Work, Work, Work (Thérèse Lessore)
Thérèse Lessore (1884–1945) har laget Work, Work, Work. Mål: 66 × 40 cm
- 66 × 40 cm
Work, Work, Work, kort fortalt
- Tittel
- Work, Work, Work
- Kunstner
- Thérèse Lessore (1884–1945)
- Kunstner født i
- Southwick, United Kingdom
- Dimensjoner
- 66 × 40 cm
Høyoppløselige bilder av Work, Work, Work
Fritlig eiendom: kunstneren døde i 1945.
Thérèse Lessore, Work, Work, Work. Felleseie
Fargene er tilpasset originalen av en digital ekspert, og filen er finjustert for å være tro mot kunstnerens penselstrøk.
Kjøp høyoppløselig filSpørsmål om Work, Work, Work, besvart
Hva er målene på det originale verket "Work, Work, Work"?
De registrerte målene for "Work, Work, Work" av Thérèse Lessore er 66 x 40 cm. Reproduksjoner kan bestilles i andre størrelser med de samme proporsjonene.
Er "Work, Work, Work" av Thérèse Lessore i det frie domene?
Når det gjelder opphavsrett, er "Work, Work, Work" fritt tilgjengelig – opphavsretten har utløpt.
Hvilken kunstner kan "Work, Work, Work" tilskrives?
"Work, Work, Work" tilskrives Thérèse Lessore.
Hvorfor er den opphavsrettslige statusen til "Work, Work, Work" slik den er?
Opphavsrettslig status for "Work, Work, Work" – fritt tilgjengelig – opphavsretten har utløpt – følger av kunstnerens dødsår, 1945.
Om kunstneren, Thérèse Lessore
1884–1945, United Kingdom
Thérèse Lessore
Thérèse Lessore: A Quiet Observer of Bloomsbury Beauty Thérèse Lessore (1884 – 1945) was a British artist whose distinctive watercolor paintings and collaborative designs for Wedgwood pottery cemented her place as a significant figure in the artistic landscape of the early twentieth century. Born in Southwick, West Sussex, she inherited an artistic lineage stretching back to Jules Frédéric Lessore, her father—a French painter who had established himself in England—and his wife Ada Louise Cooper. Her family’s connections to Wedgwood and its celebrated designers further shaped her creative vision, fostering a fascination with decorative arts alongside her passion for capturing the subtleties of human experience. Her formative years were marked by exposure to artistic excellence; she attended the Slade School of Fine Art from 1904 to 1909, where she honed her skills and earned the prestigious Melville Nettleship Prize for figure composition.