Papier

Gids voor studentenkunst

Saint Lucy

Naam Groep Datum

Francesco Del Cossa, Saint Lucy (1474). Publiek domein Bekijk dit doek onder bewegend licht: de tekening, de ware kleur onder de vernis, het pure pigment

Kerngegevens

Kunstenaar
Francesco Del Cossa originaluniqueart.com/nl/artists/francesco-del-cossa_nl/
Levensdata kunstenaar
1436 – 1477
Geschilderd
1474
Medium
Oil On Panel
Afmetingen origineel werk
107 x 75 cm
Beweging
Renaissance The brief peak when balance, depth and anatomy came together — Leonardo, Raphael, Michelangelo.
Periode
Renaissance
Artistic style
Italian Renaissance
Notable elements
Disembodied eyes, palm frond, gold halo
Subject or theme
Christian martyrdom and sainthood

In context

Saint Lucy — Francesco Del Cossa

Wat zijn de afmetingen?

Het origineel heeft de afmetingen 107 × 75 cm (hoogte × breedte), hier afgebeeld naast een volwassene van gemiddelde lengte.

Wanneer is dit geschilderd?

  1. 1430
  2. 1440
  3. 1450
  4. 1460
  5. 1470

Bovenste rij: de jaren. Onderste rij: de leeftijd van de kunstenaar aan het begin en het einde van elke periode — 0 bij de geboorte, 41 bij het overlijden.

Geschilderd toen de kunstenaar 38 jaar oud was. De kunstenaar werd 41 jaar oud. 14 van de 38 gedateerde werken van deze kunstenaar in onze catalogus zijn eerder gemaakt.

Shaded: het leven van Francesco Del Cossa (1436–1477) ▲ dit werk, 1474 elk gedateerd schilderij, decennium voor decennium

Vergelijk met

Kies een van de bovenstaande werken: noem twee overeenkomsten met dit werk en één verschil.

Meer werken om naast dit werk te plaatsen: originaluniqueart.com/nl/art/similar/francesco-del-cossa-saint-lucy-D38GHB-en/

Kleuren

Gemeten op basis van de afbeelding

    Hoofdkleur

    Driftwood #cb9c5a

    Gecatalogiseerd palet

    • #CB9C5A
    • #2B2618
    • #FCFBFA
    • #7B5C41

    Deze kleuren binnen het volledige palet van de kunstenaar Zoek andere schilderijen op kleur

    Palet
    Dark De dominante kleurfamilie in de afbeelding.
    Naam hoofdkleur
    Driftwood
    Intensiteit
    Vivid De mate van verzadiging en variatie in de kleuren, variërend van een enkele ingetogen tint tot vele heldere kleuren.
    Contrast
    Statement De mate waarin de kleuren in helderheid en verzadiging variëren over het gehele kunstwerk.
    Harmonie
    Strong Color Unity De mate waarin de kleuren samensmelten, van contrasterend tot volledig harmonieus.
    Helderheid
    Bright Hoe licht of donker het beeld in zijn geheel oogt, van diepe schaduw tot helder hoogtepunt.
    Verzadiging
    Clear Color Presence Hoe puur en krachtig de kleuren zijn, van bijna grijs tot volledig levendig.

    Waar ter wereld wordt naar dit schilderij gekeken?

    • minder dan 1%
    • 1–3%
    • 3–8%
    • 8–20%
    • 20% en meer
    Dit schilderij alleen heeft te weinig geregistreerde bezoekers om in kaart te brengen, dus de plaat toont elk werk van Francesco Del Cossa over de afgelopen twaalf maanden — in totaal 10 landen. Bron van deze cijfers

    De tien belangrijkste landen

    1. 1 China 53,5%
    2. 2 Saoedi-Arabië 18,6%
    3. 3 Hongkong 9,3%
    4. 4 Denemarken 4,7%
    5. 5 Bulgarije 2,3%
    6. 6 Zwitserland 2,3%
    7. 7 Italië 2,3%
    8. 8 Portugal 2,3%
    9. 9 Singapore 2,3%
    10. 10 Verenigde Staten van Amerika 2,3%

    Zoek de drie donkerste landen op de kaart. Bevindt het museum waar dit schilderij wordt bewaard zich in een van deze landen? Noteer één reden waarom mensen van ver zouden kunnen komen om het te bekijken.

    De 20 meest bekeken werken van Francesco Del Cossa

    1. 1 Allegory of March: Triumph of Minerva, 1476 15,7%
    2. 2 Allegory of May: Triumph of Apollo (detail), 1476 7,8%
    3. 3 Griffoni Polyptych: St Vincent Ferrer, 1473 7,8%
    4. 4 Het Annunciatie en Geboorte Altarpiece, 1470 5,9%
    5. 5 Griffoni Polyptych: St Lucy, 1473 5,9%
    6. 6 Allegory of April: Triumph of Venus (detail), 1476 5,9%
    7. 7 Allegory of March: Triumph of Minerva (detail) (13), 1476 5,9%
    8. 8 Allegorie van april (detail), 1476 5,9%
    9. 9 Madonna with the Child and Saints, 1474 3,9%
    10. 10 Allegory of May: Triumph of Apollo, 1476 3,9%
    11. 11 Triumph of Minerva (detail of the right side), 1476 3,9%
    12. 12 Allegory of March – Triumph of Minerva and Sign of Aries. Frescos in Palazzo Schifanoia (detail), 1470 3,9%
    13. 13 Griffoni Polyptych: St Peter and St John the Baptist, 1473 2,0%
    14. 14 Griffoni Polyptych: The Crucifixion, 1473 2,0%
    15. 15 Allegory of May: Triumph of Apollo (detail), 1476 2,0%
    16. 16 Allegory of March: Triumph of Minerva (detail) (11), 1476 2,0%
    17. 17 Allegory of March: Triumph of Minerva (detail) (14), 1476 2,0%
    18. 18 Allegory of April: Triumph of Venus, 1476 2,0%
    19. 19 Allegory of April Triumph of Venus (detail), 1476 2,0%
    20. — Saint Lucy, 1474 dit schilderij 0,0%

    Samen maken deze werken 90,4% uit van alle aandacht die de schilderijen van deze kunstenaar in de afgelopen twaalf maanden hebben gekregen. De catalogus bevat 58 werken van deze kunstenaar, waarvan 24 minstens één keer zijn bekeken. Dit schilderij heeft in die periode nog geen weergaven — het sluit de lijst af zonder rangorde. Hetzelfde geldt voor elke maand

    Staven meten aandacht, niet kwaliteit. Kies het werk bovenaan en dit werk: noem één ding dat een schilderij beroemd zou kunnen maken, los van hoe goed het geschilderd is.

    Over dit kunstwerk

    Saint Lucy — Francesco Del Cossa

    Shown from the knees up behind a gray ledge, a woman with pale, peachy skin stands holding a palm frond in one hand and a disembodied pair of eyes branching from a stem like a flower in the other in this vertical, arched painting. Against a gold background, the woman’s body faces us, but her head turns to our left even as she cuts her hooded, light gray eyes down to the pair of disembodied eyes she holds to our right. On her oval face, one of her curving brows is lifted, and she has a rounded chin, flushed cheeks, and her pink lips are closed. Her blond hair is pulled up under a sheer white head covering, and the ends of opaque white fabric, like a scarf, flutter up over each her shoulders. She wears a ruby-red dress with ties up the sleeves, which are worn over a white undergarment. Over the dress, her forest-green robe is tied under her bust, and the edges are bordered with gold along the slitted openings for the sleeves and down the front. Green drapery falls behind the gray ledge, but is bunched up to our right, suggesting that one foot rests up on the ledge so the knee is at hip height. In her right hand, to our left, she holds a dark green palm frond with long, blade-like leaves. Held delicately in her other hand, the disembodied pair of eyes are attached with leaf-like sepals where the petals of a flower usually connect with the stem. The eyes are light brown and seem to look up between peach-colored upper and lower lids. A gold halo with radiating lines is incised into the gold background around the woman’s head. The top half of the panel is arched.

    Kunstenaar en museum

    Kunstenaar

    Francesco Del Cossa

    Geboren in Ferrara, Italië

    Francesco del Cossa: Een Meester van de Ferrara Renaissance

    Francesco del Cossa (ca. 1436 – 1477) was een spilfiguur binnen de Italiaanse Renaissance, onlosmakelijk verbonden met de school van Ferrara. Geboren in het Italiaanse Ferrara, blijft hij een intrigerende verschijning wiens leven en carrière deels gehuld zijn in de nevelen van de geschiedenis. Toch staan zijn artistieke bijdragen, en dan met name zijn fresco's, als onomstotelijke getuigenissen van zijn ongekende vaardigheid en zijn vernieuwende benadering binnen de opkomende Renaissance-stijl.

    Vroege Jaren en Opleiding

    Del Cossa was de zoon van een steenhouwer, Cristofano del Cossa, die eveneens als kunstenaar werkzaam was. Hoewel er weinig definitief bekend is over de vroege artistieke vorming van Francesco, wordt aangenomen dat hij zijn vader ondersteunde bij het schilderen van decoraties voor de kapel van het Bisschoppelijk Paleis in Ferrara rond 1456. Deze vroege blootstelling aan de kunstpraktijk heeft zijn ontwikkeling ongetwijfeld gevormd. Het lijkt erop dat hij tijdens zijn late twintiger jaren of vroege dertiger jaren buiten Ferrara reisde, waar hij ervaring opdeed en mogelijk nieuwe artistieke invloeden ontmoette.

    Hoofdwerken en Artistieke Stijl

    Del Cossa wordt primair gevierd om zijn fresco-cycli, met name de werken die het Palazzo Schifanoia sieren, een zomerpaleis net buiten de stadspoorten van Ferrara. In samenwerking met Cosimo Tura droeg hij bij aan de verfijnde allegorische decoraties die de tekens van de dierenriem en de maanden van het jaar uitbeelden. Specifieke fresco's die aan del Cossa worden toegeschreven, omvatten de "Allegorie van Mei – Triomf van Apollo", beroemd om zijn indrukwekkende weergave van een menigte naakte peuters in een visueel meeslepende formatie, en de "Allegorie van April", die een vroege representatie van de Drie Gratiën bevat, nog vóór de beroemde versie van Botticelli. Deze fresco's getuigen van zijn meesterschap in perspectief, detail en narratieve vertelkunst.

    Fresco's van Palazzo Schifanoia: Zodiacale allegorieën die een versmelting tonen van klassieke mythologie en Renaissance-realisme.

    Allegorie van Mei – Triomf van Apollo: Beroemd om zijn unieke portrettering van talrijke naakte kinderen.

    Allegorie van April: Bevat een vroege afbeelding van de Drie Gratiën, wat zijn begrip van klassieke thema's onderstreept.

    Naast het Palazzo Schifanoia vervaardigde del Cossa andere significante werken:

    Madonna met Kind en twee Heiligen (Bologna)

    Portret van Alberto de' Catanei (Bolonia)

    Fresco van de Madonna del Baracano (Bologna), waarop de Maagd Maria en het Kind worden afgebeeld met portretten van Giovanni Bentivoglio en Maria Vinziguerra.

    Glas-in-loodraam in San Giovanni in Monte, Bologna (gesigneerd).

    Ontwikkeling en Invloeden

    De stijl van Del Cossa weerspiegelt een samensmelting van invloeden die kenmerkend zijn voor de Ferrara Renaissance. Hoewel geworteld in eerdere gotische tradities, vertoont zijn werk een toenemende betrokkenheid bij klassieke vormen en humanistische idealen. Zijn oog voor detail, met name in de weergave van stoffen en texturen, onthult een scherp observatievermogen. De invloed van de vroege Vlaamse schilderkunst is eveneens merkbaar in zijn minutieuze uitvoering van details. Zijn korte maar impactvolle periode in Bologna, onder het mecenaat van de familie Bentivoglio, verfijnde zijn stijl verder en leidde tot enkele van zijn meest gevierde portretten.

    Historische Betekenis

    De nalatenschap van Francesco del Cossa rust op zijn bijdragen aan de kunst van de Ferrara Renaissance en zijn unieke artistieke visie. Hoewel zijn carrière relatief kort was, liet hij een oeuvre na dat de dynamiek en innovatie van die periode perfect illustreert. Zijn fresco's in het Palazzo Schifanoia zijn onschatbare documenten van het 15e-eeuwse hofleven en artistiek mecenaat. Zijn weergaven van klassieke thema's, zoals de Drie Gratiën, tonen een vroegtijdige betrokkenheid bij humanistische idealen. De recente erkenning van Del Cossa in de roman "How to Be Both" van Ali Smith en zijn connectie met een Google Earth schattenjacht hebben de aandacht opnieuw gevestigd op deze vaak over het hoofd geziene meester van de Renaissance.

    Waar u meer kunt lezen

    Online te vinden

    QR-code die linkt naar de downloadpagina van Saint Lucy

    originaluniqueart.com/nl/art/download/francesco-del-cossa-saint-lucy-D38GHB-en/

    Citeer dit kunstwerk

    MLA
    Cossa, Francesco Del. Saint Lucy. 1474, https://originaluniqueart.com/nl/art/francesco-del-cossa-saint-lucy-D38GHB-en/
    APA
    Cossa, Francesco Del (1474). Saint Lucy [Painting]. https://originaluniqueart.com/nl/art/francesco-del-cossa-saint-lucy-D38GHB-en/
    Chicago
    Francesco Del Cossa. Saint Lucy. 1474. https://originaluniqueart.com/nl/art/francesco-del-cossa-saint-lucy-D38GHB-en/
    Harvard
    Cossa, Francesco Del (1474) Saint Lucy. Available at: https://originaluniqueart.com/nl/art/francesco-del-cossa-saint-lucy-D38GHB-en/

    Bekijk het van dichtbij

    Saint Lucy — Francesco Del Cossa

    Kijk eens goed naar de details

    Beantwoord de vragen in je eigen woorden. Er zijn hier geen foute antwoorden — alleen antwoorden die je kunt toelichten.

    1. Wat valt u als eerste op, en waarom?
    2. Welke kleuren of vormen bepalen de sfeer — en wat is die sfeer?
    3. In onze catalogus is dit werk geclassificeerd onder: saint lucy, renaissance, religious art. Bent u het hiermee eens? Wat zou u toevoegen of weglaten?
    4. Kijk nog eens naar Griffoni Polyptych: St Lucy (1473), eerder in deze gids. Noem twee overeenkomsten met dit werk en één verschil.
    5. Renaissance: The brief peak when balance, depth and anatomy came together — Leonardo, Raphael, Michelangelo. Waar is dat in dit werk te zien?

    Uw reactie

    Schrijf een korte paragraaf over dit kunstwerk aan de hand van de feiten uit de eerdere delen van deze gids en uw bovenstaande antwoorden.

    Veelgestelde vragen

    Welk palet en welke hoofdkleur bepalen "Saint Lucy"?

    "Saint Lucy" door Francesco Del Cossa maakt gebruik van een Dark palet, met Driftwood (#cb9c5a) als dominante kleur.

    Hoe verhoudt de stijl van "Saint Lucy" zich tot het tijdperk van de maker?

    In "Saint Lucy" door Francesco Del Cossa ontmoet de Renaissance-stroming de Renaissance-periode.

    Wat stelt "Saint Lucy" door Francesco Del Cossa voor, en welke stemming straalt het uit?

    "Saint Lucy" door Francesco Del Cossa combineert saint lucy, renaissance, religious art, portrait, ferrarese school, martyrdom, gold background met een Mystical atmosfeer.