Portret van Viive Kuks

De 2 bekendste schilderijen van Viive Kuks, een selectie uit de galerie

Bijgewerkt in november 2026 · gerangschikt op basis van onze populariteitsscore (zoekopdrachten, bezoeken en bestellingen per kunstwerk) · 2 werken van Viive Kuks in onze catalogus

Kortom

Van alle originele werken die Viive Kuks heeft nagelaten, is Self portrait (1981) in de collectie van het Tartu Art Museum de bekendste. Onze catalogus bevat 2 werken van Viive Kuks; de galerie heeft de 2 meest bewonderde werken ter wereld bewaard, elk voorzien van de datum, het museum en het verhaal erachter.

geboren in 1951, Tallinn Meeste werken: Tartu Art Museum

De top 10 schilderijen van Viive Kuks: de selectie van de galerie

De musea waar de originele werken van Viive Kuks worden bewaard

Het museum met de meeste schilderijen op deze pagina.

Museum Stad Werken van Viive Kuks Schilderijen uit deze lijst
Tartu Art MuseumTartu Art Museum 2 Self portrait, Late Autumn

Viive Kuks jaar voor jaar: de originelen die elk jaar definiëren

De gedateerde werken van Viive Kuks in deze selectie beslaan slechts 5 jaar, van 1977 tot 1981: een korte carrière, hier jaar voor jaar weergegeven.

Werken per jaar

Selecteer een jaar om de originele werken te bekijken.

Vragen van verzamelaars over de schilderijen van Viive Kuks

Waar is Viive Kuks het meest bekend om?Onthul het antwoord

Self portrait (1981)

Hoe oud was Viive Kuks toen Self portrait werd gemaakt?Onthul het antwoord

30 jaar oud: Self portrait dateert uit 1981, en Viive Kuks werd geboren in 1951.

Hoeveel schilderijen heeft Viive Kuks nagelaten?Onthul het antwoord

Onze catalogus bevat 2 werken van Viive Kuks, daterend van 1977 tot 1981.

In welke musea hangen de meesterwerken van Viive Kuks?Onthul het antwoord

Voornamelijk in Tartu Art Museum. De bovenstaande museumtabel bevat een volledig overzicht.

Wat zijn de eerste en de laatste beroemde originelen van Viive Kuks?Onthul het antwoord

Op deze pagina is het vroegste Late Autumn (1977) en het laatste Self portrait (1981).

Welke werken van Viive Kuks hangen in het Tartu Art Museum?Onthul het antwoord

Self portrait en Late Autumn: het Tartu Art Museum herbergt 2 van de werken op deze pagina.

Viive Kuks: leven en werk

The Quiet Precision of Line and Landscape

Viive Kuks began her formal training in 1966 at the Tallinn School of Light Industry, focusing on the art of textile design. By 1970, she had moved into the specialized study of graphics at the Tallinn Art School. It was here that she studied under Evald Okas, a period that shaped her technical foundation. After receiving her diploma in free graphics in 1976, she chose to settle in Võru. Since that time, she has worked as a freelance artist, finding a rhythm in the landscape and the human form.

Her work often settles on the details of the natural world. She has a way of looking at a scene and finding the structure within it, whether through the sharp bite of a drypoint needle or the soft spread of watercolor. Her landscapes are not mere views; they are detailed, realistic observations of the earth. She moves between different mediums to capture these textures:

A Life in Print and Observation

The years following her move to Võru in 1976 saw her establishing herself within the Estonian art community. She became a member of the Artists' Union in 1984, and her exhibitions have been a steady presence since 1977. Her subjects are often rooted in the specificities of the Estonian terrain, capturing the weight of a tree or the stillness of a riverbank. There is a focus on the relationship between the human presence and the environment, often expressed through portraits or expansive, detailed views of the land.

Her technical range allows her to approach a subject from many angles. A print might capture the starkness of a specific tree, such as the Lauri oak in Urvaste, while a painting might explore the light reflecting off the Emajõgi river in Tartu. This commitment to the physical reality of her surroundings defines her practice. She works with a steady hand, focusing on the precision required by her preferred graphic techniques.