Bijgewerkt in november 2026 · gerangschikt op basis van onze populariteitsscore (zoekopdrachten, bezoeken en bestellingen per kunstwerk) · 68 werken van Richard Gerstl in onze catalogus
Kortom
Self-Portrait Laughing (1907) is het schilderij van Richard Gerstl dat de meeste aandacht trekt. Daarna gaat de blik naar Grinzing (1906) en Mathilde Schoenberg in Garden (1908). Van de 68 werken van Richard Gerstl in onze catalogus zijn dit de 68 bekendste, elk een uniek origineel gepresenteerd met het jaar, het museum en de reden waarom het blijft voortbestaan.
The canvas holds a moment of intense, unbridled emotion in Richard Gerstl's 1907 work, Self-Portrait Laughing. This oil on canvas captures the artist himself, presenting a face that seems to break free from the constraints of traditional likeness. It is a piece that belongs firmly to the Expressionism movement, where the internal state of the individual takes precedence over the mere imitation of the physical world. The man stares out,…
The painting presents a rural landscape characterized by rolling hills covered in dense green vegetation. In the foreground, trees bearing white blossoms suggest a springtime setting. A dirt road winds through the lower portion of the composition, leading the eye toward a small village situated in a valley. This settlement contains several structures, including a building with a prominent steeple. The color palette is dominated by various shades of green…
The scene unfolds in Mathilde Schoenberg in Garden, a work that captures a fleeting moment of presence within a lush, sun-drenched setting. Painted by Richard Gerstl, the image places Mathilde Schoenberg at the center of a quiet, outdoor world. She exists here in a moment of stillness, her figure turned away from the viewer as she stands near a bright yellow wall. The air feels heavy with the weight of…
Small Self-Portrait by Richard Gerstl, created about 1906, presents a close-up study of a single male figure. The subject is positioned slightly off-center, focusing the viewer's attention on the head and upper shoulders. He looks directly toward the viewer, his gaze meeting the observer with a melancholic and introspective expression.
Created in 1907, this portrait emerged during a period of significant shift in Austrian art. The artist, Richard Gerstl, moved away from the academic traditions of the Vienna Academy of Fine Arts, opting instead for a raw and psychological approach to portraiture. The composition conveys a somber and melancholic tone. The combination of the dark, muted tones and the heavy, agitated texture of the paint contributes to an introspective atmosphere.…
The artwork titled Self-Portrait is a work by the artist Richard Gerstl. Created in 1907, this piece presents a close-up view of the artist's own face. The subject matter is a self-portrait, focusing on the head and shoulders of the man. The composition is cropped tightly, centering the gaze of the subject within the frame.
Self-Portrait is a work by the Austrian artist Richard Gerstl. Created in 1908, this piece represents a moment in the final year of the artist's life. Gerstl was born in Vienna, Austria, in 1883 and remained in Vienna until his death in 1908.
In this 1907 self-portrait, we are invited into a space of profound psychological immediacy. The work is a monochromatic study, rendered in what appears to be charcoal or graphite on paper, where the artist confronts the viewer through a tightly cropped, intense gaze. There is a certain agitation in the way the face is constructed; rather than smooth transitions of light and shadow, we see a dense, chaotic layering of…
The Self-Portrait by Richard Gerstl captures a moment of intense, singular focus. This work, dated about 1908, presents a close-up study of the artist's own features. The subject's gaze is fixed and heavy, pressing against the surface of the paper. It is a quiet confrontation between the creator and the charcoal.
is a work by the Austrian painter Richard Gerstl. Created in 1907, the piece captures the artist during a period of intense stylistic development in Vienna, Austria. Gerstl, born in Vienna in 1883, was a central figure in the early development of Expressionism, a movement that prioritized the subjective experience of the individual over traditional representation.
Fragment of a Self-Portrait1908
12
Self-Portrait1908
13
Alexander von Zemlinsky1908 · Kunsthaus Zug
14
Self-Portrait with Palette1907
15
Seated Woman in green dress1908
16
Portrait of a Gentleman1907
17
Portrait of Mother, Maria Gerstl, unfinished1908 · Kunsthaus Zug
18
Small street (Nußdorferstraße)1908
19
Anna Baumer1902
20
Fragment of a smiling self-portrait at full length1904
21
The Fey Sisters (Karoline ^ Pauline)1905
22
Waldemar Unger I1903
23
Fragment of a smiling self-portrait at full length, detail1904
24
Self-portrait in front of blue background1905 · Leopold Museum
25
Waldemar Unger II1903
26
Carl Zentzytzki1902
27
Lakeside Road near Gmunden1907 · Leopold Museum
28
Flower Meadow with Trees1907 · Kunsthaus Zug
29
Room1908
30
Mathilde in the studio1908
31
Liechtenstein Palace1907
32
Ernst Diez I1906
33
Tree on Lake Traun1907 · Kunsthaus Zug
34
Seated Female Nude1908
35
View of the park1908 · Leopold Museum
36
Portrait of Arnold Schonberg1906
37
Tree with Ladder1907 · Kunsthaus Zug
38
Smaragda Berg1907
39
Portrait of Henryka Cohn1908 · Leopold Museum
40
Fruit Tree1907
41
Portrait of a Young Woman with Feather Hat1906
42
Mathilde Schoenberg II1907
43
The road (theme from Nussdorf)1907
44
Small Traunsee Landscape1907
45
Meadow with Houses in Background1907
46
Half-length portrait of Mathilde Schoenberg1908
47
Woman with Feathered Hat1907
48
Emile Gerstl (father)1906 · Leopold Museum
49
Self-portrait with Blue Spotted Background1907
50
Tree in the garden1907
51
Mother and Daughter1906
52
On the Danube Canal1907 · Leopold Museum
53
Portrait of a seated man1908
54
Study of tree1907 · Leopold Museum
55
Orchard1907
56
Double Portrait (green background)1908
57
Portrait of a Lieutenant (Alois Gerstl)1906 · Leopold Museum
58
Double portrait of Matilda and Gertrude Schonberg1906
59
Nude in Garden1908
60
Railway to the Kahlenberg1907
61
Portrait of a gentleman (green background)1908
62
Landscape study1907
63
Group portrait with Schönberg1908 · Kunsthaus Zug
64
Flowering Meadow with Trees1907
65
Sunny meadow with fruit trees1908 · Leopold Museum
66
Lake Traunsee with the Schlafende Griechin mountain1907 · Leopold Museum
67
Self Portrait (Nude in a full figure)Leopold Museum
68
Schonberg Family1908
De vier onderwerpen die het meest voorkomen in deze originelen, elk met zijn mooiste voorbeeld.
De 2 musea met de meeste schilderijen op deze pagina.
| Museum | Stad | Werken van Richard Gerstl | Schilderijen uit deze lijst |
|---|---|---|---|
 Leopold Museum |
Wenen | 11 | Self-portrait in front of blue background, Lakeside Road near Gmunden, View of the park |
 Kunsthaus Zug |
Zug | 7 | Small Self-Portrait, Alexander von Zemlinsky, Portrait of Mother, Maria Gerstl, unfinished |
Tussen 1902 en 1908, in totaal 7 jaar, maakte Richard Gerstl elk gedateerd origineel dat hier wordt getoond: een korte periode, jaar na jaar gevolgd.
Selecteer een jaar om de originele werken te bekijken.
The painting presents a rural landscape characterized by rolling hills covered in dense green vegetation. In the foreground, trees bearing white blossoms suggest a springtime setting. A dirt road winds through the lower portion of the composition, leading the eye toward a small village situated in a valley. This settlement contains several structures, including a building with a prominent steeple. The color palette is dominated by various shades of green…
Meer van 1906
The canvas holds a moment of intense, unbridled emotion in Richard Gerstl's 1907 work, Self-Portrait Laughing. This oil on canvas captures the artist himself, presenting a face that seems to break free from the constraints of traditional likeness. It is a piece that belongs firmly to the Expressionism movement, where the internal state of the individual takes precedence over the mere imitation of the physical world. The man stares out,…
Meer van 1907
The scene unfolds in Mathilde Schoenberg in Garden, a work that captures a fleeting moment of presence within a lush, sun-drenched setting. Painted by Richard Gerstl, the image places Mathilde Schoenberg at the center of a quiet, outdoor world. She exists here in a moment of stillness, her figure turned away from the viewer as she stands near a bright yellow wall. The air feels heavy with the weight of…
Meer van 1908
Self-Portrait Laughing (1907). Grinzing (1906) en Mathilde Schoenberg in Garden (1908) volgen.
24 jaar oud: Self-Portrait Laughing dateert uit 1907, en Richard Gerstl werd geboren in 1883.
Self-Portrait Laughing, Grinzing, Mathilde Schoenberg in Garden, Small Self-Portrait, Self-Portrait with Palette, Self-Portrait, Self-Portrait, Self-Portrait, Self-Portrait en Self-Portrait. De bovenstaande ranglijst vermeldt het jaar en het museum van elk werk.
Onze catalogus bevat 68 werken van Richard Gerstl, daterend van 1902 tot 1908.
Voornamelijk in Leopold Museum (Wenen) en Kunsthaus Zug (Zug). De bovenstaande museumtabel bevat een volledig overzicht.
In 1907: 28 van de 68 werken op deze pagina werden toen gemaakt, waaronder Self-Portrait Laughing.
Op deze pagina is het vroegste Anna Baumer (1902) en het laatste Mathilde Schoenberg in Garden (1908).
Portraits (14), Man (11) en Forests (9), verspreid over de 68 werken op deze pagina.
Oil On Canvas, voor 10 van de 68 werken op deze pagina.
Expressionism, te oordelen aan de originelen op deze pagina.
Self-portrait in front of blue background, Lakeside Road near Gmunden en View of the park: het Leopold Museum, Wenen herbergt 11 van de werken op deze pagina.
Richard Gerstl was een Oostenrijkse schilder en tekenaar wiens korte maar intense carrière hem in de voorhoede van het vroege expressionisme plaatste. Hoewel hij tijdens zijn leven weinig erkenning genoot, wordt hij nu beschouwd als een spilfiguur in de Weense moderne kunst, bekend om zijn psychologisch diepgravende portretten en landschappen die latere ontwikkelingen in het Duits expressionisme voorspelden. Zijn leven werd tragisch beëindigd door zelfmoord na een schandalige affaire, een gebeurtenis die een diepe impact had op zijn tijdgenoot Arnold Schoenberg.
Gerstl werd geboren in een welvarende Joodse koopmansfamilie, maar zijn vroege leven nam een onverwachte wending toen hij de intentie uitsprak kunstenaar te worden. Deze beslissing werd door zijn vader met afkeuring ontvangen, wat leidde tot familiale spanningen. Na een moeizame periode op het traditionele Weense Piaristengymnasium en een schorsing vanwege disciplinaire problemen, kreeg Gerstl privéles terwijl hij zijn artistieke ambities bleef najagen. In 1898, op vijftienjarige leeftijd, trad hij toe tot de Academie voor Schone Kunsten in Wenen onder de veeleisende Christian Griepenkerl. Gerstl raakte echter snel gedesillusioneerd door de academische stijl en de heersende trends van de Weense Secessie, wat hem naar verluidt een harde berisping van Griepenkerl opleverde.
Na zijn vertrek bij de Academie begon Gerstl aan een periode van zelfgestuurd onderzoek. De zomers die hij doorbracht onder begeleiding van Simon Hollósy in Nagybánya boden hem toegang tot meer liberale artistieke benaderingen. Toch leidde verdere botsingen met autoriteiten, waaronder een weigering om deel te nemen aan een keizerlijke processie, ook tot zijn verwijdering uit het atelier van Hollósy. De stijl van Gerstl werd gekenmerende door een rauwe intensiteit en psychologische diepgang die hem onderscheidde van zijn tijdgenoten. Hij verwierp de decoratieve esthetiek van de Secessie en koos in plaats daarvan voor gewaagde kleuren, vervormde vormen en expressieve penseelstreken. Met name zijn portretten onthullen een scherp begrip van de menselijke psyche; ze vangen niet alleen de fysieke gelijkenis, maar ook de onderliggende emotionele toestanden. Hoewel invloeden van eerdere meesters zichtbaar zijn, ontwikkelde Gerstl een uniek persoonlijke stijl die de focus van het expressionisme op de subjectieve ervaring al vooruitloopt.
Rond 1907 raakte Gerstl verbonden met de componisten Arnold Schoenberg en Alexander von Zemlinsky, die in hetzelfde gebouw woonden. Er ontstond een hechte vriendschap tussen Gerstl en Schoenberg, waarbij Gerstl naar verluidt Schoenberg lesgaf in de kunst. In deze periode produceerde Gerstl een reeks portretten van Schoenberg, diens familie en vrienden, waaronder enkele indrukwekkende afbeeldingen van Schoenbergs vrouw, Mathilde. Een gepassioneerde affaire ontstond tussen Gerstl en Mathilde, wat uiteindelijk leidde tot haar vertrek bij Schoenberg in de zomer van 1908. Verwoest door dit verlies en geconfronteerd met isolatie en een gebrek aan artistieke erkenning, vernietigde Gerstl in een wanhopige daad het grootste deel van zijn persoonlijke documenten en kunstwerken. Kort daarna pleegde hij zelfmoord door zich voor een spiegel op te hangen, waarbij hij zichzelf ook een steekwond toebracht.
De zelfmoord van Gerstl had een diepgaande impact op Schoenberg en inspireerde zijn "drama met muziek", Die glückliche Hand (De Gelukkige Hand). Jarenlang bleef het werk van Gerstl grotendeels onbekend. Pas in 1930 of 1931 organiseerde kunsthandelaar Otto Kallir een postume tentoonstelling van zijn schilderijen in de Neue Galerie in Wenen. Ondanks de uitdagingen door de opkomst van het nazisme in Oostenrijk, groeide de reputatie van Gerstl gestaag en werd zijn belang als voorloper van het expressionisme steeds meer erkend. Vandaag de dag worden ongeveer zesenzestig schilderijen en acht tekeningen aan hem toegeschreven. Zijn werk wordt nu gevierd om zijn innovatieve benadering van portretkunst en landschapsschilderkunst, en zijn tragische leven blijft kunsthistorici en liefhebbers fascineren. De nalatenschap van Gerstl ligt in zijn pioniersgeest en zijn bijdrage aan de ontwikkeling van een nieuwe artistieke taal die emotionele expressie boven traditionele esthetische conventies stelde.
