Papierformaat

Gids voor studentenkunst

The Return from Inkerman

Naam Klas Datum

Elizabeth Thompson, The Return from Inkerman (1877), Ferens Art Gallery. Publiek domein

De feiten

Kunstenaar
Elizabeth Thompson originaluniqueart.com/nl/artists/elizabeth-thompson_nl/
Geboortedatum en -overlijden kunstenaar
1846 – 1933
Geschilderd
1877
Afmetingen origineel werk
87 x 105 cm
Gehouden in
Ferens Art Gallery originaluniqueart.com/nl/museums/ferens-art-gallery-hull_nl/

In context

The Return from Inkerman — Elizabeth Thompson

Wat zijn de afmetingen?

Het origineel heeft de afmetingen 87 × 105 cm (hoogte × breedte), hier afgebeeld naast een volwassene van gemiddelde lengte.

Wanneer is dit geschilderd?

  1. 1840
  2. 1850
  3. 1860
  4. 1870
  5. 1880
  6. 1890
  7. 1900
  8. 1910
  9. 1920
  10. 1930

Shaded: het leven van Elizabeth Thompson (1846–1933) ▲ dit werk, 1877

Vergelijkbare werken

Kies een van de bovenstaande werken: noem twee overeenkomsten met dit werk en één verschil.

Meer werken om naast dit werk te plaatsen: originaluniqueart.com/nl/art/similar/elizabeth-thompson-the-return-from-inkerman-AQSKN5-en/

Kleurenpalet

Gemeten op basis van de afbeelding

    Hoofdkleur

    Espresso #555242

    Gecatalogiseerd palet

    • #555242
    • #333330
    • #ABB799
    • #7E785C
    Naam hoofdkleur
    Espresso
    Intensiteit
    Balanced De mate van verzadiging en variatie in de kleuren, variërend van een enkele ingetogen tint tot vele heldere kleuren.
    Contrast
    Statement De mate waarin de kleuren in helderheid en verzadiging variëren over het gehele kunstwerk.
    Harmonie
    Strong Color Unity De mate waarin de kleuren samensmelten, van contrasterend tot volledig harmonieus.
    Helderheid
    Balanced Hoe licht of donker het beeld in zijn geheel oogt, van diepe schaduw tot helder hoogtepunt.
    Verzadiging
    Subtle Color Hoe puur en krachtig de kleuren zijn, van bijna grijs tot volledig levendig.

    Kunstenaar en museum

    Kunstenaar

    Elizabeth Thompson

    Geboren in Lausanne, Zwitserland

    De blijvende impact van een Zwitserse kunstenares op de militaire kunst

    Elizabeth Southerden Thompson, later bekend als Lady Butler, was een Britse schilder, hoewel ze vaak onterecht met Zwitserland in verband worden gebracht. Haar werk had echter een diepgaande invloed op de wereld van de militaire kunst en liet een onuitwisbare stempel achter op het genre.

    Vroege jaren en artistieke ambities

    Geboren in 1846, waren Thompsons artistieke aanleg al vanaf jonge leeftijd duidelijk zichtbaar. Zij specialiseerde zich in het schilderen van scènes uit Britse militaire campagnes en veldslagen, waaronder de Krimoorlog en de Napoleontische oorlogen. Haar meest opmerkelijke werken omvatten The Roll Call, The Defence of Rorke's Drift en Scotland Forever!.

    Artistieke stijl en meesterwerken

    De stijl van Thompson werd gekenmerkt door haar oog voor detail en haar vermogen om het pathos en de heldhaftigheid van de oorlog vast te leggen. Haar autobiografie, gepubliceerd in 1922, onthult haar drijfveer achter het schilderen: "Ik schilderde nooit voor de glorie van de oorlog, maar om het lijden en de heldenmoed ervan weer te geven."

    The Roll Call - een ontroerende weergave van het militaire leven, die Thompsons meesterschap in het vangen van emotionele diepgang toont.

    The Defence of Rorke's Drift - een getuigenis van haar vermogen om cruciale momenten in de Britse militaire geschiedenis te reconstrueren.

    Scotland Forever! - een viering van het Schotse erfgoed, die de veelzijdigheid van Thompson als kunstenaar onderstreept.

    Nalatenschap en huwelijk

    Het huwelijk van Thompson met de Britse officier William Butler, die later tot ridder werd geslagen, leidde ertoe dat zij bekend kwam te staan als Lady Butler. Haar nalatenschap leeft voort via haar kunstwerken, die nog steeds inspireren en onderwijzen. Ontdek meer van het werk van Elizabeth Thompson op AllPaintingsStore.com:

    * https://AllPaintingsStore.com/@/elizabeth-thompson - ontdek de uitgebreide collectie van de kunstenares.

    * /en/art/show/art-d3cl2x-en/ - leer meer over de enorme collectie van AllPaintingsStore, reikend van de 12e tot de 20e eeuw. Ontrafel de verhalen achter haar beroemde werken:

    * The Roll Call - /en/art/show/the-roll-callhttpsallpaintingsstorecomartnsfart-enopen/

    * The Defence of Rorke's Drift - /en/art/show/the-defence-of-rorke27s-drifthttpsallpaintingsstorecomartnsfart-enopen/

    * Scotland Forever! - /en/art/show/scotland-foreverhttpsallpaintingsstorecomartnsfart-enopen/

    Museum

    Ferens Art Gallery

    Te zien in Hull, United Kingdom

    A Legacy Etched in Hull: The Soul of Ferens Art Gallery

    Nestled within the vibrant coastal embrace of Hull, United Kingdom, the

    Ferens Art Gallery

    stands as a profound testament to the transformative power of beauty and the enduring legacy of human creativity. To step through its doors is to embark on a journey that transcends time, moving seamlessly from the meticulous precision of the Old Masters to the evocative abstractions of the modern era. Established in 1927 by the visionary industrialist

    Thomas Robinson Ferens

    , the gallery was born from a philanthropic dream to democratize art, ensuring that the treasures of the past and present remain accessible to all. It is not merely a repository for canvas and pigment; it is a living narrative of cultural evolution, where every brushstroke whispers stories of maritime adventure, societal shifts, and the eternal quest for aesthetic truth.

    The collection itself is a breathtaking tapestry of European excellence, anchored by works that define entire epochs. Visitors are often captivated by the gallery’s exceptional holdings in

    Dutch and Flemish art

    , where the masterful manipulation of light and shadow creates an almost tactile reality. One cannot help but feel the pulse of human emotion in the dynamic portraiture of

    Frans Hals

    , whose ability to capture a fleeting glance or a subtle smile remains unparalleled. This dialogue with light continues through the luminous Venetian landscapes of

    Canaletto

    , whose atmospheric perspectives transport the viewer to sun-drenched canals and bustling piazzas. For those drawn to the sea, the gallery’s collection of British Marine paintings offers a poignant connection to Hull’s own seafaring heritage, presenting dramatic scenes of naval life and the formidable, unpredictable force of the ocean.

    Beyond the classical splendors, the Ferens Art Gallery serves as a vital bridge to the 20th century and beyond. The halls resonate with the stylistic shifts of Impressionism and the intellectual rigors of Conceptual Art, featuring works by luminaries such as

    Frederic Lord Leighton

    ,

    Stanley Spencer

    , and the contemporary provocations of

    Helen Chadwick

    and

    Gillian Wearing

    . This curated tension between tradition and innovation makes the gallery a sanctuary for both the seasoned art historian and the modern collector seeking inspiration. The museum’s ability to host significant temporary exhibitions—ranging from explorations of the Royal Collection to celebrated features on artists like Francis Bacon—ensures that the gallery remains a dynamic, breathing entity within the global art discourse.

    The architectural experience of the gallery is as much a part of the art as the paintings themselves. The building, a

    Grade II listed structure

    , exudes an understated grandeur and a sense of tranquil permanence. Following a significant restoration and extension in 1991 and a major £4.5 million makeover in preparation for the 2017 Turner Prize, the space has been transformed into a light-filled sanctuary designed for deep contemplation. The spacious galleries allow expansive canvases to breathe, while the architectural harmony of the building provides a serene backdrop that encourages visitors to linger. Whether wandering through the quietude of the permanent collections or engaging with the lively atmosphere of the children's gallery and cafe, one finds that the Ferens Art Gallery is more than a destination; it is an immersive experience where history, art, and architecture converge to inspire a lifelong passion for the sublime.

    Lees meer op

    Online beschikbaar

    QR-code die linkt naar de downloadpagina van The Return from Inkerman

    originaluniqueart.com/nl/art/download/elizabeth-thompson-the-return-from-inkerman-AQSKN5-en/

    Bronvermelding voor dit kunstwerk

    MLA
    Thompson, Elizabeth. The Return from Inkerman. 1877, Ferens Art Gallery. https://originaluniqueart.com/nl/art/elizabeth-thompson-the-return-from-inkerman-AQSKN5-en/
    APA
    Thompson, Elizabeth (1877). The Return from Inkerman [Painting]. Ferens Art Gallery. https://originaluniqueart.com/nl/art/elizabeth-thompson-the-return-from-inkerman-AQSKN5-en/
    Chicago
    Elizabeth Thompson. The Return from Inkerman. 1877. Ferens Art Gallery. https://originaluniqueart.com/nl/art/elizabeth-thompson-the-return-from-inkerman-AQSKN5-en/
    Harvard
    Thompson, Elizabeth (1877) The Return from Inkerman. Ferens Art Gallery. Available at: https://originaluniqueart.com/nl/art/elizabeth-thompson-the-return-from-inkerman-AQSKN5-en/

    Bekijk het van dichtbij

    The Return from Inkerman — Elizabeth Thompson

    Kijk eens goed

    Beantwoord de vragen in je eigen woorden. Er zijn hier geen foute antwoorden — alleen antwoorden die je kunt toelichten.

    1. Wat valt u als eerste op, en waarom?
    2. Welke kleuren of vormen bepalen de sfeer — en wat is die sfeer?
    3. Kijk nog eens naar The 28th Regiment at Quatre Bras (1875), eerder in deze gids. Noem twee overeenkomsten met dit werk en één verschil.
    4. Elizabeth Thompson was ongeveer 31 toen dit werd gemaakt. Wat in het werk doet denken aan de stijl van een kunstenaar in die levensfase?
    5. Wat zou de kunstenaar u willen laten voelen?

    Uw reactie

    Schrijf een korte paragraaf over dit kunstwerk aan de hand van de feiten uit de eerdere delen van deze gids en uw bovenstaande antwoorden.