Papier

Gids voor studentenkunst

A Painter's Studio

Naam Groep Datum

Louis Leopold Boilly, A Painter's Studio (1800). Publiek domein Bekijk dit doek onder bewegend licht: de tekening, de ware kleur onder de vernis, het pure pigment

Kerngegevens

Kunstenaar
Louis Leopold Boilly originaluniqueart.com/nl/artists/louis-leopold-boilly_nl/
Levensdata kunstenaar
1761 – 1845
Geschilderd
1800
Afmetingen origineel werk
74 x 60 cm

In context

A Painter's Studio — Louis Leopold Boilly

Wat zijn de afmetingen?

Het origineel heeft de afmetingen 74 × 60 cm (hoogte × breedte), hier afgebeeld naast een volwassene van gemiddelde lengte.

Wanneer is dit geschilderd?

  1. 1760
  2. 1770
  3. 1780
  4. 1790
  5. 1800
  6. 1810
  7. 1820
  8. 1830
  9. 1840

Bovenste rij: de jaren. Onderste rij: de leeftijd van de kunstenaar aan het begin en het einde van elke periode — 0 bij de geboorte, 84 bij het overlijden.

Geschilderd toen de kunstenaar 39 jaar oud was. De kunstenaar werd 84 jaar oud. 15 van de 43 gedateerde werken van deze kunstenaar in onze catalogus zijn eerder gemaakt.

Shaded: het leven van Louis Leopold Boilly (1761–1845) ▲ dit werk, 1800 elk gedateerd schilderij, decennium voor decennium

Eerste werken: tot 1793 Belangrijkste werkjaren: 1793–1818 Late werken: vanaf 1818

Deze drie periodes verdelen de werken waarvoor in deze catalogus een datum bekend is in een eerste kwart, een middelste helft en een laatste kwart. Ze vormen niet het volledige oeuvre van de kunstenaar: een dunne periode kan duiden op een hiaat in de verslaglegging in plaats van op een rustige fase. Dezelfde jaren, waarin het leven van de kunstenaar is verweven

Vergelijk met

Kies een van de bovenstaande werken: noem twee overeenkomsten met dit werk en één verschil.

Meer werken om naast dit werk te plaatsen: originaluniqueart.com/nl/art/similar/louis-leopold-boilly-a-painter-s-studio-D38HW9-en/

Kleuren

Gemeten op basis van de afbeelding

    Hoofdkleur

    Phthalo Green #1e1c17

    Gecatalogiseerd palet

    • #1E1C17
    • #5F4223
    • #997A4A
    • #D6C3A9

    Deze kleuren binnen het volledige palet van de kunstenaar Zoek andere schilderijen op kleur

    Palet
    Earthy De dominante kleurfamilie in de afbeelding.
    Naam hoofdkleur
    Phthalo Green
    Intensiteit
    Monochromatic De mate van verzadiging en variatie in de kleuren, variërend van een enkele ingetogen tint tot vele heldere kleuren.
    Contrast
    Bold De mate waarin de kleuren in helderheid en verzadiging variëren over het gehele kunstwerk.
    Harmonie
    Strong Color Unity De mate waarin de kleuren samensmelten, van contrasterend tot volledig harmonieus.
    Helderheid
    Deep_shadow Hoe licht of donker het beeld in zijn geheel oogt, van diepe schaduw tot helder hoogtepunt.
    Verzadiging
    Subtle Color Hoe puur en krachtig de kleuren zijn, van bijna grijs tot volledig levendig.

    Waar ter wereld wordt naar dit schilderij gekeken?

    • minder dan 1%
    • 1–3%
    • 3–8%
    • 8–20%
    • 20% en meer
    Dit schilderij alleen heeft te weinig geregistreerde bezoekers om in kaart te brengen, dus de plaat toont elk werk van Louis Leopold Boilly over de afgelopen twaalf maanden — in totaal 16 landen. Bron van deze cijfers

    De tien belangrijkste landen

    1. 1 China 59,7%
    2. 2 Frankrijk 9,7%
    3. 3 Thailand 4,8%
    4. 4 Verenigde Staten van Amerika 4,8%
    5. 5 Australië 3,2%
    6. 6 Spanje 1,6%
    7. 7 Verenigd Koninkrijk 1,6%
    8. 8 Hongkong 1,6%
    9. 9 Kroatië 1,6%
    10. 10 Hongarije 1,6%
    11. · 6 overige landen 9,8%

    Zoek de drie donkerste landen op de kaart. Bevindt het museum waar dit schilderij wordt bewaard zich in een van deze landen? Noteer één reden waarom mensen van ver zouden kunnen komen om het te bekijken.

    De 20 meest bekeken werken van Louis Leopold Boilly

    1. 1 Meeting of thirty-five heads of expression (Réunion de trente-cinq têtes d'expression) 25,3%
    2. 2 Game of Billiards, 1807 4,0%
    3. 3 A young Woman mocking an elderly Admirer 4,0%
    4. 4 Les Hommes se disputent, 1818 4,0%
    5. 5 A Painter's Studio, 1800 dit schilderij 2,7%
    6. 6 The Sorrows of Love, 1790 2,7%
    7. 7 Lady in a White Dress Seated At Her Desk 2,7%
    8. 8 Scène de cabaret 2,7%
    9. 9 L'oiseau privé, dit le couple et l'oiseau envolé 2,7%
    10. 10 Portrait prÉsumÉ d'Alexandre Marie Lenoir 2,7%
    11. 11 Louis Léopold Boilly (1761 1845) 2,7%
    12. 12 Madame Arnault de Gorse 2,7%
    13. 13 Portrait of a Boy, 1805 1,3%
    14. 14 Trompe l'oeil Tabletop, 1793 1,3%
    15. 15 Gabrielle Arnault as a Child, 1815 1,3%
    16. 16 The Arrival of a Stage-coach in the Courtyard of the Messageries, 1803 1,3%
    17. 17 portrait of a white haired man, half length, wearing glasses 1,3%
    18. 18 Departure of the Conscripts in 1807, 1808 1,3%
    19. 19 L'entrée au jardin turc, 1812 1,3%
    20. 20 A young Woman playing the Guitar with a Songbird on her Hand 1,3%

    Samen maken deze werken 69,3% uit van alle aandacht die de schilderijen van deze kunstenaar in de afgelopen twaalf maanden hebben gekregen. De catalogus bevat 135 werken van deze kunstenaar, waarvan 43 minstens één keer zijn bekeken. Dit schilderij staat op de 5 plaats, met 2,7% van die aandacht. Hetzelfde geldt voor elke maand

    Staven meten aandacht, niet kwaliteit. Kies het werk bovenaan en dit werk: noem één ding dat een schilderij beroemd zou kunnen maken, los van hoe goed het geschilderd is.

    Over dit kunstwerk

    A Painter's Studio — Louis Leopold Boilly

    In a room filled with easels, white plaster heads and statuettes, a box of paints, books, and papers, a young woman stands looking at a sketch and a young girl looks on, seated in an armchair, in this vertical painting. The scene is lit from the upper left, presumably from a window out of our view. Both women have smooth, pale skin, and their hair is swept up with curls framing their faces. They face our right in profile so their faces are in gentle shadow. They have straight noses, and their rose-pink lips are closed. They wear gowns with short sleeves, low, scooped necks, and floor-length skirts cinched under the bust. In the center of the painting, the young woman has chestnut-brown hair and wears a white gown tied with a sky-blue ribbon. She stands in front of a portfolio propped up against a tall easel. The portfolio is made of two stiff boards that tie together with pale blue ribbon to secure large sheets of paper. She rests her right hand, closer to us, on the front board of the portfolio and looks down at the sketch on a gray piece of paper she holds with her other hand. Next to her and closer to us, the younger girl sits in a gold chair upholstered with olive-green velvet. She faces our right almost in profile, and she looks up toward the drawing the other woman holds. The girl in the chair has blond hair and a gold-colored dress. Her feet are propped on a gold footstool, and she holds another portfolio on her lap. She supports the portfolio and holds a piece of paper with one hand, and a stylus or brush in the other hand, up by her chin. To the right of the easel, a wooden table holds a collection of plaster casts of faces, a hand, and small-scale bodies along with a glass vessel and a few other tools. Two translucent green bottles, boxes, a book, and a terracotta vase are collected on the footstool and the floor around the base of the easel. Garnet-red cloths are draped down the front of the table to our right and behind the girl on the chair. Next to her chair, in the lower left corner of the composition, is a wooden box with a paint palette and a handful of thin paintbrushes. A scroll of paper lies next to the box. A shelf at the standing girl’s shoulder height and behind the pair, to our left, is piled with white busts of a man, child, and woman, more figurines, and a brush in a small cup, all arranged across a moss-green cloth. The space with the girls and artist’s tools is enclosed by a large, dark brown form, presumably a canvas in shadow, that leans against the tall easels and mostly cuts off a view into the rest of the room. A glimpse of shadowy capitals is seen over the board, across the top of the painting, to suggest that a row of columns recedes into the space beyond. The artist signed the work as if he had painted his name on the floor next to the scroll, “L. Boilly.”

    Kunstenaar en museum

    Kunstenaar

    Louis Leopold Boilly

    Geboren in La Bassée, Frankrijk

    Louis Léopold Boilly: Een Leven in Portretkunst en Parijse Samenleving

    Geboren: 5 juli 1761, La Bassée, Frankrijk

    Gestorven: 4 januari 1845, Parijs, Frankrijk

    Vroege Leven en Artistieke Ontwikkeling

    Boilly’s artistieke reis begon al op jonge leeftijd; hij produceerde werken toen hij slechts twaalf jaar oud was. Voornamelijk autodidactisch, omvatte zijn eerste opleiding trompe-l'oeil schilderkunst onder Dominique Doncre. Zijn talent werd erkend door de Augustijnen van Douai in 1774, wat leidde tot een uitnodiging van de bisschop van Arras. In deze periode creëerde hij meer dan driehonderd kleine portretschilderijen. Vroege werken kenmerkten zich vaak door liefdes- en moraliserende thema's, die zijn groeiende vaardigheid in het vastleggen van gelijkenissen en details aantoonden. Hij was een begaafd observator van de menselijke natuur en wist subtiele emoties te vangen in zijn portretten, zelfs op jonge leeftijd. Zijn vroege werk toonde al een voorkeur voor realisme en aandacht voor detail die kenmerkend zou worden voor zijn latere stijl.

    Artistieke Stijl en Belangrijkste Werken

    Boilly’s stijl wordt gekenmerkt door minutieuze details, zorgvuldige kleuring en een focus op het weergeven van het dagelijks leven binnen de Franse middenklasse. Hij combineerde portretkunst behendig met genrescènes. Na 1794 werden zijn composities drukker, wat de bruisende sociale scene van Parijs weerspiegelde. Zijn portretten oogstten wijdverspreide lof; gedurende zijn carrière schilderde hij meer dan 5.000 portretten. Hij was een meester in het vastleggen van de persoonlijkheid en status van zijn modellen, vaak met een subtiele ironie of humor.

    Stijl: Boilly's stijl is gekenmerkt door minutieuze details, zorgvuldige kleuring, en een focus op het weergeven van het dagelijks leven binnen de Franse middenklasse. Hij combineerde portretkunst behendig met genrescènes.

    Evolutie: Na 1794 werden zijn composities drukker, wat de bruisende sociale scene van Parijs weerspiegelde. Zijn portretten oogstten wijdverspreide lof; gedurende zijn carrière schilderde hij meer dan 5.000 portretten.

    Belangrijke Werken:

    Het Geschenk van de Vriend – Een vroeg werk dat liefdevolle thema's en minutieuze details laat zien.

    De Triomf van Marat – Een patriottisch stuk, gecreëerd om veroordeling tijdens de Terreur te vermijden. Dit werk toont Boilly’s aanpassingsvermogen aan de politieke context van zijn tijd.

    De Aankomst van een Postkoets in de Binnenplaats van de Messageries – Een levendige weergave van het Parijse leven en transport. Het schilderij is rijk aan details en geeft een fascinerend inkijkje in het dagelijks leven van de stad.

    Optische Illusies: Boilly was gefascineerd door optica, zoals blijkt uit werken als Un Trompe-l'œil, dat de term introduceerde om zijn techniek te beschrijven van het creëren van realistische beelden die driedimensionale objecten nabootsen. Dit werk toont zijn virtuositeit en experimenteerdrang met perspectief en lichtval.

    Erkenning en Nalatenschap

    Boilly ontving in 1804 een medaille van de Parijse Salon, waarmee zijn reputatie als bekwame kunstenaar werd verstevigd. In 1833 werd hij gedecoreerd als Chevalier de l’Ordre de la Légion d'Honneur, ter erkenning van zijn bijdragen aan de Franse kunst. Zijn zoon, Alphonse Boilly, werd professioneel graveur en leerde in New York bij Asher Brown Durand.

    Salon Succes: Boilly ontving een medaille van de Parijse Salon in 1804, waarmee zijn reputatie als bekwame kunstenaar werd verstevigd.

    Eerbetoon: Hij werd gedecoreerd als Chevalier de la Légion d'Honneur in 1833, ter erkenning van zijn bijdragen aan de Franse kunst.

    Familie Invloed: Zijn zoon, Alphonse Boilly, werd professioneel graveur en leerde in New York bij Asher Brown Durand.

    Historische Betekenis: Boilly’s werk biedt waardevolle inzichten in de sociale gebruiken, mode en het dagelijks leven van de Franse middenklasse tijdens een periode van aanzienlijke politieke onrust. Hij wordt herinnerd als een van Frankrijks meest gevierde portrettisten en genreschilders.

    Museumcollecties

    Musée des Beaux Arts, Lille: Bezit De Triomf van Marat onder andere werken.

    Louvre Museum: Toont selecties uit Boilly’s uitgebreide oeuvre.

    National Gallery of Art (Washington D.C.): Beschikt over verschillende schilderijen, waaronder Zelfportret, Les Amateurs de Tableaux en Het Publiek in de Salon van het Louvre, Bekijkend naar het Schilderij van de "Sacre".

    Getty Museum: Bezit een collectie werken van Boilly.

    Waar u meer kunt lezen

    Online te vinden

    QR-code die linkt naar de downloadpagina van A Painter's Studio

    originaluniqueart.com/nl/art/download/louis-leopold-boilly-a-painter-s-studio-D38HW9-en/

    Citeer dit kunstwerk

    MLA
    Boilly, Louis Leopold. A Painter's Studio. 1800, https://originaluniqueart.com/nl/art/louis-leopold-boilly-a-painter-s-studio-D38HW9-en/
    APA
    Boilly, Louis Leopold (1800). A Painter's Studio [Painting]. https://originaluniqueart.com/nl/art/louis-leopold-boilly-a-painter-s-studio-D38HW9-en/
    Chicago
    Louis Leopold Boilly. A Painter's Studio. 1800. https://originaluniqueart.com/nl/art/louis-leopold-boilly-a-painter-s-studio-D38HW9-en/
    Harvard
    Boilly, Louis Leopold (1800) A Painter's Studio. Available at: https://originaluniqueart.com/nl/art/louis-leopold-boilly-a-painter-s-studio-D38HW9-en/

    Bekijk het van dichtbij

    A Painter's Studio — Louis Leopold Boilly

    Kijk eens goed naar de details

    Beantwoord de vragen in je eigen woorden. Er zijn hier geen foute antwoorden — alleen antwoorden die je kunt toelichten.

    1. Wat valt u als eerste op, en waarom?
    2. Welke kleuren of vormen bepalen de sfeer — en wat is die sfeer?
    3. Kijk nog eens naar Game of Billiards (1807), eerder in deze gids. Noem twee overeenkomsten met dit werk en één verschil.
    4. Louis Leopold Boilly was ongeveer 39 toen dit werd gemaakt. Wat in het werk doet denken aan de stijl van een kunstenaar in die levensfase?
    5. Wat zou de kunstenaar u willen laten voelen?

    Uw reactie

    Schrijf een korte paragraaf over dit kunstwerk aan de hand van de feiten uit de eerdere delen van deze gids en uw bovenstaande antwoorden.

    Veelgestelde vragen

    Welke kleur valt het meest op in "A Painter's Studio"?

    Phthalo Green (#1e1c17) is de dominante kleur van "A Painter's Studio" door Louis Leopold Boilly.

    Hoe intens zijn de kleuren van "A Painter's Studio" door Louis Leopold Boilly?

    De kleurintensiteit van "A Painter's Studio" is Monochromatic. Intensiteit geeft aan hoe krachtig de kleuren overkomen.

    Behoort "A Painter's Studio" door Louis Leopold Boilly tot het publiek domein?

    Wat betreft het auteursrecht valt "A Painter's Studio" onder bevindt zich in het publiek domein - de auteursrechten zijn verlopen.