Papir

Kunstverkmappe

Kunstverkmappe: Juno

Bestill Juno som en håndmalt oljeutgave

Charles André van Loo, Juno (1736). Fritatt for opphavsrett. Se dette lerretet i bevegelig lys: tegningen, den sanne fargen under fernissen, det rene pigmentet

Juno kunstverk-faktaark

Kunstner
Charles André van Loo originaluniqueart.com/no/artists/charles-andre-van-loo_no/
Kunstnerens levetid
1705 – 1765
Malt
1736
Medium
Oil
Opprinnelig størrelse
132 x 141 cm
Bevegelse
Rococo Light, playful, pastel-coloured pictures of leisure, made for private rooms rather than public halls.
Periode
Early Modern
Artistic style
Rococo
Notable elements or techniques
Wings on shoulders, two birds, a bowl
Subject or theme
Goddess Juno feeding her baby

I sammenheng med

Juno — Charles André van Loo

Hvor stort er det?

Originalen måler 132 × 141 cm (høyde × bredde), vist her ved siden av en voksen person med gjennomsnittlig høyde.

Når ble dette malt?

  1. 1700
  2. 1710
  3. 1720
  4. 1730
  5. 1740
  6. 1750
  7. 1760

Rad over: årene. Rad under: kunstnerens alder ved starten og slutten av hvert tidsrom — 0 ved fødsel, 60 ved død.

Malt da kunstneren var 31. Kunstneren ble 60 år gammel. 23 av de 105 daterte verkene av denne kunstneren i vår katalog ble laget tidligere.

Skyggelagt: livsløpet til Charles André van Loo (1705–1765) ▲ dette verket, 1736 hvert daterte maleri, tiår for tiår

Tidlige verk: frem til 1736 Hovedvirksomhetsår: 1736–1757 Senere verk: fra 1757

Disse tre periodene deler verkene i denne katalogen inn i et første kvartal, en midtre halvdel og et siste kvartal. De utgjør ikke kunstnerens komplette produksjon: en tynn periode kan skyldes hull i dokumentasjonen snarere enn en rolig periode. De samme årene som utgjør kunstnerens liv er vevd inn i dem

Sammenlign med

Velg ett av verkene ovenfor: nevn to ting det har til felles med dette, og én ting som er annerledes.

Flere verk som kan stå ved siden av dette: originaluniqueart.com/no/art/similar/charles-andre-van-loo-juno-AQTB2X-en/

Farger

Målt ut fra bilde

    Dominerende farge

    Phthalo Green #2f251c

    Katalogisert palett

    • #2F251C
    • #CC8F68
    • #764E2D
    • #5E696E

    Disse fargene i kunstnerens komplette palett Finn andre malerier etter farge

    Fargepalett
    Earthy Den dominerende fargefamilien i bildet.
    Hovedfarge
    Phthalo Green
    Intensitet
    Balanced Hvor mettede og varierte fargene er, fra en enkelt dempet nyanse til mange klare toner.
    Kontrast
    Balanced Hvor mye fargene varierer i lyshet og metning over hele bildet.
    Harmoni
    Strong Color Unity Hvor godt fargene fungerer sammen, fra kontrastfylt til fullstendig harmonisk.
    Lysstyrke
    Shadow Hvor lyst eller mørkt bildet fremstår totalt sett, fra dype skygger til lyse høylys.
    Metning
    Balanced Soft Hvor rene og sterke fargene er, fra nesten grått til helt livlige.

    Hvor i verden kan dette maleriet sees?

    • lavere enn 1%
    • 1–3%
    • 3–8%
    • 8–20%
    • 20% og mer
    Dette maleriet alene har for få registrerte besøkende til å kunne kartlegges, så oversikten viser alle verk av Charles André van Loo i løpet av de siste tolv månedene — totalt 24 land. Kilde for disse tallene

    De ti ledende landene

    1. 1 China 39.3%5300 besøk
    2. 2 France 11.9%1600 besøk
    3. 3 United States of America 10.4%1400 besøk
    4. 4 Italy 8.9%1200 besøk
    5. 5 Germany 3.7%500 besøk
    6. 6 Tunisia 3.7%500 besøk
    7. 7 Czechia 3.0%400 besøk
    8. 8 Russia 3.0%400 besøk
    9. 9 Türkiye 2.2%300 besøk
    10. 10 Bulgaria 1.5%200 besøk
    11. · 14 andre land 12.4%1700 besøk

    Finn de tre mørkeste landene på kartet. Ligger museet som huser dette maleriet i noen av dem? Skriv ned én grunn til at folk langt unna kan ønske å se det.

    De 20 mest viste verkene av Charles André van Loo

    1. 1 ENEE PORTANT ANCHISE 7.2%1100 besøk
    2. 2 Mademoiselle Clairon som Medea (studie), 1759 5.3%800 besøk
    3. 3 Jerusalem Delivered Tancredi Fighting Clorinda, 1733 5.3%800 besøk
    4. 4 Aeneas Carrying Anchises, 1729 4.6%700 besøk
    5. 5 Jerusalem Delivered Clorinda Appearing in a Dream to Tancredi, 1733 4.6%700 besøk
    6. 6 MARIE LECZINSKA 3.9%600 besøk
    7. 7 Halt of the Hunt, 1737 2.6%400 besøk
    8. 8 Mademoiselle Clairon as Medea (small version), 1760 2.6%400 besøk
    9. 9 Perseus and Andromeda, 1735 2.6%400 besøk
    10. 10 Life of St Augustine Saint Augustine Disputing with the Donatists, 1753 2.6%400 besøk
    11. 11 Konserten til hennes mannlig kjønn, 1737 2.6%400 besøk
    12. 12 Mary Magdalene in the Desert, 1761 2.6%400 besøk
    13. 13 Head of a Child 2.6%400 besøk
    14. 14 The Grand Turk Giving a Concert to his Mistress, 1737 2.0%300 besøk
    15. 15 The Drunken Silenus, 1747 2.0%300 besøk
    16. 16 Life of St Augustine Louis XIII Dedicating the Church of Notre Dame des Victoires to the Virgin, 1746 2.0%300 besøk
    17. 17 Bacchus and Ariadne 2.0%300 besøk
    18. 18 Jahel og Tamah (studie), 1733 2.0%300 besøk
    19. 19 Jerusalem Delivered Erminia Taking the Armor of Clorinda, 1733 2.0%300 besøk
    20. — Juno, 1736 dette maleriet 0.0%0 besøk

    Sammen utgjør disse verkene 61.1% av all oppmerksomheten som denne kunstnerens malerier har mottatt i løpet av de siste tolv månedene. Katalogen inneholder 162 verk av denne kunstneren, hvorav 66 ble sett på minst én gang. Dette maleriet har ennå ikke blitt vist i denne perioden – det avslutter listen uten en rangering. Det samme gjelder, måned for måned

    Søylene måler oppmerksomhet, ikke kvalitet. Velg verket øverst og dette: nevn én ting som kan gjøre et maleri berømt, utover hvor godt det er malt.

    Om dette kunstverket

    Juno — Charles André van Loo

    Identification of the Portrait of Juno

    The painting titled Juno is a work by the artist Charles-André van Loo. Created about 1736, this portrait captures the goddess in a moment of quietude. The figure is identified by the wings resting upon her shoulders, marking her divine status through a single, physical attribute.

    Charles-André van Loo renders the subject with a focus on the intimate connection between mother and child. The goddess sits, tending to her infant. A bowl rests near the lower edge of the frame, a solid object amidst the soft forms of the figures. Two birds occupy the periphery, one in the upper right and another toward the bottom left, watching the scene unfold.

    The canvas holds a stillness. Light settles on the skin of the woman and the small body of the child. It is a study of a goddess in a domestic, maternal light. The wings remain still.

    Visual Composition and Subject Matter

    A seated woman anchors the scene, her form defined by the soft weight of motherhood. She holds her child close, focused on the quiet act of feeding. From her shoulders, wings emerge, marking her as the goddess Juno. The light catches the curve of her silhouette and the delicate features of the infant. It is a moment of stillness held within a larger, silent world.

    Two birds inhabit the space around the central figures. One rests near the top right corner, a small presence in the upper reaches of the composition. The other bird settles toward the bottom left. Below the subjects, a bowl sits at the lower part of the image, its shape grounding the arrangement. The scene is a study of maternal gravity and the presence of the divine in a domestic gesture.

    Related Works by Charles-André van Loo

    The artist’s hand moves through many rooms of the human experience. In the Kunsthalle Bremen, Venus and Amor captures a moment of divine intimacy. The Metropolitan Museum of Art holds Halt of the Hunt, where the leisure of the elite is frozen in oil. Royal presence finds a steady gaze in the portrait of Marie Leszczynska. In the Louvre, The Marriage of the Virgin remains preserved. These works reflect a life spent navigating the light of the French court.

    Mythology provides a heavy, dramatic weight to his brush. Jupiter and Antiope carries the gravity of ancient legends. Multiple versions of Perseus and Andromeda show a recurring fascination with the hero's struggle. In 1760, the portrait of Mademoiselle Clairon as Medea emerged as a sharp study of character. Even the artist’s own Self Portrait offers a glimpse into his own perception, a quiet mirror held up to the maker.

    Kunstner og museum

    Kunstner

    Charles André van Loo

    Født i Nice, Frankrike

    Early Life and Training

    Charles André van Loo (født 15 februar 1705 i Nice, Frankrike) var sønn av maleren Louis-Abraham van Loo og yngre bror til Jean-Baptiste van Loo. Han var medlem av en vellykket nederlandsk kunstdynasti og ble født inn i et miljø hvor kunst hadde høy status og betydning. Hans far var en dyktig kunstner som hadde hatt stor innflytelse på hans egen utvikling, noe som gjenspeiles i hans senere arbeid.

    Van Loo begynte sin kunstneriske opplæring i Torino før han flyttet til Roma i 1712 hvor han studerte under Benedetto Luti og Pierre Legros. Disse tidlige studiene la grunnlaget for hans tekniske ferdigheter og hans forståelse av klassisk kunst og estetikk. Roma var et viktig kulturelt sentrum på denne tiden, og Van Loo fikk dermed muligheten til å lære av noen av de mest fremragende kunstnerne og kunsthistorikerne i Europa. Dette førte til at han utviklet en unik stil som kombinerte Rococo-elementer med klassiske inspirasjoner.

    Han ble senere ansatt ved Académie royale i Paris hvor han vant første pris for tegning i 1723 og historiemaleri i 1727 – noe som også gjorde ham til rival med François Boucher, en annen betydelig Rococo kunstner. Denne akademiske miljøet ga ham muligheten til å utvikle sine ferdigheter ytterligere og å bli kjent med andre talentfulle kunstnere og kunsthistorikere. Dette bidro til å forme hans kunstneriske perspektiv og hans forståelse av kunstens rolle i samfunnet.

    Artistic Career and Notable Works

    Van Loo ble raskt en av de mest ettertraktede kunstnerne ved hoffet i Paris hvor han fikk støtte fra Madame de Pompadour og andre prominente medlemmer av den franske adelen. Han malte flere portretter av kongelige familier og aristokratiske personer, noe som gjenspeilet den estetiske smak og kulturelle verdien til tiden. Hans verk var kjent for sin eleganse, detaljrikdom og tekniske presisjon – egenskaper som ble ettertrykkelsesfullt vektlagt av samtidens kritikere og kunstnere.

    Han skapte et imponerende antall historiemaler hvor han viste seg å være en mester i å gjengi viktige hendelser og personer fra europeisk historie. Disse verkene var ikke bare dekorative, men også pedagogiske og hadde til hensikt å formidle kunnskap om historie og kultur til publikum. Han var spesielt opptatt av å skildre religiøse temaer hvor han viste seg å være dypt engasjert i kristendommens estetikk og symbolikk.

    Han ble dekoratør for flere offentlige bygninger og palasser hvor han brukte sine kunstneriske ferdigheter til å skape imponerende kunstverk som varte lenge etter hans død. Hans verk er fortsatt eksisterende og besøkende kan oppleve hans kunst på museer rundt om i verden. Dette sikrer at hans kunst vil bli husket og verdsatt av kommende generasjoner.

    Patronage and Royal Recognition

    Van Loo mottok betydelig støtte fra kongelige familier og hoffet hvor han ble dekorert med Ordenen St Michael – noe som var et symbol på kongelig vennskap og respekt. Dette førte til at han fikk flere viktige oppdrag og muligheter til å utvikle sin kunstneriske karriere ytterligere. Han var en av de mest kjente kunstnerne ved hoffet i Paris hvor han ble kjent for sine elegante portretter og hans evne til å skildre aristokratisk livsstil. Dette bidro til å styrke hans økonomi og å sikre ham sosial status.

    Han ble senere utnevnt til første maler til kong Louis XV – en stilling som var både æresfull og viktig for hans kunstneriske karriere. Denne posisjonen ga ham direkte kontakt med kongelige familier og hoffet hvor han kunne utvikle sine ferdigheter ytterligere og å bli kjent med andre prominente medlemmer av den franske adelen. Dette sikrer at hans kunst vil bli husket og verdsatt av kommende generasjoner.

    ## Influences and Legacy

    Van Loo ble sterkt påvirket av sin far og bror Jean-Baptiste van Loo som begge var dyktige kunstnere og hadde hatt stor innflytelse på hans egen utvikling. Han videreførte familiens kunstneriske tradisjon og utviklet en stil som var både elegant og teknisk korrekt – noe som ble ettertrykkelsesfullt vektlagt av samtidens kritikere og kunstnere. Hans arbeid har hatt betydelig innvirkning på den moderne franske skolen for maleri hvor hans "simplicity of style and correctness of design" ble kopiert og videreutviklet av mange andre kunstnere. Dette sikrer at hans kunst vil bli husket og verdsatt av kommende generasjoner.

    Han var en betydelig kunstner i sin tid hvor han bidro til å forme estetiske smak og kulturelle verdier. Hans verk er fortsatt eksisterende og besøkende kan oppleve hans kunst på museer rundt om i verden. Dette sikrer at hans kunst vil bli husket og verdsatt av kommende generasjoner.

    Charles André van Loo studieveiledning: fortsett å utforske

    Se mer på nett

    QR-kode som lenker til nedlastingssiden for Juno

    originaluniqueart.com/no/art/download/charles-andre-van-loo-juno-AQTB2X-en/

    Slik siterer du dette kunstverket: Juno

    MLA
    Loo, Charles André van. Juno. 1736, https://originaluniqueart.com/no/art/charles-andre-van-loo-juno-AQTB2X-en/
    APA
    Loo, Charles André van (1736). Juno [Painting]. https://originaluniqueart.com/no/art/charles-andre-van-loo-juno-AQTB2X-en/
    Chicago
    Charles André van Loo. Juno. 1736. https://originaluniqueart.com/no/art/charles-andre-van-loo-juno-AQTB2X-en/
    Harvard
    Loo, Charles André van (1736) Juno. Available at: https://originaluniqueart.com/no/art/charles-andre-van-loo-juno-AQTB2X-en/

    Kunstquiz

    Juno — Charles André van Loo

    Hvor godt kjenner du dette kunstverket?

    Marker ett svar for hvert av de 5 spørsmålene nedenfor. Hvert spørsmål har nøyaktig ett riktig svar.

    1. 1. Who is the artist of the painting Juno?

      • A Jean-Baptiste van Loo
      • B Charles-André van Loo
      • C Louis-Abraham van Loo
    2. 2. In what year was the painting Juno created?

      • A 1736
      • B 1751
      • C 1762
    3. 3. What physical feature is depicted on the woman in the painting?

      • A A crown
      • B Wings on her shoulders
      • C A veil
    4. 4. What is the size of the artwork?

      • A 87.6 x 84.5 cm
      • B 132 x 141 cm
      • C 170 x 180 cm
    5. 5. According to the description, what is located at the lower part of the image?

      • A A bird
      • B A bowl
      • C A child's toy

    Min poengsum: ____ av 5

    Fasit — til læreren

    Dette starter en ny side i utskriften, slik at den enkelt kan utelates fra kopiene.

    1B · 2A · 3B · 4B · 5B

    Kontroller alle svar mot katalogoppføringen for dette maleriet

    For kunststudenter og forskere

    Juno — Charles André van Loo

    Næranalyse av kunst om Juno, for studenter og forskere

    Svar med egne ord. Det finnes ingen feil svar her – bare svar du kan forklare.

    1. Hva fanger blikket ditt først, og hvorfor?
    2. Hvilke farger eller former skaper stemningen – og hva er den stemningen?
    3. Vår katalog klassifiserer dette verket under: woman, child, baby. Er du enig? Hva ville du lagt til, eller fjernet?
    4. Se tilbake på Spanish Concert (Spanish Сonversation) (1754), tidligere i denne guiden. Nevn to ting det har til felles med dette verket, og én ting som er annerledes.
    5. Rococo: Light, playful, pastel-coloured pictures of leisure, made for private rooms rather than public halls. Hvor kan du se dette i dette verket?

    Ditt svar

    Skriv et kort avsnitt om dette kunstverket. Bruk informasjonen fra de tidligere delene av denne guiden og svarene dine ovenfor.

    Spørsmål og svar

    Hvilken fargepalett og hvilken stemning forener "Juno"?

    I "Juno" ledsages en Comforting følelse av Earthy farger.

    Hvor kan jeg finne kunstverk som ligner på "Juno" av Charles André van Loo?

    Finn lignende kunstverk til "Juno" av Charles André van Loo på verkets Lignende verk-side.

    Hvilken teknikk er "Juno" laget med?

    "Juno" er utført i Oil.

    Er fargene i "Juno" sterke eller dempede?

    Fargene i "Juno" av Charles André van Loo har en Balanced Soft metning med en Balanced intensitet.

    Hvordan kan "Juno" av Charles André van Loo brukes i interiøret?

    Anbefalt bruk (Luxury) og plass (Living Room) er de to anbefalingene som er oppgitt for "Juno" av Charles André van Loo.

    Alle spørsmål og svar om Juno