Papir

Veiledning for studentkunst

Nehemiah Phillips, JP

Navn Klasse Dato

George Frederick Harris, Nehemiah Phillips, JP (1913). Fritatt for opphavsrett. Se dette lerretet i bevegelig lys: tegningen, den sanne fargen under fernissen, det rene pigmentet

Fakta om verket

Kunstner
George Frederick Harris originaluniqueart.com/no/artists/george-frederick-harris/
Kunstnerens levetid
1856 – 1924
Malt
1913
Opprinnelig størrelse
125 x 100 cm

I sammenheng med

Nehemiah Phillips, JP — George Frederick Harris

Hvor stort er det?

Originalen måler 125 × 100 cm (høyde × bredde), vist her ved siden av en voksen person med gjennomsnittlig høyde.

Når ble dette malt?

  1. 1850
  2. 1860
  3. 1870
  4. 1880
  5. 1890
  6. 1900
  7. 1910
  8. 1920

Rad over: årene. Rad under: kunstnerens alder ved starten og slutten av hvert tidsrom — 0 ved fødsel, 68 ved død.

Malt da kunstneren var 57. Kunstneren ble 68 år gammel. 46 av de 51 daterte verkene av denne kunstneren i vår katalog ble laget tidligere.

Skyggelagt: livsløpet til George Frederick Harris (1856–1924) ▲ dette verket, 1913 hvert daterte maleri, tiår for tiår

Tidlige verk: frem til 1890 Hovedvirksomhetsår: 1890–1908 Senere verk: fra 1908

Disse tre periodene deler verkene i denne katalogen inn i et første kvartal, en midtre halvdel og et siste kvartal. De utgjør ikke kunstnerens komplette produksjon: en tynn periode kan skyldes hull i dokumentasjonen snarere enn en rolig periode. De samme årene som utgjør kunstnerens liv er vevd inn i dem

Sammenlign med

Velg ett av verkene ovenfor: nevn to ting det har til felles med dette, og én ting som er annerledes.

Flere verk som kan stå ved siden av dette: originaluniqueart.com/no/art/similar/george-frederick-harris-nehemiah-phillips-jp-AQUSCD-en/

Farger

Målt ut fra bilde

    Dominerende farge

    Bronze #b98236

    Katalogisert palett

    • #B98236
    • #29201A
    • #5B412C
    • #3D332B

    Disse fargene i kunstnerens komplette palett Finn andre malerier etter farge

    Fargepalett
    Earthy Den dominerende fargefamilien i bildet.
    Hovedfarge
    Bronze
    Intensitet
    Monochromatic Hvor mettede og varierte fargene er, fra en enkelt dempet nyanse til mange klare toner.
    Kontrast
    Serene Hvor mye fargene varierer i lyshet og metning over hele bildet.
    Harmoni
    Strong Color Unity Hvor godt fargene fungerer sammen, fra kontrastfylt til fullstendig harmonisk.
    Lysstyrke
    Deep_shadow Hvor lyst eller mørkt bildet fremstår totalt sett, fra dype skygger til lyse høylys.
    Metning
    Subtle Color Hvor rene og sterke fargene er, fra nesten grått til helt livlige.

    Hvor i verden kan dette maleriet sees?

    • lavere enn 1%
    • 1–3%
    • 3–8%
    • 8–20%
    • 20% og mer
    Dette maleriet alene har for få registrerte besøkende til å kunne kartlegges, så oversikten viser alle verk av George Frederick Harris i løpet av de siste tolv månedene — totalt 1 land. Kilde for disse tallene

    De ti ledende landene

    1. 1 China 100.0%

    Finn de tre mørkeste landene på kartet. Ligger museet som huser dette maleriet i noen av dem? Skriv ned én grunn til at folk langt unna kan ønske å se det.

    De 18 mest viste verkene av George Frederick Harris

    1. 1 Still Life of Fruit in a Basket, a Pineapple Alongside and Wine Bottle and Glass Behind, 1901 14.3%
    2. 2 Rosetta Harris, née Lucas, 1918 9.5%
    3. 3 Captain Harold James Brown, MC, 12th Battalion, South Wales Borderers during the First World War, 1917 4.8%
    4. 4 Apples and Grapes, 1894 4.8%
    5. 5 Mrs Dan Davies, 1896 4.8%
    6. 6 Portrait of a Woman in Red, 1890 4.8%
    7. 7 Portrait of a Man with a Beard, 1890 4.8%
    8. 8 Alderman Seymour Berry as Mayor, 1912 4.8%
    9. 9 Godfrey Charles Morgan (1831–1913), 2nd Baron, 1st Viscount Tredegar, 1910 4.8%
    10. 10 Mr Thomas Rees, 1896 4.8%
    11. 11 Portrait of a Gentleman with a Beard, 1904 4.8%
    12. 12 Group of Still Life Artist's Materials, 1908 4.8%
    13. 13 Portrait of an Unknown Man, 1890 4.8%
    14. 14 Day Dreams, 1903 4.8%
    15. 15 Nehemiah Phillips, JP, 1913 dette maleriet 4.8%
    16. 16 Grapes, 1911 4.8%
    17. 17 Inspector Rodman (Merthyr Division), 1888 4.8%
    18. 18 Margaret David 4.8%

    Sammen utgjør disse verkene 100.0% av all oppmerksomheten som denne kunstnerens malerier har mottatt i løpet av de siste tolv månedene. Katalogen inneholder 54 verk av denne kunstneren, hvorav 18 ble sett på minst én gang. Dette maleriet rangerer som nummer 15 av dem, med 4.8% av denne oppmerksomheten. Det samme gjelder, måned for måned

    Søylene måler oppmerksomhet, ikke kvalitet. Velg verket øverst og dette: nevn én ting som kan gjøre et maleri berømt, utover hvor godt det er malt.

    Kunstner og museum

    Kunstner

    George Frederick Harris

    A Life of Canvas and Connection: The Journey of George Frederick Harris

    The story of George Frederick Harris is one of profound movement, spanning continents and bridging the gap between the intimate world of portraiture and the grand scale of public muralism. Born in Birmingham, West Midlands, in 1856, Harris’s early years were rooted in the industrial heart of England, yet his spirit was destined for a much broader stage. As a painter of both landscape and portrait, he possessed a rare ability to capture the essence of his subjects, whether through the delicate textures of lace in a formal sitting or the sweeping, atmospheric vistas of the natural world. His early career saw him establishing a significant presence in Wales, where he served as the chairman and secretary of the South Wales Art Society in Cardiff, demonstrating an early commitment to the cultivation of artistic communities.

    Harris’s life was characterized by a remarkable series of transitions that mirrored the shifting tides of the late 19th and early 20th centuries. After building a successful business in portraiture and photography in Merthyr Tydfil, he embarked on a transformative journey to Australia in 1920. This migration did not signal an end to his creativity but rather a new chapter of exploration. In the vibrant landscape of Sydney, Harris continued to refine his craft, leaving behind a legacy that connected his Welsh heritage with the burgeoning art scene of the Southern Hemisphere. His personal life was equally rich and complex, marked by significant familial connections; he was the father of the celebrated Australian illustrator Pixie O'Harris, whose whimsical style would later enchant generations of readers.

    Mastery of Form and Symbolism

    To observe a work by Harris is to witness a meticulous marriage of technical precision and emotional depth. His approach to portraiture was deeply rooted in the classical tradition, utilizing oil on canvas to create layers of texture that breathed life into his sitters. He had an extraordinary eye for detail, often focusing on the subtle interplay of light and shadow to convey character and status. In works such as his 1896 portrait of Rosina Davies, one can see how he employed a realistic style to highlight elegant floral elements and intricate fabrics, creating a sense of timelessness that remains captivating to the modern viewer.

    Beyond the individual, Harris’s work often touched upon the broader social fabric. His ability to translate the anxieties and triumphs of his era into visual language allowed him to move between genres with ease. Whether he was capturing the quiet dignity of a gentleman in a studio setting or the rugged beauty of a landscape, his brushwork remained purposeful and evocative. This versatility ensured that his art was not merely decorative but served as a historical record of the people and places that defined his era. His contributions to public collections, such as those held at the Cyfarthfa Castle Museum & Art Gallery, ensure that his technical mastery continues to be studied by those seeking to understand the evolution of portraiture during this transformative period.

    Legacy and Historical Significance

    The historical significance of George Frederick Harris lies in his role as a cultural conduit. He was an artist who did not exist in isolation but was deeply embedded in the institutional fabric of the art worlds he inhabited. Through his leadership roles in Wales and his eventual integration into the Australian art landscape, he helped foster the growth of professional societies and the appreciation of fine arts across borders. His life serves as a testament to the itinerant nature of the artist, proving that creativity knows no geographic boundaries.

    Today, the works of Harris are cherished not only for their aesthetic beauty but for the window they provide into a bygone era of craftsmanship. His legacy is preserved through:

    Public Collections: Numerous paintings attributed to him are held in public art collections, serving as permanent landmarks of his skill.

    Artistic Lineage: His influence extended through his family, notably inspiring the illustrative career of his daughter, Pixie O'Harris.

    Technical Excellence: He remains a key figure for students of late 19th-century realism and landscape painting.

    In the grand tapestry of art history, George Frederick Harris remains a vital thread, weaving together the traditions of Europe and the emerging perspectives of the New World.

    Les mer her

    Se mer på nett

    QR-kode som lenker til nedlastingssiden for Nehemiah Phillips, JP

    originaluniqueart.com/no/art/download/george-frederick-harris-nehemiah-phillips-jp-AQUSCD-en/

    Kildehenvisning for dette kunstverket

    MLA
    Harris, George Frederick. Nehemiah Phillips, JP. 1913, https://originaluniqueart.com/no/art/george-frederick-harris-nehemiah-phillips-jp-AQUSCD-en/
    APA
    Harris, George Frederick (1913). Nehemiah Phillips, JP [Painting]. https://originaluniqueart.com/no/art/george-frederick-harris-nehemiah-phillips-jp-AQUSCD-en/
    Chicago
    George Frederick Harris. Nehemiah Phillips, JP. 1913. https://originaluniqueart.com/no/art/george-frederick-harris-nehemiah-phillips-jp-AQUSCD-en/
    Harvard
    Harris, George Frederick (1913) Nehemiah Phillips, JP. Available at: https://originaluniqueart.com/no/art/george-frederick-harris-nehemiah-phillips-jp-AQUSCD-en/

    Se nærmere på

    Nehemiah Phillips, JP — George Frederick Harris

    Se nærmere etter

    Svar med egne ord. Det finnes ingen feil svar her – bare svar du kan forklare.

    1. Hva fanger blikket ditt først, og hvorfor?
    2. Hvilke farger eller former skaper stemningen – og hva er den stemningen?
    3. Se tilbake på Portrait of a Man (possibly Parker Hagerty) (1908), tidligere i denne guiden. Nevn to ting det har til felles med dette verket, og én ting som er annerledes.
    4. George Frederick Harris var omtrent 57 da dette ble laget. Hva i verket bærer preg av å være skapt av en kunstner i den fasen?
    5. Hva kan kunstneren ha ønsket at du skulle føle?

    Ditt svar

    Skriv et kort avsnitt om dette kunstverket. Bruk informasjonen fra de tidligere delene av denne guiden og svarene dine ovenfor.

    Spørsmål og svar

    Hvor lys er "Nehemiah Phillips, JP" totalt sett?

    Alt i alt er "Nehemiah Phillips, JP" registrert som deep_shadow. Oppfattet lysstyrke beskriver hvor lyst eller mørkt verket fremstår.

    Hva er dateringen til "Nehemiah Phillips, JP" av George Frederick Harris?

    "Nehemiah Phillips, JP" av George Frederick Harris ble skapt i 1913.

    Hva er den dominerende fargetonen i "Nehemiah Phillips, JP" av George Frederick Harris?

    "Nehemiah Phillips, JP" har en tendens til en Golden Yellow Range tone.