Papirformat

Veiledning for studentkunst

Klamm bei Semmering

Navn Klasse Dato

Adolf Dehn, Klamm bei Semmering (1927). Gjengitt i illustrasjonsøyemed; alle rettigheter forbeholdt rettighetshaver.

Fakta om verket

Kunstner
Adolf Dehn originaluniqueart.com/no/artists/adolf-dehn/
Kunstnerens levetid
1895 – 1968
Malt
1927
Opprinnelig størrelse
26 x 38 cm

I sammenheng med

Klamm bei Semmering — Adolf Dehn

Dimensjoner

Originalen måler 26 × 38 cm (høyde × bredde), vist her ved siden av en voksen person med gjennomsnittlig høyde.

Når ble dette malt?

  1. 1890
  2. 1900
  3. 1910
  4. 1920
  5. 1930
  6. 1940
  7. 1950
  8. 1960

Skyggelagt: livsløpet til Adolf Dehn (1895–1968) ▲ dette verket, 1927

Lignende verk

Velg ett av verkene ovenfor: nevn to ting det har til felles med dette, og én ting som er annerledes.

Flere verk som kan stå ved siden av dette: originaluniqueart.com/no/art/similar/adolf-dehn-klamm-bei-semmering-AQRRF9-en/

Fargepalett

Målt ut fra bilde

    Hovedfarge

    Phthalo Green #1d1814

    Lagret palett

    • #1D1814
    • #F6F1E5
    • #B2A38E
    • #695D4F
    Palett
    Earthy Den dominerende fargefamilien i bildet.
    Navn på hovedfarge
    Phthalo Green
    Metning
    Monochromatic Hvor mettede og varierte fargene er, fra en enkelt dempet nyanse til mange klare toner.
    Kontrast
    Statement Hvor mye fargene varierer i lyshet og metning over hele bildet.
    Harmoni
    Unified Palette Hvor godt fargene fungerer sammen, fra kontrastfylt til fullstendig harmonisk.
    Lysstyrke
    Balanced Hvor lyst eller mørkt bildet fremstår totalt sett, fra dype skygger til lyse høylys.
    Metning
    Muted Hvor rene og sterke fargene er, fra nesten grått til helt livlige.

    Kunstner og museum

    Kunstner

    Adolf Dehn

    Født i Waterville, United States of America

    Early Life and Education

    Born: November 22, 1895, in Waterville, Minnesota

    Parents: Arthur Clark Dehn (father) and Emilie Haas Dehn (mother), both socialists.

    Early artistic talent evident from the age of six.

    Graduated as valedictorian from Waterville High School in 1914.

    Attended the Minneapolis School of Art (later Minneapolis College of Art and Design) from 1914 to 1917. Studied under Robert Kohler.

    Formed a close friendship with Wanda Gág, also an artist.

    Received a scholarship to the Art Students League of New York in 1917.

    World War I and Early Career

    Drafted into World War I in 1918 but declared himself a conscientious objector.

    Imprisoned for four months in Spartanburg, South Carolina, due to his objection.

    Later worked as a painting teacher at an army rehabilitation hospital in Asheville, North Carolina.

    Returned to the Art Students League for further study.

    Created his first lithograph, The Harvest, around 1920.

    Exhibited his lithographs at the Weyhe Gallery in New York City in 1921.

    European Period and Development as an Artist

    Traveled to Europe in 1921, residing primarily in Paris and Vienna.

    Associated with a group of intellectuals and artists including Andrée Ruellan, Gertrude Stein, and E.E. Cummings.

    Supported himself through illustration work for magazines like Vanity Fair.

    Developed his distinctive style characterized by unusual tonal and textural effects in printmaking.

    His work began to reflect the social scene of Europe, particularly Vienna and Berlin.

    Return to America and Mature Artistic Style

    Returned to New York City in 1929.

    Artwork featured in magazines such as The New Yorker and Vogue.

    Began focusing on watercolor painting in the mid-1930s, achieving significant recognition.

    Received a Guggenheim Fellowship in 1939, enabling travel to the Western United States and Mexico.

    His watercolors depicted scenes of farms and farmlands in rural America, inspired by trips back to Minnesota.

    Became known for his vibrant landscapes and depictions of everyday life.

    Second Guggenheim Fellowship awarded in 1951.

    Legacy and Historical Significance

    Elected as a full academician to the National Academy of Design and a member of the National Institute of Arts and Letters.

    His works are held in over 100 museums worldwide, including the Smithsonian American Art Museum, Metropolitan Museum of Art, and Museum of Modern Art.

    Recognized for his contributions to lithography, watercolor painting, and caricature.

    Influenced other artists, notably Jackson Pollock, with his innovative techniques.

    Died on May 19, 1968, leaving behind a prolific body of work that reflects his diverse experiences and artistic evolution.

    His art is considered representative of Regionalism, Social Realism, and caricature movements in American art.

    Her kan du lese mer

    Finn denne på nett

    QR-kode som lenker til nedlastingssiden for Klamm bei Semmering

    originaluniqueart.com/no/art/download/adolf-dehn-klamm-bei-semmering-AQRRF9-en/

    Kildehenvisning for dette kunstverket

    MLA
    Dehn, Adolf. Klamm bei Semmering. 1927, https://originaluniqueart.com/no/art/adolf-dehn-klamm-bei-semmering-AQRRF9-en/
    APA
    Dehn, Adolf (1927). Klamm bei Semmering [Painting]. https://originaluniqueart.com/no/art/adolf-dehn-klamm-bei-semmering-AQRRF9-en/
    Chicago
    Adolf Dehn. Klamm bei Semmering. 1927. https://originaluniqueart.com/no/art/adolf-dehn-klamm-bei-semmering-AQRRF9-en/
    Harvard
    Dehn, Adolf (1927) Klamm bei Semmering. Available at: https://originaluniqueart.com/no/art/adolf-dehn-klamm-bei-semmering-AQRRF9-en/

    Se nærmere etter

    Klamm bei Semmering — Adolf Dehn

    Se nærmere på detaljene

    Svar med egne ord. Det finnes ingen feil svar her – bare svar du kan forklare.

    1. Hva fanger blikket ditt først, og hvorfor?
    2. Hvilke farger eller former skaper stemningen – og hva er den stemningen?
    3. Se tilbake på Minnesota Shower (1946), tidligere i denne guiden. Nevn to ting det har til felles med dette verket, og én ting som er annerledes.
    4. Adolf Dehn var omtrent 32 da dette ble laget. Hva i verket bærer preg av å være skapt av en kunstner i den fasen?
    5. Hva kan kunstneren ha ønsket at du skulle føle?

    Ditt svar

    Skriv et kort avsnitt om dette kunstverket. Bruk informasjonen fra de tidligere delene av denne guiden og svarene dine ovenfor.