Papier

Gids voor studentenkunst

Landscape

Naam Groep Datum

James Nasmyth, Landscape (1885), Royal Scottish Academy of Art - Architecture. Publiek domein Bekijk dit doek onder bewegend licht: de tekening, de ware kleur onder de vernis, het pure pigment

Kerngegevens

Kunstenaar
James Nasmyth originaluniqueart.com/nl/artists/james-nasmyth/
Levensdata kunstenaar
1808 – 1890
Geschilderd
1885
Afmetingen origineel werk
14 x 19 cm
Beweging
Romanticism Art that puts feeling, wildness and the power of nature above calm order and rules.
Gehouden in
Royal Scottish Academy of Art - Architecture originaluniqueart.com/nl/museums/royal-scottish-academy-of-art-architecture-edinburgh_nl/
Artistic style
Realistic landscape painting
Influences
Peder Mork Monsted, Paul Gauguin
Notable elements or techniques
Detailed depiction of nature; use of color and atmospheric perspective.
Subject or theme
Scenic view; Tranquil pond

In context

Landscape — James Nasmyth

Wat zijn de afmetingen?

Het origineel heeft de afmetingen 14 × 19 cm (hoogte × breedte), hier afgebeeld naast een volwassene van gemiddelde lengte.

Wanneer is dit geschilderd?

  1. 1800
  2. 1810
  3. 1820
  4. 1830
  5. 1840
  6. 1850
  7. 1860
  8. 1870
  9. 1880
  10. 1890

Bovenste rij: de jaren. Onderste rij: de leeftijd van de kunstenaar aan het begin en het einde van elke periode — 0 bij de geboorte, 82 bij het overlijden.

Geschilderd toen de kunstenaar 77 jaar oud was. De kunstenaar werd 82 jaar oud. 7 van de 9 gedateerde werken van deze kunstenaar in onze catalogus zijn eerder gemaakt.

Shaded: het leven van James Nasmyth (1808–1890) ▲ dit werk, 1885 elk gedateerd schilderij, decennium voor decennium

Eerste werken: tot 1860 Belangrijkste werkjaren: 1860–1884 Late werken: vanaf 1884

Deze drie periodes verdelen de werken waarvoor in deze catalogus een datum bekend is in een eerste kwart, een middelste helft en een laatste kwart. Ze vormen niet het volledige oeuvre van de kunstenaar: een dunne periode kan duiden op een hiaat in de verslaglegging in plaats van op een rustige fase. Dezelfde jaren, waarin het leven van de kunstenaar is verweven

Vergelijk met

Kies een van de bovenstaande werken: noem twee overeenkomsten met dit werk en één verschil.

Meer werken om naast dit werk te plaatsen: originaluniqueart.com/nl/art/similar/james-nasmyth-landscape-AQSE2Y-en/

Kleuren

Gemeten op basis van de afbeelding

    Hoofdkleur

    Gray #9b9581

    Gecatalogiseerd palet

    • #9B9581
    • #4D4333
    • #A1B8D3
    • #756D54

    Deze kleuren binnen het volledige palet van de kunstenaar Zoek andere schilderijen op kleur

    Naam hoofdkleur
    Gray
    Intensiteit
    Balanced De mate van verzadiging en variatie in de kleuren, variërend van een enkele ingetogen tint tot vele heldere kleuren.
    Contrast
    Bold De mate waarin de kleuren in helderheid en verzadiging variëren over het gehele kunstwerk.
    Harmonie
    Discordant Palette De mate waarin de kleuren samensmelten, van contrasterend tot volledig harmonieus.
    Helderheid
    Bright Hoe licht of donker het beeld in zijn geheel oogt, van diepe schaduw tot helder hoogtepunt.
    Verzadiging
    Subtle Color Hoe puur en krachtig de kleuren zijn, van bijna grijs tot volledig levendig.

    Waar ter wereld wordt naar dit schilderij gekeken?

    • minder dan 1%
    • 1–3%
    • 3–8%
    • 8–20%
    • 20% en meer
    Dit schilderij alleen heeft te weinig geregistreerde bezoekers om in kaart te brengen, dus de plaat toont elk werk van James Nasmyth over de afgelopen twaalf maanden — in totaal 2 landen. Bron van deze cijfers

    De tien belangrijkste landen

    1. 1 China 88,9%
    2. 2 Spanje 11,1%

    Zoek de drie donkerste landen op de kaart. Bevindt het museum waar dit schilderij wordt bewaard zich in een van deze landen? Noteer één reden waarom mensen van ver zouden kunnen komen om het te bekijken.

    De 8 meest bekeken werken van James Nasmyth

    1. 1 Robert Burns at Rosslyn Castle (painted from a sketch by the artist's father, Alexander Nasmyth) 33,3%
    2. 2 Rural Scene, 1886 11,1%
    3. 3 The Cottages, Ightham Mote, 1860 11,1%
    4. 4 Een uitzicht op Surrey, 1868 11,1%
    5. 5 A Steam Hammer at Work, 1871 11,1%
    6. 6 The Cavalier (after Jean Louis Ernest Meissonier), 1826 11,1%
    7. 7 Solar Spot, 1864 11,1%
    8. — Landscape, 1885 dit schilderij 0,0%

    Samen maken deze werken 99,9% uit van alle aandacht die de schilderijen van deze kunstenaar in de afgelopen twaalf maanden hebben gekregen. De catalogus bevat 13 werken van deze kunstenaar, waarvan 7 minstens één keer zijn bekeken. Dit schilderij heeft in die periode nog geen weergaven — het sluit de lijst af zonder rangorde. Hetzelfde geldt voor elke maand

    Staven meten aandacht, niet kwaliteit. Kies het werk bovenaan en dit werk: noem één ding dat een schilderij beroemd zou kunnen maken, los van hoe goed het geschilderd is.

    Over dit kunstwerk

    Landscape — James Nasmyth

    James Nasmyth: Pioneer of Steam Power and Landscape Painting

    James Nasmyth (1808–1890) stands as an extraordinary figure—a Scottish engineer, philosopher, artist, and inventor whose legacy extends far beyond the realm of mechanics. While celebrated for his groundbreaking contribution to industrial innovation, particularly the steam hammer, Nasmyth’s artistic pursuits reveal a profound appreciation for the beauty of nature and a masterful ability to translate that observation onto canvas. This dual vocation—scientific ingenuity coupled with artistic sensibility—defines him as one of Scotland's most remarkable cultural innovators.

    Early Life & Education: Born in Edinburgh, Nasmyth’s formative years were shaped by his father’s passion for landscape painting and his own burgeoning fascination with mechanics. His apprenticeship at Henry Maudslay’s workshop instilled a disciplined approach to craftsmanship and fostered an understanding of precision engineering—skills that would prove invaluable throughout his life.

    Engineering Achievements: Nasmyth revolutionized iron forging with the invention of the steam hammer, dramatically reducing processing time and elevating quality standards. He spearheaded the construction of numerous locomotives for prominent railways like the Great Western Railway, demonstrating a commitment to technological advancement that benefited both Scotland and Britain.

    Landscape Painting Style & Influences: Nasmyth’s artistic style was deeply rooted in Romanticism, mirroring the movement's emphasis on emotion and the sublime experience of confronting nature’s grandeur. He drew inspiration from artists like Peder Mork Monsted and Paul Gauguin, whose explorations of color and technique resonated with his own aesthetic sensibilities.

    Notable Works: Among Nasmyth’s most enduring achievements are Rosneath House and Dunglass Castle—architectural projects that showcased his artistic vision alongside his engineering prowess. His landscapes capture the essence of Scotland's dramatic scenery, conveying a sense of tranquility and awe through meticulous detail and harmonious color palettes.

    Symbolism & Emotional Impact: Nasmyth’s paintings aren’t merely representations of places; they are meditations on the relationship between humanity and the natural world. The use of muted earthy tones evokes feelings of warmth and contemplation, inviting viewers to immerse themselves in the serene beauty of his compositions—a testament to his belief that art could elevate the human spirit.

    The Landscape Painting Technique: Romanticism Revisited

    Nasmyth’s approach to landscape painting reflected the core tenets of Romanticism, prioritizing emotional response over purely descriptive accuracy. He meticulously studied geological formations and atmospheric conditions—a practice informed by his scientific background—to capture the essence of a scene's mood and grandeur. Like Monsted and Gauguin, Nasmyth skillfully employed color palettes that prioritized tonal harmony and subtle gradations to convey depth and atmosphere. The inclusion of distant mountains and hazy skies created an illusion of vastness, mirroring the Romantic fascination with sublime landscapes capable of inspiring awe and wonder.

    Connections to Other Artists: Monsted & Gauguin

    Peder Mork Monsted’s paintings exemplify a similar stylistic trajectory—a dedication to portraying natural beauty with unwavering realism while maintaining an artistic sensibility. His works share Nasmyth's commitment to capturing the textures and colors of the Scottish Highlands, reflecting a shared appreciation for observation and meticulous detail. Paul Gauguin, on the other hand, pushed beyond mere representation, experimenting with bold color combinations and simplified forms—a stylistic divergence from Nasmyth’s more restrained palette but nonetheless united by a desire to express profound emotion through visual imagery.

    James Nasmyth's Legacy: Beyond Steam Power

    James Nasmyth’s contribution to engineering history is undeniable, transforming iron forging and propelling the railway age forward. However, his artistic legacy—particularly his landscape paintings—offers a glimpse into a more contemplative side of this brilliant innovator. These works stand as enduring symbols of Scotland's natural heritage and demonstrate Nasmyth’s conviction that art could enrich human experience by fostering appreciation for beauty and tranquility—a timeless message conveyed through masterful technique and evocative imagery.

    Kunstenaar en museum

    Kunstenaar

    James Nasmyth

    Geboren in Edinburgh, United Kingdom

    Early Life and Education

    Born: August 19, 1808, Edinburgh, United Kingdom

    Died: May 7, 1890

    Parents: Alexander Nasmyth (painter) and Barbara Foulis

    Early exposure to mechanics through his father’s workshop.

    Attended the Royal High School in Edinburgh.

    Studied at the Edinburgh School of Arts (later Heriot-Watt University), demonstrating early mechanical aptitude.

    Constructed a working model of a high-pressure steam engine at age 17, showcasing his skills.

    Career and Inventions

    Apprenticed to Henry Maudslay in London, gaining experience in machine manufacturing.

    Established his own machine shop in Manchester in 1834.

    Founded Nasmyth, Gaskell and Company (Bridgewater Foundry) in 1836, specializing in machine tools and steam engines.

    Major Invention: The Steam Hammer – revolutionized iron forging by significantly reducing processing time and improving quality. Patented in 1842.

    Manufactured over 100 steam locomotives and various other machines like pumps and hydraulic presses.

    Developed pile drivers for marine construction projects.

    Artistic Pursuits and Later Life

    Retired at age 48 to Penshurst, Kent in 1856.

    Dedicated himself to hobbies including astronomy, photography, and painting.

    Authored "The Moon: Considered as a Planet, a World, and a Satellite" (1874), demonstrating his interest in astronomical observation.

    Created detailed drawings and illustrations of machinery throughout his career, showcasing artistic talent alongside engineering skills.

    Influences and Historical Significance

    Influence: Henry Maudslay – Nasmyth’s apprenticeship under Maudslay provided crucial experience in precision machining.

    Impact: The steam hammer significantly advanced the Industrial Revolution, enabling larger-scale metalworking operations.

    Contribution to Engineering: Emphasized efficiency and control in machinery design.

    Legacy: Recognized as a key figure in British engineering and innovation during the Victorian era.

    Philosophical Views and Opposition to Organized Labor

    Nasmyth held strong views on labor, opposing organized labor movements.

    He believed in individual effort and responsibility rather than collective bargaining.

    His philosophical stance reflected a broader perspective prevalent among industrialists of his time.

    These beliefs shaped his approach to managing his workforce and contributed to his overall legacy.

    Museum

    Royal Scottish Academy of Art - Architecture

    Te zien in Edinburgh, United Kingdom

    De Royal Scottish Academy - Een Vesting van Schotse Creativiteit

    De Royal Scottish Academy presenteert zich als een unieke instelling—een getuigenis van de blijvende artistieke ziel van Schotland, genesteld op Edinburgh's historische Mound, waar traditie en innovatie samenkomen in een viering van beeldende kunst en architectuur. Opgericht in 1826 door elf kunstenaars die meer autonomie zochten dan bij gevestigde instituten, vestigde de RSA zich snel als pleitbezorger voor Schots talent en artistieke excellentie. Haar verhaal is er een van evolutie—van aanvankelijke worstelingen om erkenning tot het worden van vandaag het nationale baken van creativiteit—een reis gekenmerkt door baanbrekende tentoonstellingen en een onwankelbare toewijding aan het voeden van opkomende kunstenaars.

    Een Erfenis van Meesters:

    De collectie van de Academie pronkt met meesterwerken uit eeuwen, die de genialiteit tonen van Schotse grootheden als James Guthrie, Joan Eardley, William Gillies en John Philip Busby. De evocatieve landschappen van Guthrie vangen de rauwe schoonheid van de hooglanden van Schotland, terwijl de portretten van Eardley aangrijpende glimpen werpen in het leven van gewone mensen—een weerspiegeling van de toewijding van de RSA om authentieke menselijke ervaring te portretteren.

    Architectonische Pracht:

    Het huis van de RSA is op zichzelf al een meesterwerk—het prachtige gebouw op The Mound, ontworpen door William Henry Playfair in neoclassicistische stijl en voltooid in 1859. De imposante gevel straalt een sfeer uit van artistieke autoriteit en tijdloze elegantie, belichamend het geloof van de Academie dat architectuur creativiteit kan inspireren en contemplatie kan bevorderen.

    Het Weston Link Project:

    Recente renovaties als onderdeel van het Weston Link Project hebben het RSA-gebouw naadloos geïntegreerd met het Scottish National Gallery complex, waardoor een dynamische culturele bestemming is ontstaan—een ruimte waar bezoekers kunstgeschiedenis kunnen verkennen naast hedendaagse artistieke ondernemingen.

    Een Centrum voor Artistiek Gesprek:

    Door de geschiedenis heen heeft de RSA kritisch debat en publieke betrokkenheid bevorderd door jaarlijkse tentoonstellingen die zowel gevestigde als opkomende kunstenaars tonen. Deze evenementen dienen als podia om dringende maatschappelijke kwesties te verkennen en de rijke culturele erfenis van Schotland te vieren.

    Het Ondersteunen van Toekomstige Generaties:

    De RSA ondersteunt actief aspirant-architecten en kunstenaars—door prijzen, residenties en professionele ontwikkelingsmogelijkheden te bieden—waardoor de creatieve toekomst van Schotland levendig en innovatief blijft.

    Het Verkennen van Collectiehoogtepunten

    De collectie van de Academie omvat een diverse reeks artistieke media—schilderijen, sculpturen, tekeningen en prenten—die bewegingen vertegenwoordigen van het Romantiek tot het Modernisme. Opvallende stukken zijn onder andere Guthrie's "The Shepherd Boy", dat de ruige majesteit van het Schotse landschap vastlegt; Eardley's portretten van plattelandsvrouwen, doordrenkt van empathie en gevoeligheid; Gillies' dramatische afbeeldingen van het Schotse landschap tijdens de Eerste Wereldoorlog; en Busby's nauwkeurige ornithologische illustraties—een getuigenis van zijn wetenschappelijke precisie gecombineerd met artistiek vakmanschap. Elk kunstwerk vertelt een verhaal—dat de sociale, culturele en intellectuele stromingen van zijn tijd weerspiegelt.

    Het Playfair Gebouw: Een Architectonisch Juweel

    Het gebouw van William Henry Playfair op The Mound is meer dan slechts een galerie; het is een belichaming van neoclassicistische idealen—symmetrie, grandeur en proportie—ontworpen om ontzag en contemplatie te inspireren. De hexastyle Ionische portieken domineren de gevel, symboliserend stabiliteit en intellectuele verlichting. Recente renovaties hebben de binnenruimtes nieuw leven ingeblazen—door comfortabele kijkgebieden te creëren en de toegankelijkheid voor bezoekers te verbeteren—waardoor dit architectonische monument behouden blijft voor toekomstige generaties.

    Opvallende Tentoonstellingen Door de Geschiedenis Heen

    Sinds de oprichting in 1826 staat de RSA vooraan bij artistieke innovatie—door tentoonstellingen te organiseren die baanbrekende werken verheerlijken en kritische discussie over kunstgeschiedenis stimuleren. De jaarlijkse evenementen van de Academie hebben consequent toonaangevende kunstenaars en geleerden uit heel Schotland en internationaal aangetrokken—waardoor haar reputatie als een vitale kracht in het vormgeven van het culturele landschap van Schotland is versterkt. Tentoonstellingen hebben thema's verkend variërend van de Schotse identiteit tot sociale rechtvaardigheid—bezoekers uitnodigend om complexe kwesties onder ogen te zien en diverse perspectieven te waarderen.

    Wat Maakt de RSA Uniek?

    De RSA onderscheidt zich door haar onwankelbare toewijding aan het bevorderen van artistieke excellentie—door opkomende kunstenaars te ondersteunen, architectonische innovatie te promoten en de culturele erfenis van Schotland te bewaren. Haar onafhankelijkheid van overheidsinvloeden zorgt ervoor dat ze trouw blijft aan haar kernmissie—het vieren van creativiteit en het voeden van talent—een nalatenschap die kunstenaars en geleerden eveneens inspireert. De RSA staat symbool voor de blijvende artistieke geest van Schotland—een plek waar traditie de innovatie ontmoet—en waar de zoektocht naar schoonheid dient als katalysator voor intellectuele betrokkenheid en maatschappelijke vooruitgang.

    Waar u meer kunt lezen

    Online te vinden

    QR-code die linkt naar de downloadpagina van Landscape

    originaluniqueart.com/nl/art/download/james-nasmyth-landscape-AQSE2Y-en/

    Citeer dit kunstwerk

    MLA
    Nasmyth, James. Landscape. 1885, Royal Scottish Academy of Art - Architecture. https://originaluniqueart.com/nl/art/james-nasmyth-landscape-AQSE2Y-en/
    APA
    Nasmyth, James (1885). Landscape [Painting]. Royal Scottish Academy of Art - Architecture. https://originaluniqueart.com/nl/art/james-nasmyth-landscape-AQSE2Y-en/
    Chicago
    James Nasmyth. Landscape. 1885. Royal Scottish Academy of Art - Architecture. https://originaluniqueart.com/nl/art/james-nasmyth-landscape-AQSE2Y-en/
    Harvard
    Nasmyth, James (1885) Landscape. Royal Scottish Academy of Art - Architecture. Available at: https://originaluniqueart.com/nl/art/james-nasmyth-landscape-AQSE2Y-en/

    Bekijk het van dichtbij

    Landscape — James Nasmyth

    Kijk eens goed naar de details

    Beantwoord de vragen in je eigen woorden. Er zijn hier geen foute antwoorden — alleen antwoorden die je kunt toelichten.

    1. Wat valt u als eerste op, en waarom?
    2. Welke kleuren of vormen bepalen de sfeer — en wat is die sfeer?
    3. In onze catalogus is dit werk geclassificeerd onder: landscape, trees, people. Bent u het hiermee eens? Wat zou u toevoegen of weglaten?
    4. Kijk nog eens naar The Cottages, Ightham Mote (1860), eerder in deze gids. Noem twee overeenkomsten met dit werk en één verschil.
    5. Romanticism: Art that puts feeling, wildness and the power of nature above calm order and rules. Waar is dat in dit werk te zien?

    Uw reactie

    Schrijf een korte paragraaf over dit kunstwerk aan de hand van de feiten uit de eerdere delen van deze gids en uw bovenstaande antwoorden.

    Veelgestelde vragen

    In welk jaar werd "Landscape" door James Nasmyth gemaakt?

    "Landscape" door James Nasmyth werd gemaakt in 1885.

    Zijn er werken die lijken op "Landscape"?

    Op de Vergelijkbare werken-pagina van dit kunstwerk vindt u vergelijkbare werken als "Landscape" door James Nasmyth.

    Kan ik "Landscape" door James Nasmyth op mijn eigen muur bekijken voordat ik het koop?

    "Landscape" heeft een augmented reality-preview: de AR-weergave-pagina van het kunstwerk toont het in uw eigen ruimte op een compatibel apparaat.