Original Unique Art
      Meny
      Gratis kunstkonsultasjon
      Om oss Kontakt oss
          • Originalverk
            Se alle kunstverk Eksklusive studioverk Kunstauksjoner Se alle kunstverk Etter medium Etter rom og type
            Innredningsassistent: Stue Innredningsassistent: Soverom Etter bruksområde Gaveideer til anledninger Hva som gjør et kunstverk unikt
          • Begrensede opplag
            Bla gjennom samlinger Kunstnerutgaver Hva som gjør et opplag verdifullt
            Alt om ekthetsbevis forklart Pleie og vedlikehold av din utgave
          • Våre kunstnere
            Alle kunstnere Se alle kunstnere Bli kunstner hos oss
            Kunstnerportretter Slik velger vi våre kunstnere
          • Bestill et originalverk
            Start din bestilling Bestill et kunsttrykk Bedriftsoppdrag Gratis kunstkonsultasjon Få gratis kunstanbefalinger
            Min handlekurv Vår skapelsesprosess Portefølje av malerier Slik bestiller du spesiallaget kunst
          • Samlerens hjørne
            Gratis verdivurdering av kunst Alle museer Alle artikler Min side, Favoritter, Bestillinger Min samling Samlers anmeldelser
            Kom i gang med kunstsamling Kunst som investering Proveniens: Historien om eierskap Om oss Kontakt oss Meld deg på vårt nyhetsbrev
          • Hjem
          • Kunstnere
          • Giotto
          • Mest populære malerier
          samlerens folio

          Giotto Mest populære malerier

          De 25 mest etterspurte kunstverkene av Giotto hos våre besøkende, rangert etter popularitet og presentert ett etter ett, med spesifikasjoner og pris for hver håndmalte reproduksjon.

          Utgave 2026 · 25 kunstverk Hvert kunstverk males etter bestilling
          Lerretsduk · Ektehetsbevis · Leveres over hele verden Giotto · 1267 – 1337

          Madonna i Majestet (Ognissanti Madonna), Giotto

          1310 · original 325 x 204 cm

          Beundre Giottos revolusjonerende mesterverk Madonna i Majestet! Utforsk bysantinske influenser og banebrytende naturalisme – et vendepunkt i renessansens kunsthistorie, utstilt i Uffizi-galleriet i Firenze.

          Se det mest populære kunstverket til Giotto rangert som nr. 1: Madonna i Majestet (Ognissanti Madonna)
          Kunstretning
          Protorenessanse
          Fargepalett
          Mørke toner
          Teknikk
          Håndmalt olje på linlerret
          Produsert av
          Bestilles av en utdannet maler
          Popularitet
          Nr. 1 av 485 kunstverk av Giotto
          Levering
          Over hele verden, ca. 5 uker
          fra$20025 × 40 cm Bestill dette kunstverket

          Siste Dom (Detalj 3) (Scrovegni-kapellet (Arena-kapellet), Padova) (1305) av Giotto

          1305

          Utforsk Giottos mesterverk 'Siste Dom' fra Scrovegni-kapellet i Padova! Et fascinerende møte mellom middelalder og renessanse, fylt med symbolikk og dyp spiritualitet.

          Se det mest populære kunstverket til Giotto rangert som nr. 2: Siste Dom (Detalj 3) (Scrovegni-kapellet (Arena-kapellet), Padova)
          Kunstretning
          Protorenessanse
          Fargepalett
          Jordnær estetikk
          Se kunstverket

          Nr. 19 Scener fra Kristi liv: 3. Fremstillingen av Kristus i tempelet (1304) av Giotto

          1304 · Scrovegnikapellen i Padua, Padua · original 200 x 185 cm

          Oppdag Giottos mesterverk: «Fremstillingen av Kristus i tempelet» i Scrovegni-kapellet i Padova. Utforsk denne proto-renessanse-fresken med sitt innovative perspektiv og symbolske dybde.

          Se det mest populære kunstverket til Giotto rangert som nr. 3: Nr. 19 Scener fra Kristi liv: 3. Fremstillingen av Kristus i tempelet
          Kunstretning
          Protorenessanse
          Fargepalett
          Jordnær estetikk
          Teknikk
          Håndmalt olje på linlerret
          Produsert av
          Bestilles av en utdannet maler
          Popularitet
          Nr. 3 av 485 kunstverk av Giotto
          Levering
          Over hele verden, ca. 5 uker
          fra$35031 × 32 cm Bestill dette kunstverket
          Samme størrelse som originalen$1549185 × 200 cm Bestill i original størrelse

          Nr. 31 Scener fra Kristus' liv: 15. Arrestasjonen av Kristus (Judas' kyss)

          1304 · Scrovegnikapellen i Padua, Padua · original 200 x 185 cm

          Utforsk Giottos mesterverk, 'Kristus' arrestasjon'. Et viktig fresko fra 1304 som viser tidlig renessanseperspektiv og følelser i Scrovegni-kapellet. #Giotto #Renessansekunst

          Se det mest populære kunstverket til Giotto rangert som nr. 4: Nr. 31 Scener fra Kristus' liv: 15. Arrestasjonen av Kristus (Judas' kyss)
          Kunstretning
          Protorenessanse
          Fargepalett
          Jordnær estetikk
          Teknikk
          Håndmalt olje på linlerret
          Produsert av
          Bestilles av en utdannet maler
          Popularitet
          Nr. 4 av 485 kunstverk av Giotto
          Levering
          Over hele verden, ca. 5 uker
          fra$60032 × 31 cm Bestill dette kunstverket
          Samme størrelse som originalen$1799200 × 185 cm Bestill i original størrelse

          Lamentasjon (Kristi sørgjemot – Giotto

          1306 · original 200 x 185 cm

          Utforsk Giottos Lamentasjon, et viktig proto-renessanse-fresko i Arena-kapellet. Et mesterverk i vestlig kunst!

          Se det mest populære kunstverket til Giotto rangert som nr. 5: Lamentasjon (Kristi sørgjemot
          Kunstretning
          Protorenessanse
          Fargepalett
          Jordnær
          Se kunstverket

          No. 32 Scenes from the Life of Christ: 16. Kristus foran Kaiaphas (1304)

          1304 · Scrovegnikapellen i Padua, Padua · original 200 x 185 cm

          Opplev Giottos mesterverk 'Kristus foran Kaiaphas' (1304)! En revolusjonerende fresko som markerer et vendepunkt i vestlig kunst med dyp følelsesmessig uttrykk og innovativ perspektivbruk. Utforsk Scrovegni-kapellet!

          Se det mest populære kunstverket til Giotto rangert som nr. 6: No. 32 Scenes from the Life of Christ: 16. Kristus foran Kaiaphas
          Kunstretning
          Protorenessanse
          Fargepalett
          Jordnær estetikk
          Se kunstverket

          Stefaneschi-triptyket (recto) (1330) av Giotto

          1330 · Vatican Pinacoteca, Vatikanstaten · original 220 x 245 cm

          Opplev den dype emosjonelle dybden og revolusjonerende naturalismen i Giotto di Bondones Stefaneschi-triptyk, et mesterverk fra proto-renessansen som inviterer deg til å bringe denne guddommelige historien inn i din samling.

          Se det mest populære kunstverket til Giotto rangert som nr. 7: Stefaneschi-triptyket (recto)
          Kunstretning
          Protorenessanse
          Fargepalett
          Nøytrale farger
          Teknikk
          Håndmalt olje på linlerret
          Produsert av
          Bestilles av en utdannet maler
          Popularitet
          Nr. 7 av 485 kunstverk av Giotto
          Levering
          Over hele verden, ca. 5 uker
          fra$20034 × 30 cm Bestill dette kunstverket
          Samme størrelse som originalen$1955245 × 220 cm Bestill i original størrelse

          Siste Dommedag (detalj 12) (Scrovegni-kapellen (Arena-kapellen), Padova) av Giotto, 1306

          1306

          Giotto revolusjonerte kunsten med «Siste Dommedag» i Scrovegni-kapellen. Opplev et mesterverk av middelalderens overgang til renessansen – en unik kunstnerisk opplevelse i Padua!

          Se det mest populære kunstverket til Giotto rangert som nr. 8: Siste Dommedag (detalj 12) (Scrovegni-kapellen (Arena-kapellen), Padova)
          Kunstretning
          Protorenessanse
          Fargepalett
          Jordnær estetikk
          Se kunstverket

          Giotto di Bondone

          1306

          Giotto di Bondone (1267-1337): Den italienske maleren som revolusjonerte kunstens stil og skapte Scrovegni Kapellenes ikoniske freskoer – en nøkkelfigur i renessansen!

          Se det mest populære kunstverket til Giotto rangert som nr. 9: Giotto di Bondone
          Kunstretning
          Protorenessanse
          Fargepalett
          Jordnær estetikk
          Se kunstverket

          Giotto, Ognissanti Madonna (Madonna i Trone) (1310)

          1310 · Galleria degli Uffizi, Firenze · original 325 x 204 cm

          Oppdag Giottos revolusjonerende 'Ognissanti Madonna' – et mesterverk som markerte overgangen fra middelalderen til renessansen. Se den ikoniske fresken og utforsk dens unike teknikker!

          Se det mest populære kunstverket til Giotto rangert som nr. 10: Ognissanti Madonna (Madonna i Trone)
          Kunstretning
          Protorenessanse
          Fargepalett
          Jordnær estetikk
          Teknikk
          Håndmalt olje på linlerret
          Produsert av
          Bestilles av en utdannet maler
          Popularitet
          Nr. 10 av 485 kunstverk av Giotto
          Levering
          Over hele verden, ca. 5 uker
          fra$42525 × 39 cm Bestill dette kunstverket

          Stigmatisering av St. Francis, Giotto

          1300 · Louvre, Paris · original 314 x 162 cm

          Opplev Giottos mesterverk! «Stigmatisering av St. Francis» viser et kraftfullt øyeblikk i helgenens liv, skapt rundt 1300. Et fascinerende bilde fra renessansens tidligste periode.

          Se det mest populære kunstverket til Giotto rangert som nr. 11: Stigmatisering av St. Francis
          Kunstretning
          Protorenessanse
          Fargepalett
          Jordnær estetikk
          Teknikk
          Håndmalt olje på linlerret
          Produsert av
          Bestilles av en utdannet maler
          Popularitet
          Nr. 11 av 485 kunstverk av Giotto
          Levering
          Over hele verden, ca. 5 uker
          fra$20023 × 43 cm Bestill dette kunstverket

          The Ascension (1305) av Giotto

          1305

          Experience the breathtaking naturalism of Giotto di Bondone's The Ascension, a Proto Renaissance fresco masterpiece capturing Christ's divine ascent with profound emotion and inviting you to explore this sacred moment.

          Se det mest populære kunstverket til Giotto rangert som nr. 12: The Ascension
          Kunstretning
          Proto-Renaissance
          Fargepalett
          Neutrals
          Se kunstverket

          Legend of St Francis: 11. St Francis before the Sultan (Trial by Fire), 1297, Giotto

          1297 · original 270 x 230 cm

          Witness Giotto’s "St Francis Before the Sultan"! A pivotal 1297 fresco masterpiece of faith & drama in Padua's Cappella Scrovegni. Explore Early Renaissance art.

          Se det mest populære kunstverket til Giotto rangert som nr. 13: Legend of St Francis: 11. St Francis before the Sultan (Trial by Fire)
          Kunstretning
          Proto-Renaissance
          Teknikk
          Håndmalt olje på linlerret
          Produsert av
          Bestilles av en utdannet maler
          Popularitet
          Nr. 13 av 485 kunstverk av Giotto
          Levering
          Over hele verden, ca. 5 uker
          fra$32530 × 33 cm Bestill dette kunstverket

          Det siste måltidet av Giotto, 1306

          1306 · Bavarian State Painting Collections, München · original 200 x 185 cm

          Oppdag Giottos revolusjonerende «Det siste måltidet» – et ikonisk fresko som markerer overgangen mellom middelalderen og renessansen med sin følelsesmessige realisme og banebrytende perspektiv.

          Se det mest populære kunstverket til Giotto rangert som nr. 14: Det siste måltidet
          Kunstretning
          Protorenessanse
          Fargepalett
          Mørke toner
          Se kunstverket

          Giotto: Nr. 6 Scener fra Joachim sitt liv: 6. Møtet ved den gylne port, detalj

          1304 · Scrovegnikapellen i Padua, Padua

          Oppdag Giottos mesterverk fra 1304, et vakkert middelaldersk ikon med dyp emosjonell kraft. Perfekt for kunstsamlere.

          Se det mest populære kunstverket til Giotto rangert som nr. 15: Nr. 6 Scener fra Joachim sitt liv: 6. Møtet ved den gylne port, detalj
          Kunstretning
          Protorenessanse
          Fargepalett
          Mørke toner
          Teknikk
          Håndmalt olje på linlerret
          Produsert av
          Bestilles av en utdannet maler
          Popularitet
          Nr. 15 av 485 kunstverk av Giotto
          Levering
          Over hele verden, ca. 5 uker
          fra$20030 × 34 cm Bestill dette kunstverket

          Dommedag (detalje 14) (Cappella Scrovegni (Arena Chapel), Padua) av Giotto

          1306

          Utforsk Giottos 'Dommedag' detalje 14 fra Arena Chapel i Padua. Et mesterverk av tidlig renessanse freskomaleri – kaotisk, emosjonelt og historisk viktig.

          Se det mest populære kunstverket til Giotto rangert som nr. 16: Dommedag (detalje 14) (Cappella Scrovegni (Arena Chapel), Padua)
          Kunstretning
          Protorenessanse
          Fargepalett
          Jordnær estetikk
          Teknikk
          Håndmalt olje på linlerret
          Produsert av
          Bestilles av en utdannet maler
          Popularitet
          Nr. 16 av 485 kunstverk av Giotto
          Levering
          Over hele verden, ca. 5 uker
          fra$25027 × 37 cm Bestill dette kunstverket

          Nr. 20 Scener fra Kristus' liv: 4. Flukten til Egypt (1304) av Giotto

          1304 · Scrovegnikapellen i Padua, Padua · original 200 x 185 cm

          Utforsk Giottos fresko 'Flukten til Egypt'! Et sentralt proto-renessanse mesterverk fra Scrovegni-kapellet. Opplev innovativ kunst og bibelsk fortelling.

          Se det mest populære kunstverket til Giotto rangert som nr. 17: Nr. 20 Scener fra Kristus' liv: 4. Flukten til Egypt
          Kunstretning
          Protorenessanse
          Fargepalett
          Jordnær estetikk
          Teknikk
          Håndmalt olje på linlerret
          Produsert av
          Bestilles av en utdannet maler
          Popularitet
          Nr. 17 av 485 kunstverk av Giotto
          Levering
          Over hele verden, ca. 5 uker
          fra$32531 × 32 cm Bestill dette kunstverket
          Samme størrelse som originalen$1524185 × 200 cm Bestill i original størrelse

          Giotto: Navicella (mosaikkfragment)

          1305 · Vatikanets grotter, Roma

          Utforsk Giottos 'Navicella (mosaikkfragment)' - et fantastisk mesterverk fra tidlig renessanse i Vatikanets grotte! Opplev de intrikate detaljene og den dype symbolismen.

          Se det mest populære kunstverket til Giotto rangert som nr. 18: Navicella (mosaikkfragment)
          Kunstretning
          Protorenessanse
          Fargepalett
          Jordnær estetikk
          Teknikk
          Håndmalt olje på linlerret
          Produsert av
          Bestilles av en utdannet maler
          Popularitet
          Nr. 18 av 485 kunstverk av Giotto
          Levering
          Over hele verden, ca. 5 uker
          fra$20032 × 31 cm Bestill dette kunstverket

          Navicella – Giotto

          1305 · Fabbrica di San Pietro, Roma · original 740 x 990 cm

          Oppdag Giottos mesterverk 'Navicella' – et imponerende mosaikk fra 1305 som fanger en bibelsk storm og symboliserer troens reise. Se detaljerte reproduksjoner!

          Se det mest populære kunstverket til Giotto rangert som nr. 19: Navicella
          Kunstretning
          Protorenessanse
          Fargepalett
          Jordnær estetikk
          Se kunstverket

          Nr. 38 Scener fra Kristi liv: 22. Himmelfarten, 1304, Giotto

          1304 · Scrovegnikapellen i Padua, Padua · original 200 x 185 cm

          Utforsk Giottos freske Himmelfarten – et mesterverk fra tidlig renessanse! Opplev Kristi ferd i Cappella Scrovegni med utrolig detaljrikdom.

          Se det mest populære kunstverket til Giotto rangert som nr. 20: Nr. 38 Scener fra Kristi liv: 22. Himmelfarten
          Kunstretning
          Protorenessanse
          Fargepalett
          Jordnær estetikk
          Se kunstverket

          Nedstigningen til Limbo – Giotto

          1320 · Alte Pinakothek, München · original 45 x 44 cm

          Opplev Jesu nedstigning til Limbo i Giotto di Bondones mesterverk (ca. 1320). Utforsk symbolikken og kunstferdigheten i dette sentrale proto-renessanse-maleriet ved Alte Pinakothek.

          Se det mest populære kunstverket til Giotto rangert som nr. 21: Nedstigningen til Limbo
          Kunstretning
          Protorenessanse
          Fargepalett
          Jordnær estetikk
          Teknikk
          Håndmalt olje på linlerret
          Produsert av
          Bestilles av en utdannet maler
          Popularitet
          Nr. 21 av 485 kunstverk av Giotto
          Levering
          Over hele verden, ca. 5 uker
          fra$20031 × 32 cm Bestill dette kunstverket
          Samme størrelse som originalen$23344 × 45 cm Bestill i original størrelse

          Giotto: Nr. 46 De syv dyder: Håp

          1306 · Scrovegnikapellen i Padua, Padua · original 120 x 60 cm

          Oppdag Giottos «Håp», et mesterverk fra tidlig renessanse! Utforsk denne kraftfulle fresken fra Scrovegni-kapellet og opplev dens innovative stil og emosjonelle dybde.

          Se det mest populære kunstverket til Giotto rangert som nr. 22: Nr. 46 De syv dyder: Håp
          Kunstretning
          Protorenessanse
          Fargepalett
          Jordnær estetikk
          Teknikk
          Håndmalt olje på linlerret
          Produsert av
          Bestilles av en utdannet maler
          Popularitet
          Nr. 22 av 485 kunstverk av Giotto
          Levering
          Over hele verden, ca. 5 uker
          fra$20023 × 43 cm Bestill dette kunstverket
          Samme størrelse som originalen$40960 × 120 cm Bestill i original størrelse

          Kapellet sett fra inngangen

          1303 · Scrovegnikapellen i Padua, Padua

          Dette maleriet markerer et vendepunkt i kunsthistorien, fra middelaldersk stil til renessanseinnovasjon. Oppdag mer på OriginalUniqueArt.com.

          Se det mest populære kunstverket til Giotto rangert som nr. 23: Kapellet sett fra inngangen
          Kunstretning
          Protorenessanse
          Fargepalett
          Jordnær
          Se kunstverket

          Giotto, Annunciasjonen til St Anne (1306)

          1306 · original 200 x 185 cm

          Oppdag Giottos revolusjonerende «Annunciasjonen til St Anne», et freskomesterverk fra Scrovegni Kapellen! Opplev naturalisme og Proto-Renaissansen – en kunstnerisk transformasjon av middelalderen.

          Se det mest populære kunstverket til Giotto rangert som nr. 24: Annunciasjonen til St Anne
          Kunstretning
          Protorenessanse
          Fargepalett
          Jordnær
          Se kunstverket

          Stefaneschi-triptykket: Kristus på tronen, Giotto

          1330 · Vatican Pinacoteca, Vatikanstaten

          Oppdag Giottos mesterverk! Stefaneschi-triptykket fra 1330 viser Kristus på tronen, med imponerende detaljer og følelser. Et fascinerende innblikk i tidlig renessansekunst i Vatikanet.

          Se det mest populære kunstverket til Giotto rangert som nr. 25: Stefaneschi-triptykket: Kristus på tronen
          Kunstretning
          Protorenessanse
          Fargepalett
          Metalliske toner
          Teknikk
          Håndmalt olje på linlerret
          Produsert av
          Bestilles av en utdannet maler
          Popularitet
          Nr. 25 av 485 kunstverk av Giotto
          Levering
          Over hele verden, ca. 5 uker
          fra$52523 × 44 cm Bestill dette kunstverket
          Kunstneren

          Giotto

          1267 – 1337

          Portrett av Giotto
          Kort fakta
          • Died1337
          • NationalityItalia
          • Museums on APSLouvre, Isabella Stewart Gardner Museum, Alte Pinakothek, Skattskattmuseet ved Basilica di San Francesco d'Assisi, Santa Maria Novella
          • Emotional tonesjelelig oppløftende
          • Vibeseren
          • Top-ranked workMadonna i Majestet (Ognissanti Madonna)
          • Lifespan70 years
          • Movementsprotorenessanse
          Biografi

          Livet og opprinnelsen til Giotto Di Bondone

          Giotto Di Bondone sprang ut fra de bølgende åsene nær Firenze i Italia rundt år 1267. Han var en maler og arkitekt som viet sitt liv til å navigere gjennom overgangen fra middelalderen mot renessansen. Selv om hans fulle navn bærer tyngden av hans slekt, ble han ofte bare kjent som Giotto. Hans tilstedeværelse i det florentinske landskapet ble markert av et fundamentalt skifte i hvordan figurer okkuperte rommet; han beveget seg bort fra de flate, gullbakte ikonene fra den bysantinske tradisjonen og mot en mer håndgripelig følelse av tyngde og menneskelig nærvær.

          Hans liv var dypt forankret i det toskanske landskapet, og han forble en sentral skikkelse i det kunstneriske livet i Firenze frem til sin død den 8. januar 1337. Han vandret gjennom de italienske byene og etterlot seg spor av sin hånd i en rekke kapeller og offentlige verk. Hans kunstneriske virke var ikke et plutselig brudd med det som kom før ham, men snarere en stødig og observant evolusjon av hvordan lys og skygge kan definere en form. Han betraktet verden med et søkende blikk og forsøkte å fange dens fysiske virkelighet, noe som ga hans motiver en følelse av gravitasjon og en plass i et troverdig, tredimensjonalt miljø.

          Tidlig liv, familie og opplæring

          Født i Firenze i Italia, var han sønn av en smed ved navn Bondone. Hans tidlige år blir ofte beskrevet gjennom legenden om en gjetergutt. I denne fortellingen tilbrakte han tiden sin med å skissere sauer på flate steiner. Denne vanen fanget oppmerksomheten til mesteren Cimabue, som tok gutten til seg som lærling. Enten denne historien er en bokstavelig sannhet eller en måte å forklare hans medfødte talent på, peker den mot en barndom tilbrakt med å observere bevegelsen og tyngden i levende vesener.

          Opplæringen under Cimabue la det tekniske fundamentet for hans senere virke. Han beveget seg bort fra de rigide, flate stilartene som definerte epoken, og fokuserte i stedet på hvordan figurer okkuperer rommet. Han lærte å betrakte verden direkte, med et ønske om å fange måten en kropp bærer sin egen vekt på. Dette fokuset på motivets fysiske virkelighet ble et kjennetegn for hans tilnærming. Han kopierte ikke bare sin tids ikoner; han søkte å forstå anatomien og selve nærværet til menneskene han malte.

          Arbeidet i Roma og Assisi

          Mot slutten av det trettende århundre utvidet Giotto Di Bondone sitt kunstneriske virke langt utover den florentinske sfæren. Mellom 1297 og 1300 arbeidet han i Roma, en periode preget av møtet med de monumentale religiøse sentrene i byen. En av de mest betydningsfulle oppgavene fra denne tiden var skapelsen av et massivt mosaikkverk til Navicella, som prydet fasaden til den gamle Peterskirken. Dette arbeidet krevde en helt annen form for presisjon enn de freskene fra hans ungdom; her måtte han mestre steinens og glassets uforgjengelighet for å forme et hellig rom.

          Hans innflytelse nådde også de bølgende åsene i Assisi. Selv om den nøyaktige arten av hans involvering fortsatt er gjenstand for vitenskapelig debatt, gjenkjenner mange hans hånd i freskene i den øvre basilikaen i Assisi. I disse rommene arbeidet han i takt med tidens religiøse glød, i en epoke der han var en samtidig med skikkelser som Dante Alighieri og Duccio di Buoninsegna. Hans virke i Assisi bidro til å løsrive det religiøse bildespråket fra fortidens flate og stiliserte mønstre, og rettet i stedet søkelyset mot en følelse av tyngde og menneskelig nærvær innenfor kapellets vegger.

          Mesterverket i Scrovegni-kapellet

          I Padua finner vi Scrovegni-kapellet—ofte kjent som Arena-kapellet—som rommer det monumentale verket Giotto Di Bondone fullførte rundt 1305. Enrico Scrovegni bestilte dette rommet, og de resulterende freskene dekker veggene i en sammenhengende fortelling. Scenene skildrer Jomfru Marias liv og Jesu liv. I stedet for de flate, gulltunge bakgrunnene som var vanlige i denne epoken, befinner figurene her seg i et rom som føles både tungt og virkelig. Man kan fornemme tyngden i kroppene deres og se hvordan de reagerer på hverandre gjennom enkle, direkte gester.

          Veggene beveger seg gjennom Bibelens historier med en dyp følelse av menneskelig drama. I scenene fra Kristi liv eksisterer ikke figurene bare som symboler; de bærer med seg den fysiske tilstedeværelsen til mennesker som opplever sorg eller stille betraktning. Bruken av lys og skygge bidrar til å forme draperingen i klærne deres og konturene i ansiktene deres. Denne tilnærmingen gjør at de hellige hendelsene føles som om de utspiller seg i et håndgripelig, tredimensjonalt miljø, snarere enn i et fjernt, åndelig tomrom.

          Omfanget av verket er enormt, og det dekker kapellets interiør fra gulv til tak. Dommedag opptar en stor del av veggen og presenterer et nakent og kraftfullt syn av verdens undergang. Figurene er jordnære, med føttene plantet på fast grunn, og ansiktsuttrykkene deres reflekterer et bredt spekter av menneskelige emosjoner. Dette er et sted hvor det guddommelige bringes ned til en menneskelig skala gjennom en mesterlig anvendelse av farge og form.

          Arkitektoniske bidrag og Firenze

          I 1334 tok kommunen i Firenze en avgjørende beslutning som skulle forme byens fremtidige silhuett. Etter bortgangen til Arnolfo di Cambio, ble Giotto Di Bondone nominert som hans etterfølger. Han viet mye av sin senere energi til designet og konstruksjonen av et nytt campanile – et klokketårn – til katedralen. Dette tårnet var ment å reise seg majestetisk ved siden av Basilica di Santa Maria del Fiore, og den første grunnsteinen ble lagt den 19. juli 1334.

          Hans tilnærming til tårnet brøt med det enkle, skjelettaktige gotiske rammeverket som var vanlig i samtiden. I stedet dekket han overflaten med farget marmor i geometriske mønstre, en harmonisk komposisjon av hvit marmor fra Carrara, grønn marmor fra Prato og rød marmor fra Siena. Gjennom sitt design benyttet han seg av chiaroscuro og en tidlig form for perspektiv, og behandlet selve strukturen som om den var et malt objekt. Tårnet har en kvadratisk grunnplan, rager 84,7 meter opp i høyden og er delt inn i fem horisontale etasjer. Selv om han gikk bort før arbeidet nådde sin fulle høyde, forblir hans design for de nedre etasjene en uunngåelig og integrert del av Firenzes ikoniske skyline.

          Teknikk og kunstnerisk stil

          Giotto Di Bondone beveget seg bort fra den rigide og flate stiliseringen som definerte mye av middelalderens kunst. I stedet for de fjerne, symbolske figurene som var vanlige i den bysantinske tradisjonen, fokuserte han på en klar og enkel struktur. Han søkte å skildre verden slik den fremstod for øyet, og introduserte praksisen med å tegne nøyaktig etter livet. Dette skiftet brakte en følelse av tyngde og volum til motivene hans, noe som gjorde at de okkuperte et håndgripelig, tredimensjonalt rom fremfor å sveve mot en gullbakgrunn.

          Det finnes en stille psykologisk dybde i måten han håndterer sine figurer på. Han brukte lys og skygge for å skulpturere form, noe som ga kroppen en følelse av fysisk tilstedeværelse og tyngdekraft. Denne oppmerksomheten på den menneskelige tilstand gjorde det mulig for ham å formidle et bredt spekter av følelser gjennom gester og ansiktsuttrykk. I hans verk er det guddommelige ikke en fjern abstraksjon, men noe som føles jordnært og virkelig. Hans tilnærming pekte frem mot innovasjonene i renessansestilen, og beveget kunsten mot en mer naturalistisk representasjon av den menneskelige erfaring.

          • Crucifix (1290)
          • Madonna in Maest (ca. 1310)
          • The Stefaneschi Triptych (1320)

          Viktige verk og religiøse malerier

          I skipet i Santa Maria Novella i Firenze henger et stort trekors, malt i tempera og gull. Verket, som ble til rundt 1290–1295, fremstiller Kristi kropp i en vertikal og naturalistisk positur. Tyngden i figuren trekker nedover, med et bøyd hode og synlige ribben. Ved foten hviler korset på tørre klipper som antyder Golgata, der Kristi blod drypper ned i en fordypning som inneholder Adams knokler.

          Badia-polyptykon, som nå befinner seg i Uffizi-galleriet i Firenze, viser en annen side av hans evne til å håndtere hellige motiver. Hans arbeid fokuserte ofte på den menneskelige erfaringen innenfor de religiøse fortellingene. Dette kommer tydelig til uttrykk i Ognissanti Madonna, også kjent som Madonna i Maesta, malt rundt 1310. I dette verket besitter figurene en følelse av tyngde og volum, et brudd med fortidens flate og gulltunge stiler. Han malte også Nedstigningen til dødsriket, en scene som viderefører dette fokuset på psykologisk dybde og fysisk nærvær.

          • Crucifix (Santa Maria Novella)
          • Badia-polyptykon
          • Ognissanti Madonna
          • Nedstigningen til dødsriket

          Arv og innflytelse på kunsthistorien

          Skiftet i hvordan malere tilnærmet seg den menneskelige form, begynte med hans hender. Ved å bevege seg bort fra de flate, gullbakte figurene i den bysantinske tradisjonen, endret han retningen for italiensk malerkunst. Han introduserte en måte å se på som fokuserte på tyngde og hvordan lyset legger seg på en overflate. Denne endringen gjorde det mulig for kunsten å bevege seg mot renessansen, og la et fundament av naturalisme som senere kunstnere kunne bygge videre på. Han blir ofte kalt den europeiske malerkunstens far, fordi han bidro til å flytte kunsten fra symbolske ikoner mot en mer håndgripelig virkelighet.

          Hans innflytelse kan spores gjennom verkene til dem som fulgte ham. Måten han brukte rom og menneskelige følelser på, fungerte som en blåkopi for både Masaccio og Michelangelo. Han viste at en figur kunne ha volum og oppta et ekte, tredimensjonalt rom. Denne tilnærmingen forvandlet religiøse scener til levde erfaringer, hvor karakterene besatt en psykologisk dybde som hadde manglet i tidligere, mer rigide stiler. Hans arbeid bygget bro mellom middelalderen og den tidlige renessansen, og satte en standard for hvordan historier kunne fortelles gjennom visuell tyngde og gestikulering.

          • Crucifix (1290)
          • The Stefaneschi Triptych (1330)
          • Baroncelli Polyptych (1334)

          Hvor man kan se verkene i dag

          For å oppleve hans mesterlige håndverk på nært hold, må man reise til Padua i Italia. Scrovegni-kapellet rommer de monumentale freskosyklusene som fundamentalt endret måten historier ble fortalt på veggene. Fargenes spill og måten figurene okkuperer rommet på, kan best forstås ved å stå midt i selve kapellet. Det er et sted preget av en dyp ro, hvor tyngden i de malte kroppene føles påfallende ekte mot den omkringliggende arkitekturen.

          I Firenze er flere av hans verk fremdeles bevart. Det storslåtte kruksifikset i Santa Maria Novella er plassert sentralt i skipet. Det viser en kropp som synker under sin egen vekt, et radikalt brudd med fortidens stive og ubevegelige former. I nærheten finner man Uffizi-galleriet, som huser Badia-polyptykon. Å se disse verkene i deres opprinnelige italienske omgivelser gir en unik følelse for den enorme skalaen han arbeidet med.

          Andre mesterverk har funnet veien til ulike samlinger. Stefaneschi-triptykket befinner seg i Vatican Pinacoteca i Vatikanstaten. Å betrakte disse verkene på deres nåværende lokasjoner gir oss muligheten til å spore hvordan hans revolusjonerende stil beveget seg gjennom ulike religiøse rom.

          Spørsmål og svar

          Kan jeg studere Giotto sin fargebruk på tvers av alle verkene?

          Giotto sin fargebruk i verkene oppført på denne nettsiden kan studeres på kunstnerens Fargepalettens sjel-side.

          Hvor mange kunstverk av Giotto er tilgjengelige å bla gjennom?

          Du kan bla gjennom 485 kunstverk verk av Giotto på siden Alle kunstverk.

          Hvor finner jeg Giotto sine kunstverk gruppert etter kunstretning?

          Siden Alle kunstretninger grupperer Giotto sine kunstverk etter kunstretning.

          Av OriginalUniqueArt.com redaksjonen Oppdatert Oct. 12, 2026
          Samlerens quiz
          1. I hvilken by ble Giotto Di Bondone født?

          2. Ifølge legenden, hva tegnet Giotto på steiner som gjetergutt?

          3. Hvem var den florentinske mesteren som tok Giotto som lærling?

          4. Scrovegni-kapellet er også kjent som hva av følgende?

          5. Hvilket arkitektonisk prosjekt designet Giotto for katedralen i Firenze?

          Fortsett utforskningen

          Utforsk Giotto

          • Biografi og verk
          • Se alle kunstverk
          • Emneatlas
          • Stemningsrommet
          • Palettens genom
          • I Topp 100
          • 3D-museum
          • Mest populære malerier
          • Alle medier
          • Tidslinje for kunstverk
          • Statistikk
          • Etter nøkkelord
          • Alle kunstretninger
          • Historikk
          • Spektralindeks
          • Sorter etter fargepalett
          én Du velger størrelse

          Standardformater eller valgfri størrelse, tilpasset originalens proporsjoner.

          to Vi maler og sender en forhåndsvisning

          Et bilde av det ferdige lerretet til din godkjenning før det sendes.

          tre Levert, sertifisert

          Rullet, oppspent eller rammet, forsikret, med ekthetssertifikat.

          Bestill din Giotto

          Hvert kunstverk av Giotto i vår katalog kan males etter bestilling, i den størrelsen som passer rommet.

          Alle kunstverk av Giotto
          Unik i sin natur◆ Solgt, borte for alltid◆ Ingen andre kan henge det du velger◆ Gå ikke glipp av sjansen – mist den for alltid◆ Kunst som er din egen◆ Direkte fra atelieret◆ Ditt eget, og ingen andres◆ Eksklusive kunstnere◆ Ett kunstverk, én eier, ingen kopier◆ Én kunstner, ett lerret, én historie◆ Unik i sin natur◆ Solgt, borte for alltid◆ Ingen andre kan henge det du velger◆ Gå ikke glipp av sjansen – mist den for alltid◆ Kunst som er din egen◆ Direkte fra atelieret◆ Ditt eget, og ingen andres◆ Eksklusive kunstnere◆ Ett kunstverk, én eier, ingen kopier◆ Én kunstner, ett lerret, én historie◆
          Original Unique Art

          Noen kunstverk bør tilhøre kun én person. Hos OriginalUniqueArt er hvert verk en original skapelse fra våre eksklusive kunstnere — solgt én gang, aldri gjentatt, og tilgjengelig ingen andre steder. Velg mellom maleri eller trykk, med en valgfri NFT for å sertifisere det som er ditt alene. For samlere og investorer som verdsetter ekte sjeldenhet, er dette stedet hvor det unike lever. Sikre deg ditt unike originalverk før noen andre gjør det.

          Kontakt oss på e-post WhatsApp Telegram Viber
          Facebook X (tidligere Twitter) Pinterest Instagram
          Originalverk og utgaver
          • Eksklusive studioverk
          • Kunstauksjoner
          • Bla gjennom samlinger
          • Kunstnerutgaver
          • Alle kunstverk
          Samle på kunst
          • Gratis verdivurdering av kunst
          • Min samling
          • Slik begynner du med kunstsamling
          • Kunst som investering
          • Proveniens: Historien om eierskap
          • Hva er et ekthetsbevis?
          • Alle artikler
          • Museum og samlinger
          Tjenester
          • Bestill et originalverk
          • Bestill et kunsttrykk
          • Bedriftsoppdrag
          • Gratis kunstkonsultasjon
          • Få gratis kunstanbefalinger
          • Selg et unikt originalverk
          • Vår skapelsesprosess
          • Meld deg på vårt nyhetsbrev
          Om oss
          • Om oss
          • Ofte stilte spørsmål
          • Samlers anmeldelser
          • Global statistikk
          • Min side, Favoritter, Ordre
          • Frakt og retur
          • Vilkår og betingelser
          • Personvernerklæring
          • Kontakt oss
          Original Unique Art
          Original Unique Art Hvert verk selges kun én gang. Ingen kopier eksisterer.
          © 2026 OriginalUniqueArt.com
          Complete collection index
          O Studioassistent Online · svarer på et minutt
          Hei! Jeg kan hjelpe deg med å velge et kunstverk, spore en ordre eller svare på spørsmål om garanti. Hva kan jeg hjelpe deg med?
          Vil du snakke med et menneske? Send oss en e-post WhatsApp Viber