Papirformat

Veiledning for studentkunst

Balkongen

Navn Klasse Dato

Édouard Manet, Balkongen (1869). Fri for opphavsrett. Se dette lerretet under bevegelig lys: tegningen, den sanne fargen under fernissen, det rene pigmentet

Fakta om verket

Kunstner
Édouard Manet originaluniqueart.com/no/artists/edouard-manet_no/
Kunstnerens levetid
1832 – 1883
Malt
1869
Opprinnelig størrelse
170 x 124 cm
Bevegelse
Realisme Painting ordinary people and ordinary work exactly as they are, without making them prettier or grander.
Influences
Francisco Goyas Majas på balkongen
Notable elements
Fire figurer på en balkong; Berthe Morisot, Jean Baptiste Antoine Guillemet, Fanny Claus, og muligens Léon Leenhoff.
Style
Realisme, impresjonistiske tendenser
Subject
Borgerskapets liv, sosial interaksjon

I sammenheng med

Balkongen — Édouard Manet

Dimensjoner

Originalen måler 170 × 124 cm (høyde × bredde), vist her ved siden av en voksen person med gjennomsnittlig høyde.

Når ble dette malt?

  1. 1830
  2. 1840
  3. 1850
  4. 1860
  5. 1870
  6. 1880

Rad over: årene. Rad under: kunstnerens alder ved starten og slutten av hvert tidsrom — 0 ved fødsel, 51 ved død.

Malt da kunstneren var 37. Kunstneren ble 51 år gammel. 121 av de 325 daterte verkene av denne kunstneren i vår katalog ble laget tidligere.

Skyggelagt: livsløpet til Édouard Manet (1832–1883) ▲ dette verket, 1869 hvert daterte maleri, tiår for tiår

Tidlige verk: frem til 1865 Hovedvirksomhetsår: 1865–1879 Senere verk: fra 1879

Disse tre periodene deler verkene i denne katalogen inn i et første kvartal, en midtre halvdel og et siste kvartal. De utgjør ikke kunstnerens komplette produksjon: en tynn periode kan være et hull i dokumentasjonen snarere enn en rolig periode. De samme årene med kunstnerens liv lagt langs dem

Lignende verk

Velg ett av verkene ovenfor: nevn to ting det har til felles med dette, og én ting som er annerledes.

Flere verk som kan stå ved siden av dette: originaluniqueart.com/no/art/similar/edouard-manet-balkongen-5zkcbx-no/

Fargepalett

Målt ut fra bilde

    Hovedfarge

    Ftalogrønn #222322

    Lagret palett

    • #222322
    • #C2C1BE
    • #4C5953
    • #858A84

    Disse fargene i kunstnerens komplette palett Finn andre malerier etter farge

    Navn på hovedfarge
    Ftalogrønn
    Metning
    Monokromatisk Hvor mettede og varierte fargene er, fra en enkelt dempet nyanse til mange klare toner.
    Kontrast
    Uttalelse Hvor mye fargene varierer i lyshet og metning over hele bildet.
    Harmoni
    Mykt blandet palett Hvor godt fargene fungerer sammen, fra kontrastfylt til fullstendig harmonisk.
    Lysstyrke
    Skygge Hvor lyst eller mørkt bildet fremstår totalt sett, fra dype skygger til lyse høylys.
    Metning
    Dempet Hvor rene og sterke fargene er, fra nesten grått til helt livlige.

    Hvor i verden blir dette maleriet sett?

    • under 1%
    • 1–3%
    • 3–8%
    • 8–20%
    • 20% og mer
    Dette maleriet alene har for få registrerte besøkende til å kartlegge, så platen viser alle verk av Édouard Manet i løpet av de siste tolv månedene — 70 land totalt. Hvor disse tallene kommer fra

    De ti ledende landene

    1. 1 China 38.4%
    2. 2 France 7.5%
    3. 3 United States of America 7.3%
    4. 4 Hong Kong 5.8%
    5. 5 Singapore 5.1%
    6. 6 Japan 4.0%
    7. 7 Spain 3.4%
    8. 8 Italy 2.8%
    9. 9 Romania 2.2%
    10. 10 Argentina 1.8%
    11. · 60 andre land 21.7%

    Finn de tre mørkeste landene på kartet. Ligger museet som oppbevarer dette maleriet i noen av dem? Skriv ned én grunn til at folk langt unna kan ønske å se det.

    De 20 mest viste verkene av Édouard Manet

    1. 1 Surprised Nymph. (Nym, 1863 16.3%
    2. 2 En bar på Folies-Bergère, 1882 6.9%
    3. 3 Frokost på Gras, 1863 5.4%
    4. 4 Jernbanen 1.8%
    5. 5 Un bar aux Folies Bergère 1.7%
    6. 6 Nana, 1877 1.6%
    7. 7 Musik i Tuileriesgården, 1862 1.4%
    8. 8 Vår (Studie av Jeanne Demarsy), 1882 1.3%
    9. 9 Båting (Manet), 1874 1.3%
    10. 10 Henrettelsen av Keiser Maximilian av Mexico, 1867 1.2%
    11. 11 Rue Mosnier med flagg, 1878 1.0%
    12. 12 Et hjørne i et kafékonsertlokale, 1878 1.0%
    13. 13 The Waitress 0.9%
    14. 14 To Rose på et bordduk, 1883 0.9%
    15. 15 Bouquet av violer, 1872 0.8%
    16. 16 Luncheon on the Grass, 1863 0.8%
    17. 17 Servitørinnen, 1878 0.8%
    18. 18 Utfarkten fra Rochefort, 1880 0.6%
    19. 19 Krigskampen (Civil War), 1871 0.6%
    20. 92 Balkongen, 1869 dette maleriet 0.2%

    Sammen utgjør disse verkene 46.5% av all oppmerksomheten som denne kunstnerens malerier har mottatt i løpet av de siste tolv månedene. Katalogen inneholder 489 verk av denne kunstneren, hvorav 395 ble sett på minst én gang. Dette maleriet rangerer som nummer 92 av dem, med 0.2% av denne oppmerksomheten. Det samme gjelder, måned for måned

    Søylene måler oppmerksomhet, ikke kvalitet. Velg verket øverst og dette: nevn én ting som kan gjøre et maleri berømt utover hvor godt det er malt.

    Om dette kunstverket

    Balkongen — Édouard Manet

    Et øyeblikk frosset i tid: Avdukingen av Manets Balkongen

    Edouard Manets Balkongen, malt i 1868-69, er mer enn bare en fremstilling av skikkelser på en parisisk balkong; det er et sentralt verk som bygger bro mellom realismen og impresjonismen, og fanger et flyktig øyeblikk preget av tvetydighet og det moderne liv. Med sine 170 x 124 cm hviler dette oljemaleriet i den prestisjetunge samlingen ved Musée d'Orsay i Paris, hvor det fortsetter å trollbinde betraktere med sine subtile kompleksiteter.

    Historisk kontekst: Et skifte i kunstnerisk fokus

    Sent på 1800-tallet vokste en fascinasjon for å portrettere det samtidige borgerlige livet. Mens mange kunstnere omfavnet denne trenden, skilte Manet seg ut gjennom sin ukonvensjonelle tilnærming. Balkongen sprang ut i en periode med betydelige sosiale og kunstneriske endringer, og utfordret de tradisjonelle konvensjonene innen Salong-maleriet. Verket ble stilt ut ved Paris-salongen i 1869 sammen med et annet banebrytende verk av Manet, Olympia, og begge vakte betydelig debatt og sementerte hans posisjon som en ledende skikkelse i den moderne kunsten. Inspirert av Francisco Goyas Majas på balkongen, refortolker Manet temaet med en distinkt parisisk sanselighet.

    Komposisjon og karakterer: En studie i isolasjon

    Maleriet presenterer fire skikkelser plassert på en utsmykket balkong med utsikt over det som ser ut til å være en travel bygate, selv om detaljene er uklare. To kvinner dominerer forgrunnen; den ene sitter og møter betrakteren med et selvsikkert blikk, mens den andre står ved siden av henne med en vifte prydet med blomster. Bak dem står en mann i mørke klær, hvis tilstedevære er imponerende, men likevel noe distansert. En delvis synlig skikkelse – sannsynligvis Manets sønn Léon – lurer i det indre rommet. Komposisjonen er slående på grunn av den bevisste mangelen på interaksjon mellom figurene; de eksisterer i nærheten av hverandre, men virker fortapt i egne tanker, noe som skaper en atmosfære av stille isolasjon.

    Teknikk og stil: Realisme med impresjonistiske undertoner

    Manets mesterlige penselstrøk og fargebruk er sentrale for maleriets slagkraft. Han benytter en dempet palett dominert av hvitt, krem og svart, punktert av innslag av blått og rødt. Kontrasten mellom kvinnenes lysende hvite kjoler og mannens mørke dress er særlig slående. Selv om verket er forankret i realismen – med mål om en sannferdig fremstilling – forutser Manet impresjonistiske teknikker gjennom sine løse penselstrøk og fokus på å fange et flyktig øyeblikk. Han streber ikke etter fotografisk nøyaktighet, men snarere etter et inntrykk av virkeligheten. Det flate perspektivet understreker ytterligere denne moderne tilnærmingen.

    Symbolikk og tolkning: Et vindu mot moderniteten

    Symbolikken i Balkongen forblir åpen for tolkning. Selve balkongen kan ses på som en scene som skiller figurene fra verden nedenfor og fremhever deres sosiale posisjon. Blomstene og viften som holdes av den stående kvinnen, antyder femininitet og kanskje en følelse av forestilling eller kunstighet. Mangelen på forbindelse mellom karakterene taler om fremmedgjøringen og den emosjonelle avstanden man ofte opplever i det moderne bylivet. Maleriet inviterer betrakteren til å reflektere over menneskelige relasjoners kompleksitet og selve observasjonens natur.

    Emosjonell påvirkning og ettermæle

    Balkongen fremkaller en følelse av melankoli, mystikk og stille ettertanke. Det er et verk som belønner nøye betraktning, og som avslører nye nyanser ved hvert møte. Den opprinnelige mottakelsen var blandet, men siden har det blitt anerkjent som en milepæl i kunsthistorien. Manets innovative tilnærming banet vei for impresjonismen og fortsetter å inspirere kunstnere den dag i dag. Maleriet står igjen som et kraftfullt utsagn om det moderne liv, sosiale dynamikker og den vedvarende menneskelige tilstand.

    For samlere og interiørdesignere

    Et midtpunkt: Balkongen er et eksepsjonelt kunstverk som tilfører sofistikasjon og intellektuell dybde til enhver samling.

    Allsidig estetikk: Den dempede fargepaletten komplementerer en rekke interiørstiler, fra det klassiske til det moderne.

    Samtalestarter: Dette ikoniske maleriet vil utvilsomt vekke engasjerende samtaler blant gjester.

    Høykvalitets reproduksjoner tilgjengelig: Utforsk utsøkte, håndlagde oljemaleri-reproduksjoner på AllPaintingsStore.com for å bringe skjønnheten fra Manets mesterverk inn i ditt hjem eller kontor.

    Videre utforskning

    For å dykke dypere inn i Edouard Manets liv og virke, besøk Wikipedia. Oppdag flere eksepsjonelle kunstverk på AllPaintingsStore.com. Vurder å utforske andre betydningsfulle verk av Manet, som Kvinne med papegøye, Frokost i det grønne og Avrettelsen av keiser Maximilian.

    Kunstner og museum

    Kunstner

    Édouard Manet

    Født i Paris, Frankrike

    En parisisk rebel: Livet og kunsten til Édouard Manet

    Édouard Manet, født i 1832 inn i en komfortabel borgerlig familie i Paris, var knapt forutbestemt for livet som en revolusjonerende kunstner. Hans far, en respektert dommer, så for seg en trygg fremtid for sønnen innen jus eller kanskje marineoffiserstjeneste – respektable yrker verdig deres sosiale status. Likevel, selv som ung gutt, tilhørte Manets hjerte kunsten. Allerede i elleveårsalderen begynte han med formell tegneundervisning, og selv om han en kort tid var lærling hos den akademiske maleren Thomas Couture, fant han raskt Coutures rigide metoder kvelende. Denne tidlige motstanden varslet et livslangt engasjement i å utfordre kunstneriske konvensjoner. Manet var ikke interessert i simpelthen å gjenskape fortiden; han søkte å fange vibrasjonen – og noen ganger de urovekkende realitetene – i det moderne parisiske livet. Han frekventerte Louvre, ikke bare for å kopiere gamle mestere, men for å dissekere deres teknikker, lære av kunstnere som Caravaggio og Velázquez hvordan lys og skygge kunne forme formen og fremkalle følelser. Det var imidlertid et skifte i kunstneriske strømninger, særlig fremveksten av realismen ledet av Gustave Courbet, som virkelig satte fyr på Manets kreative bane. Courbets insistering på å skildre hverdagen uten idealisering resonerte dypt med Manet og frigjorde ham fra begrensningene i historiske eller mytologiske emner.

    Brudd med tradisjonen: Skandale og innovasjon

    1860-tallet markerte en periode med intens kunstnerisk uro i Paris, og Manet befant seg midtpunktet i det hele. Ankomsten av japanske trykk – ukiyo-e – påvirket hans estetiske følsomhet dypt. Han ble fascinert av deres flate perspektiver, dristige komposisjoner og slående bruk av farge, elementer som skulle bli kjennetegn på hans egen stil. Denne innflytelsen, kombinert med hans voksende avvisning av akademisk polering, førte til verk som sjokkerte og skandaliserte den parisiske kunstverdenen. Le Déjeuner sur l'herbe (Frokosten i det grønne), utstilt på Salon des Refusés i 1863 – en utstilling for verk avvist av den offisielle Salongen – ble et lynavleder for kontroverser. Maleriet, som viser en naken kvinne som uformelt piknikerer med to fullt kledde menn, handlet ikke bare om nakenhet; det handlet om hvordan denne nakenheten ble presentert. Manets figurer manglet de idealiserte formene og mytologiske kontekstene til tradisjonelle nakne kropper. De var utvilsomt moderne, konfronterende betrakteren med en urovekkende direktehet. Skandalen rundt Le Déjeuner ble bare intensivert med hans mesterverk fra 1865, Olympia. Dette maleriet, en bevisst omskriving av Titians Venus of Urbino, presenterte en moderne prostituert som stirret utfordrende på betrakteren. Den kompromissløse realismen og provoserende tematikken ble møtt med utbredt fordømmelse. Kritikere anklaget Manet for vulgaritet og kunstnerisk inkompetanse, men under indignasjonen lå en erkjennelse av at han fundamentalt endret maleriets språk.

    En bro til impresjonismen: Lys, penselstrøk og moderne liv

    Selv om Manet aldri fullt ut omfavnet betegnelsen «impresjonist», var hans innflytelse på bevegelsen ubestridelig. Han delte deres avvisning av akademiske konvensjoner og deres engasjement for å fange lysets flyktige effekter og atmosfære. Han stilte ut sammen med Monet, Renoir, Degas og andre på impresjonistenes uavhengige utstillinger, og befestet sin posisjon som en nøkkelfigur i avantgarden. Manets teknikk utviklet seg mot et løsere penselstrøk, prioritering av inntrykket av form fremfor presise detaljer. Han eksperimenterte med farge, ofte brukte han skarpe kontraster for å skape dramatiske effekter. Utover de skandaløse nakenbildene utforsket Manet et bredt spekter av emner: portretter – inkludert slående fremstillinger av sin kone Suzanne og medkunstner Émile Zola; scener fra det parisiske nattelivet, som En bar på Folies-Bergère, som mesterlig fanger fremmedgjøringen og spektaklet i moderne urbant liv; og intime sceneskildringer. Han dokumenterte ikke bare disse emnene; han undersøkte dem, stilte spørsmål ved samfunnsnormer og utfordret konvensjonelle forestillinger om skjønnhet.

    Arv og varig innvirkning

    Édouard Manets tidlige død i 1883 av syfilis avsluttet en karriere som allerede hadde forandret kunsthistorien uopprettelig. Selv om hans rykte vokste betydelig etter hans bortgang, ble hans innvirkning umiddelbart følt av yngre kunstnere som kjente ham igjen som en frigjører. Han brøt ned barrierer, utfordret tradisjonelle forestillinger om emnevalg, teknikk og kunstnerisk formål. Hans vektlegging på å fange moderne liv banet vei for impresjonismen og postimpresjonismen. Hans innovative bruk av penselstrøk og farge påvirket generasjoner av malere. Hans vilje til å konfrontere ubehagelige sannheter om samfunnet tvang betrakterne til å stille spørsmål ved sine egne antakelser.

    Manets malerier fortsetter å resonnere i dag, ikke bare for deres estetiske skjønnhet, men også for deres varige relevans. Han er fortsatt en sentral figur i overgangen fra realismen til impresjonismen og feires med rette som en av modernismens grunnleggere – en parisisk rebel som våget å male verden slik han så den, med all dens kompleksitet og motsetninger. Hans arbeid fungerer som en kraftig påminnelse om at ekte kunstnerisk innovasjon ofte kommer på bekostning av å utfordre etablerte normer og omfavne tidens ubehagelige sannheter.

    Her kan du lese mer

    Finn denne på nett

    QR-kode som lenker til nedlastingssiden for Balkongen

    originaluniqueart.com/no/art/download/edouard-manet-balkongen-5zkcbx-no/

    Kildehenvisning for dette kunstverket

    MLA
    Manet, Édouard. Balkongen. 1869, https://originaluniqueart.com/no/art/edouard-manet-balkongen-5zkcbx-no/
    APA
    Manet, Édouard (1869). Balkongen [Painting]. https://originaluniqueart.com/no/art/edouard-manet-balkongen-5zkcbx-no/
    Chicago
    Édouard Manet. Balkongen. 1869. https://originaluniqueart.com/no/art/edouard-manet-balkongen-5zkcbx-no/
    Harvard
    Manet, Édouard (1869) Balkongen. Available at: https://originaluniqueart.com/no/art/edouard-manet-balkongen-5zkcbx-no/

    Se nærmere etter

    Balkongen — Édouard Manet

    Se nærmere på detaljene

    Svar med egne ord. Det finnes ingen feil svar her – bare svar du kan forklare.

    1. Hva fanger blikket ditt først, og hvorfor?
    2. Hvilke farger eller former skaper stemningen – og hva er den stemningen?
    3. Hvor mange ansikter kan du finne? ____ (vår katalog teller 3 — er du enig?)
    4. Vår katalog klassifiserer dette verket under: balkenscene, parisiskt liv, sosialt portrett. Er du enig? Hva ville du lagt til, eller fjernet?
    5. Se tilbake på Surprised Nymph. (Nym (1863), tidligere i denne guiden. Nevn to ting det har til felles med dette verket, og én ting som er annerledes.

    Ditt svar

    Skriv et kort avsnitt om dette kunstverket. Bruk informasjonen fra de tidligere delene av denne guiden og svarene dine ovenfor.

    Kunstquiz

    Balkongen — Édouard Manet

    Hvor godt kjenner du dette kunstverket?

    Marker ett svar for hvert av de 5 spørsmålene nedenfor. Hvert spørsmål har nøyaktig ett riktig svar.

    1. 1. I hvilket museum befinner Édouard Manets 'Balkongen' seg for øyeblikket?

      • A Louvre-museet, Paris
      • B Musée d'Orsay, Paris
      • C The Metropolitan Museum of Art, New York
    2. 2. Hvilken kunstretning er 'Balkongen' tettest knyttet til?

      • A Impresjonisme
      • B Kubisme
      • C Realisme
    3. 3. Hvem er en av de fremtredende personene som er avbildet på balkongen, og som også var en anerkjent maler?

      • A Berthe Morisot
      • B Mary Cassatt
      • C Rosa Bonheur
    4. 4. Hvilken kunstners verk tjente som inspirasjon for Manet da han skapte 'Balkongen'?

      • A Diego Velázquez
      • B Francisco Goya
      • C Johannes Vermeer
    5. 5. Komposisjonen i 'Balkongen' kan beskrives som en fremstilling av...

      • A Mytologisk storhet
      • B Hverdagslig borgerlig liv
      • C Historisk slag

    Min poengsum: ____ av 5

    Fasit — til læreren

    Dette starter en ny side i utskriften, slik at den enkelt kan utelates fra kopiene.

    1B · 2C · 3A · 4B · 5B

    Kontroller alle svar mot katalogoppføringen for dette maleriet

    Spørsmål og svar

    Har "Balkongen" en forhåndsvisning i utvidet virkelighet (AR)?

    Siden for AR-forhåndsvisning av "Balkongen" av Édouard Manet bruker utvidet virkelighet (AR) for å vise kunstverket i ditt eget rom, på en kompatibel enhet.

    Hva er den dominerende fargen i "Balkongen" av Édouard Manet?

    Den dominerende fargen i "Balkongen" av Édouard Manet er Ftalogrønn (#222322).

    Hvor populær er "Balkongen" innenfor Realisme?

    Innenfor Realisme-retningen har "Balkongen" et Ikonisk popularitetsnivå.