Kortom
Van alle originele werken die Hermania Neergaard heeft nagelaten, is En ananas i urtepotte og druer på et stenbord (1825) het bekendst, in de collectie van het Statens Museum for Kunst, Kopenhagen. Direct daarna volgen Vase i græsk stil med iris, syren og kaprifolium (1831) en Vase i græsk stil med blomster, stående på en træstub (1832). Onze catalogus bevat 7 werken van Hermania Neergaard; de galerie heeft de 7 meest bewonderde werken ter wereld bewaard, elk voorzien van de datum, het museum en het verhaal erachter.
De top 10 schilderijen van Hermania Neergaard: de selectie van de galerie
De musea waar de originele werken van Hermania Neergaard worden bewaard
Het museum met de meeste schilderijen op deze pagina.
| Museum | Stad | Werken van Hermania Neergaard | Schilderijen uit deze lijst |
|---|---|---|---|
| Kopenhagen | 7 | En ananas i urtepotte og druer på et stenbord, Vase i græsk stil med iris, syren og kaprifolium, Vase i græsk stil med blomster, stående på en træstub |
Hermania Neergaard decennium voor decennium: het origineel dat elk tijdperk definieert
Werken per decennium
Kies een decennium om het origineel te zien dat dit tijdperk definieert.
Vragen van verzamelaars over de schilderijen van Hermania Neergaard
Waar is Hermania Neergaard het meest bekend om?Onthul het antwoord
En ananas i urtepotte og druer på et stenbord (1825), Statens Museum for Kunst, Kopenhagen. Vase i græsk stil med iris, syren og kaprifolium (1831) en Vase i græsk stil med blomster, stående på en træstub (1832) volgen.
Hoe oud was Hermania Neergaard toen En ananas i urtepotte og druer på et stenbord werd gemaakt?Onthul het antwoord
26 jaar oud: En ananas i urtepotte og druer på et stenbord dateert uit 1825, en Hermania Neergaard werd geboren in 1799.
Hoeveel schilderijen heeft Hermania Neergaard nagelaten?Onthul het antwoord
Onze catalogus bevat 7 werken van Hermania Neergaard, daterend van 1825 tot 1845.
In welke musea hangen de meesterwerken van Hermania Neergaard?Onthul het antwoord
Voornamelijk in Statens Museum for Kunst (Kopenhagen). De bovenstaande museumtabel bevat een volledig overzicht.
In welke jaren schilderde Hermania Neergaard de beroemdste werken?Onthul het antwoord
In 1840s: 4 van de 7 werken op deze pagina werden toen gemaakt, waaronder Blomstrende planter.
Wat zijn de eerste en de laatste beroemde originelen van Hermania Neergaard?Onthul het antwoord
Op deze pagina is het vroegste En ananas i urtepotte og druer på et stenbord (1825) en het laatste Blomstrende planter (1845).
Welke werken van Hermania Neergaard hangen in het Statens Museum for Kunst?Onthul het antwoord
En ananas i urtepotte og druer på et stenbord, Vase i græsk stil med iris, syren og kaprifolium en Vase i græsk stil med blomster, stående på en træstub: het Statens Museum for Kunst, Kopenhagen herbergt 7 van de werken op deze pagina.
Hermania Neergaard: leven en werk
A Life in Bloom
Born in Copenhagen on 12 August 1799, Hermania Sigvardine Neergaard grew up in the home of a merchant, Hans Peter Neergaard. Her path toward the canvas began under the guidance of Frederik Christian Camradt at his drawing and painting school. This early training provided her with the technical foundation to pursue a career as a flower and still-life painter.
Her debut at the Charlottenborg Spring Exhibitions in 1821 featured a gouache vase of flowers, a technique she had learned by studying the works of her teacher. This first submission set the stage for a long period of professional activity. For over five decades, Neergaard was a regular presence at these exhibitions, contributing 116 works to the Charlottenborg collections until her death in 1875.
Evolution of Style and Subject
As her career progressed, Neergaard moved from the delicate use of gouache to working with oils. Her early compositions often focused on flowers arranged in bowls, baskets, or vases. In these initial years, her work reflected the influence of Camradt, characterized by more compact bouquets and a subdued color palette. She frequently utilized dark backgrounds to create a sharp contrast, allowing white callas or yellow irises to emerge from the shadows.
The later years of her life brought a change in both subject and scale. Inspired by the sculptor Bertel Thorvaldsen, she began incorporating Etruscan vases into her compositions starting in 1831. Her focus expanded beyond cultivated arrangements to include wild flowers and outdoor plants. In these later paintings, the flora often grew to fill the entire surface of the canvas, moving away from the structured stillness of her earlier still lifes.
Legacy and Recognition
Neergaard’s skill earned her a place within influential social and artistic circles. She was associated with Nysø Manor near Præstø and moved in the same circles as Thorvaldsen, who eventually purchased one of her paintings for his own collection. Her ability to capture botanical detail led to her work being acquired by the Danish royal family, including kings Christian VIII and Frederick VII.
Beyond her personal achievements, she supported the art community by teaching flower painting. Today, her botanical studies are preserved in significant institutions, such as the Statens Museum for Kunst. Her paintings remain a record of the botanical interests and artistic traditions of 19th-century Denmark.



