Papir

Veiledning for studentkunst

Harvest

Navn Klasse Dato

George Stubbs, Harvest (1785). Fritatt for opphavsrett. Se dette lerretet i bevegelig lys: tegningen, den sanne fargen under fernissen, det rene pigmentet

Fakta om verket

Kunstner
George Stubbs originaluniqueart.com/no/artists/george-stubbs_no/
Kunstnerens levetid
1724 – 1806
Malt
1785
Medium
Oil On Canvas
Opprinnelig størrelse
53 x 35 cm
Bevegelse
Romanticism Art that puts feeling, wildness and the power of nature above calm order and rules.
Periode
Early Modern
Artistic style
Romanticism
Notable elements
Horses, carts, and soft brushstrokes
Subject or theme
Rural life and harvest

I sammenheng med

Harvest — George Stubbs

Hvor stort er det?

Originalen måler 53 × 35 cm (høyde × bredde), vist her ved siden av en voksen person med gjennomsnittlig høyde.

Når ble dette malt?

  1. 1720
  2. 1730
  3. 1740
  4. 1750
  5. 1760
  6. 1770
  7. 1780
  8. 1790
  9. 1800

Rad over: årene. Rad under: kunstnerens alder ved starten og slutten av hvert tidsrom — 0 ved fødsel, 82 ved død.

Malt da kunstneren var 61. Kunstneren ble 82 år gammel. 99 av de 136 daterte verkene av denne kunstneren i vår katalog ble laget tidligere.

Skyggelagt: livsløpet til George Stubbs (1724–1806) ▲ dette verket, 1785 hvert daterte maleri, tiår for tiår

Tidlige verk: frem til 1765 Hovedvirksomhetsår: 1765–1785 Senere verk: fra 1785

Disse tre periodene deler verkene i denne katalogen inn i et første kvartal, en midtre halvdel og et siste kvartal. De utgjør ikke kunstnerens komplette produksjon: en tynn periode kan skyldes hull i dokumentasjonen snarere enn en rolig periode. De samme årene som utgjør kunstnerens liv er vevd inn i dem

Sammenlign med

Velg ett av verkene ovenfor: nevn to ting det har til felles med dette, og én ting som er annerledes.

Flere verk som kan stå ved siden av dette: originaluniqueart.com/no/art/similar/george-stubbs-harvest-8XY3YU-en/

Farger

Målt ut fra bilde

    Dominerende farge

    Phthalo Green #261b0f

    Katalogisert palett

    • #261B0F
    • #94734D
    • #D1D4C3
    • #5D3D23

    Disse fargene i kunstnerens komplette palett Finn andre malerier etter farge

    Fargepalett
    Earthy Den dominerende fargefamilien i bildet.
    Hovedfarge
    Phthalo Green
    Intensitet
    Balanced Hvor mettede og varierte fargene er, fra en enkelt dempet nyanse til mange klare toner.
    Kontrast
    Statement Hvor mye fargene varierer i lyshet og metning over hele bildet.
    Harmoni
    Balanced Harmony Hvor godt fargene fungerer sammen, fra kontrastfylt til fullstendig harmonisk.
    Lysstyrke
    Balanced Hvor lyst eller mørkt bildet fremstår totalt sett, fra dype skygger til lyse høylys.
    Metning
    Subtle Color Hvor rene og sterke fargene er, fra nesten grått til helt livlige.

    Hvor i verden kan dette maleriet sees?

    • lavere enn 1%
    • 1–3%
    • 3–8%
    • 8–20%
    • 20% og mer
    Dette maleriet alene har for få registrerte besøkende til å kunne kartlegges, så oversikten viser alle verk av George Stubbs i løpet av de siste tolv månedene — totalt 12 land. Kilde for disse tallene

    De ti ledende landene

    1. 1 China 66.7%
    2. 2 United States of America 15.4%
    3. 3 Singapore 5.7%
    4. 4 Hong Kong 4.1%
    5. 5 Canada 1.6%
    6. 6 Guatemala 1.6%
    7. 7 Australia 0.8%
    8. 8 Brazil 0.8%
    9. 9 Colombia 0.8%
    10. 10 Italy 0.8%
    11. · 2 andre land 1.7%

    Finn de tre mørkeste landene på kartet. Ligger museet som huser dette maleriet i noen av dem? Skriv ned én grunn til at folk langt unna kan ønske å se det.

    De 20 mest viste verkene av George Stubbs

    1. 1 Jaktbåt med to spanjole, 1777 19.9%
    2. 2 Den Grosvenor Jagt, 1762 3.2%
    3. 3 Løve som angriper hest, 1765 2.6%
    4. 4 Horse Frightened by a Lion, 1770 2.6%
    5. 5 Tiger, 1771 2.6%
    6. 6 Finished study for, 1758 2.6%
    7. 7 Molly Long-legs with her Jockey, 1762 1.9%
    8. 8 Firetail med treneren ved Rubbing-Down House på Newmarket Heath, 1773 1.9%
    9. 9 Lord Grosvenor, 1765 1.9%
    10. 10 Rhinoceros, 1792 1.9%
    11. 11 The Prince of Wales, 1793 1.9%
    12. 12 Joseph Smyth Esquire, Lieutenant of Whittlebury Forest, Northamptonshire, on a Dapple Grey Horse, 1764 1.9%
    13. 13 Fino and Tiny, 1791 1.9%
    14. 14 Prince of Wales Phaeton, 1793 1.9%
    15. 15 The Lincolnshire Ox, 1790 1.3%
    16. 16 James Stanley, 1755 1.3%
    17. 17 Harvest, 1785 dette maleriet 1.3%
    18. 18 Freeman, The Earl of Clarendon's Gamekeeper, with a Dying Doe and Hound, 1800 1.3%
    19. 19 Mares and Foals in a River Landscape, 1768 1.3%
    20. 20 George Fothergill av York, 1746 1.3%

    Sammen utgjør disse verkene 56.5% av all oppmerksomheten som denne kunstnerens malerier har mottatt i løpet av de siste tolv månedene. Katalogen inneholder 194 verk av denne kunstneren, hvorav 72 ble sett på minst én gang. Dette maleriet rangerer som nummer 17 av dem, med 1.3% av denne oppmerksomheten. Det samme gjelder, måned for måned

    Søylene måler oppmerksomhet, ikke kvalitet. Velg verket øverst og dette: nevn én ting som kan gjøre et maleri berømt, utover hvor godt det er malt.

    Om dette kunstverket

    Harvest — George Stubbs

    A Symphony of Rural Labor and Golden Light

    In the gentle embrace of George Stubbs’s 1785 masterpiece, Harvest, the viewer is transported to an era where the rhythm of life was dictated by the turning of the seasons and the strength of the land. This exquisite oil on canvas serves as a profound window into the Romantic movement, capturing not merely a moment in time, but the very soul of the English countryside. The scene unfolds with a breathtaking sense of vitality, depicting a community united in the seasonal ritual of gathering crops. Through his masterful command of composition, Stubbs directs our gaze across a landscape teeming with life, where the diligent movements of laborers and the steady presence of livestock create a tapestry of industrious peace.

    The painting’s technical brilliance lies in its ability to balance grand scale with intimate detail. Stubbs, renowned for his anatomical precision, brings an unparalleled realism to the horses and carts that anchor the composition. On the right side of the canvas, a horse pulls a heavy cart laden with hay, its muscular form rendered with such tactile accuracy that one can almost sense the strain and power of the animal. This sense of movement is beautifully contrasted by the soft, atmospheric brushstrokes that define the horizon and the sky. The palette is dominated by warm, sun-drenched hues—golds, ambers, and earthy ochres—which bathe the entire scene in a nostalgic, serene glow, evoking the warmth of a late summer afternoon.

    The Poetic Resonance of the English Landscape

    Beyond its surface beauty, Harvest is steeped in the symbolism of the Romantic era, emphasizing the profound connection between humanity and nature. The presence of the dog near the bottom left corner and the scattered figures throughout the field suggest a harmonious ecosystem where every creature plays a vital role. There is an inherent dignity in the depiction of manual labor; Stubbs does not merely document work, but elevates it to a form of quiet heroism. The composition is meticulously balanced, ensuring that while the focus remains on the human element, the vastness of the landscape provides a sense of eternal continuity.

    For the discerning collector or interior designer, this painting offers more than just aesthetic appeal; it provides an emotional anchor for any space. Its ability to evoke feelings of tranquility, nostalgia, and respect for tradition makes it a timeless addition to a curated collection. Whether placed in a sunlit library or a grand dining hall, a high-quality reproduction of this work brings with it the prestige of 18th-century English art. It serves as a conversation piece that invites contemplation on the enduring beauty of the natural world and the quiet strength found in the cycles of life.

    Kunstner og museum

    Kunstner

    George Stubbs

    Født i Liverpool, Storbritannia

    early life and training

    George Stubbs, en høyt verdsatt engelsk maler, ble født i Liverpool den 25. august 1724. Hans tidlige liv er preget av relativt sparsomme opplysninger, og de fleste detaljer stammer fra Ozias Humphrys memoarer, basert på samtaler med Stubbs selv rundt 1794 – da han var 70 år gammel. Stubbs begynte sin kunstneriske reise som bare 15-åring, og arbeidet først under sin far, en kurier eller skinnarbeider. Senere søkte han veiledning fra Hamlet Winstanley, en lancastersk maler og graver, for et kortvarig læreforhold. Dette korte oppholdet ga ham tilgang til og studium av samlingen på Knowsley Hall. Stubbs’s tidlige interesse lå i anatomi, noe som førte til at han flyttet til York i 1744, hvor han studerte under kirurg Charles Atkinson ved York County Hospital. En av hans tidligste kjente arbeider er et sett med illustrasjoner for John Burtons lærebok om fødselshjelp, publisert i 1751.

    artistic development and notable works

    Stubbs’s lidenskap for anatomi drev ham til York, hvor han studerte under kirurg Charles Atkinson ved York County Hospital. En av hans tidligste arbeider er et sett med illustrasjoner for John Burtons lærebok om fødselshjelp, publisert i 1751. I 1756 leide Stubbs en gårdshus i Lincolnshire og brukte 18 måneder på å dissekere hester, assistert av sin samboer, Mary Spencer. Dette førte til utgivelsen av Anatomien av hesten i 1766, med originale tegninger som nå er oppbevart på Royal Academy. Stubbs’s arbeid ble raskt anerkjent av ledende aristokratiske mecenater, inkludert den 3. hertugen av Richmond, som bestilte tre store malerier i 1759. Dette markerte starten på hans vellykkede karriere, med verk produsert for flere hovsdruker og adelsmenn, og kulminerte i kjøpet av et hus i Marylebone, London.

    Stubbs’s mest kjente arbeid, Whistlejacket, en maleri av en prangende hest bestilt av den 2. marki av Rockingham, er nå utstilt på National Gallery i London. Dette og to andre malerier for Rockingham bryter med tradisjonen ved å inkludere enkle bakgrunner. Whistlejacket, en thoroughbred hest som reiser på sine bakbein, viser Stubbs’s upåklagelige ferdigheter til å fange essensen av hester. Stubbs’s serie malerier om en løve som angriper en hest er tidlige eksempler på den romantiske bevegelsen, og demonstrerer hans innflytelse på 18-tallets kunst.

    influence and legacy

    Stubbs’s malerier av hester er blant de mest nøyaktige noensinne malt, men hans verk er også lyriske og overskrider den naturlige representasjonen. Han var en pioner innen romantikken, og hans arbeid har inspirert generasjoner kunstnere. Hans evne til å fange hestens kraft, eleganse og følelser var uten sidestykke. I tillegg til hester malte Stubbs også andre dyr, inkludert elg, rhinoceros, zebra og et utall hunder. Han eksperimenterte med teknikker som bruk av enamel på keramiske flater, noe som var innovativt for sin tid.

    Stubbs’s kunst er fortsatt studert og beundret i dag, og hans verk fortsetter å inspirere og fascinere kunstentusiaster over hele verden. Hans bidrag til hestemaleri er uten sidestykke, og hans malerier vil alltid bli husket som eksempler på mesterskap og kreativitet.

    additional information

    George Stubbs var en mann av mange interesser og talenter. Han var ikke bare en dyktig maler, men også en anatomisk forsker, en tekniker og en samler. Hans arbeid reflekterer hans nysgjerrighet, hans lidenskap for kunsten og hans ønske om å forstå verden rundt ham.

    Les mer her

    Se mer på nett

    QR-kode som lenker til nedlastingssiden for Harvest

    originaluniqueart.com/no/art/download/george-stubbs-harvest-8XY3YU-en/

    Kildehenvisning for dette kunstverket

    MLA
    Stubbs, George. Harvest. 1785, https://originaluniqueart.com/no/art/george-stubbs-harvest-8XY3YU-en/
    APA
    Stubbs, George (1785). Harvest [Painting]. https://originaluniqueart.com/no/art/george-stubbs-harvest-8XY3YU-en/
    Chicago
    George Stubbs. Harvest. 1785. https://originaluniqueart.com/no/art/george-stubbs-harvest-8XY3YU-en/
    Harvard
    Stubbs, George (1785) Harvest. Available at: https://originaluniqueart.com/no/art/george-stubbs-harvest-8XY3YU-en/

    Se nærmere på

    Harvest — George Stubbs

    Se nærmere etter

    Svar med egne ord. Det finnes ingen feil svar her – bare svar du kan forklare.

    1. Hva fanger blikket ditt først, og hvorfor?
    2. Hvilke farger eller former skaper stemningen – og hva er den stemningen?
    3. Vår katalog klassifiserer dette verket under: people, horse, cart. Er du enig? Hva ville du lagt til, eller fjernet?
    4. Se tilbake på Løve som angriper hest (1765), tidligere i denne guiden. Nevn to ting det har til felles med dette verket, og én ting som er annerledes.
    5. Romanticism: Art that puts feeling, wildness and the power of nature above calm order and rules. Hvor kan du se dette i dette verket?

    Ditt svar

    Skriv et kort avsnitt om dette kunstverket. Bruk informasjonen fra de tidligere delene av denne guiden og svarene dine ovenfor.

    Spørsmål og svar

    Hvordan er fargekomposisjonen i "Harvest" av George Stubbs bygget opp?

    Fargeanalysen av "Harvest" av George Stubbs viser en Statement kontrast og en Balanced Harmony harmoni.

    Hvilken plass har "Harvest" av George Stubbs i kunsthistorien?

    Den kunsthistoriske klassifiseringen av "Harvest" av George Stubbs er Romanticism, fra Early Modern-perioden.

    Hva forestiller "Harvest" av George Stubbs?

    Temaene i "Harvest" av George Stubbs inkluderer people, horse, cart, hay, dog, field, landscape. Sammen oppsummerer de verkets motiv.