Papirformat

Veiledning for studentkunst

Acacia Armata

Navn Klasse Dato

pierre joseph redouté, Acacia Armata. Fri for opphavsrett.

Fakta om verket

Kunstner
pierre joseph redouté originaluniqueart.com/no/artists/pierre-joseph-redoute/
Kunstnerens levetid
1759 – 1840

I sammenheng med

Acacia Armata — pierre joseph redouté

Når kan dette ha blitt malt?

  1. 1750
  2. 1760
  3. 1770
  4. 1780
  5. 1790
  6. 1800
  7. 1810
  8. 1820
  9. 1830
  10. 1840

Skyggelagt: livsløpet til pierre joseph redouté (1759–1840)

Dette opptaket har ikke et nøyaktig årstall registrert — basert på kunstnerens levetid og verkets stil, hvilket tiår vil du gjette på?

Lignende verk

Velg ett av verkene ovenfor: nevn to ting det har til felles med dette, og én ting som er annerledes.

Flere verk som kan stå ved siden av dette: originaluniqueart.com/no/art/similar/pierre-joseph-redoute-acacia-armata-9DJ4EQ-en/

Fargepalett

Målt ut fra bilde

    Hovedfarge

    Putty #dedbd7

    Lagret palett

    • #DEDBD7
    • #615722
    • #978B57
    • #C0B68E
    Palett
    Neutrals Den dominerende fargefamilien i bildet.
    Navn på hovedfarge
    Putty
    Metning
    Monochromatic Hvor mettede og varierte fargene er, fra en enkelt dempet nyanse til mange klare toner.
    Kontrast
    Serene Hvor mye fargene varierer i lyshet og metning over hele bildet.
    Harmoni
    Strong Color Unity Hvor godt fargene fungerer sammen, fra kontrastfylt til fullstendig harmonisk.
    Lysstyrke
    Brilliant Hvor lyst eller mørkt bildet fremstår totalt sett, fra dype skygger til lyse høylys.
    Metning
    Muted Hvor rene og sterke fargene er, fra nesten grått til helt livlige.

    Kunstner og museum

    Kunstner

    pierre joseph redouté

    Født i Saint-Hubert, Belgium

    Early Life and Training

    Born: July 10, 1759, in Saint-Hubert, Belgium

    Family of Artists: His father and grandfather were painters; his elder brother was a scenery designer.

    Early Career: Left home at age 13 to work as an itinerant painter, creating interior decorations, portraits, and religious commissions.

    Move to Paris (1782): Joined his brother in painting scenery for theaters in Paris.

    Botanical Illustration and Patronage

    Meeting Botanists: Met Charles Louis L'Héritier de Brutelle and René Desfontaines, who introduced him to botanical illustration.

    Mentorship: Studied under L'Héritier and Gerard van Spaendonck, learning dissection techniques and watercolor handling.

    Royal Patronage: Became draughtsman and painter to Queen Marie Antoinette.

    Empress Joséphine’s Patronage (1798): Became the official artist for Empress Joséphine de Beauharnais at the Château de Malmaison, gaining access to a vast collection of exotic plants.

    Teaching: Taught painting to Princess Adélaïde of Orléans in 1809.

    Major Works and Artistic Style

    Les Liliacées (The Lilies): A series of books published between 1802 and 1816, featuring over 400 hand-colored plates depicting lily-like plants.

    Les Roses (The Roses): Published between 1817 and 1824, containing nearly 170 plates showcasing different rose varieties.

    Watercolor Technique: Mastered watercolor painting, using meticulous brushwork and subtle shading to capture the delicate beauty of flowers.

    Composition: Often featured a single flower as the central focus, surrounded by leaves and stems.

    Influences and Historical Significance

    Flemish and Dutch Flower Painters: Considered an important heir to the tradition of Brueghel, Ruysch, van Huysum, and de Heem.

    Jan van Huysum: Inspired by the work of this Dutch eighteenth-century flower painter during his early career.

    "Raphael of Flowers": Nicknamed for his exceptional skill and artistry.

    Legacy: Considered one of the greatest botanical illustrators of all time, influencing subsequent generations of artists. His works remain highly valued for their precision, accuracy, and beauty.

    Later Life and Death

    Appointment at the Museum: Appointed a master of draughtsmanship for the National Museum of Natural History in 1822.

    Legion of Honour: Became a Chevalier of the Legion of Honour in 1825.

    Death: Died suddenly on June 19 or 20, 1840, and was interred in Père Lachaise Cemetery.

    Her kan du lese mer

    Finn denne på nett

    QR-kode som lenker til nedlastingssiden for Acacia Armata

    originaluniqueart.com/no/art/download/pierre-joseph-redoute-acacia-armata-9DJ4EQ-en/

    Kildehenvisning for dette kunstverket

    MLA
    redouté, pierre joseph. Acacia Armata. n.d., https://originaluniqueart.com/no/art/pierre-joseph-redoute-acacia-armata-9DJ4EQ-en/
    APA
    redouté, pierre joseph (n.d.). Acacia Armata [Painting]. https://originaluniqueart.com/no/art/pierre-joseph-redoute-acacia-armata-9DJ4EQ-en/
    Chicago
    pierre joseph redouté. Acacia Armata. n.d. https://originaluniqueart.com/no/art/pierre-joseph-redoute-acacia-armata-9DJ4EQ-en/
    Harvard
    redouté, pierre joseph (n.d.) Acacia Armata. Available at: https://originaluniqueart.com/no/art/pierre-joseph-redoute-acacia-armata-9DJ4EQ-en/

    Se nærmere etter

    Acacia Armata — pierre joseph redouté

    Se nærmere på detaljene

    Svar med egne ord. Det finnes ingen feil svar her – bare svar du kan forklare.

    1. Hva fanger blikket ditt først, og hvorfor?
    2. Hvilke farger eller former skaper stemningen – og hva er den stemningen?
    3. Se tilbake på Over cup white oak, or, Quercus macrocarpa (1865), tidligere i denne guiden. Nevn to ting det har til felles med dette verket, og én ting som er annerledes.
    4. Hva kan kunstneren ha ønsket at du skulle føle?
    5. Hvis du kunne stilt kunstneren ett spørsmål om dette verket, hva ville det vært?

    Ditt svar

    Skriv et kort avsnitt om dette kunstverket. Bruk informasjonen fra de tidligere delene av denne guiden og svarene dine ovenfor.