Papierformaat

Gids voor studentenkunst

Turkey father

Naam Klas Datum

Jorge Chávez Carrillo, Turkey father (1995), Pinacoteca Universidad de Colima. Reproduceerd ter referentie; alle rechten voorbehouden aan de auteursrechthebbende. Bekijk dit doek onder bewegend licht: de tekening, de ware kleur onder de vernis, het pure pigment

De feiten

Kunstenaar
Jorge Chávez Carrillo originaluniqueart.com/nl/artists/jorge-chavez-carrillo/
Geboortedatum en -overlijden kunstenaar
1921 – 2011
Geschilderd
1995
Techniek
Painting
Afmetingen origineel werk
84 x 110 cm
Beweging
Contemporary Realism Living artists painting the real world with traditional skill, often from photographs as well as from life.
Periode
Contemporary
Gehouden in
Pinacoteca Universidad de Colima originaluniqueart.com/nl/museums/pinacoteca-universidad-de-colima-colima_nl/
Artistic style
Wildlife realism
Notable elements
Detailed feathers, dynamic flight
Subject or theme
Turkey in flight and nature

In context

Turkey father — Jorge Chávez Carrillo

Wat zijn de afmetingen?

Het origineel heeft de afmetingen 84 × 110 cm (hoogte × breedte), hier afgebeeld naast een volwassene van gemiddelde lengte.

Wanneer is dit geschilderd?

  1. 1920
  2. 1930
  3. 1940
  4. 1950
  5. 1960
  6. 1970
  7. 1980
  8. 1990
  9. 2000
  10. 2010

Bovenste rij: de jaren. Onderste rij: de leeftijd van de kunstenaar aan het begin en het einde van elke periode — 0 bij de geboorte, 90 bij het overlijden.

Geschilderd toen de kunstenaar 74 jaar oud was. De kunstenaar werd 90 jaar oud. 2 van de 9 gedateerde werken van deze kunstenaar in onze catalogus zijn eerder gemaakt.

Shaded: het leven van Jorge Chávez Carrillo (1921–2011) ▲ dit werk, 1995 elk gedateerd schilderij, decennium voor decennium

Vergelijkbare werken

Kies een van de bovenstaande werken: noem twee overeenkomsten met dit werk en één verschil.

Meer werken om naast dit werk te plaatsen: originaluniqueart.com/nl/art/similar/jorge-chavez-carrillo-turkey-father-DD2DUD-en/

Kleurenpalet

Gemeten op basis van de afbeelding

    Hoofdkleur

    Gray #968382

    Gecatalogiseerd palet

    • #968382
    • #21201B
    • #5D4B45
    • #CEC3BB

    Deze kleuren binnen het volledige palet van de kunstenaar Vind andere schilderijen op kleur

    Palet
    Earthy De dominante kleurfamilie in de afbeelding.
    Naam hoofdkleur
    Gray
    Intensiteit
    Monochromatic De mate van verzadiging en variatie in de kleuren, variërend van een enkele ingetogen tint tot vele heldere kleuren.
    Contrast
    Statement De mate waarin de kleuren in helderheid en verzadiging variëren over het gehele kunstwerk.
    Harmonie
    Discordant Palette De mate waarin de kleuren samensmelten, van contrasterend tot volledig harmonieus.
    Helderheid
    Shadow Hoe licht of donker het beeld in zijn geheel oogt, van diepe schaduw tot helder hoogtepunt.
    Verzadiging
    Muted Hoe puur en krachtig de kleuren zijn, van bijna grijs tot volledig levendig.

    Waar ter wereld wordt naar dit schilderij gekeken?

    • minder dan 1%
    • 1–3%
    • 3–8%
    • 8–20%
    • 20% en meer
    Dit schilderij alleen heeft te weinig geregistreerde bezoekers om in kaart te brengen, dus de plaat toont elk werk van Jorge Chávez Carrillo over de afgelopen twaalf maanden — in totaal 1 landen. Waar deze cijfers vandaan komen

    De tien belangrijkste landen

    1. 1 China 100,0%

    Zoek de drie donkerste landen op de kaart. Bevindt het museum waar dit schilderij wordt bewaard zich in een van deze landen? Noteer één reden waarom mensen van ver zouden kunnen komen om het te bekijken.

    De 2 meest bekeken werken van Jorge Chávez Carrillo

    1. 1 The nut, 1990 100,0%
    2. — Turkey father, 1995 dit schilderij 0,0%

    Samen maken deze werken 100,0% uit van alle aandacht die de schilderijen van deze kunstenaar in de afgelopen twaalf maanden hebben gekregen. De catalogus bevat 10 werken van deze kunstenaar, waarvan 1 minstens één keer zijn bekeken. Dit schilderij is in die periode nog niet bekeken — het sluit de lijst af zonder rangorde. Hetzelfde geldt voor elke maand

    Staven meten aandacht, niet kwaliteit. Kies het werk bovenaan en dit werk: noem één ding dat een schilderij beroemd zou kunnen maken, los van hoe goed het geschilderd is.

    Over dit kunstwerk

    Turkey father — Jorge Chávez Carrillo

    A Symphony of Motion: The Vitality of Turkey Father

    In the evocative masterpiece "Turkey father," created in 1995 by the esteemed Mexican master Jorge Chávez Carrillo, we are invited into a moment of breathtaking kinetic energy. The painting captures a turkey in a state of magnificent expansion, its wings spread wide as it navigates the air with a sense of profound purpose. This is not merely a study of fauna, but a celebration of life in flight. The artist employs a meticulous level of detail to render the intricate textures of each feather, allowing the viewer to feel the weight and the wind resistance against the bird's plumage. As the turkey soars, perhaps amidst the backdrop of distant structures, there is an undeniable sense of drama that commands the room, making it a centerpiece capable of anchoring any sophisticated interior.

    The technique employed by Chávez Carrillo reflects his deep academic roots and his lifelong dedication to the mastery of form and nature. Through a vibrant and dynamic application of color, he breathes life into the subject, creating a visual rhythm that mimics the beating of wings. The composition is layered with subtle complexity; beyond the primary subject, smaller figures emerge in the background, suggesting a larger, bustling ecosystem. This depth creates a sense of narrative continuity, as if we have stumbled upon a fleeting, sacred moment in the natural world. For the collector, this piece offers more than just visual beauty; it provides a window into the meticulous craftsmanship that defined Carrillo’s illustrious career.

    Cultural Resonance and Artistic Legacy

    To understand "Turkey father," one must look toward the rich artistic heritage of Mexico and the specific vision of Jorge Chávez Carrillo. A pivotal figure in Mexican art history, Carrillo was a master of both monumental muralism and intimate wildlife portraiture. His ability to transition from the grand themes of national identity and independence to the delicate nuances of the Chihuahua region’s fauna demonstrates a rare versatility. In this work, we see the intersection of his academic rigor—honed at the Escuela Nacional de Artes Plásticas San Carlos—and his profound emotional connection to the natural world. The painting serves as a testament to his ability to find the monumental within the biological.

    For interior designers and art enthusiasts, this reproduction offers an opportunity to introduce a sense of organic movement and historical weight into a space. The piece carries a symbolic resonance of freedom and vitality, making it an ideal selection for those looking to evoke feelings of strength and natural grace. Whether placed in a contemporary gallery setting or a classic study, the vibrant energy of "Turkey father" acts as a focal point that inspires contemplation and awe, bridging the gap between the wild beauty of the Mexican landscape and the refined elegance of fine art.

    Kunstenaar en museum

    Kunstenaar

    Jorge Chávez Carrillo

    Geboren in Colima, Mexico

    A Legacy of Nature and Nation: The Artistry of Jorge Chávez Carrillo

    The life and work of Jorge Chávez Carrillo (1921–2011) represent a profound dialogue between the raw, untamed beauty of the Mexican landscape and the enduring spirit of national identity. Born in Colima, Mexico, Chávez Carrally emerged as a pivotal figure in the mid-twentieth century, a period when Mexican art was deeply engaged with the reclamation of cultural heritage. His artistic journey was anchored by a rigorous academic foundation, shaped through his studies at the Escuela Normal de Educación Física and the prestigious Escuela Nacional de Artes Plásticas San Carlos. This formal training, further refined at the Taller de Integración Plástica del Instituto Politécnico Nacional, provided him with the technical mastery required to navigate both the delicate intricacies of wildlife portraiture and the monumental demands of public muralism.

    Chávez Carrillo’s creative output is a captivating duality, oscillating between the intimate observation of fauna and the grand scale of historical narrative. He possessed a rare ability to capture the very essence of Chihuahua’s wildlife, utilizing meticulous brushwork to breathe life into the creatures of the region. These paintings are more than mere biological studies; they are soulful evocations of the natural world that reflect his deep connection to the earth. Yet, simultaneously, he was a master of the monumental. His ambitious public commissions, most notably the 1953 work ‘México Independiente’, transformed vast surfaces into powerful chronicles of independence and national pride. Through these murals, he utilized the language of scale to communicate the weight of history, turning walls into windows through which the triumphs of a nation could be viewed.

    Technique, Influence, and Educational Vision

    The aesthetic language of Chávez Carrillo was a rich tapestry woven from diverse artistic threads. He drew significant inspiration from the vibrant colors and stylized forms found in Mexican Folk Art, particularly the traditional murals of Chihuahua, which informed his sense of composition and cultural resonance. This groundedness in tradition was masterfully balanced by an exploration of European Surrealism. By experimenting with dreamlike imagery and psychological depth, he was able to infuse his more realistic depictions with a sense of mystery and transcendence, inviting viewers to look beyond the surface of the subject.

    Technically, Chávez Carrillo was a virtuoso of the fresco technique. This demanding method, which requires precise timing and immense physical stamina to apply pigment onto wet plaster, allowed him to create durable, enduring works that possess a unique luminosity and integration with their architectural surroundings. His mastery of color and texture ensured that his art remained vibrant across decades, much like the cultural legacies he sought to honor.

    Beyond the canvas, Chávez Carrillo’s significance lies in his role as a cornerstone of Mexican artistic education. He was not merely a creator but a nurturer of talent, leaving an indelible mark on the cultural landscape through several key achievements:

    Founding of Institutions: In 1956, he established the Escuela de Artes del Gobierno del Estado de Colima, providing a vital platform for regional creativity.

    Academic Leadership: His tenure as Director at the Universidad de Colima allowed him to shape the pedagogical approaches of future generations of Mexican artists.

    Cultural Preservation: Through his fusion of wildlife realism and historical muralism, he helped bridge the gap between the natural environment and the collective memory of the Mexican people.

    Ultimately, the work of Jorge Chávez Carrillo remains a testament to the power of art to serve both as a mirror to nature and a monument to history. His ability to blend the meticulous detail of a naturalist with the sweeping vision of a muralist ensures his place in the pantheon of artists who defined the visual identity of modern Mexico.

    Museum

    Pinacoteca Universidad de Colima

    Te zien in Colima, Mexico

    Pinacoteca Universidad de Colima: Een Culturele Juweel in Colima, Mexico

    Genesteld in de levendige stad Colima, Mexico, staat Pinacoteca Universidad de Colima als een getuigenis van het artistieke erfgoed van de regio en haar toewijding aan het voeden van intellectuele nieuwsgierigheid. Opgericht meer dan twee decennia geleden, is dit museum snel opgekomen tot roem als de voornaamste instelling gewijd aan het tentoonstellen van Mexicaanse beeldende kunst, en trekt bezoekers uit de hele wereld die inspiratie en inzicht zoeken in de rijke culturele textiel van de natie.

    Specialisaties & Opvallende Aspecten:

    De kernmissie van de Pinacoteca draait om het presenteren van een compleet panorama van de Mexicaanse kunstgeschiedenis, waarbij de nadruk ligt op muurschilderingen en schilderijen. Haar ware onderscheiding ligt echter in haar ongeëvenaarde collectie die zich richt op het oeuvre van Alfonso Michel (1897-1957), een kunstenaar die de monumentale stijl van het muurschilderen meesterlijk verbond met de experimentele geest van de Ruptura generatie.

    Collectiehoogtepunten:

    Bezoekers kunnen onderdompelen in Michels betoverende doeken en muurschilderingen—scènes die barsten van levendige weergaven van het dagelijks leven, verweven met krachtige sociale commentaren en gedurfde geometrische abstractie. Naast Michels meesterwerken organiseert het museum voortdurend dynamische tentoonstellingen met zowel gevestigde meesters als opkomend talent, wat een constant evoluerend dialoog tussen artistieke tradities garandeert.

    Architectuur & Geschiedenis:

    Gelegen in een prachtig bewaard gebleven historisch gebouw—de details van de architectonische stijl blijven moeilijk precies te categoriseren—draagt de locatie van de Pinacoteca significant bij aan de sfeer. Haar oprichting onderstreept de onwankelbare toewijding van de Universiteit van Colima om kunst en cultuur te promoten, waardoor haar rol als hoeksteen van het regionale intellectuele leven wordt versterkt.

    Wat Het Uniek Maakt:

    Wat Pinacoteca Universidad de Colima onderscheidt, is zijn dubbele focus op het eren van artistieke nalatenschappen—met name Michels baanbrekende bijdragen—en het voeden van de creativiteit van hedendaagse kunstenaars. Begeleide rondleidingen bieden onschatbare perspectieven op de collectie en tentoonstellingen van het museum, terwijl culturele evenementen een levendige sfeer van betrokkenheid en uitwisseling creëren.

    Bezoekersinformatie:

    Gelegen aan Vicente Guerrero 35, Colima, verwelkomt de Pinacoteca kunstliefhebbers van alle leeftijden en achtergronden. Voor actuele tentoonstellingsschema's, beschikbaarheid van rondleidingen en speciale evenementen kunt u zich rechtstreeks bij de Universiteit van Colima melden.

    Het Verkennen van Artistieke Expressies Door Diverse Tentoonstellingen

    De tentoonstellingen van het museum overstijgen chronologische grenzen, en presenteren kunstwerken uit verschillende periodes—van inheemse tradities tot moderne bewegingen—waardoor bezoekers een holistisch begrip krijgen van de Mexicaanse artistieke evolutie. Opmerkelijk zijn de samenwerkingen met internationale kunstenaars die het culturele landschap verrijken, wat intercultureel dialoog bevordert en perspectieven op wereldwijde kunsttrends verbredt.

    Een Toevluchtsoord voor Kunstwetenschap & Onderzoek

    De gespecialiseerde bibliotheek van Pinacoteca Universidad de Colima herbergt een schatkamer aan bronnen gewijd aan de kunstgeschiedenis en gerelateerde disciplines. Zowel onderzoekers als geleerden kunnen toegang krijgen tot onschatbare documenten, monografieën en wetenschappelijke tijdschriften—wat diepgaand onderzoek naar artistieke concepten en technieken vergemakkelijkt.

    Het Ontdekken van Benvenuto Chavajay's Tzotzil Maya Kunst

    Naast de kerncollectie toont de Pinacoteca af en toe uitzonderlijke werken van kunstenaars als Benvenuto Chavajay. Zijn Tzotzil Maya kunst belichaamt de geest van inheemse cultuur en identiteit door middel van levendige schilderijen en prenten—een betoverende blik op de artistieke diversiteit van Mexico.

    Lees meer op

    Online beschikbaar

    QR-code die linkt naar de downloadpagina van Turkey father

    originaluniqueart.com/nl/art/download/jorge-chavez-carrillo-turkey-father-DD2DUD-en/

    Bronvermelding voor dit kunstwerk

    MLA
    Carrillo, Jorge Chávez. Turkey father. 1995, Pinacoteca Universidad de Colima. https://originaluniqueart.com/nl/art/jorge-chavez-carrillo-turkey-father-DD2DUD-en/
    APA
    Carrillo, Jorge Chávez (1995). Turkey father [Painting]. Pinacoteca Universidad de Colima. https://originaluniqueart.com/nl/art/jorge-chavez-carrillo-turkey-father-DD2DUD-en/
    Chicago
    Jorge Chávez Carrillo. Turkey father. 1995. Pinacoteca Universidad de Colima. https://originaluniqueart.com/nl/art/jorge-chavez-carrillo-turkey-father-DD2DUD-en/
    Harvard
    Carrillo, Jorge Chávez (1995) Turkey father. Pinacoteca Universidad de Colima. Available at: https://originaluniqueart.com/nl/art/jorge-chavez-carrillo-turkey-father-DD2DUD-en/

    Bekijk het van dichtbij

    Turkey father — Jorge Chávez Carrillo

    Kijk eens goed

    Beantwoord de vragen in je eigen woorden. Er zijn hier geen foute antwoorden — alleen antwoorden die je kunt toelichten.

    1. Wat valt u als eerste op, en waarom?
    2. Welke kleuren of vormen bepalen de sfeer — en wat is die sfeer?
    3. In onze catalogus is dit werk geclassificeerd onder: turkey, bird, feathers. Bent u het hiermee eens? Wat zou u toevoegen of weglaten?
    4. Kijk nog eens naar Pelicans (1998), eerder in deze gids. Noem twee overeenkomsten met dit werk en één verschil.
    5. Contemporary Realism: Living artists painting the real world with traditional skill, often from photographs as well as from life. Waar is dat in dit werk te zien?

    Uw reactie

    Schrijf een korte paragraaf over dit kunstwerk aan de hand van de feiten uit de eerdere delen van deze gids en uw bovenstaande antwoorden.

    Vragen & Antwoorden

    Wordt "Turkey father" bewaard in het land van de maker?

    Ja - het kunstwerk wordt bewaard in het land van herkomst van de kunstenaar. Het geboorteland van Jorge Chávez Carrillo is Mexico, en het museum waar het origineel van "Turkey father" zich bevindt, ligt in Mexico.

    Uit welke historische periode stamt "Turkey father" door Jorge Chávez Carrillo?

    "Turkey father" behoort tot de Contemporary-periode.

    Waar kan ik een handgeschilderde reproductie van "Turkey father" door Jorge Chávez Carrillo kopen?

    U kunt een met de hand geschilderde reproductie van "Turkey father" door Jorge Chávez Carrillo rechtstreeks bestellen op de Met de hand geschilderde reproductie pagina: een met de hand geschilderde olieverfreproductie op linnen canvas, op bestelling vervaardigd.