet hans tidlige stil dypt, og ga den en følelse av eleganse og idealisert form som var karakteristisk for nyklassisismen.

    Kunstnerisk karriere og kongelig beskyttelse

    Revolusjonære allegorier: Prud’hons arbeid vant frem under den franske revolusjonen, gjennom produksjon av vignetter, bokillustrasjoner og allegoriske malerier som resonnerte med republikanske idealer.

    Napoleons hoffmaler: Hans talent fanget oppmerksomheten til Napoleon Bonaparte, som ga ham i oppdrag å male portretter av både Joséphine de Beauharnais og Marie-Louise d’Autriche. Spesielt portrettet av Joséphine fremstilte henne ikke som en keiserinne, men som en fengslende kvinne, noe som nørte spekulasjoner om et mulig romantisk forhold mellom kunstneren og den tidligere dronningen.

    Brobygging mellom stiler: Prud'hon navigerte dyktig gjennom de skiftende kunstneriske trendene i sin tid ved å inkorporere elementer fra både nyklassisismen og romantikken i sitt arbeid. Mens han opprettholdt et klassisk fundament i komposisjon og form, tilførte han maleriene sine en emosjonell dybde og en dramatisk lyssetting som varslet den kommende romantiske bevegelsen.

    Hovedverker og kunstnerisk arv

    Madame Georges Anthony og hennes to sønner (1796): Et tidlig eksempel på hans portrettferdigheter, som viser en raffinert eleganse.

    Sjelen som bryter lenkene til jorden: Et kraftfullt allegorisk verk som demonstrerer hans evne til å formidle komplekse følelser gjennom symbolsk bildebruk.

    Lykkens drøm: En gripende utforskning av menneskelige ambisjoner og lengsler.

    Korsfestelsen (1822): Bestilt til katedralen i St. Etienne i Metz, og er nå innlemmet i Louvre; dette verket regnes som en av hans mest betydningsfulle bragder.

    Rettferdighet og guddommelig hevn som forfølger forbrytelsen: Et monumentalt mesterverk som foregriper den dramatiske intensiteten i Géricaults Medusas flåte.

    Innflytelse og historisk betydning

    Prud'hon utøvde en betydelig innflytelse på påfølgende generasjoner av franske kunstnere. Hans mestring av chiaroscuro, hans evne til å gi portretter psykologisk dybde, og hans syntese av nyklassisk og romantisk stil gjorde ham til en høyt respektert skikkelse i kunstverdenen. Kunstnere som Théodore Géricault og Eugène Delacroix anerkjente hans påvirkning og hentet inspirasjon fra hans dramatiske komposisjoner og emosjonelle uttrykksfullhet. Også Stendhal, Millet og Baudelaire anerkjente Prud'hons kunstneriske verdi, noe som ytterligere sementerte hans plass i den franske kulturhistorien.

    Her kan du lese mer

    Finn denne på nett

    QR-kode som lenker til nedlastingssiden for David Johnston

    originaluniqueart.com/no/art/download/pierre-paul-prud-hon-david-johnston-D38J2D-en/

    Kildehenvisning for dette kunstverket

    MLA
    Prud’hon, Pierre-Paul. David Johnston. 1808, https://originaluniqueart.com/no/art/pierre-paul-prud-hon-david-johnston-D38J2D-en/
    APA
    Prud’hon, Pierre-Paul (1808). David Johnston [Painting]. https://originaluniqueart.com/no/art/pierre-paul-prud-hon-david-johnston-D38J2D-en/
    Chicago
    Pierre-Paul Prud’hon. David Johnston. 1808. https://originaluniqueart.com/no/art/pierre-paul-prud-hon-david-johnston-D38J2D-en/
    Harvard
    Prud’hon, Pierre-Paul (1808) David Johnston. Available at: https://originaluniqueart.com/no/art/pierre-paul-prud-hon-david-johnston-D38J2D-en/

    Se nærmere etter

    David Johnston — Pierre-Paul Prud’hon

    Se nærmere på detaljene

    Svar med egne ord. Det finnes ingen feil svar her – bare svar du kan forklare.

    1. Hva fanger blikket ditt først, og hvorfor?
    2. Hvilke farger eller former skaper stemningen – og hva er den stemningen?
    3. Se tilbake på Venus Bathing (1810), tidligere i denne guiden. Nevn to ting det har til felles med dette verket, og én ting som er annerledes.
    4. Pierre-Paul Prud’hon var omtrent 50 da dette ble laget. Hva i verket bærer preg av å være skapt av en kunstner i den fasen?
    5. Hva kan kunstneren ha ønsket at du skulle føle?

    Ditt svar

    Skriv et kort avsnitt om dette kunstverket. Bruk informasjonen fra de tidligere delene av denne guiden og svarene dine ovenfor.

    Spørsmål og svar

    Hvilken fargeharmoni utviser "David Johnston" av Pierre-Paul Prud’hon?

    Fargene i "David Johnston" av Pierre-Paul Prud’hon viser en Balanced Harmony harmoni. Harmoni beskriver hvordan fargene forholder seg til hverandre.

    Hvor gammel var Pierre-Paul Prud’hon da hen laget "David Johnston"?

    Pierre-Paul Prud’hon laget "David Johnston" i en alder av 50. Kunstneren ble født i 1758, og verket er datert 1808.

    Hva er formatet og størrelsen på "David Johnston"?

    "David Johnston" av Pierre-Paul Prud’hon har proporsjonene til et Portrait-verk på 74 x 67 cm.