Het beroemdste schilderij in Rijksmuseum is Rembrandt's De Nachtwacht (1642). De volgende vier in deze ranglijst zijn Johannes Vermeer's De Melkmeid (1658), Johannes Vermeer's Het Straatje (1657–1658) and Jan Asselijn's De bedreigde zwaan (1652).
Hieronder vindt u de 9 bekendste schilderijen van Rijksmuseum — geschilderd tussen 1608 en 1887 door 6 schilders — inclusief de datum, het medium en de afmetingen.
De originelen
De 9 beroemde schilderijen van Rijksmuseum die onze kunstenaars als eerste bestuderen
De schilder, de datum, het medium en de afmetingen van elk origineel, met een toelichting van de betreffende pagina.
- De Nachtwacht door Rembrandt, 1642
- De Melkmeid door Johannes Vermeer, 1658
- Het Straatje door Johannes Vermeer, 1657–1658
- De bedreigde zwaan door Jan Asselijn, 1652
- Vrouw die een brief leest door Johannes Vermeer, 1663
- Portret met een grijze wollen muts door Vincent van Gogh, 1887
- De Liefdesbrief door Johannes Vermeer, 1669–1670
- Winterlandschap met schaatsers door Hendrick Avercamp, 1608
- De molen bij Wijk bij Duurstede door Jacob Isaacksz. van Ruisdael, 1670
-
Rembrandt (1606–1669)
1. De Nachtwacht door Rembrandt, 1642
Rijksmuseum, Amsterdam1642Oil on canvas363 × 437 cm
Rembrandts De Nachtwacht (1642) is veel meer dan een groepsportret; het is een dynamische, theatrale scène vol leven en verhalende energie. In opdracht van Kapitein Frans Banninck Cocq en het Kloveniersschuttersgilde werd dit schilderij gemaakt om een moment van georganiseerde chaos vast te leggen – niet de voorbereiding op een veldslag, maar waarschijnlijk een verzameling voor een parade of oefening. De monumentale schaal (363 x 437 cm) trekt onmiddellijk de aandacht en betrekt de kijker in het hart van het Amsterdam van de 17e eeuw.
-
Johannes Vermeer (1632–1675)
2. De Melkmeid door Johannes Vermeer, 1658
Rijksmuseum, Amsterdam1658Oil on canvas46 × 41 cm
Meer dan alleen een genre schilderij, het is een getuigenis van de schoonheid gevonden binnen gewoon bestaan. Anders dan grandeur historische of mythologische scènes richtten kunstenaars zoals De Hooch zich op het weergeven van het leven van gewone mensen – een weerspiegeling van de groeiende middenklasse en hun waarden tijdens deze bloeiperiode. Hoewel het schilderij aanvankelijk eenvoudig lijkt, bevat het subtiele symbolische elementen die gebruikelijk zijn in Nederlandse kunst.
-
Johannes Vermeer (1632–1675)
3. Het Straatje door Johannes Vermeer, 1657–1658
Rijksmuseum, Amsterdam1657–1658Olieverf op doek54 × 44 cm
Deze intieme stadslanscape schildert een rustige straats scène met smalle steegjes en traditionele architectuur, waardoor een glimp wordt geworpen in de serene en geordende wereld van het Nederlandse Barok tijdperk. Het schilderstijl staat symbool voor het Nederlandse Barok tijdperk. Archiefonderzoek suggereert dat het pand aan de rechterkant behoorde aan zijn tante Ariaentgen Claes van der Minne, waardoor deze historische scène een persoonlijke toets krijgt. Dit werk wordt beschouwd als een belangrijk stuk Nederlandse Gouden Eeuw kunst, die de periode’s nadruk op realisme en aandacht voor detail weerspiegelt.
-
Jan Asselijn (1610–1652)
4. De bedreigde zwaan door Jan Asselijn, 1652
Rijksmuseum, Amsterdam1652Oil on canvas171 × 144 cm
De bedreigde zwaan is een olieverfschilderij op canvas door de kunstenaar Jan Asselijn. Het werk, voltooid rond 1650, vangt een knobbelzwaan in een moment van felle verdediging. In 1800 werd het werk aangekocht uit de collectie van Jan Gildemeester Jzn. Van 1808 tot 1817 hing het werk in het Koninklijk Paleis in Amsterdam. Tegen 1817 vond het een langdurig thuis in het Trippenhuis, waar het tot 1885 bleef hangen. Het jaar 1652 bracht de creatie van Hunting Company out of Rome voort.
-
Johannes Vermeer (1632–1675)
5. Vrouw die een brief leest door Johannes Vermeer, 1663
Rijksmuseum, Amsterdam1663Oil on canvas46.6 × 39.1 cm
Dit kunstwerk presenteert een sereen en intiem portret van een vrouw die volledig is opgegaan in het lezen van een brief. Aan haar linkerzijde zijn een stoel en een tafel zichtbaar, terwijl er een kaart aan de muur achter haar hangt, wat een gevoel van diepte aan de scène toevoegt. De geconcentreerde uitdrukking van de vrouw suggereert dat ze diep betrokken is bij de inhoud van de brief, wat een gevoel van introspectie oproept.
-
Vincent van Gogh (1853–1890)
6. Portret met een grijze wollen muts door Vincent van Gogh, 1887
Rijksmuseum, Amsterdam1887Oil42 × 34 cm
Zelfportret met een grijze wollen muts (1887) is een fascinerend voorbeeld van de introspectieve en emotioneel geladen zelfportretten van Vincent van Gogh. De zelfportretten van Van Gogh behoren tot zijn meest aangrijpende werken, omdat ze een directe verbinding bieden met de kunstenaar zelf. In dit stuk presenteert hij zich met een peinzende blik, gekleed met een grijze vilten hoed die zijn expressieve gezicht omlijst. Dit zelfportret, geschilderd in 1887 tijdens Van Goghs verblijf in Parijs, weerspiegelt een periode van aanzienlijke artistieke groei.
-
Johannes Vermeer (1632–1675)
7. De Liefdesbrief door Johannes Vermeer, 1669–1670
Rijksmuseum, Amsterdam1669–1670Oil on canvas38 × 44 cm
Het werk, vervaardigd rond 1669–1670, vangt een verstild, huiselijk moment binnen een privédomein. Tegen 1696 verscheen het werk in een inventaris van het Wilanów-paleis in Warschau, een stille getuige van de wankelende krachten van de Europese adel. Een gewelddadige breuk vond plaats op 23 september 1971, terwijl het canvas in bruikleen was bij het Centre for Fine Arts in Brussel. Zelfs de muzikaliteit van een ruimte is voelbaar in Jong Vrouw bij een Virginaal, geschilderd rond 1670, of in de gestructureerde harmonie van De Kunst des Schilderens uit 1668.
-
Hendrick Avercamp (1585–1634)
8. Winterlandschap met schaatsers door Hendrick Avercamp, 1608
Rijksmuseum, Amsterdam1608Oil on panel77.3 × 131.9 cm
Het schilderij werd in 1897 opgenomen in de vaste collectie van het museum, een verwerving die tot stand kwam dankzij de waardevolle steun en assistentie van de Vereniging Rembrandt. Een verwant werk uit 1608, getiteld Winterlandschap met schaatsers (detail), biedt een nauwkeuriger blik op de ingewikkelde details die in zijn grotere scènes verborgen liggen. In 1615 vervaardigde hij Een scène op het ijs nabij een stad, een werk dat zijn verkenning van gemeenschappelijke activiteiten op het ijs voortzet.
-
Jacob Isaacksz. van Ruisdael (1628–1682)
9. De molen bij Wijk bij Duurstede door Jacob Isaacksz. van Ruisdael, 1670
Rijksmuseum, Amsterdam1670Oil on canvas83 × 101 cm
De kunstenaar, geboren in Haarlem, legde een specifiek fragment van het Nederlandse landschap vast door een lens van verstilde intensiteit. Jacob van Ruisdael bracht lagen olieverf aan op het canvas om een scène van het plattelandsleven op te bouwen. Het laagliggende land strekt zich uit naar een nevelige horizon, waar de kerk en het kasteel van Wijk bij Duurstede rustig in het landschap liggen. Het canvas rust in het Rijksmuseum in Amsterdam, Nederland.
De collectie in cijfers
De originelen van Rijksmuseum in onze catalogus
4.537 originelen van Rijksmuseum — schilderijen en werken op papier — eeuw voor eeuw
De originelen in afbeeldingen
- 9 originele werken, gerangschikt op bekendheid, 6 schilders van de originele werken, Hendrick Avercamp tot Vincent van Gogh.
- Schilders met de meeste originele werken hier: Johannes Vermeer (4), Rembrandt (1), Jan Asselijn (1).
- Hendrick Avercamp's Winterlandschap met schaatsers (1608) – Vincent van Gogh's Portret met een grijze wollen muts (1887).
- Rembrandt's De Nachtwacht (1642), 363 × 437 cm – Vincent van Gogh's Portret met een grijze wollen muts (1887), 42 × 34 cm.
- 4.597 originele werken van Rijksmuseum in onze catalogus: 4.537 schilderijen en werken op papier van 1.565 kunstenaars, 1300–1951.
De landen van herkomst van de schilders van Rijksmuseum
De schilders met de meeste originele werken in Rijksmuseum
Twee musea
Rijksmuseum en Van Gogh Museum: twee collecties originelen
Rijksmuseum
- Originelen in onze catalogus
- 4.597
- Geschilderd tussen
- 1300 – 1951, meeste uit de 17th eeuw
- Meest iconische originelen
- De Nachtwacht, De Melkmeid, Het Straatje
- Meeste originelen van
- Jean-Baptiste van Mour, George Hendrik Breitner, Jacob Maris
Van Gogh Museum
- Originelen in onze catalogus
- 390
- Geschilderd tussen
- 1841 – 1919, meeste uit de 19th eeuw
- Meest iconische originelen
- Skull met een Brandende Sigaret, De Aardappeleters, Van Goghs Slaapkamer in Arles (Eerste versie)
- Meeste originelen van
- Vincent Van Gogh, Émile Bernard, Paul Gauguin
Stel uw vragen aan het atelier
Vragen over de originelen van Rijksmuseum
Klik op een vraag om het antwoord te lezen.
Wat is het beroemdste schilderij in Rijksmuseum?
Rembrandt's De Nachtwacht (1642) is het beroemdste schilderij in Rijksmuseum en staat op nummer 1 in deze ranglijst, voor Johannes Vermeer's De Melkmeid (1658), Johannes Vermeer's Het Straatje (1657–1658) and Jan Asselijn's De bedreigde zwaan (1652).
Wat zijn de vijf bekendste schilderijen in Rijksmuseum?
De vijf bekendste schilderijen van Rijksmuseum zijn De Nachtwacht by Rembrandt, De Melkmeid by Johannes Vermeer, Het Straatje by Johannes Vermeer, De bedreigde zwaan by Jan Asselijn and Vrouw die een brief leest by Johannes Vermeer.
Hoeveel Johannes Vermeer-schilderijen zijn er in Rijksmuseum?
Johannes Vermeer heeft 4 schilderijen in dit overzicht — De Melkmeid (No. 2), Het Straatje (No. 3), Vrouw die een brief leest (No. 5) and De Liefdesbrief (No. 7) — en 22 resultaten in onze catalogus van Rijksmuseum.
Hoeveel Rembrandt-schilderijen zijn er in Rijksmuseum?
Rembrandt heeft 1 schilderijen in dit overzicht — De Nachtwacht (No. 1) — en 39 resultaten in onze catalogus van Rijksmuseum.
Hoeveel Jan Asselijn-schilderijen zijn er in Rijksmuseum?
Jan Asselijn heeft 1 schilderijen in dit overzicht — De bedreigde zwaan (No. 4) — en 11 resultaten in onze catalogus van Rijksmuseum.
In welke stad bevindt Rijksmuseum zich?
In Amsterdam, Nederland. Rijksmuseum herbergt 4.597 werken uit onze catalogus van 1.565 kunstenaars (1300–1951), waaronder de 9 schilderijen die hier worden vermeld.
Rijksmuseum of Van Gogh Museum: welke heeft de mooiste schilderijen?
Ze beslaan verschillende eeuwen. De 4.537 schilderijen van Rijksmuseum in onze catalogus dateren van 1300 tot 1951, waarvan de meeste uit de 17th eeuw stammen; de 389 van Van Gogh Museum dateren van 1841 tot 1919. De bekendste schilderijen van Van Gogh Museum zijn Skull met een Brandende Sigaret, De Aardappeleters and Van Goghs Slaapkamer in Arles (Eerste versie).
Waar is Rijksmuseum het meest bekend om vanwege welke drie werken?
the De Nachtwacht, the Het Melkmeisje and the De Kleine Straat zijn de drie werken waar iedereen voor naar Rijksmuseum komt; het record van het museum vermeldt ook the Delfts blauw keramiek. Of the three, the De Nachtwacht is a painting of this ranking (No. 1).
Wat is het oudste schilderij in Rijksmuseum op deze lijst?
Het oudste werk is Hendrick Avercamp's Winterlandschap met schaatsers (1608) (1608); het nieuwste, Vincent van Gogh's Portret met een grijze wollen muts (1887) (1887).
Wat is het grootste schilderij in Rijksmuseum op deze lijst?
Rembrandt's De Nachtwacht (1642), 363 × 437 cm. De kleinste is Vincent van Gogh's Portret met een grijze wollen muts (1887), 42 × 34 cm.
Hoe is deze ranglijst tot stand gekomen?
De schilderijen van Rijksmuseum in onze catalogus zijn gerangschikt op basis van hun bekendheid: het aantal Wikipedia-taalversies met een artikel erover (Wikidata-sitelinks), hun positie in de handmatige rangschikking van onze catalogus en het aantal weergaven van hun pagina. Een schilderij dat meerdere keren in de catalogus staat, telt slechts één keer mee; details, kopieën en studies zijn uitgesloten.
De thuisbasis van de originelen
Rijksmuseum in Amsterdam: geschiedenis en collecties van de originelen
Rijksmuseum (Het Rijks, The Rijksmuseum, The National Museum of the Netherlands) — museum — in Amsterdam, Nederland. De hoogtepunten: De Nachtwacht, Het Melkmeisje, De Kleine Straat, Delfts blauw keramiek. Onze catalogus bevat 4.537 schilderijen en werken op papier, van 1.565 kunstenaars, gedateerd van 1300 tot 1951.
De geschiedenis en de oorsprong van het Rijksmuseum
Het Rijksmuseum is het nationale museum van Nederland. De wortels van deze instelling zijn onlosmakelijk verbonden met de turbulente jaren die volgden op de Franse Revolutie. Het instituut werd op 19 november 1798 opgericht in Den Haag, een periode van diepgaande politieke verschuivingen die de vroege ontwikkeling van de collectie fundamenteel hebben gevormd. In 1808 vond de cruciale verhuizing naar Amsterdam plaats, waarmee het fundament werd gelegd voor wat het museum vandaag de dag is. De collectie omspant maar liefst 800 jaar aan Nederlandse geschiedenis en fungeert als een levend archief dat de evolutie van de natie door eeuwen van artistieke en culturele transformaties heen bewaart. De aanwezigheid van het museum in Amsterdam heeft zijn rol als het centrale bewaarplaats voor het historische narratief van het land definitief verankerd. De instelling herbergt een immense verzameling objecten die de ontwikkeling van Nederland weerspiegelen, van de mystiek van de middeleeuwen tot de dynamiek van de moderne tijd.
De Architectuur van het Hoofdgebouw
Het huidige hoofdgebouw, dat in 1885 voor het eerst zijn deuren opende, is het meesterwerk van architect Pierre Cuypers. Zijn ontwerp is een harmonieuze versmelting van elementen uit zowel de gotiek als de renaissance. Het bouwwerk is een beschermd Rijksmonument, geregistreerd onder monumentnummer 5680. De monumentale schaal en de verfijnde details van het metselwerk zijn met een specifiek doel ontworpen: het opwekken van ontzag en eerbied bij iedereen die deze ruimte betreedt. De architectuur weerspiegelt een bewust gebruik van historische vormen om een gevoel van onvergankelijkheid te creëren. Cuypers hanteerde een combinatie van gotische en renaissance-motieven om het unieke karakter van het gebouw te definiëren. Deze benadering zorgt ervoor dat het bouwwerk een onmisbaar en betekenisvol onderdeel blijft van het stedelijk landschap van Amsterdam. Het ontwerp geeft prioriteit aan een gevoel van grandeur, versterkt door de imposante en monumentale aanwezigheid van het gebouw.
De Grootschalige Collectie van de Nederlandse Kunst
De collectie strekt zich uit over een tijdspanne van 1200 tot 2000 en omvat meer dan een miljoen objecten, waarvan er momenteel 8.000 werken van kunst en geschiedenis worden tentoongesteld. Deze meesterwerken vormen de belichaming van de ontwikkeling van de Nederlandse identiteit doorheen eeuwen van visuele cultuur. Naast de primaire Europese werken herbergt de collectie tevens een bijzondere, kleinere Aziatische collectie. Het museum is de thuisbasis van het oeuvre van diverse iconische figuren, waaronder Rembrandt, Vermeer en Van Gogh. Deze kunstenaars vormen de kern van het narratief van deze instelling. De zorgvuldige selectie van objecten weerspiegelt de voortdurende evolutie van zowel techniek als thematiek door de eeuwen heen. Het Melkmeisje, 1658 - Johannes Vermeer De Nachtwacht, 1642 - Rembrandt van Rijn Het Straatje, 1657 - Johannes Vermeer
Iconische Meesterwerken van de Collectie
De collectie herbergt betekenisvolle werken die de Gouden Eeuw en de daaropvolgende kunststromingen definiëren. Rembrandt van Rijn’s De Nachtwacht is een monumentaal groepsportret dat een centrale plaats inneemt in de galerijen. Vlakbij wordt de verstilde huiselijkheid van Johannes Vermeer prachtig weergegeven door Het Melkmeisje. Deze werken getuigen van de technische precisie en het meesterlijke beheersing van het licht die zo kenmerkend zijn voor hun respectievelijke tijdperken. Het museum herbergt tevens werken die de individuele identiteit en sociale scènes verkennen. Vincent van Gogh’s Zelfportret vormt een essentieel onderdeel van de collectie, samen met Judith Leysters De vrolijke drinker. Deze stukken bieden een diepgaand inzicht in de evolutie van de portretkunst en de weergave van het dagelijks leven. Jan Asselijn’s De Bedreigde Zwaan is een ander opmerkelijk werk binnen de permanente collectie. De Nachtwacht, 1642 Het Melkmeisje, 1658 De Bedreigde Zwaan, 1652
De Rijksprentenkabinet Collectie
Verborgen binnen de muren van het Rijksmuseum ligt het Rijksprentenkabinet, de Koninklijke Collectie van Prenten en Tekeningen. Deze intieme zijvleugel biedt een uniek en verhelderend perspectief op het creatieve proces. Waar de hoofdgalerijen de voltooidheid van meesterwerken in olieverf tonen, herbergt deze collectie de voorbereidende schetsen en experimentele prenten die aan de grote werken voorafgingen. Het is hier dat de genesis van vele significante kunstwerken zichtbaar wordt, gevangen in de eerste, rauwe penseelstreken en lijnen op papier. De collectie omvat kostbare werken van grootmeesters zoals Rembrandt van Rijn en Frans Hals. Deze tekeningen en prenten onthullen niet alleen de technische ontwikkeling van de kunstenaar, maar ook de directe, ongefilterde gedachten die tijdens het schetsen ontstonden. Door deze studies te bestuderen, kan men de evolutie van een compositie volgen, van een vluchtig, voorlopig idee tot het uiteindelijke, volmaakte canvas. De collectie biedt zo een ongefilterde blik in de hand en de geest van de Dutch masters.
Onderzoek en de Cuypers Library
De Rijksmuseum Research Library, ook wel bekend als de Cuypers Library, fungeert als de grootste en oudste publieke kunsthistorische onderzoekslaboratorium van Nederland. Gevestigd in het hoofdgebouw aan de Museumstraat 1 in Amsterdam, vormt deze ruimte een monumentaal eerbetoon aan de kennis. De bibliotheek werd ontworpen door Pierre Cuypers en opende haar deuren in 1885. Na een zorgvuldige renovatie die in 2004 begon, is de bibliotheek getransformeerd tot een klassieke, serene leeszaal die uitnodigt tot diepe contemplatie. De collectie is uitgestrekt en met uiterste precisie georganiseerd om de meest rigoureuze academische studies te ondersteunen. Het bezit meer dan 400.000 monografieën en 3.400 periodieken. Daarnaast herbergt de bibliotheek 90.000 kunstveilingcatalogi. Deze schat aan bronnen biedt de essentiële documentatie voor het bestuderen van de Nederlandse kunstgeschiedenis en het traceren van de herkomst van diverse meesterwerken. De bibliotheek is toegankelijk voor het publiek van maandag tot en met zaterdag, tussen 10:00 en 17:00 uur.
Een bezoek aan het museum en de tuinen
Het Rijksmuseum bevindt zich aan de Museumstraat 1 in Amsterdam. De instelling is dagelijks geopend van 09:00 tot 17:00 uur. Om een rustige bezoekersstroom te waarborgen, is het noodzakelijk om vooraf een specifiek tijdstip voor uw bezoek te reserveren. De toegangsprijs voor volwassenen bedraagt €25. Naast de indrukwekkende interieurgalerijen bieden de tuinen van het Rijksmuseum een serene ruimte voor reflectie. Deze tuinen maken deel uit van het museumterrein en bieden een verstilde omgeving direct naast het hoofdgebouw. Bezoekers maken vaak gebruik van deze buitenruimtes als een moment van bezinning tijdens de overgang tussen de verschillende historische tijdperken die binnen de muren worden ontsloten. Het museum biedt tevens diverse faciliteiten voor wie een dag doorbrengt op het Museumplein. Er is een café beschikbaar voor verfrissingen, en de museumwinkel biedt een selectie aan boeken en diverse decoratieve objecten aan. Voor wie op zoek is naar een verdiepende ervaring, biedt het museum een speciale rondleiding aan die volledig in het teken staat van de meest significante hoogtepunten van de collectie.
5 feiten over de thuisbasis van de originelen
- Wie was de architect van het Rijksmuseum-gebouw?Pierre Cuypers
- In welke stad bevindt het Rijksmuseum zich?Amsterdam
- Welke kunstenaar wordt geassocieerd met het meesterwerk 'Het Melkmeisje'?Johannes Vermeer
- Wat is de naam van de gespecialiseerde collectie prenten en tekeningen van het museum?Rijksprentenkabinet
- In welk jaar werd het Rijksmuseum opgericht?1798
Rijksmuseum: elk origineel dat wij catalogiserenDe musea in Amsterdam
Lees meer
Drie artikelen over de originele werken en hun schilders
De rangschikking van de originelen
De originelen van Rijksmuseum in onze catalogus zijn gerangschikt op basis van bekendheid: de Wikipedia-taalversies die het schilderij beschrijven, de ranglijst van ons atelier en de pagina-bezoeken op OriginalUniqueArt.com. Eén vermelding per origineel, opgenomen in onze catalogus en niet in de inventaris van het museum; zonder details, kopieën, studies, sculpturen of werken op papier. Elke datum, afmeting en techniek is afkomstig uit de catalogus en de toelichtingen zijn gebaseerd op de beschrijving van het schilderij.
Ga verder








