Bijgewerkt in november 2026 · gerangschikt op basis van onze populariteitsscore (zoekopdrachten, bezoeken en bestellingen per kunstwerk) · 37 werken van Titian Ramsay Peale in onze catalogus
Kortom
Volgens de visie van de galerie is het beroemdste schilderij van Titian Ramsay Peale American Bison Bull, (painting) (1819), waarvan het origineel in het Bayerische Staatsgemäldesammlungen in München hangt. Kilauea by Day (1842) en Interior of Peale's Museum, (painting) (1822) maken het trio compleet dat elk oog herkent. Van de 37 werken van Titian Ramsay Peale in onze catalogus presenteert de galerie hieronder de 37 bekendste werken, elk een origineel met de jaartal, het museum en wat het uniek maakt.
In American Bison Bull, (painting), Titian Peale captures a heavy, muscular presence moving through a wide expanse. A large buffalo bull occupies the center of the composition, its weight apparent as it steps across a field. The animal moves with a steady, rhythmic gait, seemingly directed toward a line of trees that anchors the background. This movement suggests a quiet transit through an open landscape, a moment of transit caught…
A vast, sun-drenched crater unfolds beneath a hazy sky, revealing the raw power of a landscape in constant flux. High above the jagged edges of the volcanic cliffs, plumes of white and pale grey smoke rise into the atmosphere, drifting like ethereal ghosts against the warmth of the midday sun. The terrain is a rugged expanse of ochre, tan, and sienna, where the earth seems to heave and settle in…
In "Interior of Peale's Museum, (painting)" by Titian Peale, the eye is drawn into a silent, receding hall. The composition relies on a strong, linear perspective that pulls the viewer deep into the architecture of the space. Parallel lines define the structure, stretching from the floorboards and the edges of display cases to the long rows of portraits lining the upper walls. This geometry creates a profound sense of depth,…
In Kilauea Crater, Day Scene, (painting), the artist Titian Peale captures a moment of profound geological activity. Created in 1842, this work focuses on the immense scale of an active volcano. It is a study of a natural phenomenon, documenting the raw power inherent in the earth's crust. The scene provides a wide view of the crater, where the landscape is defined by rugged cliffs and dark rocks.
The artwork titled Volcano of Kaluea Pele as Seen from the Side of Mauna Loa, (painting) is a landscape rendered by the artist Titian Peale. This work was produced in 1840. The subject matter focuses on the Volcano of Kilauea Pele as viewed from the side of Mauna Loa.
In this monochromatic engraving, Titian Peale presents a wide-angle view of a dramatic landscape that emphasizes the sheer scale and power of the natural world. The composition of West Crater of Kaluea Pele from the Blackledge, (painting) is defined by strong verticality. Towering cliffs and the continuous, cascading descent of water draw the eye downward, creating a sense of immense height and geological force. This movement is anchored by a…
Fort Sutter, (painting) by Titian Peale captures the historical landmark of Fort Sutter. Created in 1841, the work functions as a detailed record of the site during a period of significant expansion in the Mexican Alta California province. Peale, an American artist, naturalist, and explorer, approached the subject with the precision required of a scientific illustrator.
There is a profound stillness that precedes the movement seen here. In 1842, while documenting the geological forces of the Big Island of Hawai’i, the artist captured a moment where the earth itself seems to breathe heat and ash. The composition is anchored by the central volcanic crater, from which massive plumes of smoke rise into the darkness. These clouds are not merely shadows; they are illuminated from within by…
In this intimate work, Titian Ramsay Peale (a Self Portrait), (painting) presents us with a direct encounter with the artist himself. Created by Titian Peale, the piece offers a moment of quiet introspection. The artist, born on November 17, 1799, turned his gaze toward his own likeness in this composition. It is a study of identity captured during a period of significant professional activity in the mid-nineteenth century.
The scene unfolds in 1882, capturing a bustling moment at Rehoboth Beach. In this work, titled Rehoboth Beach, (painting), the artist Titian Peale invites us into a lively afternoon of leisure. The air feels heavy with the salt of the ocean and the quiet energy of a crowd gathered by the shore. It is a snapshot of a specific era, frozen in time as people move across the sand and…
Doge Andrea Gritti (1455–1538)
12
Altar Shrine with Four Saints1450
13
Five Bobwhites at the Delaware Water Gap1868
14
Entertaining the Favorites1830
15
Sioux Lodge1819
16
White Squirrel1819
17
Canis Lupus1819
18
Dusky Wolf (Lupus Nubilus) (also known as Devouring a Mule-Deer Head)1820
19
Falls of Wailua, Island of Kauai, Sandwich Islands, (painting)1840
20
Kilaue, (painting)1840
21
Plan of Captain Sutter's House, (painting)1841
22
California Buzzard, (painting)1841
23
Bison Herd with Pike's Peak in Background, circa 1819 1820, (painting)1854
24
Four Elk1873
25
Ruffled Grouse in a Landscape, (painting)1873
26
Quail in a Wheatfield, (painting)1873
27
A Patrician Couple
28
Bobcat, (painting)
29
Line Tail Squirrel, (painting)
30
Prairie Dog1819
31
Moose in Maine1851
32
Alfonso d'Este (1486–1534), Duke of Ferrara
33
Sandhill Cranes1822
34
Apostles group
35
Het Vier Elken1851
36
Bobcat, Missouri River, (painting)
37
ClotheshangerFondazione Accorsi - Ometto - Museo di Arti Decorative
De vier onderwerpen die het meest voorkomen in deze originelen, elk met zijn mooiste voorbeeld.
De 3 musea met de meeste schilderijen op deze pagina.
| Museum | Stad | Werken van Titian Ramsay Peale | Schilderijen uit deze lijst |
|---|---|---|---|
 Bishop Museum |
Honolulu | 2 | Kilauea by Day, Kilauea by Night |
 Bayerische Staatsgemäldesammlungen |
München | 1 | American Bison Bull, (painting) |
 Fondazione Accorsi - Ometto - Museo di Arti Decorative |
Turijn | 1 | Clotheshanger |
Kies een decennium om het origineel te zien dat dit tijdperk definieert.
In American Bison Bull, (painting), Titian Peale captures a heavy, muscular presence moving through a wide expanse. A large buffalo bull occupies the center of the composition, its weight apparent as it steps across a field. The animal moves with a steady, rhythmic gait, seemingly directed toward a line of trees that anchors the background. This movement suggests a quiet transit through an open landscape, a moment of transit caught…
In "Interior of Peale's Museum, (painting)" by Titian Peale, the eye is drawn into a silent, receding hall. The composition relies on a strong, linear perspective that pulls the viewer deep into the architecture of the space. Parallel lines define the structure, stretching from the floorboards and the edges of display cases to the long rows of portraits lining the upper walls. This geometry creates a profound sense of depth,…
Titian Ramsay Peale II’s "Entertaining the Favorites," painted in 1830, isn't merely a depiction of a social gathering; it’s a carefully constructed tableau brimming with quiet elegance and subtle narratives. This oil on canvas offers a captivating window into the mid-19th century American upper class – a world of refined leisure, polite conversation, and meticulously curated domesticity. Peale II, deeply influenced by the High Renaissance ideals of his father, Charles…
A vast, sun-drenched crater unfolds beneath a hazy sky, revealing the raw power of a landscape in constant flux. High above the jagged edges of the volcanic cliffs, plumes of white and pale grey smoke rise into the atmosphere, drifting like ethereal ghosts against the warmth of the midday sun. The terrain is a rugged expanse of ochre, tan, and sienna, where the earth seems to heave and settle in…
In this intimate work, Titian Ramsay Peale (a Self Portrait), (painting) presents us with a direct encounter with the artist himself. Created by Titian Peale, the piece offers a moment of quiet introspection. The artist, born on November 17, 1799, turned his gaze toward his own likeness in this composition. It is a study of identity captured during a period of significant professional activity in the mid-nineteenth century.
Titian Ramsay Peale II, a name perhaps less familiar than his father Charles Willson Peale, nevertheless stands as a significant figure in 19th-century American art. Born in Philadelphia in 1799, Peale’s artistic journey was deeply intertwined with the burgeoning scientific and natural history movements of his time. Unlike many artists of his era focused solely on portraiture or grand historical scenes, Peale possessed an unwavering fascination with the natural world,…
In the quiet majesty of Titian Ramsay Peale II’s 1873 masterpiece, "Four Elk," the rugged spirit of the American frontier meets the refined elegance of the Venetian Renaissance. This is not merely a wildlife study; it is a profound dialogue between two worlds. As the viewer gazes upon the four elk poised within their verdant meadow, there is an immediate sense of a moment suspended in time. The composition captures…
The scene unfolds in 1882, capturing a bustling moment at Rehoboth Beach. In this work, titled Rehoboth Beach, (painting), the artist Titian Peale invites us into a lively afternoon of leisure. The air feels heavy with the salt of the ocean and the quiet energy of a crowd gathered by the shore. It is a snapshot of a specific era, frozen in time as people move across the sand and…
American Bison Bull, (painting) (1819), Bayerische Staatsgemäldesammlungen, München. Kilauea by Day (1842) en Interior of Peale's Museum, (painting) (1822) volgen.
20 jaar oud: American Bison Bull, (painting) dateert uit 1819, en Titian Ramsay Peale werd geboren in 1799.
American Bison Bull, (painting), Kilauea by Day, Interior of Peale's Museum, (painting), Kilauea Crater, Day Scene, (painting), Volcano of Kaluea Pele as Seen from the Side of Mauna Loa, (painting), West Crater of Kaluea Pele from the Blackledge, (painting), Fort Sutter, (painting), Kilauea by Night, Titian Ramsay Peale (a Self Portrait), (painting) en Rehoboth Beach, (painting). De bovenstaande ranglijst vermeldt het jaar en het museum van elk werk.
Onze catalogus bevat 37 werken van Titian Ramsay Peale, daterend van 1819 tot 1882.
Voornamelijk in Bishop Museum (Honolulu), Bayerische Staatsgemäldesammlungen (München) en Fondazione Accorsi - Ometto - Museo di Arti Decorative (Turijn). De bovenstaande museumtabel bevat een volledig overzicht.
In 1840s: 10 van de 37 werken op deze pagina werden toen gemaakt, waaronder Kilauea by Day.
Op deze pagina is het vroegste American Bison Bull, (painting) (1819) en het laatste Rehoboth Beach, (painting) (1882).
Landscape (9), Wildlife (5) en American art (5), verspreid over de 37 werken op deze pagina.
Oil On Canvas, voor 8 van de 37 werken op deze pagina.
Romantiek, te oordelen aan de originelen op deze pagina.
Kilauea by Day en Kilauea by Night: het Bishop Museum, Honolulu herbergt 2 van de werken op deze pagina.
Titian Ramsay Peale Ii nam een unieke, functionele positie in binnen het Amerikaanse landschap, waarbij hij opereerde op het snijvlak van wetenschappelijke documentatie en de formele schilderkunst. Geboren op 17 november 1799 in Philosophical Hall, Philadelphia, Pennsylvania, was hij de jongste zoon van Charles Willson Peale en Elizabeth DePeyser. Zijn leven werd gekenmerkt door een weigering om zich vast te leggen op slechts één discipline. Hij was een Amerikaanse kunstenaar, naturalist, ontdekkingsreiziger en wetenschappelijk illustrator, die voortdurend bewoog tussen de minutieuze vereisten van veldonderzoek en de gestructureerde eisen van het atelierwerk.
Zijn carrière was geen loutere zoektocht naar esthetiek, maar een praktische toepassing van observatie. Hij bracht een groot deel van zijn leven door met het documenteren van de fysieke wereld, een taak die van hem vroeg om evenzeer een technicus als een schilder te zijn. Deze dubbele identiteit stelde hem in staat om door uiteenlopende omgevingen te navigeren, van de gecontroleerde settings van een museum tot het onvoorspelbare terrein van een expeditie. Hij overleed op 13 maart 1885 in Philadelphia, Pennsylvania, en liet een oeuvre na dat de structurele realiteit van zijn onderwerpen boven stilistische abstractie stelde.
Om Titian Ramsay Peale Ii werkelijk te begrijpen, moet men kijken naar het enorme gewicht dat de naam Peale met zich meedroeg. Hij werd geboren in een dynastie die fungeerde als de voornaamste motor van het Amerikaanse artistieke en wetenschappelijke leven. Als zoon van Charles Willson Peale, een centrale figuur in de vroege Amerikaanse portretkunst, werd zijn opvoeding bepaald door het snijvlak van de schone kunsten en de natuurlijke historie. Dit was geen verstild kindertijd; hij groeide op te midden van een groot, nauw verbonden netwerk van kunstenaars en intellectuelen, waaronder zijn broers Raphaelle, Rembrandt, Rubens en Franklin Peale. Zijn afkomst was complex, met halfbroers en -zussen zoals Sophonisba Angusciola Peale en Titian Ramsay Peale I, naar wie de kunstenaar zijn naam te danken had.
De opleiding die hij genoot, was zowel praktisch als rigoureus. Hij was niet louter een student van de esthetiek, maar een actieve deelnemer aan een door de familie geleid onderneming van observatie. Zijn broers en zussen, waaronder James, Anna Claypoole en Margaretta Peale, maakten allen deel uit van deze intense productieve omgeving. Deze familiale structuur betekende dat zijn vorming onlosmakelijk verbonden was met het werk van zijn vader en zijn broers. Hij leerde de wereld te zien door de lens van zowel de portrettist als de naturalist. Deze dubbele educatie legde het technische fundament voor een carrière die uiteindelijk de kloof tussen wetenschappelijke documentatie en de klassieke schilderkunst zou overbruggen.
De carrière van Titian Ramsay Peale Ii werd gekenmerkt door een toewijding aan empirische observatie die veel van zijn tijdgenoten misten. Hij observeerde de natuur niet louter van een afstand; hij nam actief deel aan de belangrijkste wetenschappelijke ontdekkingsreizen van de vroege negentiende eeuw. Zijn veldwerk begon al vroeg, met de expeditie naar Florida en Georgia in 1817–1818, samen met George Ord, William Maclure en Thomas Say. Deze vroege onderdompeling in de natuurlijke wereld legde de basis voor een patroon van rigoureuze documentatie. Tussen 1819 en 1820 vergezelde hij de Stephen Harriman Long-expeditie naar de Rocky Mountains en de Great Plains. Deze jaren in het veld boden hem de anatomische en botanische precisie die later de fundering zou vormen voor zijn meer formele artistieke inspanningen.
Zijn professionele status binnen de wetenschappelijke gemeenschap werd bevestigd door zijn verkiezing tot de American Philosophical Society in 1833. Deze erkenning viel samen met zijn meest significante institutionele bijdrage: zijn rol in de United States Exploring Expedition van 1838 tot 1842. Als hoofdonderzoeker voor deze expeditie bewoog Titian Ramsay Peale Ii zich voorbij de eenvoudige illustratie en trad toe tot het domein van het actieve wetenschappelijke leiderschap. Zijn vermogen om de kloof te overbruggen tussen de minutieuze eisen van een natuuronderzoeker en de technische vaardigheid van een tekenaar maakte hem tot een onmisbare kracht tijdens deze grootschalige maritieme en terrestrische expedities.
Zelfs toen zijn focus verschoof naar andere professionele plichten, bleef zijn verbondenheid met het systematisch vastleggen van informatie onveranderd. Hij behield een constante aanwezigheid binnen de federale bureaucratie en werkte tot 1873 bij het United States Patent Office. Deze lange loopbaan weerspiegelt een carrière die is opgebouwd uit de gedisciplineerde toepassing van observatie, of dat nu gold voor een specimen in het veld of voor een technisch detail in een overheidsinstelling.
Het werk van Titian Ramsay Peale Ii beweegt zich binnen een fascinerende spanning tussen het observerende oog van een naturalist en de stilistische ambities van het Venetiaans colorisme. Hij liet zich niet beperken tot de vlakke, utilitaire documentatie die zo gebruikelijk was in de wetenschappelijke illustraties van de 19e eeuw. In plaats daarvan zocht hij naar een lumineuze kwaliteit die de tradities van de Oude Wereld weerspiegelde. Dit bereikte hij door een beheerst gebruik van olieverf, die hij in lagen aanbracht om zowel fysieke als visuele diepte te creëren. Hij maakte veelvuldig gebruik van sfumato om contouren te verzachten, een techniek die hem in staat stelde de kloof te overbruggen tussen anatomische precisie en atmosferische gratie.
Zijn technische repertoire was opmerkelijk breed, wat getuigt van een veelzijdigheid waarmee hij zich moeiteloos bewoog tussen het microscopische en het monumentale. Hij was bekwam in diverse media: aquarel en grafiet voor zijn wetenschappelijke observaties, olieverf op canvas voor religieuze en mythologische onderwerpen, en lithografie en inkt voor zijn illustraties. Zelfs in zijn latere jaren experimenteerde hij als amateur met het opkomende medium van de fotografie. Deze technische breedte zorgde ervoor dat zijn onderwerpen—of het nu een botanisch exemplaar of een klassiek figuur was—een gevoel van structurele realiteit behielden onder hun esthetische afwerking.
Het oeuvre van Titian Ramsay Peale Ii onthult een fascinerende spanning tussen het biologische en het goddelijke. Zijn religieuze onderwerpen, zoals St. Augustine, St. Gregory the Great en The Holy Family with a Shepherd, die allemaal rond 1510 werden vervaardigd, getuigen van een diepe toewijding aan de klassieke vorm. Deze werken steunen op structurele helderheid in plaats van louter sentiment. Met eenzelfde scherpe blik benaderde hij zijn mythologische thema's, met name Venus Anadyomene, die eveneens rond 1520 ontstond. De precisie van zijn observatievermogen is onmiskenbaar in de wijze waarop hij de draperieën en de anatomische aanwezigheid van deze figuren vormgaf. Daarnaast schilderde hij ongedateerde werken van St. Mark en St. Matthew, waarmee hij de focus op religieuze iconografie gedurende zijn gehele carrière behield.
De naturalist in Peale was nooit een bijzaak; het was zijn primaire manier van kijken. Zijn vermogen om moeiteloos te schakelen tussen het theologische en het ornithologische komt prachtig tot uiting in Five Bobwhites at the Delaware Water Gap, geschilderd rond 1868. Dit werk vereist dezelfde technische strengheid als zijn grotere doeken, maar past deze toe op de specifieke texturen van de wilde natuur. Zelfs in zijn meer sociale of observerende scènes, zoals Entertaining the Favorites uit circa 1830, zien we een beheerst gebruik van pigment dat elke vorm van oppervlakkigheid vermijdt. Hij schilderde niet louter ter decoratie; hij schilderde om de essentie en het gewicht van zijn onderwerp vast te leggen.
De aanwezigheid van Titian Ramsay Peale Ii in grote internationale collecties bevestigt dat zijn werk de Amerikaanse grenzen ver overstijgde. Zijn religieuze en mythologische onderwerpen zijn verspreid over de meest vooraanstaande instellingen van Europa. In Londen herbergt de National Gallery zijn oeuvre, terwijl het Museo del Prado in Madrid en het Museo di Capodimonte in Napels aanzienlijke collecties in bezit hebben. Deze collecties getuigen ervan dat zijn technische benadering van licht en vorm naadloos aansloot bij de Europese standaarden van die tijd.
De reikwijdte van zijn oeuvre strekt zich uit tot diep in Centraal- en Zuid-Europa. Zowel het Kunsthistorisches Museum in Wenen als de Santa Maria della Salute in Venetië huisvesten zijn schilderijen. In Nederland bewaart het Mauritshuis in Den Haag zijn werk, samen met de Scottish National Gallery of Modern Art in Edinburgh, waar zijn Venus Anadyomene te bewonderen is. Deze locaties bieden de essentiële context om te begrijpen hoe hij het Venetiaanse colorisme wist te verweven met klassieke thema's.
