Papier

Gids voor studentenkunst

Cube

Naam Groep Datum

Jacques Mahé De La Villeglé, Cube (2012), Rede Portuguesa de Arte Contemporânea a Norte. Reproduceerd ter referentie; alle rechten voorbehouden aan de auteursrechthebbende. Bekijk dit doek onder bewegend licht: de tekening, de ware kleur onder de vernis, het pure pigment

Kerngegevens

Kunstenaar
Jacques Mahé De La Villeglé originaluniqueart.com/nl/artists/jacques-mahe-de-la-villegle_nl/
Levensdata kunstenaar
1926 – 2022
Geschilderd
2012
Afmetingen origineel werk
232 x 140 cm
Periode
Contemporary
Gehouden in
Rede Portuguesa de Arte Contemporânea a Norte originaluniqueart.com/nl/museums/rede-portuguesa-de-arte-contemporanea-a-norte-porto_nl/
Artistic style
Modern abstraction, mixed-media
Notable elements or techniques
Found objects, clock face, wheel
Subject or theme
Geometric forms and urban ephemera

In context

Cube — Jacques Mahé De La Villeglé

Wat zijn de afmetingen?

Het origineel heeft de afmetingen 232 × 140 cm (hoogte × breedte), hier afgebeeld naast een volwassene van gemiddelde lengte. Het is te groot om op schaal weer te geven op deze pagina.

Wanneer is dit geschilderd?

  1. 1920
  2. 1930
  3. 1940
  4. 1950
  5. 1960
  6. 1970
  7. 1980
  8. 1990
  9. 2000
  10. 2010
  11. 2020

Bovenste rij: de jaren. Onderste rij: de leeftijd van de kunstenaar aan het begin en het einde van elke periode — 0 bij de geboorte, 96 bij het overlijden.

Geschilderd toen de kunstenaar 86 jaar oud was. De kunstenaar werd 96 jaar oud. 0 van de 2 gedateerde werken van deze kunstenaar in onze catalogus zijn eerder gemaakt.

Shaded: het leven van Jacques Mahé De La Villeglé (1926–2022) ▲ dit werk, 2012 elk gedateerd schilderij, decennium voor decennium

Vergelijk met

  • Cube, 2012 originaluniqueart.com/nl/art/jacques-mahe-de-la-villegle-cube-DD3JVB-en/

Kies een van de bovenstaande werken: noem twee overeenkomsten met dit werk en één verschil.

Meer werken om naast dit werk te plaatsen: originaluniqueart.com/nl/art/similar/jacques-mahe-de-la-villegle-cube-D7TBJZ-en/

Kleuren

Gemeten op basis van de afbeelding

    Hoofdkleur

    Sap Green #61604d

    Gecatalogiseerd palet

    • #61604D
    • #E4E5E7
    • #8B8A8C
    • #41392B

    Deze kleuren binnen het volledige palet van de kunstenaar Zoek andere schilderijen op kleur

    Naam hoofdkleur
    Sap Green
    Intensiteit
    Balanced De mate van verzadiging en variatie in de kleuren, variërend van een enkele ingetogen tint tot vele heldere kleuren.
    Contrast
    Bold De mate waarin de kleuren in helderheid en verzadiging variëren over het gehele kunstwerk.
    Harmonie
    Discordant Palette De mate waarin de kleuren samensmelten, van contrasterend tot volledig harmonieus.
    Helderheid
    Balanced Hoe licht of donker het beeld in zijn geheel oogt, van diepe schaduw tot helder hoogtepunt.
    Verzadiging
    Subtle Color Hoe puur en krachtig de kleuren zijn, van bijna grijs tot volledig levendig.

    Waar ter wereld wordt naar dit schilderij gekeken?

    • minder dan 1%
    • 1–3%
    • 3–8%
    • 8–20%
    • 20% en meer
    Dit schilderij alleen heeft te weinig geregistreerde bezoekers om in kaart te brengen, dus de plaat toont elk werk van Jacques Mahé De La Villeglé over de afgelopen twaalf maanden — in totaal 1 landen. Bron van deze cijfers

    De tien belangrijkste landen

    1. 1 China 100,0%

    Zoek de drie donkerste landen op de kaart. Bevindt het museum waar dit schilderij wordt bewaard zich in een van deze landen? Noteer één reden waarom mensen van ver zouden kunnen komen om het te bekijken.

    De 1 meest bekeken werken van Jacques Mahé De La Villeglé

    1. 1 Cube, 2012 dit schilderij 100,0%

    Samen maken deze werken 100,0% uit van alle aandacht die de schilderijen van deze kunstenaar in de afgelopen twaalf maanden hebben gekregen. De catalogus bevat 2 werken van deze kunstenaar, waarvan 1 minstens één keer zijn bekeken. Dit schilderij staat op de 1 plaats, met 100,0% van die aandacht. Hetzelfde geldt voor elke maand

    Staven meten aandacht, niet kwaliteit. Kies het werk bovenaan en dit werk: noem één ding dat een schilderij beroemd zou kunnen maken, los van hoe goed het geschilderd is.

    Over dit kunstwerk

    Cube — Jacques Mahé De La Villeglé

    The Alchemy of the Found Object

    In the captivating sculpture Cube, created in 2012 by the master of Nouveau Réalisme, Jacques Mahé de la Villeglé, we encounter a profound dialogue between the discarded and the divine. This intricate work serves as a testament to the artist's lifelong devotion to the beauty found within the marginal remains of civilization. At first glance, the viewer is met with a complex assemblage of disparate elements—a clock face, a wheel, and various mechanical fragments—all woven into a singular, cohesive geometric form. This piece does not merely exist in space; it breathes with the history of its components, inviting the observer to reconstruct the narratives of the objects that once served a purpose in the bustling rhythm of urban life.

    The technique employed here is a sophisticated evolution of décollage and mixed-media assemblage. By integrating found objects into a structured cubic composition, de la Villegly transforms the "debris" of modernity into a high-art experience. The sculpture challenges the traditional boundaries between sculpture and collage, utilizing the textures of metal, glass, and weathered surfaces to create a tactile landscape. For the discerning collector or interior designer, this work offers a striking focal point that bridges the gap between industrial grit and refined abstraction, making it an ideal centerpiece for spaces that celebrate avant-garde aesthetics and intellectual depth.

    A Legacy of Urban Ephemera

    To understand Cube, one must look back to the artist's revolutionary beginnings in the mid-20th century. As a pioneer of the Nouveau Réalisme movement, de la Villeglé spent much of his career exploring the psychogeographical impact of the city. His early fascination with ripped advertising posters and the "liquid art" of urban decay finds its mature expression in this later work. The sculpture acts as a frozen moment of metamorphosis, where the chaotic energy of street life is distilled into a stable, geometric monument. There is a poetic tension at play: the clock face suggests the relentless passage of time, while the solid, cubic structure attempts to capture and preserve that very movement within a permanent form.

    The emotional resonance of the piece lies in its ability to evoke nostalgia and curiosity simultaneously. It prompts a meditative state, encouraging viewers to contemplate the lifecycle of objects and the fleeting nature of human industry. Set against the backdrop of natural elements—as suggested by the interplay of light and shadow within its composition—the work creates a serene yet intellectually stimulating atmosphere. For those seeking to curate an environment of inspiration, Cube provides more than just visual interest; it offers a profound connection to the history of modern art and a sophisticated way to celebrate the beauty of the unexpected.

    Kunstenaar en museum

    Kunstenaar

    Jacques Mahé De La Villeglé

    Geboren in Quimper, Frankrijk

    vroege leven en carrière

    Jacques Mahé De La Villeglé, een Franse mixed-media kunstenaar, werd geboren op 27 maart 1926. Zijn artistieke reis begon in 1947 in Saint-Malo, waar hij gevonden voorwerpen verzamelde, zoals staaldraad en bakstenen van de Atlantische zeemuur. Dit markeerde het begin van zijn unieke benadering van de kunst.

    décollage en ultra-lettrisme

    In december 1949 verschoof de focus van Jacques Mahé De La Villeglé naar gescheurde reclameposters, in samenwerking met zijn medekunstenaar Raymond Hains. Dit leidde tot de ontwikkeling van ultra-lettristische psychogeografische hypergrafieën in de jaren 50. Een opmerkelijk voorbeeld hiervan is het fonetische gedicht hepérile éclaté, gepubliceerd in juni 1953, waarin onleesbare tekst zichtbaar wordt gemaakt door gegroefd glas.

    nouveau réalisme en marginale resten

    Als lid van de Nouveau Réalisme kunstgroep (1960–1arg1970) concentreerde Jacques Mahé De La Villeglé zich op de anonieme en marginale resten van de beschaving. Deze benadering bracht hem erkenning als een van de meest vooraanstaande exponenten van de 'liquid art', samen met Herman Braun-Vega en Manolo Valdés.

    erfenis en bepalende werken

    Het werk van Jacques Mahé De La Villeglé wordt gekenmerkt door de focus op de anonieme en marginale aspecten van de samenleving.

    Zijn unieke benadering van mixed-media kunst heeft opeenvolgende generaties kunstenaars beïnvloed.

    Opmerkelijke werken omvatten zijn alfabet met symbolische letters en décollage met gescheurde of verscheurde posters.

    verdere verkenning op AllPaintingsStore.com

    Voor meer informatie over het werk van Jacques Mahé De La Villeglé, bezoek:

    kunstenaarsprofiel: Jacques Mahé De La Villeglé

    ontdek het Musée des Beaux-Arts de Carcassonne (Frankrijk)

    aanbevolen literatuur:

    de biografie van Jacques Mahé De La Villeglé op Wikipedia: Jacques Villeglé

    conclusie

    Jacques Mahé De La Villeglé, een Franse mixed-media kunstenaar, heeft een onuitwisbare indruk achtergelaten op de kunstwereld met zijn unieke benadering van marginale resten en liquid art. Zijn nalatenschap blijft zowel kunstenaars als kunstliefhebbers inspireren, zoals te zien is in zijn bepalende werken en bijdragen aan de Nouveau Réalisme groep.

    Museum

    Rede Portuguesa de Arte Contemporânea a Norte

    Te zien in Porto, Portugal

    Rede Portuguesa de Arte Contemporânea a Norte: Een weefgetouw van Noord-Portugese creativiteit

    De Rede Portuguesa de Arte Contemporânea a Norte (RPAC Norte) staat als een baken van artistieke innovatie, genesteld in het levendige culturele landschap van Porto en Noord-Portugal. Meer dan slechts een verzameling musea, is het een ambitieus project dat is ontworpen om de waardering voor hedendaagse kunst te verheffen en samenwerking tussen instellingen te bevorderen—een getuigenis van de toewijding van Portugal aan het stimuleren van intellectuele nieuwsgierigheid en esthetische excellentie.

    Een netwerkvisie:

    Opgericht in 2008, herkende RPAC Norte het transformerende potentieel van het verenigen van uiteenlopende artistieke inspanningen onder één enkele vlag. De kernmissie is om de positie van Noord-Portugal als een mondiaal knooppunt voor hedendaagse kunst te versterken, waarbij toegankelijkheid wordt gewaarborgd en de dialoog zowel lokaal als internationaal wordt aangewakkerd.

    Diverse artistieke expressies:

    In tegenstelling tot traditionele musea die zich richten op enkelvoudige narratieven, propageert RPAC Norte een veelvormigheid aan stemmen en media. Bezoekers beleven een ontdekkingsreis die schilderkunst, sculptuur, fotografie, videokunst en installaties omvat—elk met een uniek perspectief op het evoluerende artistieke landschap. Wisselende tentoonstellingen garanderen verse ontdekkingen voor ervaren fijnproevers en inspireren evenzeer nieuwkomers.

    Architectonische wonderen: Gebouwen die kunst ademen

    Wat RPAC Norte onderscheidt, is niet alleen de collectie, maar ook de architectonische stamboom. Elk museum binnen het netwerk belichaamt een zorgvuldig overwogen esthetiek, die het rijke artistieke erfgoed van Portugal weerspiegelt en moderne ontwerpprincipes omarmt. Van herbestemde historische ruimtes—zoals het Museu Serralves in Vila Nova de Gaia, dat een industrieel complex transformeert tot een serene oase van kunst en tuinen—tot opvallend hedendaagse structuren zoals het Centro Internacional das Artes António Vieira in Porto; deze gebouwen dienen zelf als canvas.

    Historische integratie:

    Musea zoals het Museu Júlio Xavier Aragão vermengen op meesterlijke wijze architectonische grandeur met de charme van de historische wijk Ribeira in Vila Nova de Gaia.

    Moderne innovatie:

    Daartegenover daarentegen verlegt het Centro Internacional das Artes António Vieira de grenzen met zijn innovatieve ontwerp—een gedurfd statement tegen conventionele museumarchitectuur en een viering van artistieke visie.

    Het vieren van artistiek erfgoed: Kunstenaars en tentoonstellingen

    De curatoren van RPAC Norte geven prioriteit aan het tonen van zowel gevestigde meesters als opkomende talenten, waardoor een omgeving ontstaat waarin creativiteit kan bloeien. De minimalistische schilderijen van Gerardo Burmester de Almeida—gekenmerkt door hun contemplatieve stilte en subtiele kleurenpaletten—bieden een diepgaande reflectie op artistieke vorm en conceptuele diepte. Naast hem vangen de poëtische verzen en surrealistische beelden van Mário Cesariny de Vasconcelos de geest van Portugal onder het regime van Salazar, waarbij maatschappelijke normen met gedurfde briljantie worden uitgedaagd.

    Opmerkelijke tentoonstellingen:

    RPAC Norte organiseert regelmatig exposities die dieper ingaan op prangende sociale kwesties, artistieke experimenten verkennen en diverse culturele perspectieven ondersteunen.

    Een unieke benadering van artistieke betrokkenheid

    Uiteindelijk ligt het succes van RPAC Norte in de holistische aanpak—de combinatie van boeiende architectuur, stimulerende tentoonstellingen en een ondersteunend ecosysteem voor kunstenaars. Het is een instituut dat bezoekers niet alleen uitnodigt om kunst te observeren, maar om er actief mee in interactie te treden, waardoor intellectuele nieuwsgatie wordt gestimuleerd en de waardering voor de bijdrage van Portugal aan de wereldwijde artistieke dialoog wordt gekoesterd.

    Ontdek meer

    Voor gedetailleerde informatie over RPAC Norte en haar aangesloten musea, bezoek alstublieft:

    https://artsandculture.google.com/partner/rede-portuguesa-de-arte-contemporanea-a-norte-rpac-norte

    Waar u meer kunt lezen

    Online te vinden

    QR-code die linkt naar de downloadpagina van Cube

    originaluniqueart.com/nl/art/download/jacques-mahe-de-la-villegle-cube-D7TBJZ-en/

    Citeer dit kunstwerk

    MLA
    Villeglé, Jacques Mahé De La. Cube. 2012, Rede Portuguesa de Arte Contemporânea a Norte. https://originaluniqueart.com/nl/art/jacques-mahe-de-la-villegle-cube-D7TBJZ-en/
    APA
    Villeglé, Jacques Mahé De La (2012). Cube [Painting]. Rede Portuguesa de Arte Contemporânea a Norte. https://originaluniqueart.com/nl/art/jacques-mahe-de-la-villegle-cube-D7TBJZ-en/
    Chicago
    Jacques Mahé De La Villeglé. Cube. 2012. Rede Portuguesa de Arte Contemporânea a Norte. https://originaluniqueart.com/nl/art/jacques-mahe-de-la-villegle-cube-D7TBJZ-en/
    Harvard
    Villeglé, Jacques Mahé De La (2012) Cube. Rede Portuguesa de Arte Contemporânea a Norte. Available at: https://originaluniqueart.com/nl/art/jacques-mahe-de-la-villegle-cube-D7TBJZ-en/

    Bekijk het van dichtbij

    Cube — Jacques Mahé De La Villeglé

    Kijk eens goed naar de details

    Beantwoord de vragen in je eigen woorden. Er zijn hier geen foute antwoorden — alleen antwoorden die je kunt toelichten.

    1. Wat valt u als eerste op, en waarom?
    2. Welke kleuren of vormen bepalen de sfeer — en wat is die sfeer?
    3. In onze catalogus is dit werk geclassificeerd onder: clock face, wheel, sculpture. Bent u het hiermee eens? Wat zou u toevoegen of weglaten?
    4. Kijk nog eens naar Cube (2012), eerder in deze gids. Noem twee overeenkomsten met dit werk en één verschil.
    5. Jacques Mahé De La Villeglé was ongeveer 86 toen dit werd gemaakt. Wat in het werk doet denken aan de stijl van een kunstenaar in die levensfase?

    Uw reactie

    Schrijf een korte paragraaf over dit kunstwerk aan de hand van de feiten uit de eerdere delen van deze gids en uw bovenstaande antwoorden.

    Veelgestelde vragen

    Hoe kan ik kunstwerken ontdekken die lijken op "Cube" door Jacques Mahé De La Villeglé?

    Ontdek vergelijkbare werken voor "Cube" op de Vergelijkbare werken-pagina van dit kunstwerk.

    Wat is de dominante kleur van "Cube"?

    De dominante kleur van "Cube" door Jacques Mahé De La Villeglé is Ochre to Sepia. Deze kleur vormt de onderliggende toon van het palet.

    Waar kan ik een handgeschilderde reproductie van "Cube" door Jacques Mahé De La Villeglé kopen?

    Handgeschilderde reproducties van "Cube" door Jacques Mahé De La Villeglé zijn verkrijgbaar via deze website: een met de hand geschilderde olieverfreproductie op linnen canvas, te bestellen op de Handgeschilderde reproductie pagina.