Een leven van patronen en visioenen
Geboren in Matsumoto, Japan, begon Yayoi Kusama al als kind met het maken van kunst, waarbij ze vaak pompoenen tekende en reageerde op levendige hallucinaties. Deze ervaringen, bestaande uit lichtflitsen, aura's en dichte velden van stippen die haar hele omgeving leken te omhullen, vormden de basis van haar artistieke taal en leidden tot haar concept van self-obliteration. Haar vroege opleiding omvatte het studeren van nihonga aan de Kyoto Municipal School of Arts and Crafts. Tijdens de Tweede Wereldoorlog werkte ze in een militaire fabriek waar ze parachutes produceerde. In een voortdurende zoektocht naar grotere artistieke vrijheid verhuisde ze in 1958 naar de Verenigde Staten, waar ze zich uiteindelijk vestigde in New York City. Gedurende haar carrière heeft ze gewerkt in uiteenlopende media, waaronder schilderkunst, beeldhouwkunst, installatie, performance, film, mode, poëzie en fictie.
Thema's en artistieke evolutie
Het werk van Kusama wordt gekenmerkt door verschillende terugkerende motieven en methoden die de grens tussen de kunstenaar en het universum doen vervagen.
Haar artistieke praktijk omvatte het organiseren van provocerende happenings en performances, waarbij zij soms naaktheid en polkadots gebruikte om de toeschouwer te confronteren. Ze heeft zich tevens toegelegd op fashion design en heeft diverse werken gepubliceerd, waaronder romans, poëzie en een autobiografie met de titel Infinity Net. Sinds de jaren 70 verblijft zij in een instelling voor geestelijke gezondheidszorg in Tokio, waar zij haar onvermoeibare creatieve proces voortzet.
