Papierformaat

Gids voor studentenkunst

Self Portrait

Naam Klas Datum

Evan Walters, Self Portrait (1940), Llyfrgell Genedlaethol Cymru / The National Library of Wales. Publiek domein Bekijk dit doek onder bewegend licht: de tekening, de ware kleur onder de vernis, het pure pigment

De feiten

Kunstenaar
Evan Walters originaluniqueart.com/nl/artists/evan-walters_nl/
Geboortedatum en -overlijden kunstenaar
1892 – 1951
Geschilderd
1940
Techniek
Oil On Canvas
Afmetingen origineel werk
51 x 60 cm
Beweging
Post-Impressionism Artists who kept the bright colour of Impressionism but pushed shape and feeling further than the eye really sees.
Periode
Modern
Gehouden in
Llyfrgell Genedlaethol Cymru / The National Library of Wales originaluniqueart.com/nl/museums/llyfrgell-genedlaethol-cymru-the-national-library-of-wales-aberystwyth_nl/
Artistic style
Post-Impressionist
Notable elements
Depth and texture via oil on canvas
Subject or theme
Man in suit gazing out a window

In context

Self Portrait — Evan Walters

Wat zijn de afmetingen?

Het origineel heeft de afmetingen 51 × 60 cm (hoogte × breedte), hier afgebeeld naast een volwassene van gemiddelde lengte.

Wanneer is dit geschilderd?

  1. 1890
  2. 1900
  3. 1910
  4. 1920
  5. 1930
  6. 1940
  7. 1950

Bovenste rij: de jaren. Onderste rij: de leeftijd van de kunstenaar aan het begin en het einde van elke periode — 0 bij de geboorte, 59 bij het overlijden.

Geschilderd toen de kunstenaar 48 jaar oud was. De kunstenaar werd 59 jaar oud. 76 van de 106 gedateerde werken van deze kunstenaar in onze catalogus zijn eerder gemaakt.

Shaded: het leven van Evan Walters (1892–1951) ▲ dit werk, 1940 elk gedateerd schilderij, decennium voor decennium

Eerste werken: tot 1929 Belangrijkste werkjaren: 1929–1940 Late werken: vanaf 1940

Deze drie periodes verdelen de werken in deze catalogus in een eerste kwart, een middelste helft en een laatste kwart. Ze vormen niet het volledige oeuvre van de kunstenaar: een dunne periode kan duiden op een hiaat in de verslaglegging in plaats van op een rustige fase. Dezelfde jaren, waarin het leven van de kunstenaar is verweven

Vergelijkbare werken

Kies een van de bovenstaande werken: noem twee overeenkomsten met dit werk en één verschil.

Meer werken om naast dit werk te plaatsen: originaluniqueart.com/nl/art/similar/evan-walters-self-portrait-AQS5X9-en/

Kleurenpalet

Gemeten op basis van de afbeelding

    Hoofdkleur

    Rosy Brown #c4a492

    Gecatalogiseerd palet

    • #C4A492
    • #2A2322
    • #66513D
    • #85785F

    Deze kleuren binnen het volledige palet van de kunstenaar Vind andere schilderijen op kleur

    Palet
    Earthy De dominante kleurfamilie in de afbeelding.
    Naam hoofdkleur
    Rosy Brown
    Intensiteit
    Balanced De mate van verzadiging en variatie in de kleuren, variërend van een enkele ingetogen tint tot vele heldere kleuren.
    Contrast
    Bold De mate waarin de kleuren in helderheid en verzadiging variëren over het gehele kunstwerk.
    Harmonie
    Softly Mixed Palette De mate waarin de kleuren samensmelten, van contrasterend tot volledig harmonieus.
    Helderheid
    Balanced Hoe licht of donker het beeld in zijn geheel oogt, van diepe schaduw tot helder hoogtepunt.
    Verzadiging
    Subtle Color Hoe puur en krachtig de kleuren zijn, van bijna grijs tot volledig levendig.

    Waar ter wereld wordt naar dit schilderij gekeken?

    • minder dan 1%
    • 1–3%
    • 3–8%
    • 8–20%
    • 20% en meer
    Dit schilderij alleen heeft te weinig geregistreerde bezoekers om in kaart te brengen, dus de plaat toont elk werk van Evan Walters over de afgelopen twaalf maanden — in totaal 5 landen. Waar deze cijfers vandaan komen

    De tien belangrijkste landen

    1. 1 China 64,5%
    2. 2 Verenigd Koninkrijk 25,8%
    3. 3 Verenigde Staten van Amerika 6,5%
    4. 4 Argentinië 1,6%
    5. 5 Nederland 1,6%

    Zoek de drie donkerste landen op de kaart. Bevindt het museum waar dit schilderij wordt bewaard zich in een van deze landen? Noteer één reden waarom mensen van ver zouden kunnen komen om het te bekijken.

    De 20 meest bekeken werken van Evan Walters

    1. 1 Self Portrait with Candle, 1939 4,7%
    2. 2 Red Rambler Rose, 1940 3,1%
    3. 3 Portrait of a Young Man, 1910 3,1%
    4. 4 Landscape with a Church Steeple, 1936 3,1%
    5. 5 The Artist's Father, 1943 3,1%
    6. 6 Abstract Heads in Grey 3,1%
    7. 7 Old Lady Reading, 1940 1,6%
    8. 8 Merry Go Round, 1930 1,6%
    9. 9 Welsh Funeral Hymn, 1950 1,6%
    10. 10 Self Portrait, 1919 1,6%
    11. 11 Self Portrait, 1940 dit schilderij 1,6%
    12. 12 Dewi yn Llanddewi Brefi (c.500–581), 1949 1,6%
    13. 13 Street Scene, 1930 1,6%
    14. 14 Eve, 1920 1,6%
    15. 15 Mistress and Maid, 1947 1,6%
    16. 16 Seated Girl Putting on Her Shoe, 1940 1,6%
    17. 17 The Hydrangea, 1933 1,6%
    18. 18 John Sankey (1866–1948), 1st Viscount Sankey, 1937 1,6%
    19. 19 Mother and Baby, 1930 1,6%
    20. 20 Nude, 1933 1,6%

    Samen maken deze werken 42,6% uit van alle aandacht die de schilderijen van deze kunstenaar in de afgelopen twaalf maanden hebben gekregen. De catalogus bevat 167 werken van deze kunstenaar, waarvan 57 minstens één keer zijn bekeken. Dit schilderij staat op de 11 plaats, met 1,6% van die aandacht. Hetzelfde geldt voor elke maand

    Staven meten aandacht, niet kwaliteit. Kies het werk bovenaan en dit werk: noem één ding dat een schilderij beroemd zou kunnen maken, los van hoe goed het geschilderd is.

    Over dit kunstwerk

    Self Portrait — Evan Walters

    A Moment of Quiet Contemplation

    In the quietude of 1940, Evan Walters captured more than just his own likeness; he captured a profound moment of introspection that transcends the boundaries of time. His Self Portrait is an evocative masterwork of oil on canvas, presenting a man poised at the threshold between his internal world and the external reality visible through a window. Dressed in the formal attire of a suit and tie, the subject possesses a dignified presence, yet there is an undeniable vulnerability in his gaze. As he looks outward, his attention is captured by a scene beyond the glass, inviting the viewer to wonder what truth or fleeting beauty has caught his eye. This interplay between the stillness of the interior and the unseen movement outside creates a captivating tension, making the painting a deeply psychological study of curiosity and reflection.

    The technical prowess of Walters is on full display through his masterful use of oil pigments, which lend the piece an extraordinary sense of depth and tactile richness. The artist employs a sophisticated layering technique to render the textures of the subject's clothing and the subtle contours of his facial features, including the meticulously detailed mustache and beard. There is a remarkable luminosity in how the light interacts with the canvas, suggesting a soft, natural illumination that breathes life into the sitter. This command over texture does more than just replicate reality; it imbues the portrait with an emotional weight, where every brushstroke contributes to the atmospheric mood of the composition.

    A Legacy of Welsh Visionary Art

    To understand this portrait, one must look toward the rich cultural tapestry from which Evan Walters emerged. Born in the industrial heartlands of Wales, Walters possessed a unique ability to bridge the grit of working-class life with a refined, poetic sensibility. This Self Portrait serves as a poignant testament to his skill in capturing the essence of human character, a trait also seen in his other notable works such as Portrait of a Young Man. The painting stands as a significant jewel within the collection at the Llyfrgell Genedlaethol Cymru / The National Library of Wales, representing a period where Welsh art was finding its unique voice amidst a changing global landscape.

    For the discerning collector or interior designer, this reproduction offers an unparalleled opportunity to introduce a piece of historical gravity and soulful elegance into a curated space. Whether placed in a study, a library, or a sophisticated living area, the painting acts as a window into the past, sparking conversation and providing a focal point of quiet strength. Owning a high-quality hand-painted reproduction allows for the preservation of this 20th-century masterpiece, ensuring that Walters's ability to capture the human spirit continues to inspire and enchant generations to come.

    Kunstenaar en museum

    Kunstenaar

    Evan Walters

    Geboren in Llangyfelach, Wales

    De Ziel van het Welshe Landschap: Het Leven en de Visie van Evan Walters

    Evan John Walters staat als een uniek figuur in het weefsel van de Welshe kunstgeschiedenis, een visionair wiens penseel de kloof overbrugde tussen industriële rauwheid en diepgaande artistieke expressie. Geboren in 1893 in Llanfylach, genesteld in een landschap dat werd gedefinieerd door zowel rurale traditie als de opkomende schaduwen van de industrie, bezat Walters een aangeboren gevoeligheid voor de texturen van zijn vaderland. Zijn vormende jaren, doorgebracht in de valleien van Llangyfelach en Mynyddbach, gaven hem een diepgewortelde verbondenheid met de Welshe cultuur en taal—een fundament dat hem later in staat zou stellen de zware atmosfeer van mijngemeenschappen te vertalen naar evocatieve visuele verhalen.

    Zijn artistieke reis was er een van zowel praktische discipline als academische verfijning. Hij begon zijn opleiding aan de Morriston Technical School, waar Walters een fundamentele vaardigheid ontwikkelde als schilder en decorateur, een ambacht dat hem een uniek, tactiel begrip van oppervlakte en pigment verleende. Deze technische basis werd later verheven door rigoureuze studies aan de Swansea School of Fine Art en het Regent Street Polytechnic in Londen. Naarmate hij zich richting de Royal Academy Schools bewoog, begon zijn werk de bredere stromingen van het Europees modernisme te absorberen, in het bijzonder de emotionele kracht van het expressionisme, wat zijn portretten en landschappen uiteindelijk zou voorzien van een spookachtige, psychologische diepgang.

    Van Camouflage naar Karakter: Een Transformatieve Carrière

    De loopbaan van Walters werd onherroepelijk veranderd door de getijden van wereldwijd conflict. In 1915, te midden van de omwentelingen van de Eerste Wereldoorlog, emigreerde hij naar Amerika, waar hij een rol vervulde die een buitengewone beheersing van kleur en perceptie vereiste: als camouflage-schilder. Deze periode van minutieuze observatie—het leren manipuleren van licht, schaduw en vorm om het oog te misleiden—scherpte zijn vermogen aan om complexe visuele informatie te vertalen naar krachtige artistieke uitspraken. Het was tijdens dit tijdperk van wereldwijde beweging dat zijn technische precisie samensmolt met een groeiende interesse in de menselijke conditie.

    Bij zijn terugkeer naar Wales na de oorlog transformeerde Walters tot een gevierd portretschilder, beroemd om zijn vermogen om niet alleen een gelijkenis vast te leggen, maar de essentie van zijn onderwerpen. Zijn carrière werd aanzienlijk versterkt door het transformerende mecenaat van Winifred Tennant, wiens vroege erkenning van zijn talent hem de stabiliteit bood om meer ambitieuze thema's te verkennen. Door haar opdrachten bewoog Walters voorbij eenvoudige representatie; hij gebruikte de portretkunst van de invloedrijke figuren uit die tijd om een diepere sociale commentaar in zijn repertoire te weven.

    Een Erfenis van Textuur en Emotie

    De blijvende betekenis van Evan Walters ligt in zijn vermogen om schoonheid te vinden binnen de industriële strijd. Zijn oeuvre wordt gekenmerende door een opmerkelijke veelzijdigheid, variërend van de intieme warmte in werken zoals Eve tot de levendige, getextureerde vitaliteit van Stilleven met Chrysanten. Of hij nu de zware, roetbesmeurde atmosfeer van een mijnwerkersdorp afbeeldde of het delicate spel van licht op een bloemstuk, zijn werk bleef verankerd in een diep respect voor het inherente karakter van het onderwerp.

    De bijdragen van Walters aan de 20e-eeuwse kunst worden gemarkeerd door enkele kernaspecten:

    De Synthese van Stijlen: Zijn unieke vermogen om klassieke technieken van de Royal Academy te versmelten met de rauwe, emotieve energie van het expressionisme.

    Sociale Documentatie: Zijn rol in het documenteren van het veranderende gezicht van Wales, waarbij hij de waardigheid van de arbeidersklasse en het verschuivende industriële landschap vastlegde.

    Technische Meesterschap: Een verfijnd gebruik van kleurtheorie en textuur, waarschijnlijk beïnvloed door zijn vroege ervaringen in camouflage en decoratieve kunsten.

    Vandaag de dag dienen de werken van Evan Walters als een essentieel venster op een vervlogen tijdperk van de Welshe identiteit. Hij blijft een kunstenaar die de wereld niet slechts observeerde, maar de zwaarte ervan voelde, en liet een nalatenschap na die blijft resoneren bij iedereen die zoekt naar het snijvlak van historische waarheid en poëtische schoonheid.

    Museum

    Llyfrgell Genedlaethol Cymru / The National Library of Wales

    Te zien in Aberystwyth, United Kingdom

    Een Bastion van de Welshe Identiteit

    Gelegen in het charmante universiteitsstadje Aberystwyth, met uitzicht op de adembenemende uitgestrektheid van Cardigan Bay, staat een monument dat niet slechts getuigt van literatuur en kunst, maar van de ziel zelf van Wales.

    Llyfrgell Genedlaethol Cymru / The National Library of Wales

    is veel meer dan slechts een bewaarplaats voor boeken; het is een levend, bruisend archief dat zich wijdt aan het behoud en de viering van het rijke weefsel van de Welshe cultuur, geschiedenis en taal. Opgericht bij Koninklijk Handvest, is deze instelling voortgekomen uit een gepassioneerd verlangen om de nationale identiteit te beschutten, gevoed door zowel overheidssteun als de opmerkelijke bijdragen van de Welshe arbeidersklasse. Het dient als een baken voor wetenschap en onderzoek en fungeert, dankzij de status van wettelijke depotplicht, als de bewaker van het nationale geheugen, waarbij elke in Wales uitgebrachte publicatie een thuis vindt binnen deze gewijde muren.

    Een voet binnen de bibliotheek zetten is als het aanvaarden van een reis door de tijd, waarbij de architectuur zelf een verhaal vertelt van harmonie en transitie. Het gebouw, een voltooid meesterwerk uit 1937, weerspiegelt een doordachte versmelting van klassieke en moderne elementen, ontworpen door Sidney Greenslade met latere toevoegingen door Charles Holden. De indrukwekkende façade, met het contrast tussen Portlandsteen op de bovenverdiepingen en Kornsische graniet aan de onderzijde, creëert een visueel krachtige aanwezigheid die respect afdwingt. Voor de interieurontwerper biedt het samenspel van steen, licht en ruimte binnen deze structuur een masterclass in waardige, monumentale esthetiek. De Noordelijke Leeszaal, badend in een zacht, natuurlijk licht, blijft een heilige plek voor contemplatie, specifiek ontworpen om creativiteit te stimuleren en diepe gedachten bij onderzoekers te inspireren.

    Schatten van de Welshe Geest

    Voor de kunstliefhebber en verzamelaar bieden de collecties van de bibliotheek een ongeëvenaard venster op de Welshe geest. Hoewel het hart van de instelling ligt in de miljoenen boeken en tijdschriften, zijn de visuele schatten even diepgaand. De collectie bevat belangrijke schilderijen, topografische prenten en portretten die de essentie van de natie vangen. Kunstliefhebbers zullen een bijzondere resonantie vinden in de werken van

    Kyffin Williams

    en

    Donald McIntyre

    , wier meesterlijke afbeeldingen van het Snowdonia National Park en de landschappen van Cardigan Bay dienen als zowel esthetische triomfen als vitale visuele verslagen van het veranderende Welshe milieu. Deze werken, gekenmerkt door hun gevoeligheid voor licht en textuur, bieden een diepe verbinding met de ruige schoonheid van het Welshe terrein.

    Het unieke karakter van de bibliotheek wordt verder verrijkt door haar diverse bezittingen, waaronder:

    De Peniarth Collectie:

    Een wereldberoemde verzameling middeleeuwse manuscripten die dient als een hoeksteen van de Keltische geschiedenis.

    Nationaal Beeld- en Geluidsarchief:

    Een meeslepende collectie die het Welshe erfgoed tot leven brengt via film- en geluidsopnamen.

    Visuele Archieven:

    Een uitgebreide collectie kaarten, fotografische beelden en portretten die de evolutie van het Welshe landschap en volk documenteren.

    Naast de permanente collecties bloeit de bibliotheek als een dynamisch cultureel centrum, dat voortdurend evolueert door boeiende tentoonstellingen die de kloof tussen het oude en het hedendaagse overbruggen. Van het verkennen van de mysteries van de Keltische mythologie tot het vieren van de nuances van de moderne Welshe kunstgeschiedenis; deze gecureerde displays trekken bezoekers uit heel Europa en daarbuiten aan. Het blijft een plek waar de echo's uit het verleden de innovaties van de 21e eeuw ontmoeten in een naadloze, prachtige dialoog.

    Lees meer op

    Online beschikbaar

    QR-code die linkt naar de downloadpagina van Self Portrait

    originaluniqueart.com/nl/art/download/evan-walters-self-portrait-AQS5X9-en/

    Bronvermelding voor dit kunstwerk

    MLA
    Walters, Evan. Self Portrait. 1940, Llyfrgell Genedlaethol Cymru / The National Library of Wales. https://originaluniqueart.com/nl/art/evan-walters-self-portrait-AQS5X9-en/
    APA
    Walters, Evan (1940). Self Portrait [Painting]. Llyfrgell Genedlaethol Cymru / The National Library of Wales. https://originaluniqueart.com/nl/art/evan-walters-self-portrait-AQS5X9-en/
    Chicago
    Evan Walters. Self Portrait. 1940. Llyfrgell Genedlaethol Cymru / The National Library of Wales. https://originaluniqueart.com/nl/art/evan-walters-self-portrait-AQS5X9-en/
    Harvard
    Walters, Evan (1940) Self Portrait. Llyfrgell Genedlaethol Cymru / The National Library of Wales. Available at: https://originaluniqueart.com/nl/art/evan-walters-self-portrait-AQS5X9-en/

    Bekijk het van dichtbij

    Self Portrait — Evan Walters

    Kijk eens goed

    Beantwoord de vragen in je eigen woorden. Er zijn hier geen foute antwoorden — alleen antwoorden die je kunt toelichten.

    1. Wat valt u als eerste op, en waarom?
    2. Welke kleuren of vormen bepalen de sfeer — en wat is die sfeer?
    3. In onze catalogus is dit werk geclassificeerd onder: man, mustache, beard. Bent u het hiermee eens? Wat zou u toevoegen of weglaten?
    4. Kijk nog eens naar Old Lady Reading (1940), eerder in deze gids. Noem twee overeenkomsten met dit werk en één verschil.
    5. Post-Impressionism: Artists who kept the bright colour of Impressionism but pushed shape and feeling further than the eye really sees. Waar is dat in dit werk te zien?

    Uw reactie

    Schrijf een korte paragraaf over dit kunstwerk aan de hand van de feiten uit de eerdere delen van deze gids en uw bovenstaande antwoorden.

    Vragen & Antwoorden

    Hoe verhoudt de stijl van "Self Portrait" zich tot het tijdperk van de maker?

    "Self Portrait" behoort tot de Post-Impressionism-stroming en de maker ervan was werkzaam in het Moderne tijd-tijdperk.

    Zijn de kleuren van "Self Portrait" krachtig of juist zacht?

    "Self Portrait" door Evan Walters vertoont een Balanced kleurintensiteit.

    Welke afmeting en oriëntatie worden aanbevolen voor een print van "Self Portrait" door Evan Walters?

    Voor een afdruk van "Self Portrait" door Evan Walters wordt een formaat van Medium aanbevolen in Landscape oriëntatie.