Papir

Kunstverkmappe

Kunstverkmappe: Flowers

Bestill Flowers som en håndmalt oljeutgave

Adalbert Erdely, Flowers (1928), Šariš Gallery. Fritatt for opphavsrett. Se dette lerretet i bevegelig lys: tegningen, den sanne fargen under fernissen, det rene pigmentet

Flowers kunstverk-faktaark

Kunstner
Adalbert Erdely originaluniqueart.com/no/artists/adalbert-erdely/
Kunstnerens levetid
1891 – 1955
Malt
1928
Opprinnelig størrelse
61.7 x 49.0cm
Arrangert på
Šariš Gallery originaluniqueart.com/no/museums/saris-gallery-presov_no/

I sammenheng med

Flowers — Adalbert Erdely

Hvor stort er det?

Originalen måler 62 × 49 cm (høyde × bredde), vist her ved siden av en voksen person med gjennomsnittlig høyde.

Når ble dette malt?

  1. 1890
  2. 1900
  3. 1910
  4. 1920
  5. 1930
  6. 1940
  7. 1950

Rad over: årene. Rad under: kunstnerens alder ved starten og slutten av hvert tidsrom — 0 ved fødsel, 64 ved død.

Malt da kunstneren var 37. Kunstneren ble 64 år gammel. 13 av de 24 daterte verkene av denne kunstneren i vår katalog ble laget tidligere.

Skyggelagt: livsløpet til Adalbert Erdely (1891–1955) ▲ dette verket, 1928 hvert daterte maleri, tiår for tiår

Sammenlign med

Velg ett av verkene ovenfor: nevn to ting det har til felles med dette, og én ting som er annerledes.

Flere verk som kan stå ved siden av dette: originaluniqueart.com/no/art/similar/flowers-by-adalbert-erdely/

Farger

Målt ut fra bilde

    Dominerende farge

    Quinacridone Magenta #764a54

    Katalogisert palett

    • #764A54
    • #898A7A
    • #445355
    • #657067

    Disse fargene i kunstnerens komplette palett Finn andre malerier etter farge

    Hovedfarge
    Quinacridone Magenta
    Intensitet
    Monochromatic Hvor mettede og varierte fargene er, fra en enkelt dempet nyanse til mange klare toner.
    Kontrast
    Serene Hvor mye fargene varierer i lyshet og metning over hele bildet.
    Harmoni
    Discordant Palette Hvor godt fargene fungerer sammen, fra kontrastfylt til fullstendig harmonisk.
    Lysstyrke
    Balanced Hvor lyst eller mørkt bildet fremstår totalt sett, fra dype skygger til lyse høylys.
    Metning
    Muted Hvor rene og sterke fargene er, fra nesten grått til helt livlige.

    Kunstner og museum

    Kunstner

    Adalbert Erdely

    Født i Klimovitsia, Ukraine

    The Life and Legacy of Adalbert Erdely

    Adalbert Erdely was a Hungarian and Carpatho-Rusyn painter, writer, and art educator who became a central figure in midcentury Transcarpathian art. Born in Klimovitsia, Austria-Hungary, he pursued his formal training at the Budapest Academy of Arts between 1911 and 1915. His academic journey included a scholarship at the Kecskemét Artists' Camp, where he studied under Béla Iványi-Grünwald and Ferenc Olgyay. Following his studies, Erdely served as a drawing teacher in Munkács and Ungvár. His career was marked by significant travel, including a twelve-year tour through Munich, Italy, Poland, and Switzerland, as well as time spent in Paris at the Gargillese art school.

    In Transcarpathia, Erdely was a prolific organizer and educator. Alongside József Boksai, he founded an art school in 1927, an institution that eventually evolved into the Transcarpathian Academy of Arts. He also established the Association of Artists of Transcarpathia, serving as its president. His professional life faced significant challenges following World War II; after being accused of "bourgeois aestheticism" and "formalism" by political ideologues in 1949, he was stripped of his official posts and forced into retirement. Despite these hardships, he continued to work through commissions and portraiture until his death in Uzhhorod.

    Artistic Contributions and Style

    Erdely was a versatile artist who worked across nearly every genre, leaving behind a body of work that includes:

    His paintings are characterized by the use of drama, abstract forms, light reflections, and a palette of bright but harmonious colors. His artistic output was exhibited widely, with solo shows in cities such as Budapest, Munich, Prague, Paris, and Brussels. His works are held in various public collections, including the Museum of Fine Arts of Boksay County in Uzhhorod and the Museum of Fine Arts of the Mukhachevo Basin in Kyiv.

    Museum

    Šariš Gallery

    Utstilt i Prešov, Slovakia

    Den institusjonelle tilstedeværelsen i Prešov

    Beliggende i Hlavná-gaten i Prešov, Slovakia, fungerer Šariš Gallery som et sentralt arkiv for regionens visuelle historie. Institusjonen holder til i Wécsey-palasset, en bygning som er utpekt som et nasjonalt monument. Denne praktfulle strukturen har en indre gårdsplass med arkader, som skaper en helt unik arkitektonisk ramme rundt kunstverkene som er bevart innenfor dens vegger. Galleriets plassering i det historiske sentrum gjør at det er vevd direkte inn i byens urbane struktur, huset i historiske bygårder som er tilpasset for offentlig fremvisning.

    Samlingen er organisert rundt den kunstneriske identiteten til Øst-Slovakia. Den strekker seg fra det 15. århundre og frem til i dag, og omfatter et bredt spekter av medier, inkludert maleri, skulptur, tegning, grafikk og nye medier. De omfattende samlingene reflekterer de skiftende estetiske prioriteringene i regionen gjennom flere århundrer med kulturell utvikling.

    De permanente samlingene

    Galleriet opprettholder flere distinkte fokusområder. En permanent utstilling er dedikert til sakral kunst fra det 15. til det 19. århundre, lokalisert i en bygning i Hlavná 49 som gjennomgikk en omfattende restaurering mellom 2015 og 2020. Denne samlingen dokumenterer regionens religiøse liv og håndverksmessige dyktighet gjennom historiske ikoner og malerier. Utover de hellige verkene, inkluderer katalogen betydelig portrettkunst fra det 18. og 19. århundre, samt landskapsstudier som definerer den lokale topografien.

    Samlingen inkluderer spesifikke verk av regionale kunstnere som:

    Július Muška

    Ernest Rákosi

    Maximilián Kurth

    Juraj Daňo

    Mikuláš Jordán

    Samlingen kjennetegnes av sin enorme bredde, med over 4 500 gjenstander. Disse verkene spenner fra det 16. århundres historiske ikoner til samtidige uttrykk i nye medier. Institusjonen fokuserer på kontinuiteten i den kunstneriske produksjonen i Prešov-området, og sikrer at det spesifikke visuelle språket i Øst-Slovakia blir bevart for ettertiden.

    Institusjonell funksjon og omfang

    Galleriet fungerer som et regionalt senter for de skjønne kunster, og tilbyr rom for både permanente samlinger og skiftende utstillinger. Dets rolle strekker seg til bevaringen av regionens kunstneriske dokumentasjon, fra middelalderen og gjennom den moderne æra. Institusjonen forvalter en mangfoldig beholdning som inkluderer verk av Ján Rombauer og andre kunstnere som har formet den lokale kunstscenen. Gjennom sine ulike utstillinger fører galleriet et levende register over den tekniske og stilistiske utviklingen i slovakisk kunst.

    Adalbert Erdely studieveiledning: fortsett å utforske

    Se mer på nett

    QR-kode som lenker til nedlastingssiden for Flowers

    originaluniqueart.com/no/art/download/flowers-by-adalbert-erdely/

    Slik siterer du dette kunstverket: Flowers

    MLA
    Erdely, Adalbert. Flowers. 1928, Šariš Gallery. https://originaluniqueart.com/no/art/flowers-by-adalbert-erdely/
    APA
    Erdely, Adalbert (1928). Flowers [Painting]. Šariš Gallery. https://originaluniqueart.com/no/art/flowers-by-adalbert-erdely/
    Chicago
    Adalbert Erdely. Flowers. 1928. Šariš Gallery. https://originaluniqueart.com/no/art/flowers-by-adalbert-erdely/
    Harvard
    Erdely, Adalbert (1928) Flowers. Šariš Gallery. Available at: https://originaluniqueart.com/no/art/flowers-by-adalbert-erdely/

    For kunststudenter og forskere

    Flowers — Adalbert Erdely

    Næranalyse av kunst om Flowers, for studenter og forskere

    Svar med egne ord. Det finnes ingen feil svar her – bare svar du kan forklare.

    1. Hva fanger blikket ditt først, og hvorfor?
    2. Hvilke farger eller former skaper stemningen – og hva er den stemningen?
    3. Se tilbake på Likeness of the Artist's Father (1920), tidligere i denne guiden. Nevn to ting det har til felles med dette verket, og én ting som er annerledes.
    4. Adalbert Erdely var omtrent 37 da dette ble laget. Hva i verket bærer preg av å være skapt av en kunstner i den fasen?
    5. Hva kan kunstneren ha ønsket at du skulle føle?

    Ditt svar

    Skriv et kort avsnitt om dette kunstverket. Bruk informasjonen fra de tidligere delene av denne guiden og svarene dine ovenfor.

    Spørsmål og svar

    Hvilken underliggende nyanse preger "Flowers" av Adalbert Erdely?

    Den dominerende fargen i "Flowers" av Adalbert Erdely er Green to Violet Spectrum. Denne fargen utgjør den underliggende tonen i paletten.

    Når ble "Flowers" laget?

    "Flowers" dateres til 1928. Denne datoen plasserer verket innenfor Adalbert Erdely sin karriere og sin epoke.

    Hvilke andre navn eller pseudonymer bruker Adalbert Erdely?

    Adalbert Erdely er også kjent som Adalbert Mikhailovich Erdeli, Adalbert Erdeli, Adalbert Mykhailovych Erdeli, Aldabert M. Erdeli, Vojtech Erdélyi.

    Bruker "Flowers" av Adalbert Erdely sterke kontraster eller myke harmonier?

    I "Flowers" blir en Serene kontrast parret med en Discordant Palette harmoni.

    Hvor mettet er fargepaletten i "Flowers"?

    Fargene i "Flowers" av Adalbert Erdely har en Muted metning. Metning beskriver hvor levende eller dempede fargene er.

    Alle spørsmål og svar om Flowers