Papirformat

Veiledning for studentkunst

Firelight

Navn Klasse Dato

Alice Pike Barney, Firelight. Fri for opphavsrett. Se dette lerretet under bevegelig lys: tegningen, den sanne fargen under fernissen, det rene pigmentet

Fakta om verket

Kunstner
Alice Pike Barney originaluniqueart.com/no/artists/alice-pike-barney_no/
Kunstnerens levetid
1857 – 1931

I sammenheng med

Firelight — Alice Pike Barney

Når kan dette ha blitt malt?

  1. 1850
  2. 1860
  3. 1870
  4. 1880
  5. 1890
  6. 1900
  7. 1910
  8. 1920
  9. 1930

Rad over: årene. Rad under: kunstnerens alder ved starten og slutten av hvert tidsrom — 0 ved fødsel, 74 ved død.

Skyggelagt: livsløpet til Alice Pike Barney (1857–1931) hvert daterte maleri, tiår for tiår

Tidlige verk: frem til 1896 Hovedvirksomhetsår: 1896–1910 Senere verk: fra 1910

Disse tre periodene deler verkene i denne katalogen inn i et første kvartal, en midtre halvdel og et siste kvartal. De utgjør ikke kunstnerens komplette produksjon: en tynn periode kan være et hull i dokumentasjonen snarere enn en rolig periode. De samme årene med kunstnerens liv lagt langs dem

Dette opptaket har ikke et nøyaktig årstall registrert — basert på kunstnerens levetid og verkets stil, hvilket tiår vil du gjette på?

Lignende verk

Velg ett av verkene ovenfor: nevn to ting det har til felles med dette, og én ting som er annerledes.

Flere verk som kan stå ved siden av dette: originaluniqueart.com/no/art/similar/alice-pike-barney-firelight-8XXC69-en/

Fargepalett

Målt ut fra bilde

    Hovedfarge

    Espresso #594c31

    Lagret palett

    • #594C31
    • #271F20
    • #BF9A64
    • #907B41

    Disse fargene i kunstnerens komplette palett Finn andre malerier etter farge

    Palett
    Earthy Den dominerende fargefamilien i bildet.
    Navn på hovedfarge
    Espresso
    Metning
    Balanced Hvor mettede og varierte fargene er, fra en enkelt dempet nyanse til mange klare toner.
    Kontrast
    Bold Hvor mye fargene varierer i lyshet og metning over hele bildet.
    Harmoni
    Strong Color Unity Hvor godt fargene fungerer sammen, fra kontrastfylt til fullstendig harmonisk.
    Lysstyrke
    Shadow Hvor lyst eller mørkt bildet fremstår totalt sett, fra dype skygger til lyse høylys.
    Metning
    Balanced Soft Hvor rene og sterke fargene er, fra nesten grått til helt livlige.

    Hvor i verden blir dette maleriet sett?

    • under 1%
    • 1–3%
    • 3–8%
    • 8–20%
    • 20% og mer
    Dette maleriet alene har for få registrerte besøkende til å kartlegge, så platen viser alle verk av Alice Pike Barney i løpet av de siste tolv månedene — 5 land totalt. Hvor disse tallene kommer fra

    De ti ledende landene

    1. 1 China 82.4%
    2. 2 United States of America 8.8%
    3. 3 Netherlands 2.9%
    4. 4 Singapore 2.9%
    5. 5 Türkiye 2.9%

    Finn de tre mørkeste landene på kartet. Ligger museet som oppbevarer dette maleriet i noen av dem? Skriv ned én grunn til at folk langt unna kan ønske å se det.

    De 20 mest viste verkene av Alice Pike Barney

    1. 1 Medusa (also known as Laura Dreyfus Barney), 1892 5.0%
    2. 2 Peasant Girl, 1900 5.0%
    3. 3 Self Portrait with Jabot, 1896 5.0%
    4. 4 The Fur Coat, 1898 5.0%
    5. 5 Head of the Artist 5.0%
    6. 6 The Fur Coat, 1898 5.0%
    7. 7 Self-Portrait in Painting Robe 5.0%
    8. 8 Allee dans le Parc, 1906 2.5%
    9. 9 Self Portrait Reflected in Mirror, 1896 2.5%
    10. 10 Laura at Sixteen, 1896 2.5%
    11. 11 The Field, 1922 2.5%
    12. 12 Endymion, 1910 2.5%
    13. 13 Vers 1903, 1903 2.5%
    14. 14 Hollywood, 1927 2.5%
    15. 15 Woman and Peacock, 1900 2.5%
    16. 16 Waterlily, 1900 2.5%
    17. 17 Japanese Lullaby, 1903 2.5%
    18. 18 Jaqueline with Fichu, 1902 2.5%
    19. 19 Ballerine, 1896 2.5%
    20. — Firelight dette maleriet 0.0%

    Sammen utgjør disse verkene 65.0% av all oppmerksomheten som denne kunstnerens malerier har mottatt i løpet av de siste tolv månedene. Katalogen inneholder 149 verk av denne kunstneren, hvorav 33 ble sett på minst én gang. Dette maleriet har ennå ikke blitt vist i denne perioden — det avslutter listen uten en rangering. Det samme gjelder, måned for måned

    Søylene måler oppmerksomhet, ikke kvalitet. Velg verket øverst og dette: nevn én ting som kan gjøre et maleri berømt utover hvor godt det er malt.

    Kunstner og museum

    Kunstner

    Alice Pike Barney

    Født i Cincinnati, USA

    A Defiant Bloom: The Life and Art of Alice Pike Barney

    Alice Pike Barney, en pionerende amerikansk Symbolistisk maler og D.C.-salonnière, utfordret konvensjonene, fremmet kunsten og skapte et pulserende kulturliv. Hun representerte en ny generasjon kvinner som omfavnet frihet og kreativitet i en tid da samfunnets forventninger var sterke. Født i Cincinnati i 1857 til Samuel Napthali Pike, en kulturell støttespiller som eide Pike’s Opera House, og Ellen Pike, ble hun omgitt av en atmosfære som verdsette kunsten fra barnsben av. Denne tidlige eksponeringen ville vise seg å være avgjørende, selv om hennes vei til å bli en anerkjent kunstner ikke var umiddelbar eller enkel. Opprinnelig bestemt til et konvensjonelt liv, ble et brutt ekteskap med utforsker Henry Morton Stanley veien for et bryllskap med Albert Clifford Barney. Det var imidlertid en tilfeldig møte med Oscar Wilde under en sommerferie på Long Beach Hotel i 1882 som tenkte hennes lidenskap – et ønske om å skape, uttrykke seg og utfordre begrensningene som ble pålagt kvinner i hennes tidsalder. Denne samtalen fungerte som en katalysator, og drev henne mot et liv dedikert til kunstnerisk innsats til tross for innledende betenkeligheter fra mannen hennes og de dominerende sosiale normene.

    Parisian Refinement and the Embrace of Symbolism

    Driven by this newfound artistic fervor, Barney embarked on formal training in Paris, immersing herself in the vibrant artistic currents of the late 19th century. She studied under Charles Émile Auguste Carolus-Duran, a master portraitist renowned for his rich color palettes and dynamic compositions. Later, she sought guidance from James Abbott McNeill Whistler, whose emphasis on aestheticism and tonal harmony profoundly influenced her style. These influences coalesced into an artistic vision leaning towards Symbolism – a movement that prioritized expressing ideas and emotions through evocative imagery rather than literal representation. Her early works reflected this blend of realism and symbolic elements, often featuring portraits and landscapes imbued with a sense of mystery and introspection. Returning to the United States, Barney navigated the complexities of marriage while simultaneously striving to establish her artistic voice in a society that frequently relegated women to domestic roles. She found herself balancing societal expectations with an increasingly urgent need for self-expression, a tension that would define much of her creative journey. The influence of Whistler’s focus on color and form is particularly evident in the subtle gradations and atmospheric effects present in many of her landscapes.

    A Salonnière and Patron of the Arts in Washington D.C.

    Alice Pike Barney quickly became renowned for her vibrant salon life in Washington D.C., transforming her home into a haven for artists, writers, political figures, and intellectuals. This gathering place fostered lively discussions, artistic collaborations, and a spirit of intellectual exchange. She actively cultivated an environment where creativity flourished, becoming a central figure in the city’s burgeoning art scene. Beyond her own painting, Barney demonstrated remarkable versatility, extending her creative energies into theatrical productions. She wrote, directed, and produced plays – most notably The Enchantress of Streams, a “wordless Greek idyll” showcasing her innovative approach to performance. This commitment extended beyond artistic creation; she designed and built Studio House, an architectural embodiment of her vision for a dedicated artistic hub. It was intended as a space where artists could live, work, and exhibit their creations, solidifying Barney’s role not only as an artist but also as a passionate patron of the arts. The studio became a nexus point for Washington's cultural elite, attracting figures like former presidents Taft and Roosevelt, alongside countless other prominent individuals. Her salon was legendary for its intellectual stimulation and artistic atmosphere, drawing together some of America’s most influential minds.

    Legacy and Lasting Influence

    Alice Pike Barney’s contributions extended far beyond the realm of art; she was a vocal advocate for women’s suffrage and actively engaged in philanthropic endeavors, demonstrating her commitment to social progress. Her life itself became a testament to the “New Woman” archetype – embodying independence, intellectual curiosity, and artistic expression. She challenged societal norms by pursuing a professional career while navigating the complexities of marriage and motherhood, paving the way for future generations of female artists. Notable works like In Shadow (1910) and Natalie at Seven, a tender portrait capturing childhood innocence, remain poignant examples of her artistic skill and sensitivity. Her paintings are now part of prestigious collections, including the Smithsonian American Art Museum, ensuring her legacy endures. Barney’s influence resonates not only through her artwork but also through her unwavering dedication to fostering creativity and challenging societal expectations. She died in Los Angeles in 1931, leaving behind a rich tapestry of artistic achievement, cultural influence, and unwavering dedication to the power of creative expression. Her story serves as an inspiration, reminding us of the importance of pursuing one’s passions and breaking down barriers to create a more inclusive and vibrant world.

    Family and Connections

    Daughters: Alice Pike Barney was the mother of two remarkable daughters who also left their mark on history: Natalie Clifford Barney, a renowned writer and salon hostess celebrated for her literary gatherings in Paris, and Laura Clifford Barney, a Baháʼí writer and philanthropist known for compiling Some Answered Questions from interviews with ʻAbdu’l-Bahá.

    Husbands: Her first marriage to Albert Clifford Barney provided the financial stability that allowed her to pursue her artistic ambitions. After his death, she married Christian Hemmick, a relationship that ultimately ended in divorce.

    Artistic Circle: Barney’s connections extended to prominent figures like James Abbott McNeill Whistler and Oscar Wilde, both of whom profoundly influenced her artistic development and worldview.

    Her kan du lese mer

    Finn denne på nett

    QR-kode som lenker til nedlastingssiden for Firelight

    originaluniqueart.com/no/art/download/alice-pike-barney-firelight-8XXC69-en/

    Kildehenvisning for dette kunstverket

    MLA
    Barney, Alice Pike. Firelight. n.d., https://originaluniqueart.com/no/art/alice-pike-barney-firelight-8XXC69-en/
    APA
    Barney, Alice Pike (n.d.). Firelight [Painting]. https://originaluniqueart.com/no/art/alice-pike-barney-firelight-8XXC69-en/
    Chicago
    Alice Pike Barney. Firelight. n.d. https://originaluniqueart.com/no/art/alice-pike-barney-firelight-8XXC69-en/
    Harvard
    Barney, Alice Pike (n.d.) Firelight. Available at: https://originaluniqueart.com/no/art/alice-pike-barney-firelight-8XXC69-en/

    Se nærmere etter

    Firelight — Alice Pike Barney

    Se nærmere på detaljene

    Svar med egne ord. Det finnes ingen feil svar her – bare svar du kan forklare.

    1. Hva fanger blikket ditt først, og hvorfor?
    2. Hvilke farger eller former skaper stemningen – og hva er den stemningen?
    3. Se tilbake på The Field (1922), tidligere i denne guiden. Nevn to ting det har til felles med dette verket, og én ting som er annerledes.
    4. Hva kan kunstneren ha ønsket at du skulle føle?
    5. Hvis du kunne stilt kunstneren ett spørsmål om dette verket, hva ville det vært?

    Ditt svar

    Skriv et kort avsnitt om dette kunstverket. Bruk informasjonen fra de tidligere delene av denne guiden og svarene dine ovenfor.

    Spørsmål og svar

    Er Alice Pike Barney, skaperen av "Firelight", kjent under andre navn?

    Andre navn registrert for Alice Pike Barney, skaperen av "Firelight", inkluderer Alice Pike, Natalie Clifford Barney.

    Hvor intense er fargene i "Firelight" av Alice Pike Barney?

    Fargeintensiteten til "Firelight" er Balanced. Intensitet beskriver hvor sterke fargene fremstår.

    Er "Firelight" av Alice Pike Barney et portrett, landskap eller en kvadratisk komposisjon?

    Formatet til "Firelight" er Portrait. Dette er nyttig når du planlegger hvor en reproduksjon skal plasseres.