Papir

Kunstverkmappe

Kunstverkmappe: A Pointer

Bestill A Pointer som en håndmalt oljeutgave

Navn Klasse Dato

Philip Reinagle, A Pointer (1795). Fritatt for opphavsrett. Se dette lerretet i bevegelig lys: tegningen, den sanne fargen under fernissen, det rene pigmentet

Fakta om verket

Kunstner
Philip Reinagle originaluniqueart.com/no/artists/philip-reinagle_no/
Kunstnerens levetid
1748 – 1833
Malt
1795
Opprinnelig størrelse
39 x 53 cm

I sammenheng med

A Pointer — Philip Reinagle

Hvor stort er det?

Originalen måler 39 × 53 cm (høyde × bredde), vist her ved siden av en voksen person med gjennomsnittlig høyde.

Når ble dette malt?

  1. 1740
  2. 1750
  3. 1760
  4. 1770
  5. 1780
  6. 1790
  7. 1800
  8. 1810
  9. 1820
  10. 1830

Rad over: årene. Rad under: kunstnerens alder ved starten og slutten av hvert tidsrom — 0 ved fødsel, 85 ved død.

Malt da kunstneren var 47. Kunstneren ble 85 år gammel. 1 av de 6 daterte verkene av denne kunstneren i vår katalog ble laget tidligere.

Skyggelagt: livsløpet til Philip Reinagle (1748–1833) ▲ dette verket, 1795 hvert daterte maleri, tiår for tiår

Sammenlign med

Velg ett av verkene ovenfor: nevn to ting det har til felles med dette, og én ting som er annerledes.

Flere verk som kan stå ved siden av dette: originaluniqueart.com/no/art/similar/george-philip-reinagle-a-pointer-AQRHCD-en/

Farger

Målt ut fra bilde

    Dominerende farge

    Gray #80766c

    Katalogisert palett

    • #80766C
    • #312D1A
    • #BCAEA0
    • #58523D

    Disse fargene i kunstnerens komplette palett Finn andre malerier etter farge

    Hovedfarge
    Gray
    Intensitet
    Monochromatic Hvor mettede og varierte fargene er, fra en enkelt dempet nyanse til mange klare toner.
    Kontrast
    Balanced Hvor mye fargene varierer i lyshet og metning over hele bildet.
    Harmoni
    Strong Color Unity Hvor godt fargene fungerer sammen, fra kontrastfylt til fullstendig harmonisk.
    Lysstyrke
    Shadow Hvor lyst eller mørkt bildet fremstår totalt sett, fra dype skygger til lyse høylys.
    Metning
    Muted Hvor rene og sterke fargene er, fra nesten grått til helt livlige.

    Hvor i verden kan dette maleriet sees?

    • lavere enn 1%
    • 1–3%
    • 3–8%
    • 8–20%
    • 20% og mer
    Dette maleriet alene har for få registrerte besøkende til å kunne kartlegges, så oversikten viser alle verk av Philip Reinagle i løpet av de siste tolv månedene — totalt 6 land. Kilde for disse tallene

    De ti ledende landene

    1. 1 China 60.0%900 besøk
    2. 2 Storbritannia 13.3%200 besøk
    3. 3 Greece 6.7%100 besøk
    4. 4 Ireland 6.7%100 besøk
    5. 5 Italy 6.7%100 besøk
    6. 6 Mexico 6.7%100 besøk

    Finn de tre mørkeste landene på kartet. Ligger museet som huser dette maleriet i noen av dem? Skriv ned én grunn til at folk langt unna kan ønske å se det.

    De 14 mest viste verkene av Philip Reinagle

    1. 1 The Battle of Navarino, 20 October 1827, 1828 30.4%700 besøk
    2. 2 Mrs Congreve And Her Children In Their London Drawing Room 17.4%400 besøk
    3. 3 Members of Carrow Abbey Hunt, 1780 4.3%100 besøk
    4. 4 Spearing the Otter, 1805 4.3%100 besøk
    5. 5 A Pointer, 1795 dette maleriet 4.3%100 besøk
    6. 6 Eagle And Vulture Disputing With A Hyena 4.3%100 besøk
    7. 7 Robert Hooper 4.3%100 besøk
    8. 8 A Lake Scene 4.3%100 besøk
    9. 9 Bulldog 4.3%100 besøk
    10. 10 The Scipion On Entering The Harbour Ran Aboard The Brelots 4.3%100 besøk
    11. 11 Portrait of a Young Woman 4.3%100 besøk
    12. 12 John Patteson 4.3%100 besøk
    13. 13 Foliage, Flowers And Birds 4.3%100 besøk
    14. 14 The Battle Of Navarino 4.3%100 besøk

    Sammen utgjør disse verkene 99.4% av all oppmerksomheten som denne kunstnerens malerier har mottatt i løpet av de siste tolv månedene. Katalogen inneholder 58 verk av denne kunstneren, hvorav 14 ble sett på minst én gang. Dette maleriet rangerer som nummer 5, med 4.3% av denne oppmerksomheten (100 besøk). Det samme gjelder, måned for måned

    Søylene måler oppmerksomhet, ikke kvalitet. Velg verket øverst og dette: nevn én ting som kan gjøre et maleri berømt, utover hvor godt det er malt.

    Kunstner og museum

    Kunstner

    Philip Reinagle

    Født i Edinburgh, Storbritannia

    George Philip Reinagle RA: En mester innen dyremaleri og nederlandsk innflytelse

    George Philip Reinagle (1749 – 6. desember 1835) står som en betydningsfull skikkelse i det britiske kunstlandskapet på slutten av det 18. og begynnelsen av det 19. århundre. Han er først og fremst feiret for sine utsøkte skildringer av dyr – særlig jakt hunder – og sine dyktige reproduksjoner av nederlandske mesteres landskap. Hans kunstneriske reise begynte i det livlige intellektuelle miljøet i Edinburgh, hvor han ble født av Ramsay Richard Reinagle, en musiker som innpodet en dyp verdsettelse for kunstneriske sysler i ham. Da han flyttet til London i 1763, la Reinagle ut en karrierevei formet av lærlingtid og medlemskap i Royal Academy, noe som sementerte hans plass blant Storbritannias mest respekterte kunstnere.

    Reinagles formative år var preget av en streng opplæring under Allan Ramsay, hvis innflytelse strakte seg langt utover ren stilistisk etterligning. Ramsay fremdyrket en dyp forståelse for portrettkunst og komposisjonsprinsipper i Reinagle – ferdigheter som skulle tjene ham vel gjennom hele hans illustre karriere. Hans debut ved Royal Academy i 1773 etablerte Reinagles rykte som maler, med et innledende fokus på portretter av adelen som speilet datidens rådende kunstneriske smak. Likevel opplevde han rundt 1785 en merkbar desillusjonering med portrettmaleriet, som han begynte å oppfatte som repetitivt og blottet for kreative utfordringer.

    Fremveksten av dyremaleri og arven fra de nederlandske mestrene

    Da Reinagle innså denne misnøyen med portrettkunsten, vendte han besluttsomt blikket mot dyremaleri – en sjanger som raskt fanget hans lidenskap og brakte ham enestående suksess. Han ble vid kjent for sin evne til å fange dynamikken og elegansen hos jakthunder, særlig spanieler, side om side med sine pustebesværende fremstillinger av fugler og vilt. Dette stilistiske skiftet var ikke bare et spørsmål om personlig preferanse; det representerte en dyp forankring i samtidens kunstneriske strømninger og en bevisst utforskning av ekspressive muligheter. Reinagles fascinasjon for de nederlandske landskapsmalerne – som Paul Potter, Ruysdael, Hobbema, Berchem, Wouwerman, Adriaen van de Velde og Karel du Jardin – ble en varig og gjennomgripende innflytelse på hans samlede kunstnerskap. Han studerte deres teknikker med største grundighet, og integrerte atmosfærisk perspektiv og en nitid detaljrikdom i sine egne lerreter, og herved en hyllest til Hollands rike kunstneriske arv.

    Nederlandsk innflytelse: Reinagles reproduksjoner av nederlandske mesterverk – Potters kvegskildringer, Ruysdels interiører og Hobbemas idylliske landskap – ble hyllet for sin nøyaktighet og skjønnhet, noe som etablerte Reinagle som en sentral skikkelse i spredningen av nederlandske kunstidealer over hele Storbritannia.

    Fremragende prestasjoner og kunstnerisk anerkjennelse

    Reinagles hengivenhet til sitt håndverk brakte ham stor anerkjennelse fra Royal Academy, hvor han i 1787 ble valgt inn som assosiert medlem – en prestisjefylt ære som vitnet om betydelige prestasjoner og kunstnerisk verdi. Selv om han ikke oppnådde status som akademiker før i 1812, presenterte han sitt diplommaleri, «Ørnen og gribben i strid med en hyene», et verk som demonstrerte hans mesterskap innen symbolikk og narrativ komposisjon. Videre strakte Reinagles bidrag seg langt utover det tradisjonelle staffelimaleriet; han fungerte som tegner for Robert Thorntons ambisiøse illustrasjoner til Linneus' Sexual System (1799–1807) og for Thorntons Philosophy of Botany (1809–10). Dette viste hans enorme allsidighet og hans engasjement for å formidle vitenskapelig kunnskap gjennom visuell representasjon. Hans tegninger til William Taplins Sportsman’s Cabinet (1803)—særlig de som avbildet hunder—ble gravert av John Scott, noe som sikret Reinagles ettermæle som en maler hvis arbeid resonnerte med både kunstnerisk ekspertise og teknisk innovasjon.

    Arv og historisk betydning

    Philip Reinagles varige innflytelse kommer tydelig til uttrykk gjennom hans nitidige kopier av nederlandske landskap og portretter, verk som fortsetter å fascinere kunsthistorikere den dag i dag. Hans bidrag til spredningen av nederlandske kunstidealer sementerte Reinagles posisjon som en sentral skikkelse i utformingen av den britiske visuelle kulturen i romantikken. Det er verdt å merke seg at Reinagles arbeid vant en viss berømmelse for sin bedragersk autentisitet; mange reproduksjoner av nederlandske mesterverk ble feilaktig presentert som originaler, noe som understreker både hans eksepsjonelle tekniske ferdigheter og de komplekse problemstillingene knyttet til attribuering i det 18. århundres kunstmiljøer. Philip Reinagle gikk bort i fred i York Place, Chelsea, London, den 27. november 1833, og etterlot seg en omfattende kunstnerisk arv som fortsatt verdsettes for sin skjønnhet, presisjon og dype forankring i kunstneriske tradisjoner.

    Les mer her

    Se det på din egen vegg: A Pointer by Philip Reinagle som en håndmalt oljeutgave, tilpasset din størrelse

    Se mer på nett

    QR-kode som lenker til nedlastingssiden for A Pointer

    originaluniqueart.com/no/art/download/george-philip-reinagle-a-pointer-AQRHCD-en/

    Kildehenvisning for dette kunstverket

    MLA
    Reinagle, Philip. A Pointer. 1795, https://originaluniqueart.com/no/art/george-philip-reinagle-a-pointer-AQRHCD-en/
    APA
    Reinagle, Philip (1795). A Pointer [Painting]. https://originaluniqueart.com/no/art/george-philip-reinagle-a-pointer-AQRHCD-en/
    Chicago
    Philip Reinagle. A Pointer. 1795. https://originaluniqueart.com/no/art/george-philip-reinagle-a-pointer-AQRHCD-en/
    Harvard
    Reinagle, Philip (1795) A Pointer. Available at: https://originaluniqueart.com/no/art/george-philip-reinagle-a-pointer-AQRHCD-en/

    Se nærmere på

    A Pointer — Philip Reinagle

    Se nærmere etter

    Svar med egne ord. Det finnes ingen feil svar her – bare svar du kan forklare.

    1. Hva fanger blikket ditt først, og hvorfor?
    2. Hvilke farger eller former skaper stemningen – og hva er den stemningen?
    3. Se tilbake på Spearing the Otter (1805), tidligere i denne guiden. Nevn to ting det har til felles med dette verket, og én ting som er annerledes.
    4. Philip Reinagle var omtrent 47 da dette ble laget. Hva i verket bærer preg av å være skapt av en kunstner i den fasen?
    5. Hva kan kunstneren ha ønsket at du skulle føle?

    Ditt svar

    Skriv et kort avsnitt om dette kunstverket. Bruk informasjonen fra de tidligere delene av denne guiden og svarene dine ovenfor.

    Spørsmål og svar

    Er "A Pointer" av Philip Reinagle et lyst eller mørkt kunstverk?

    Den oppfattede lysstyrken til "A Pointer" av Philip Reinagle er shadow, og den kan tilpasses lysforholdene i det tiltenkte rommet.

    Kan jeg se "A Pointer" som en lysbildefremvisning i fullskjerm?

    Se lysbildefremvisningen her: Bildekarusell for "A Pointer" av Philip Reinagle.

    Er det mulig å laste ned "A Pointer"?

    "A Pointer" av Philip Reinagle kan lastes ned fra verkets Last ned digitalt bilde-side, som nedlasting av et digitalt bilde i høy oppløsning.