Gids voor studentenkunst
Copyright Dit werk bevindt zich in het publiek domein. Felix Nussbaum overleed in 1945; het auteursrecht blijft 70 jaar na de dood van de kunstenaar van kracht, waardoor dit in 2015 is verlopen.
In context
Man with Withered Leaf — Felix Nussbaum
Bovenste rij: de jaren. Onderste rij: de leeftijd van de kunstenaar aan het begin en het einde van elke periode — 0 bij de geboorte, 41 bij het overlijden.
Geschilderd toen de kunstenaar 37 jaar oud was. De kunstenaar werd 41 jaar oud. 30 van de 40 gedateerde werken van deze kunstenaar in onze catalogus zijn eerder gemaakt.
Shaded: het leven van Felix Nussbaum (1904–1945) ▲ dit werk, 1941 elk gedateerd schilderij, decennium voor decennium
Eerste werken: tot 1929 Belangrijkste werkjaren: 1929–1940 Late werken: vanaf 1940
Deze drie periodes verdelen de werken waarvoor in deze catalogus een datum bekend is in een eerste kwart, een middelste helft en een laatste kwart. Ze vormen niet het volledige oeuvre van de kunstenaar: een dunne periode kan duiden op een hiaat in de verslaglegging in plaats van op een rustige fase. Dezelfde jaren, waarin het leven van de kunstenaar is verweven
Kies een van de bovenstaande werken: noem twee overeenkomsten met dit werk en één verschil.
Meer werken om naast dit werk te plaatsen: originaluniqueart.com/nl/art/similar/felix-nussbaum-man-with-withered-leaf-AQQHZ6-en/
Gemeten op basis van de afbeelding
Hoofdkleur
Putty #d7d4cb
Gecatalogiseerd palet
Deze kleuren binnen het volledige palet van de kunstenaar Zoek andere schilderijen op kleur
De tien belangrijkste landen
Zoek de drie donkerste landen op de kaart. Bevindt het museum waar dit schilderij wordt bewaard zich in een van deze landen? Noteer één reden waarom mensen van ver zouden kunnen komen om het te bekijken.
Samen maken deze werken 90,8% uit van alle aandacht die de schilderijen van deze kunstenaar in de afgelopen twaalf maanden hebben gekregen. De catalogus bevat 41 werken van deze kunstenaar, waarvan 23 minstens één keer zijn bekeken. Dit schilderij heeft in die periode nog geen weergaven — het sluit de lijst af zonder rangorde. Hetzelfde geldt voor elke maand
Staven meten aandacht, niet kwaliteit. Kies het werk bovenaan en dit werk: noem één ding dat een schilderij beroemd zou kunnen maken, los van hoe goed het geschilderd is.
Kunstenaar en museum
Geboren in Osnabrück, Duitsland
Felix Nussbaum’s story is a stark and profoundly moving testament to the power of art born from unimaginable suffering. Born in Osnabrück, Germany, in 1904, his life unfolded against the backdrop of rising nationalism and escalating persecution, culminating in the horrors of the Holocaust. He wasn't simply a victim of history; he was an artist who meticulously documented its impact on his soul, creating a body of work that stands as both a personal lament and a universal warning. Nussbaum’s paintings offer a rare, unflinching glimpse into the psychological landscape of displacement, fear, and ultimately, annihilation – a perspective often absent from broader historical narratives. His father, Philipp Nussbaum, a World War I veteran with an early passion for painting himself, recognized and nurtured his son's talent, providing encouragement that would prove vital in the darkening years to come. This initial support fostered a lifelong dedication to art, even as political realities increasingly constricted his path.
Nussbaum’s artistic journey began with formal studies in Hamburg and Berlin in 1920, continuing for as long as circumstances allowed. His early work reveals a clear debt to the Post-Impressionist masters, particularly Vincent van Gogh and Henri Rousseau. The vibrant colors and expressive brushwork of these artists provided a foundation upon which Nussbaum would later build his unique style. However, he wasn’t content with mere imitation. He actively sought out new influences, drawn to the unsettling dreamscapes of Giorgio de Chirico and Carlo Carrà, pioneers of the pittura metafisica movement. The careful attention to color demonstrated by Carl Hofer's expressionist paintings also left a lasting impression on Nussbaum’s approach. These diverse inspirations coalesced into what would become known as his “New Objectivity” style – a blend of realism and surrealism, characterized by precise detail, unsettling compositions, and a pervasive sense of alienation. This period was marked by experimentation and growth, but the looming shadow of Nazi ideology soon threatened to extinguish his artistic promise.
The ascent of the Nazis in 1933 irrevocably altered Nussbaum’s life. Studying on a scholarship in Rome at the Berlin Academy of the Arts, he witnessed firsthand the chilling pronouncements of Hitler's propaganda minister, outlining the tenets of Nazi art – glorification of heroism and the Aryan race. It became painfully clear that as a Jew, his place within the German artistic establishment was untenable. This realization forced him into exile, first to Paris and then to Belgium, where he married Felka Platek in 1937. The following decade was defined by fear and isolation. Despite finding some measure of safety, Nussbaum lived under constant threat, haunted by the knowledge of his parents’ perilous situation back in Germany. They had initially resisted his pleas to join them in exile, clinging to a misguided hope that things would improve, but ultimately returned home only to face the full force of Nazi persecution. This loss – the severing of his spiritual and financial support – deeply impacted Nussbaum's work, infusing it with an increasingly desperate and melancholic tone. He continued to paint prolifically during this period, finding solace and purpose in his art even as his world crumbled around him.
Nussbaum’s artistic style evolved throughout his exile, reflecting the anxieties of the era and deepening his engagement with Surrealism. Influenced by artists like René Magritte and Max Ernst, he explored themes of identity, loss, and psychological trauma—often portraying figures fragmented and distorted, mirroring the disintegration of self under oppressive conditions. His meticulous technique—characterized by layered brushstrokes and a masterful use of color—served as a conduit for conveying profound emotional depth. Works such as Self Portrait with Jewish Identity Card (1943) are particularly poignant, capturing the dehumanizing gaze of Nazi ideology and embodying Nussbaum’s unwavering commitment to confronting uncomfortable truths.
Despite facing unimaginable hardship and ultimately succumbing to persecution in 1944—his parents murdered at Auschwitz—Felix Nussbaum's artistic legacy endures as a testament to human resilience and a chilling reminder of the horrors inflicted by totalitarian regimes. His paintings continue to inspire contemplation on themes of exile, trauma, and the importance of preserving memory. The Felix Nussbaum Haus in Osnabrück serves as a vital repository for his oeuvre, ensuring that his powerful vision—a haunting portrayal of suffering and defiance—remains accessible to future generations.
originaluniqueart.com/nl/art/download/felix-nussbaum-man-with-withered-leaf-AQQHZ6-en/
Bekijk het van dichtbij
Man with Withered Leaf — Felix Nussbaum
Beantwoord de vragen in je eigen woorden. Er zijn hier geen foute antwoorden — alleen antwoorden die je kunt toelichten.
Schrijf een korte paragraaf over dit kunstwerk aan de hand van de feiten uit de eerdere delen van deze gids en uw bovenstaande antwoorden.
"Man with Withered Leaf" door Felix Nussbaum vertoont een Softly Mixed Palette kleurharmonie.
Het kleurenpalet van "Man with Withered Leaf" door Felix Nussbaum wordt beschreven als Earthy. Het is een beknopte beschrijving van de kleuren in het werk.
Toen "Man with Withered Leaf" werd gemaakt in 1941, was Felix Nussbaum - geboren in 1904 - 37 jaar oud.