Portret van Iwasa Matabei

De 13 bekendste schilderijen van Iwasa Matabei, een selectie uit de galerie

Bijgewerkt in november 2026 · gerangschikt op basis van onze populariteitsscore (zoekopdrachten, bezoeken en bestellingen per kunstwerk) · 13 werken van Iwasa Matabei in onze catalogus

Kortom

Van alle originele werken die Iwasa Matabei heeft nagelaten, is Evening Mist” (Yūgiri), from Collection of Ancient Chinese and Japanese Stories (Wakan koji setsuwa zu) (601) de bekendste. Direct daarna volgen The Poet Mibu no Tadamine, from a set of album leaves illustrating The Thirty-six Poetic Immortals (601) en The Four Pleasures (1625). Onze catalogus bevat 13 werken van Iwasa Matabei; de galerie heeft de 13 meest bewonderde werken ter wereld bewaard, elk voorzien van de datum, het museum en het verhaal erachter.

1578 – 1650, Aichi-prefectuur Meeste werken: Cleveland Museum of Art

De top 10 schilderijen van Iwasa Matabei: de selectie van de galerie

1
Evening Mist” (Yūgiri), from Collection of Ancient Chinese and Japanese Stories (Wakan koji setsuwa zu) (601) door Iwasa Matabei

Evening Mist” (Yūgiri), from Collection of Ancient Chinese and Japanese Stories (Wakan koji setsuwa zu)

601 · Ink

The air hangs heavy and damp, thick with a grey veil that blurs the line between the earth and the heavens. In this quiet moment, a man stands alone on the right, his figure a solitary silhouette against the encroaching gloom. He faces a closed gate, a wooden barrier that separates him from the sanctuary of a mountain cottage. This is the scene of Yūgiri, a man caught in the…

2
The Poet Mibu no Tadamine, from a set of album leaves illustrating The Thirty-six Poetic Immortals (601) door Iwasa Matabei

The Poet Mibu no Tadamine, from a set of album leaves illustrating The Thirty-six Poetic Immortals

601 · Pigment · Metropolitan Museum of Art, New York

Introduction to Nihonga Art Movement and Iwasa Matabei The Nihonga art movement emerged during the Meiji period (1868-1912) as a response to the rise of Western-style painting known as Yōga. The term "Nihonga" literally translates to "pictures of Japan," emphasizing its connection to traditional Japanese art forms. Iwasa Matabei, an artist from this movement, is renowned for his unique style and contribution to Nihonga. The Poet Mibu no Tadamine: A…

3
The Four Pleasures (1625) door Iwasa Matabei

The Four Pleasures

1625 · Ink · Cleveland Museum of Art, Cleveland

We are looking at The Four Pleasures, a work attributed to the Japanese artist Iwasa Matabē. Created during the early Edo period, this piece reflects the refined sensibilities of a painter who lived from 1578 to 1650. It is a significant example of the artistic output from this era, capturing a specific moment in the evolution of Japanese visual language.

6
“A Boat Cast Adrift” (Ukifune), from Collection of Ancient Chinese and Japanese Stories (Wakan koji setsuwa zu) (601) door Iwasa Matabei

“A Boat Cast Adrift” (Ukifune), from Collection of Ancient Chinese and Japanese Stories (Wakan koji setsuwa zu)

601

Iwasa Matabei, also known as Araki Katsumochi, was a prominent Japanese artist of the early Tokugawa period. Born in 1578 and passing away on July 20, 1650, he specialized in genre scenes of historical events and illustrations of classical Japanese and Chinese literature, as well as portraits. Matabei's work is highly regarded for its unique style and attention to detail, making him a sought-after artist during his time. One of…

9
Archbishop Henjō (Sōjō Henjō zu), from the Dōon Version of the Thirty-Six Poetic Immortals (1630) door Iwasa Matabei

Archbishop Henjō (Sōjō Henjō zu), from the Dōon Version of the Thirty-Six Poetic Immortals

1630 · Ink

In ancient Japanese court society, poetry was the quintessential literary experience. Idealized and deeply admired, poets were often commemorated in portraiture. In the early eleventh century, Fujiwara Kintō (966–1041) selected thirty-six “poetic immortals” (kasen) from the past, and their images became a popular theme in Yamato-e, traditional Japanese painting. This imaginary portrait of Archbishop Henjō was originally part of a set of album leaves comprising all thirty-six poets. Some of…

10
“Taira no Koremori’s Farewell,” from The Tale of the Heike (Heike monogatari) (1640) door Iwasa Matabei

“Taira no Koremori’s Farewell,” from The Tale of the Heike (Heike monogatari)

1640

This painting pictorializes a scene from The Tale of the Heike, the great early medieval tale of war, valor, and tragic love that commemorates the Genpei War of 1180–85, which pitted the two great courtier families—the Taira (Heike clan) and Minamoto (Genji clan)—against each other. Matabei captures one of the most pivotal and poignant episodes of the entire tale, showing one of the last heirs to the Taira family’s power,…

De selectie van Iwasa Matabei gaat verder, van 11 tot 13

De onderwerpen die de aandacht van Iwasa Matabei troffen

De vier onderwerpen die het meest voorkomen in deze originelen, elk met zijn mooiste voorbeeld.

De musea waar de originele werken van Iwasa Matabei worden bewaard

De 5 musea met de meeste schilderijen op deze pagina.

Museum Stad Werken van Iwasa Matabei Schilderijen uit deze lijst
Cleveland Museum of Art, ClevelandCleveland Museum of Art Cleveland 2 The Four Pleasures, Coastal Landscape
Tokugawa Art Museum, NagoyaTokugawa Art Museum Nagoya 2 Festival of Hōkoku Shrine (right screen), Festival of Hōkoku Shrine (left screen)
Metropolitan Museum of Art, New YorkMetropolitan Museum of Art New York 1 The Poet Mibu no Tadamine, from a set of album leaves illustrating The Thirty-six Poetic Immortals
Tokyo National Museum, TokioTokyo National Museum Tokio 1 Rakuchū rakugai zu (Funaki)
Minneapolis Institute of Art, MinneapolisMinneapolis Institute of Art Minneapolis 1 Portrait of the Poet Kakimoto no Hitomaro

Iwasa Matabei decennium voor decennium: het origineel dat elk tijdperk definieert

Werken per decennium

Kies een decennium om het origineel te zien dat dit tijdperk definieert.

Vragen van verzamelaars over de schilderijen van Iwasa Matabei

Waar is Iwasa Matabei het meest bekend om?Onthul het antwoord

Evening Mist” (Yūgiri), from Collection of Ancient Chinese and Japanese Stories (Wakan koji setsuwa zu) (601). The Poet Mibu no Tadamine, from a set of album leaves illustrating The Thirty-six Poetic Immortals (601) en The Four Pleasures (1625) volgen.

Wat zijn de tien beroemdste schilderijen van Iwasa Matabei?Onthul het antwoord

Evening Mist” (Yūgiri), from Collection of Ancient Chinese and Japanese Stories (Wakan koji setsuwa zu), The Poet Mibu no Tadamine, from a set of album leaves illustrating The Thirty-six Poetic Immortals, The Four Pleasures, Coastal Landscape, Rakuchū rakugai zu (Funaki), “A Boat Cast Adrift” (Ukifune), from Collection of Ancient Chinese and Japanese Stories (Wakan koji setsuwa zu), Portrait of the Poet Kakimoto no Hitomaro, Two Women, Archbishop Henjō (Sōjō Henjō zu), from the Dōon Version of the Thirty-Six Poetic Immortals en “Taira no Koremori’s Farewell,” from The Tale of the Heike (Heike monogatari). De bovenstaande ranglijst vermeldt het jaar en het museum van elk werk.

Hoeveel schilderijen heeft Iwasa Matabei nagelaten?Onthul het antwoord

Onze catalogus bevat 13 werken van Iwasa Matabei, daterend van 1594 tot 1640.

In welke musea hangen de meesterwerken van Iwasa Matabei?Onthul het antwoord

Voornamelijk in Cleveland Museum of Art (Cleveland), Tokugawa Art Museum (Nagoya) en Metropolitan Museum of Art (New York). De bovenstaande museumtabel bevat een volledig overzicht.

In welke jaren schilderde Iwasa Matabei de beroemdste werken?Onthul het antwoord

In 1640s: 2 van de 13 werken op deze pagina werden toen gemaakt, waaronder “Taira no Koremori’s Farewell,” from The Tale of the Heike (Heike monogatari).

Wat zijn de eerste en de laatste beroemde originelen van Iwasa Matabei?Onthul het antwoord

Op deze pagina is het vroegste Coastal Landscape (1594) en het laatste “Taira no Koremori’s Farewell,” from The Tale of the Heike (Heike monogatari) (1640).

Welke onderwerpen koos Iwasa Matabei het vaakst?Onthul het antwoord

Portrait (2) en Yamato-e (2), verspreid over de 13 werken op deze pagina.

Welke techniek gebruikte Iwasa Matabei het meest?Onthul het antwoord

Ink, voor 3 van de 13 werken op deze pagina.

Welke werken van Iwasa Matabei hangen in het Cleveland Museum of Art?Onthul het antwoord

The Four Pleasures en Coastal Landscape: het Cleveland Museum of Art, Cleveland herbergt 2 van de werken op deze pagina.

Iwasa Matabei: leven en werk

vroege leven en invloeden

Araki Katsumochi, een prominente figuur uit de vroege Tokugawa-periode in Japan, heeft een onuitwisbare indruk achtergelaten op de kunstwereld met zijn genrescènes, historische illustraties en meeslepende portretten. Geboren in 1578, was Katsumochi de zoon van Araki Murashige, een vooraanstaande daimyō die een tragisch einde beleefde, wat ertoe leidde dat Katsumochi de familienaam van zijn moeder, Iwasa, aannam.

artistieke stijl en techniek

Het werk van Katsumochi kenmerkt zich door zijn karakteristieke figuren, met opvallend grote hoofden en fijn getekende gelaatstrekken. Zijn unieke penseeltechniek, waarin elementen van de Tosa- en Kanō-stijlen samensmelten, stelde hem in staat om uit te blinken in zowel kleurrijke werken als monochrome inktwassing-schilderijen. Ondanks zijn opleiding onder Kanō Naizen van de beroemde Kanō-school, werd de stijl van Katsumochi sterker beïnvloed door de Tosa-school.

opmerkelijke werken en nalatenschap

Een van de meest gevierde werken van Katsumochi is de serie portretten van de dertig-zes poëzie-onsterfelijken (1640), in opdracht gegeven door Tokugawa Iemitsu voor een tempel. Dit meesterwerk, gesigneerd als "de kunstenaar Matabei van de latere stroom uit Tosa Mitsunobu", toont Katsumochis vaardigheid in het vastleggen van historische gebeurtenissen en klassieke literatuur.

controverse en nalatenschap

Er woedt een voortdurende discussie onder wetenschappers over de vraag of de werken van Katsumochi inderdaad ukiyo-e zijn of niet. In Japan wordt hij vaak beschouwd als de grondlegger van de ukiyo-e, terwijl sommige theorieën suggereren dat hij een onafhankelijke schilder van de Tosa-school was vanwege zijn opdrachtgevers uit de hogere sociale klassen. Conclusie Het mysterieuze leven en de artistieke bijdragen van Katsumochi hebben een blijvende impact gehad op de Japanse kunst. Zijn unieke stijl, die traditionele technieken combineert met innovatief penseelwerk, blijft kunstliefhebbers wereldwijd fascineren.

referenties

gerelateerde kunstenaars en bewegingen