Portrett av Nathaniel Hone Den Eldre

De 34 mest kjente maleriene av Nathaniel Hone Den Eldre, et gallerivalg

Oppdatert November 2026 · rangert etter vår popularitetsscore (søk, besøk og bestillinger for hvert verk) · 48 verk av Nathaniel Hone Den Eldre i vår katalog

Kort fortalt

Av alle originalverkene Nathaniel Hone Den Eldre etterlot seg, er det mest kjente Portrait of a Gentleman (1769), som er en del av samlingen til Yale Center for British Art i New Haven. Like bak følger Portrait of a Lady (1750) og Self-Portrait with an Easel (1747). Vår katalog inneholder 48 verk av Nathaniel Hone Den Eldre; galleriet har bevart de 34 verkene som verden beundrer mest, hver vist med sin dato, sitt museum og sin historie.

1718 – 1784, Dublin Neoclassicism Flest verk: National Gallery of Ireland

Nathaniel Hone Den Eldres topp 10 malerier: galleriets utvalg

1
Portrait of a Gentleman (1769) av Nathaniel Hone Den Eldre

Portrait of a Gentleman

1769 · Watercolor · Yale Center for British Art, New Haven

The Portrait of a Gentleman is a work by Nathaniel Hone the Elder. Created about 1769, this piece captures a formal likeness of an aristocratic or upper-class young man. The subject faces the viewer with a quiet, composed presence, held within the confines of a small, precious scale.

2
Portrait of a Lady (1750) av Nathaniel Hone Den Eldre

Portrait of a Lady

1750 · Watercolor · Yale Center for British Art, New Haven

This highly detailed portrait miniature, dating from 1750, presents a formal and elegant depiction of a young woman from the mid-18th century. Housed within the rectangular lid of a decorative, dark tortoiseshell box, the artwork features a central oval portrait framed by a thin gold rim. The subject is shown in a close-up, bust-length view, focusing entirely on her features and adornments.

3
Self-Portrait with an Easel (1747) av Nathaniel Hone Den Eldre

Self-Portrait with an Easel

1747 · Oil · National Gallery of Ireland, Dublin

In this intimate oil painting, Self-Portrait with an Easel, the artist Nathaniel Hone the Elder captures himself in a quiet moment of reflection. The work emerges from 1747, a time when the painter is establishing his presence through the medium of portraiture. He presents himself not merely as a subject, but as a practitioner of his craft, leaning into the tools of his trade.

4
Portrait of a Young Woman with a Blue Kerchief (1759) av Nathaniel Hone Den Eldre

Portrait of a Young Woman with a Blue Kerchief

1759 · Watercolor · Musée Cognacq-Jay, Paris

This 1759 portrait miniature presents a young woman in profile, facing toward the right. The subject is rendered with pale skin and a soft pink flush on the cheek. Her blue eyes are directed forward, and her dark hair is pulled back away from her face. A blue kerchief, decorated with subtle gold patterns, is tied around her head. This headwrap matches a blue garment draped over her shoulders. A…

5
Self-portrait (1763) av Nathaniel Hone Den Eldre

Self-portrait

1763 · Watercolor · Nationalmuseum, Stockholm

This 1763 miniature presents a head-and-shoulders view of a man, captured in a delicate, oval-shaped format. The subject faces the viewer's right, though his gaze is directed back toward the observer, creating an immediate psychological connection. A dark, neutral background provides a sharp contrast to the subject, pushing the figure forward through a careful application of light. This illumination, originating from the upper left, casts soft shadows across the face…

6
Unknown woman (NMB 737) (1759) av Nathaniel Hone Den Eldre

Unknown woman (NMB 737)

1759 · Watercolor · Nationalmuseum, Stockholm

The portrait miniature titled Unknown woman (NMB 737) captures a young woman in a quiet, oval-shaped moment. Painted by Nathaniel Hone the Elder, the work presents the subject from the chest up. It is a small window into the mid-eighteenth century, dating to about 1759. The sitter gazes forward with a serene expression, her presence held within the delicate confines of the format.

7
Portrait of a Man (1760) av Nathaniel Hone Den Eldre

Portrait of a Man

1760 · Jewelry · Metropolitan Museum of Art, New York

The Portrait of a Man is a work by Nathaniel Hone the Elder, dated 1760. This portrait depicts a young man presented from the chest up. The subject is positioned with his torso facing forward, though his head is turned slightly toward the viewer's left.

9
A Piping Boy: John Camillus Hone (1759-1836), the Artist's Son (1769) av Nathaniel Hone Den Eldre

A Piping Boy: John Camillus Hone (1759-1836), the Artist's Son

1769 · Oil On Canvas · National Gallery of Ireland, Dublin

The portrait depicts a young boy, John Camillus Hone, positioned in a bust-length composition against a dark, near-black background. He is captured in a moment of quiet concentration, his gaze directed toward the wooden flute held to his lips. The lighting originates from the upper left, casting a soft shadow across the right side of his face and highlighting the bridge of his nose and his hands. This directional light…

Utvalget av Nathaniel Hone Den Eldre fortsetter, fra 11 til 34

Motivene som fanget Nathaniel Hone Den Eldres blikk

De fire motivene som går igjen hyppigst i disse originalverkene, hver med sitt fremste eksempel.

Museene som har Nathaniel Hone Den Eldres originalverk

De 8 museene som innehar flest av maleriene på denne siden.

Museum By Verker av Nathaniel Hone Den Eldre Malerier fra denne listen
National Gallery of Ireland, DublinNational Gallery of Ireland Dublin 7 Self-Portrait with an Easel, A Piping Boy: John Camillus Hone (1759-1836), the Artist's Son, Portrait of a Boy (Horace Hone), Sketching
Yale Center for British Art, New HavenYale Center for British Art New Haven 6 Portrait of a Gentleman, Portrait of a Lady, Portrait of a Gentleman
Nationalmuseum, StockholmNationalmuseum Stockholm 2 Self-portrait, Unknown woman (NMB 737)
National Trust, DerbyNational Trust Derby 2 David Colyear (1736–1756), Viscount Milsington, Nathaniel Curzon (1726–1804), 1st Baron Scarsdale, and His Wife Lady Caroline Colyear (1733–1812), Lady Scarsdale, Walking in the Grounds at Kedleston
Fitzwilliam College, CambridgeFitzwilliam College Cambridge 2 General Lloyd, The Honourable Mrs Nathaniel Curzon
Musée Cognacq-Jay, ParisMusée Cognacq-Jay Paris 1 Portrait of a Young Woman with a Blue Kerchief
Metropolitan Museum of Art, New YorkMetropolitan Museum of Art New York 1 Portrait of a Man
Rhode Island School of Design Museum of Art, ProvidenceRhode Island School of Design Museum of Art Providence 1 Portrait of a Lady

Nathaniel Hone Den Eldre tiår for tiår: originalverket som definerer hvert av dem

Verk per tiår

Velg et tiår for å se originalverket som definerer det.

Samlere spør om maleriene til Nathaniel Hone Den Eldre

Hvilket verk er Nathaniel Hone Den Eldre mest kjent for?Avslør svaret

Portrait of a Gentleman (1769), Yale Center for British Art, New Haven. Deretter følger Portrait of a Lady (1750) og Self-Portrait with an Easel (1747).

Hvor gammel var Nathaniel Hone Den Eldre da Portrait of a Gentleman ble laget?Avslør svaret

51 år gammel: Portrait of a Gentleman er fra 1769, og Nathaniel Hone Den Eldre ble født i 1718.

Hva er de ti mest kjente maleriene til Nathaniel Hone Den Eldre?Avslør svaret

Portrait of a Gentleman, Portrait of a Lady, Self-Portrait with an Easel, Portrait of a Young Woman with a Blue Kerchief, Self-portrait, Unknown woman (NMB 737), Portrait of a Man, Portrait of a Gentleman, A Piping Boy: John Camillus Hone (1759-1836), the Artist's Son og Portrait of a Boy (Horace Hone), Sketching. Rangeringen ovenfor viser årstall og museum for hvert verk.

Hvor mange malerier etterlot Nathaniel Hone Den Eldre?Avslør svaret

Vår katalog inneholder 48 verk av Nathaniel Hone Den Eldre, datert fra 1747 til 1784.

I hvilke museer henger mesterverkene til Nathaniel Hone Den Eldre?Avslør svaret

Hovedsakelig i National Gallery of Ireland (Dublin), Yale Center for British Art (New Haven) og Nationalmuseum (Stockholm). Museumslisten ovenfor viser alle.

I hvilke år malte Nathaniel Hone Den Eldre sine mest kjente verk?Avslør svaret

I 1760s: 11 av de 34 verkene på denne siden ble laget da, Portrait of a Gentleman av dem.

Hva er de første og de siste kjente originalverkene til Nathaniel Hone Den Eldre?Avslør svaret

På denne siden er det eldste Self-Portrait with an Easel (1747) og det nyeste Portrait of a Gentleman (1784).

Hvilke motiver valgte Nathaniel Hone Den Eldre oftest?Avslør svaret

Man (9), Woman (7) og Dark background (7), fordelt på 34 verk på denne siden.

Hvilken teknikk brukte Nathaniel Hone Den Eldre mest?Avslør svaret

Watercolor, for 7 av de 34 verkene på denne siden.

Hvilken kunstretning tilhører Nathaniel Hone Den Eldre?Avslør svaret

Neoclassicism og Rococo, basert på originalene på denne siden.

Hvilke verk av Nathaniel Hone Den Eldre stilles ut på National Gallery of Ireland?Avslør svaret

Self-Portrait with an Easel, A Piping Boy: John Camillus Hone (1759-1836), the Artist's Son og Portrait of a Boy (Horace Hone), Sketching: National Gallery of Ireland, Dublin har 7 av verkene på denne siden.

Nathaniel Hone Den Eldre: liv og virke

Nathaniel Hone I (1718 – 1784): Broen mellom rokokkoens eleganse og Barbizon-landskapet

Nathaniel Hone I, født i Dublin rundt 1718, står som en sentral skikkelse i overgangen mellom rokokkoen og de nyklassiske kunstbevegelsene. Hans kunstneriske reise strakte seg over både Irland og London, og etterlot seg en arv bestående av eksquisitt detaljerte portretter side om side med landskap gjennomsyret av en distinkt Barbizon-ånd—en stilistisk blanding som sikret hans plass i den bredere konteksten av det attende århundres europeiske malerkunst. Hones formative år ble tilbrakt i Dublin, hvor han mottok undervisning av Francis Bacon og Jonathan Richardson Sr., to fremtredende irske portrettmalere som fremmet en dramatisk og teatralsk stil med røtter i illusjonisme. Denne innflytelsen preget Hones tilnærming til å fremstille figurer dyptgående, særlig overfor datidens aristokratiske klientell, med et sterkt fokus på ekspressive gester og psykologisk innsikt. I perioden mellom 1740 og 1768 la Hone ut på en transformativ reise for sin kunstneriske utvikling i Paris, hvor han fordypet seg i det livlige intellektuelle og kunstneriske miljøet under opplysningstiden. Ved å studere under Jean-Simon Bailly og Jacques-Louis David, absorberte han prinsippene for nyklassisk idealisme og finpusset sine tekniske ferdigheter. Denne oppholdet i Paris utvidet utvilsomt hans stilistiske horisonter. Da han vendte tilbake til London i 1768, fortsatte Hone å produsere portretter, men han kultiverte samtidig en særegen landskapsstil—en reaksjon mot den rådende akademiske tradisjonen. Med inspirasjon fra Claude Lorrain og Gaspard Roubaix, omfavnet han Barbizon-teknikken, hvor han prioriterte atmosfærisk perspektiv og tonale modulasjoner for å formidle det storslåtte ved det irske kulturlandskapet.

Fremragende verk og kunstnerisk stil

Hones samlede produksjon utgjør en bemerkelsesverdig samling av portretter – mange av dem bestilt av medlemmer av den britiske aristokratiet – som kjennetegnes av en nitid detaljrikdom og psykologisk nyansert dybde. Hans fremstillinger av skikkelser som «The Honourable Mrs Curzon», er eksempler på rokokkoens eleganse, der pastellfarger og delikat ornamentikk brukes for å formidle aristokratisk status. Samtidig demonstrerer Hones landskap, slik som i «Portrait of a Gentleman», hans mesterskap innen Barbizon-prinsippene; her fanges det irske landskapets rå skjønnhet gjennom dempede farger og teksturerte penselstrøk. Han forente på mesterlig vis illusjonistiske teknikker med tonale overganger, noe som skapte bilder med en dyp emosjonell resonans.
  • «The Honourable Mrs Curzon» (1778): Dette miniatyrverket viser Hones eksepsjonelle evne til å fange subtilitetene i ansiktsuttrykk og holdning – et kjennetegn ved rokokkoens portrettkunst. Den pastellfargede paletten bidrar til en atmosfære av raffinert ynde som reflekterer datidens sosiale konvensjoner.
  • «Portrait of a Gentleman» (ca. 1770): Hones skildring av en herre eksemplifiserer nyklassiske idealer gjennom sin beherskede komposisjon og idealiserte fremstilling. Kunstneren benytter tonevalg og modulasjon på en dyktig måte for å formidle verdighet og fatning.

Innflytelse og ettermæle

Nathaniel Hone I utøvde en betydelig innflytelse på påfølgende generasjoner av kunstnere, særlig de som utforsket Barbizon-stilens landskapsmaleri. Hans banebrytende tilnærming til tonal maling – preget av de gradvise overgangene mellom lys og mørke – ble en hjørnestein i Barbizon-bevegelsens estetiske forståelse. Videre utfordret Hones hengivenhet til psykologisk realisme, som er så tydelig i hans portretter, de rådende kunstneriske konvensjonene og banet vei for mer introspektive fremstillinger av menneskelige motiver. Til tross for en relativt kort karriere, etterlot Nathaniel Hone Den Eldre seg et uutslettelig spor i den britiske kunsthistorien.

Død og anerkjennelse

Nathaniel Hone Den Eldre gikk bort i London i 1784, og etterlot seg en betydelig kunstnerisk arv som fortsatt høster stor beundring for sin kunstneriske verdi og tekniske virtuositet. Hans landskapsmalerier—og særlig verk som «The Honourable Mrs Curzon»—forblir dyrebare eksempler på det attende århundrets kunst, og de står som et levende vitnesbyrd om Hones varige bidrag til den stilistiske utviklingen i hans samtid.