Kortom
Portrait of a Lady (1800) is het schilderij van Josef Abel dat de meeste aandacht trekt. Daarna gaat de blik naar The Family of the Wholesaler Johann Christian Edler von Bruchmann (1810) en Klopstock Among the Poets in Elysium (1805). Van de 8 werken van Josef Abel in onze catalogus zijn dit de 8 bekendste, elk een uniek origineel gepresenteerd met het jaar, het museum en de reden waarom het blijft voortbestaan.
Top 10 schilderijen van Josef Abel, door de ogen van de galerie
Painting: The Young Schubert
A young man sits in a moment of profound stillness, his gaze fixed on something unseen beyond the frame. He rests his chin near his hand, a gesture that suggests a mind heavy with thought or perhaps a soul lost in melody. The light, streaming softly from the upper left, carves the contours of his face, casting gentle shadows that give his features a palpable, three-dimensional weight. He wears a…
De musea waar de originele werken van Josef Abel worden bewaard
De 2 musea met de meeste schilderijen op deze pagina.
| Museum | Stad | Werken van Josef Abel | Schilderijen uit deze lijst |
|---|---|---|---|
| Boedapest | 2 | Portrait of Konstanzia Nákó, Self-Portrait in the Studio | |
| Wenen | 1 | Painting: The Young Schubert |
Josef Abel door de jaren heen: de unieke originelen van elk werk
Een lange carrière van 17 jaar, van 1800 tot 1816: de beroemdste originele werken van Josef Abel, jaar voor jaar getoond.
Werken per jaar
Selecteer een jaar om de originele werken te bekijken.
The Family of the Wholesaler Johann Christian Edler von Bruchmann
Schilderijen van Josef Abel: vragen voor de galerie
Wat is het bekendste werk van Josef Abel?Onthul het antwoord
Portrait of a Lady (1800). The Family of the Wholesaler Johann Christian Edler von Bruchmann (1810) en Klopstock Among the Poets in Elysium (1805) volgen.
Op welke leeftijd creëerde Josef Abel Portrait of a Lady?Onthul het antwoord
36 jaar oud: Portrait of a Lady dateert uit 1800, en Josef Abel werd geboren in 1764.
Hoeveel werken van Josef Abel zijn er bekend?Onthul het antwoord
Onze catalogus bevat 8 werken van Josef Abel, daterend van 1800 tot 1816.
Waar kunnen de beroemdste originelen van Josef Abel worden bekeken?Onthul het antwoord
Voornamelijk in Hongaarse Nationale Galerie (Boedapest) en Kunsthistorisches Museum (Wenen). De bovenstaande museumtabel bevat een volledig overzicht.
In welke periode creëerde Josef Abel de bekendste schilderijen?Onthul het antwoord
In 1809: 2 van de 8 werken op deze pagina werden toen gemaakt, waaronder Portrait of Konstanzia Nákó.
Welk beroemd schilderij van Josef Abel is de vroegste, en welke de laatste?Onthul het antwoord
Op deze pagina is het vroegste Portrait of a Lady (1800) en het laatste Madonna with Child (1816).
Welke originele werken van Josef Abel kan ik zien in het Hongaarse Nationale Galerie?Onthul het antwoord
Portrait of Konstanzia Nákó en Self-Portrait in the Studio: het Hongaarse Nationale Galerie, Boedapest herbergt 2 van de werken op deze pagina.
Josef Abel: een portret van de kunstenaar
De Geleerde van Wenen
In het verstilde stadje Aschach an der Donau begon een jonge jongen genaamd Josef Abel aan een leven dat hem uiteindelijk naar het hart van het Oostenrijkse Keizerrijk zou leiden. Als zoon van een timmerman bracht hij zijn vroege jaren door in het ritme van ambacht en leerlingschap, maar een verborgen talent voor tekenen trok al snel de aandacht van een voorbijgaande functionaris. Deze toevallige ontmoeting veranderde alles; het trok hem weg van een commercieel pad en richting de prestigieuze Academie in Wenen. Onder de waakzame ogen van meesters als Friedrich Heinrich Füger en Franz Anton von Zauner transformeerde Abel van een getalenteerde student tot een van de meest vooraanstaande geleerden van de academie.
Zijn vroege successen werden gekenmerkt door een diepe verbondenheid met de klassieke wereld. In 1794 bracht zijn werk Daedalus en Icarus hem een gouden medaille op, een onderscheiding die zijn groeiende belang binnen de academische kringen van Wenen onderstreepte. Deze erkenning bood hem de middelen om inspiratie te zoeken buiten de grenzen van zijn vaderland. Gedurende zes jaar dwaalde Abel door Italië, waarbij hij door Venetië, Bologna en Florence reisde. Deze jaren in het buitenland stelden hem in staat zich volledig te onderdompelen in de schoonheid van de Italiaanse Renaissance, waarbij hij de werken van Rafaël en Michelangelo bestudeerde, wat een onuitwisbare stempel drukte op zijn techniek en visie.
Een Leven van Klassieke Schaduwen
Bij zijn terugkeer naar Wenen merkte Abel dat hij diep verbonden was met de verschuivende kunststromingen van de vroege negentiende eeuw. Hij werd lid van de Nazareense groep, bekend als het Sint-Lucasgilde, waar hij een verwantschap vond met andere kunstenaars die inspiratie zochten in het antieke en het spirituele. Zijn interesses beperkten zich niet tot de monumentale schaal van de historiestukken; hij bezat ook een verfijnde hand voor de etskunst en het portretteren. Hij bewoog zich in de hogere kringen van de Weense samenleving en vond werk als tekenleraar voor prins Adam Kazimierz Czartoryski in Polen, voordat hij terugkeerde om zich permanent in zijn gekozen stad te vestigen.
De onderwerpen die Abel koos, weerspiegelden een diep ontzag voor de oudheid en de figuren van zijn eigen tijdperk. Zijn etsen en schilderijen brachten vaak legenden tot leven, zoals Orestes en Electra of Socrates en Theramenes. Hij legde ook de gelijkenissen vast van degenen die het culturele landschap van zijn tijd vormgaven, waaronder keizer Francis I van Oostenrijk en de gevierde actrice Maria Anna Adamberger. Er gaat zelfs een mysterie uit van een van zijn portretten van een jongeman met een bril, die volgens sommigen de componist Franz Schubert zou kunnen voorstellen.
Naarmate hij ouder werd, werd de aanwezigheid van Abel in Wenen stevig gevestigd. Hij werd op 8 februari 1815 tot lid van de Academie gekozen, een hoge eer die zijn plaats onder de leidende kunstenaars van de stad consolideerde. Zijn werk bleef de brug slaan tussen de klassieke idealen van zijn leermeesters en de opkomende romantische gevoelens van zijn tijdgenoten. Toen hij in 1818 in Wenen overleed, liet hij meer na dan alleen doeken; hij liet een indrukwekkende bibliotheek na die door de stad zelf werd geërfd, een laatste fragment van een leven dat gewijd was aan het streven naar kennis en schoonheid.