Portret van Aurèle Robert

Schilderijen van Aurèle Robert: De 17 bekendste, door de ogen van een galerie

Bijgewerkt in november 2026 · gerangschikt op basis van onze populariteitsscore (zoekopdrachten, bezoeken en bestellingen per kunstwerk) · 18 werken van Aurèle Robert in onze catalogus

Kortom

In het oog van de galerie is het beroemdste schilderij van Aurèle Robert The pifferari in front of the Madonna (1829). The Origin of Music (1845) en The Triumph of Music (1845) maken het trio compleet dat elk oog herkent. Van de 18 werken van Aurèle Robert in onze catalogus presenteert de galerie hieronder de 17 bekendste werken, elk een origineel met de jaartal, het museum en wat het uniek maakt.

1805 – 1871, Les Éplatures Meeste werken: Wimpole Hall

De top 10 schilderijen van Aurèle Robert in de galerie

1
The pifferari in front of the Madonna (1829) door Aurèle Robert

The pifferari in front of the Madonna

1829 · Oil

The pifferari in front of the Madonna emerges from the brush of Aurèle Robert, a painter whose hand captures a quiet, devotional moment. This oil on canvas work, created about 1829, holds a vertical presence that draws the eye upward. The scene feels suspended in time, as if the musicians have just paused their melody to look toward something unseen.

2
The Origin of Music (1845) door Aurèle Robert

The Origin of Music

1845 · Oil On Canvas · Wimpole Hall

The scene unfolds within a gentle arc, an arched composition that frames a lush and idyllic landscape. At the heart of this gathering, a group of cherubic figures clusters around a young figure. This central figure holds a lyre or a similar musical instrument, anchoring the movement of the surrounding crowd. The arrangement follows a soft, panoramic curve, drawing the eye through a gathering of celestial beings caught in a…

3
The Triumph of Music (1845) door Aurèle Robert

The Triumph of Music

1845 · Oil On Canvas · Wimpole Hall

The composition unfolds in a sweeping arc, designed to inhabit a curved space such as a lunette or ceiling. Within this semi-circular arrangement, a multitude of cherubic figures interact with symbolic animals and musical instruments. The scene is one of movement and celebration, where draped figures in shades of red, blue, and yellow engage in various musical activities. A lion rests on the left, adorned with floral garlands, while a…

4
Masters Boydell Sidney Graves (1844) door Aurèle Robert

Masters Boydell Sidney Graves

1844 · Oil On Canvas

In the vintage oil painting Masters Boydell Sidney Graves by Aurèle Robert, a quiet moment unfolds within an interior setting. The scene centers on two young children, a girl and a boy, who inhabit the space with a sense of stillness. The girl is positioned slightly to the left, her presence anchoring one side of the frame, while the boy sits upon a chair to the right. This arrangement creates…

5
A Funeral Bearer (1840) door Aurèle Robert

A Funeral Bearer

1840 · Oil On Canvas

In A Funeral Bearer by Aurèle Robert, the viewer is met with a quiet, centered portrait of a gentleman. The composition focuses entirely on the figure, which is presented within an oval frame that lends a sense of formality and isolation to the subject. He is dressed in full formal attire, including a black top hat, a tailcoat, a waistcoat, trousers, and boots. To complete his ensemble, he carries a…

6
Benjamin Webster as Apollo Belvi in 'Killing No Murder' by Theodore Hook (1831) door Aurèle Robert

Benjamin Webster as Apollo Belvi in 'Killing No Murder' by Theodore Hook

1831 · Oil · Theatre Royal, Bath

In the vibrant tapestry of nineteenth-century performance art, few images capture the electric atmosphere of the stage as vividly as Robert William Buss’s 1831 masterpiece, Benjamin Webster as Apollo Belvi in 'Killing No Murder' by Theodore Hook. This captivating portrait serves as a window into the golden age of the British theatre, transporting the viewer directly to the Theatre Royal in Bath. The painting centers on the charismatic Benjamin Webster,…

7
John Cooper als Kapitein Mond in 'De Bruid van Ludgate' door Aurèle Robert

John Cooper als Kapitein Mond in 'De Bruid van Ludgate'

Acryl op canvas · University of Bristol Museums, Bristol

Een Portret van Dramatische Uitdrukking en Elegante Beweging Het kunstwerk onder de titel "John Cooper als Kapitein Mond in 'De Bruid van Ludgate'" is een prachtige afbeelding van Robert William Buss (1804-1875), een Britse kunstenaar die zijn tijdlijn heeft gevuld met een breed scala aan creatieve ondernemingen. Het werk, afkomstig uit de verzameling Theater van Universiteit Bristol, biedt een fascinerende kijk op zowel het artistieke talent als de persoonlijke levenswijze…

Schilderijen van Aurèle Robert, gerangschikt van 11 tot 17

De beroemde schilderijen van Aurèle Robert, periode voor periode

De onderwerpen die de aandacht van Aurèle Robert troffen

De vier onderwerpen die het meest voorkomen in deze originelen, elk met zijn mooiste voorbeeld.

De musea waar de originele werken van Aurèle Robert worden bewaard

De 8 musea met de meeste schilderijen op deze pagina.

Museum Stad Werken van Aurèle Robert Schilderijen uit deze lijst
Wimpole HallWimpole Hall 2 The Origin of Music, The Triumph of Music
Theatre Royal, BathTheatre Royal Bath 1 Benjamin Webster as Apollo Belvi in 'Killing No Murder' by Theodore Hook
University of Bristol Museums, BristolUniversity of Bristol Museums Bristol 1 John Cooper als Kapitein Mond in 'De Bruid van Ludgate'
Holburne Museum, BathHolburne Museum Bath 1 J. B. Buckstone as Spado in 'The Castle of Andalusia' by John O'Keefe, Haymarket Theatre, 1833
The Holburne Museum, BathThe Holburne Museum Bath 1 J. B. Buckstone as Spado in 'The Castle of Andalusia' by John O'Keefe, Haymarket Theatre, 1833
Guildhall Art Gallery, LondenGuildhall Art Gallery Londen 1 The Crowd
Borough Museum - Art Gallery, New South WalesBorough Museum - Art Gallery New South Wales 1 The Mock Mayor
Walker Art Gallery, LiverpoolWalker Art Gallery Liverpool 1 Scene from 'Don Juan'

Aurèle Robert, één iconisch schilderij per decennium

Werken per decennium

Kies een decennium om het origineel te zien dat dit tijdperk definieert.

Schilderijen van Aurèle Robert: de galerie geeft antwoord

Welk schilderij van Aurèle Robert is het beroemdste van allemaal?Onthul het antwoord

The pifferari in front of the Madonna (1829). The Origin of Music (1845) en The Triumph of Music (1845) volgen.

Hoe oud was Aurèle Robert bij de voltooiing van The pifferari in front of the Madonna?Onthul het antwoord

24 jaar oud: The pifferari in front of the Madonna dateert uit 1829, en Aurèle Robert werd geboren in 1805.

Wat zijn de top 10 schilderijen van Aurèle Robert?Onthul het antwoord

The pifferari in front of the Madonna, The Origin of Music, The Triumph of Music, Masters Boydell Sidney Graves, A Funeral Bearer, Benjamin Webster as Apollo Belvi in 'Killing No Murder' by Theodore Hook, John Cooper als Kapitein Mond in 'De Bruid van Ludgate', J. B. Buckstone as Spado in 'The Castle of Andalusia' by John O'Keefe, Haymarket Theatre, 1833, J. B. Buckstone as Spado in 'The Castle of Andalusia' by John O'Keefe, Haymarket Theatre, 1833 en A Funeral Bearer. De bovenstaande ranglijst vermeldt het jaar en het museum van elk werk.

Hoeveel werken heeft Aurèle Robert gemaakt?Onthul het antwoord

Onze catalogus bevat 18 werken van Aurèle Robert, daterend van 1829 tot 1847.

Waar hangen de beroemdste originele werken van Aurèle Robert?Onthul het antwoord

Voornamelijk in Wimpole Hall, Theatre Royal (Bath) en University of Bristol Museums (Bristol). De bovenstaande museumtabel bevat een volledig overzicht.

Wanneer creëerde Aurèle Robert de beroemdste schilderijen?Onthul het antwoord

In 1840s: 7 van de 17 werken op deze pagina werden toen gemaakt, waaronder The Origin of Music.

Wat zijn de vroegste en laatste beroemde werken van Aurèle Robert?Onthul het antwoord

Op deze pagina is het vroegste The pifferari in front of the Madonna (1829) en het laatste The Crowd (1847).

Welke onderwerpen keerde Aurèle Robert het vaakst naar terug?Onthul het antwoord

Victorian era (3), Stage performance (3) en Sky (2), verspreid over de 17 werken op deze pagina.

In welk medium werkte Aurèle Robert het meest?Onthul het antwoord

Oil On Canvas, voor 4 van de 17 werken op deze pagina.

Welke originelen van Aurèle Robert zijn in de collectie van het Wimpole Hall?Onthul het antwoord

The Origin of Music en The Triumph of Music: het Wimpole Hall herbergt 2 van de werken op deze pagina.

Aurèle Robert: de kunstenaar

Een Victoriaans Leven in de Kunst: De Wereld van Robert William Buss

Robert William Buss, geboren in het bruisende hart van Londen in 1804, was een schoolvoorbeeld van zijn tijd – een veelzijdige kunstenaar die navigeerde door de veranderende stromingen van de Victoriaanse smaak en ambitie. Zijn levensverhaal is geweven met draden van artistieke toewijding, familiale steun en een vleugje weemoedig berouw. Van zijn vroegste dagen te midden van de werktuigen in de graveerwerkplaats van zijn vader tot zijn latere verkenningen van literaire illustratie, belichaamde Buss de ijverige geest en de diverse vaardigheden die in het 19e-eeuwse Groot-Brittannië zo hoog werden gewaardeerd. Hij was niet louter een schilder; hij was een etser, een portrettist, een schepper van historische scènes en een toegewijde familieman wiens nalatenschap de grenzen van het canvas overstijgt en reikt tot in de wereld van de onderwijshervorming.

Vroege Opleiding en Theatrale Beginnen

De artistieke reis van Buss begon binnen de familiale ambacht. Zijn vader, een meester-graveur en emailleur, zorgde voor een eerste onderdompeling in het vakmanschap die zijn latere werk diepgaand zou beïnvloeden. Deze praktische basis werd vervolgens versterkt door formele training onder George Clint, een gerespecteerd figuur die bekend stond om zijn miniaturen, waterverfschilderijen en mezzotint-etsen. De invloed van Clint gaf Buss de beheersing van diverse technieken – een cruciaandeel in een periode waarin van kunstenaars werd verwacht dat zij bekwaam waren in meerdere disciplines. In eerste instantie vond Buss succes met het vastleggen van de gelijkenissen van prominente acteurs. De theaterwereld bood zowel onderwerp als mecenaat; zijn portretten van William Charles Macready, John Pritt Harley en John Baldwin Buckstone getuigen van een scherp oog voor karakter en het vermogen om de podiumpresentatie naar het canvas te vertalen. Deze vroege werken waren niet simpelweg representaties, maar eerder vieringen van de Victoriaanse theatercultuur, waarbij de glamour en het drama van de meest gevierde artiesten van die tijd werden gevangen.

De *Pickwick Papers* en Literaire Aspiraties

Een cruciaal moment – en een bron van levenslange teleurstelling – kwam met de opdracht om Charles Dickens' The Pickwick Papers te illustreren. Na het voortijdige overlijden van de oorspronkelijke illustrator, Robert Seymour, werd Buss benaderd door Chapman & Hall. Hoewel zijn voorlopige schetsen als adequaat werden beschouwd, ontbrak het hem aan expertise in staalgravure, wat de noodzaak creëerde om een externe etser in te huren. De resulterende gedrukte afbeeldingen voldeden niet aan de verwachtingen, wat leidde tot zijn ontslag van het project. Deze tegenslag trof Buss diep, maar het verminderde zijn bewondering voor Dickens niet. Integendeel, het voedde een verlangen om het werk van Dickens op zijn eigen voorwaarden visueel te interpreteren. Dit culmineerde in Dickens’ Dream, een onvoltooid waterverfschilderij dat nu ondergebracht is in het Charles Dickens Museum. Het schilderij is een bijzonder getuigenis van de literaire devotie van Buss – een droomlandschap bevolkt door personages uit de romans van Dickens, die de auteur omringen terwijl hij doezelt in zijn studeerkamer op Gad’s Hill Place. Het is niet louter een illustratie, maar een hartverwarmend eerbetoon dat de verbeeldingskracht en de blijvende aantrekkingskracht van het vertellen van Dickens vastlegt. Naast de Pickwick Papers leende Buss zijn illustratieve talent ook aan werken van Frederick Marryat (Peter Simple) en Frances Trollope (The Widow Married), waarmee hij zijn veelzijdigheid en aanpassingsvermogen als kunstenaar bewees. Hij droeg verder bij met ontwerpen voor houtsneden in de edities van Charles Knight voor London, Shakespeare en Old England.

Familie, Onderwijs en een Blijvende Nalatenschap

Het leven van Robert William Buss werd niet enkel gedefinieerd door artistieke ambities. In 1826 trouwde hij met Frances Fleetwood, en samen vestigden zij een thuis in Camden Town, Londen, waar zij tien kinderen grootbrachten – van wie er zes de kindertijd overleefden. Hun dochter, Frances Mary Buss, zou uitgroeien tot een pionier in het meisjesonderwijs, en Robert William ondersteunde haar inspanningen actief. Gedreven door financiële zorgen richtte zijn vrouw in 1amine 1845 een school voor jongens en meisjes op, waarna Frances Mary vervolgens een ochtendschool vestigde die een brede vorming bood aan jonge dames binnen hetzelfde pand. Robert William droeg bij aan dit educatieve onderneming door les te geven in tekenen, wetenschap, literatuur en welsprekendheid. Hij was ook een actieve geleerde, die onderzoek deed naar eerdere Britse prentkunstenaars en lezingen gaf vergezeld van visuele voorbeelden. In 1874 publiceerde hij English Graphic Satire, een bewijs van zijn wetenschappelijke interesses en een viering van de artistieke voorgangers die de weg vrijmaakten voor zijn eigen werk.

Een Herinnering aan een Veelzijdig Talent

Robert William Buss overleed in 1875 en liet een nalatenschap na als een veelzijdige kunstenaar – een bekwame portrettist, illustrator en graveur wiens carrière meerdere decennia van het Victoriaanse artistieke leven besloeg. Hoewel het incident met de Pickwick Papers een schaduw wierp over zijn professionele pad, onderstreepte het uiteindelijk zijn diepe bewondering voor Dickens en inspireerde het een van zijn meest aangrijpende werken. Zijn bijdragen aan het meisjesonderwijs, door zijn onwankbare steun aan zijn dochter Frances Mary Buss, verstevigen zijn plaats in de geschiedenis verder. Vandaag de dag staat Dickens’ Dream als een krachtige herinnering aan zijn talent, toewijding en de blijvende verbinding tussen kunst en literatuur – een passend eerbetoon aan een kunstenaar die de veelzijdige aard van de Victoriaanse creativiteit omarmde.
  • Geboren: Aldersgate, Verenigd Koninkrijk (1804)
  • Overleden: 1875