Papier

Gids voor studentenkunst

Peonies

Naam Groep Datum

Edmund Charles Tarbell, Peonies (1900). Publiek domein Bekijk dit doek onder bewegend licht: de tekening, de ware kleur onder de vernis, het pure pigment

Kerngegevens

Kunstenaar
Edmund Charles Tarbell originaluniqueart.com/nl/artists/edmund-charles-tarbell_nl/
Levensdata kunstenaar
1862 – 1938
Geschilderd
1900

In context

Peonies — Edmund Charles Tarbell

Wanneer is dit geschilderd?

  1. 1860
  2. 1870
  3. 1880
  4. 1890
  5. 1900
  6. 1910
  7. 1920
  8. 1930

Bovenste rij: de jaren. Onderste rij: de leeftijd van de kunstenaar aan het begin en het einde van elke periode — 0 bij de geboorte, 76 bij het overlijden.

Geschilderd toen de kunstenaar 38 jaar oud was. De kunstenaar werd 76 jaar oud. 48 van de 141 gedateerde werken van deze kunstenaar in onze catalogus zijn eerder gemaakt.

Shaded: het leven van Edmund Charles Tarbell (1862–1938) ▲ dit werk, 1900 elk gedateerd schilderij, decennium voor decennium

Eerste werken: tot 1896 Belangrijkste werkjaren: 1896–1913 Late werken: vanaf 1913

Deze drie periodes verdelen de werken waarvoor in deze catalogus een datum bekend is in een eerste kwart, een middelste helft en een laatste kwart. Ze vormen niet het volledige oeuvre van de kunstenaar: een dunne periode kan duiden op een hiaat in de verslaglegging in plaats van op een rustige fase. Dezelfde jaren, waarin het leven van de kunstenaar is verweven

Vergelijk met

Kies een van de bovenstaande werken: noem twee overeenkomsten met dit werk en één verschil.

Meer werken om naast dit werk te plaatsen: originaluniqueart.com/nl/art/similar/edmund-charles-tarbell-peonies-8YDM2A-en/

Kleuren

Gemeten op basis van de afbeelding

    Hoofdkleur

    Putty #e1dcd2

    Gecatalogiseerd palet

    • #E1DCD2
    • #191711
    • #A39B88
    • #65532A

    Deze kleuren binnen het volledige palet van de kunstenaar Zoek andere schilderijen op kleur

    Palet
    Earthy De dominante kleurfamilie in de afbeelding.
    Naam hoofdkleur
    Putty
    Intensiteit
    Monochromatic De mate van verzadiging en variatie in de kleuren, variërend van een enkele ingetogen tint tot vele heldere kleuren.
    Contrast
    Statement De mate waarin de kleuren in helderheid en verzadiging variëren over het gehele kunstwerk.
    Harmonie
    Strong Color Unity De mate waarin de kleuren samensmelten, van contrasterend tot volledig harmonieus.
    Helderheid
    Deep_shadow Hoe licht of donker het beeld in zijn geheel oogt, van diepe schaduw tot helder hoogtepunt.
    Verzadiging
    Muted Hoe puur en krachtig de kleuren zijn, van bijna grijs tot volledig levendig.

    Waar ter wereld wordt naar dit schilderij gekeken?

    • minder dan 1%
    • 1–3%
    • 3–8%
    • 8–20%
    • 20% en meer
    Dit schilderij alleen heeft te weinig geregistreerde bezoekers om in kaart te brengen, dus de plaat toont elk werk van Edmund Charles Tarbell over de afgelopen twaalf maanden — in totaal 15 landen. Bron van deze cijfers

    De tien belangrijkste landen

    1. 1 China 53,8%4.200 visits
    2. 2 Verenigde Staten van Amerika 17,9%1.400 visits
    3. 3 Frankrijk 5,1%400 visits
    4. 4 Japan 3,8%300 visits
    5. 5 Finland 2,6%200 visits
    6. 6 Georgië 2,6%200 visits
    7. 7 Hongkong 2,6%200 visits
    8. 8 Vietnam 2,6%200 visits
    9. 9 Canada 1,3%100 visits
    10. 10 Verenigd Koninkrijk 1,3%100 visits
    11. · 5 overige landen 6,4%500 visits

    Zoek de drie donkerste landen op de kaart. Bevindt het museum waar dit schilderij wordt bewaard zich in een van deze landen? Noteer één reden waarom mensen van ver zouden kunnen komen om het te bekijken.

    De 20 meest bekeken werken van Edmund Charles Tarbell

    1. 1 Reverie (Katherine Finn), 1913 11,5%1.200 visits
    2. 2 Girl with Sailboat (also known as Child with Boat), 1899 9,6%1.000 visits
    3. 3 Mary and New Castle Poppy, 1926 3,8%400 visits
    4. 4 Still LIfe: Vase of Peonies, 1925 2,9%300 visits
    5. 5 Elena, 1885 2,9%300 visits
    6. 6 Josephine and Mercie, 1908 1,9%200 visits
    7. 7 The Bath, 1893 1,9%200 visits
    8. 8 In the Orchard, 1891 1,9%200 visits
    9. 9 Arrangement in Pink and Gray (Afternoon Tea), 1894 1,9%200 visits
    10. 10 Summer Idyll (also known as Girl and Pine Trees), 1899 1,9%200 visits
    11. 11 Girl and Horse, 1892 1,9%200 visits
    12. 12 On Bos'n's Hill, 1901 1,9%200 visits
    13. 13 Girl Reading (by a Window), 1903 1,9%200 visits
    14. 14 Girl Reading, 1909 1,9%200 visits
    15. 15 Mrs. Horatio Nelson Slater and Her Children, 1901 1,9%200 visits
    16. 16 In de Station Wachtkamer, Boston, 1915 1,9%200 visits
    17. 17 Josephine and Mercie, 1908 1,9%200 visits
    18. 18 The Breakfast Room, 1903 1,9%200 visits
    19. 19 Peonies, 1900 dit schilderij 1,9%200 visits
    20. 20 Portrait of Madame Tarbell, 1888 1,9%200 visits

    Samen maken deze werken 59,2% uit van alle aandacht die de schilderijen van deze kunstenaar in de afgelopen twaalf maanden hebben gekregen. De catalogus bevat 173 werken van deze kunstenaar, waarvan 60 minstens één keer zijn bekeken. This painting ranks 19 of them, with 1,9% of that attention (200 visits). Hetzelfde geldt voor elke maand

    Staven meten aandacht, niet kwaliteit. Kies het werk bovenaan en dit werk: noem één ding dat een schilderij beroemd zou kunnen maken, los van hoe goed het geschilderd is.

    Kunstenaar en museum

    Kunstenaar

    Edmund Charles Tarbell

    Geboren in Groton, Verenigde Staten van Amerika

    Early Life and Education

    Edmund Charles Tarbell, geboren in West Groton, Massachusetts, op 26 april 1862, was een Amerikaans kunstschilder die een belangrijke rol speelde in de ontwikkeling van de Amerikaanse impressionisme. Zijn leven begon onder moeilijke omstandigheden; zijn vader, Edmund Whitney Tarbell, overleed kort na zijn geboorte aan tyfus tijdens de Amerikaanse Burgeroorlog. Dit dwong zijn moeder, Mary Sophia Fernald, om opnieuw te trouwen en met haar twee kinderen in West Groton op te voeden. Deze vroege ervaring van verlies en onzekerheid zou een diepe invloed hebben op zijn artistieke gevoeligheid.

    Zijn eerste artistieke stappen vond hij bij de Massachusetts Normal Art School, waar hij al op jonge leeftijd begon met het leren schilderen. Vervolgens verdiepte hij zich verder in zijn vak door een leerlingenschap aan te gaan bij Forbes Lithographic Company in Boston. Deze periode was cruciaal voor zijn ontwikkeling, omdat hij hier de basis legde voor zijn toekomstige carrière als kunstenaar. Van 1879 tot 1880 studeerde hij onder de begeleiding van Otto Grundmann aan de School of the Museum of Fine Arts in Boston – een cruciale periode die zijn artistieke fundament zou vormen.

    Artistic Career and Style

    Tarbell’s carrière omspande illustratie, particuliere kunstlessen en portretschilderijen. In 1888 trouwde hij met Emeline Souther, die zelf ook interesse had in de kunsten. Hun huwelijk was een bron van inspiratie en steun voor elkaars artistieke ambities. Tarbell’s stijl werd gekenmerkt door het Amerikaanse impressionisme, een beweging die zich onderscheidt door de poging om vluchtige momenten van licht en atmosfeer vast te leggen. Hij was vooral bekend om zijn levendige portretten, intieme huishoudelijke scènes en weergaven van koloniale herenhuisinterieurs.

    Zijn werken straalden vaak een warme, bijna nostalgische sfeer uit, alsof hij de schoonheid van het alledaagse probeerde vast te leggen. Hij had een bijzondere gave om mensen in hun natuurlijke omgeving weer te geven, met aandacht voor details en emotie. Zijn bekendste werk, In the Orchard (1891), is daar een perfect voorbeeld van – een schilderij dat de eenvoudige schoonheid van het leven vastlegt en tegelijkertijd een gevoel van warmte en comfort oproept. Andere belangrijke werken omvatten Benjamin Rush, een portret van de Amerikaanse arts, en After the Ball, een sfeervolle scène uit de avond.

    Membership in "Ten American Painters" and Guild of Boston Artists

    In 1897 werd Tarbell lid van de invloedrijke groep “Ten American Painters,” die was opgericht om de Amerikaanse kunst te promoten en een alternatief aan te bieden voor de gevestigde instituties. Deze groep, bestaande uit namen als John H. White en Joseph Penway Dodge, deelden een gemeenschappelijk doel: het vastleggen van hedendaags leven met realisme en impressionistische technieken. Tarbell’s toetreding tot deze groep markeerde een belangrijke stap in zijn carrière, omdat hij nu deel uitmaakte van een beweging die de Amerikaanse kunstwereld actief probeerde te veranderen.

    In 1914 co-stichtte hij de Guild of Boston Artists en werd hij er aanvankelijk de eerste president van (tot 1924). Deze organisatie was gericht op het ondersteunen van andere kunstenaars en het creëren van een artistieke gemeenschap in Boston. Zijn betrokkenheid bij deze groep toonde zijn toewijding aan de Amerikaanse kunst en zijn wens om een platform te bieden voor jonge, opkomende talenten.

    Major Achievements and Legacy

    Tarbell’s werk werd erkend door belangrijke musea en verzamelaars. Zijn schilderijen bevinden zich nu in collecties van het Smithsonian American Art Museum, de Corcoran Gallery of Art, het National Academy of Design en zelfs het Witte Huis. Hij was een veelgevraagde portretschilder en schilderde onder andere de presidenten Woodrow Wilson, Calvin Coolidge en Herbert Hoover.

    Naast zijn portretwerk schilderde hij ook landschappen en scènes uit het dagelijks leven. Zijn vermogen om de essentie van het alledaagse vast te leggen en mensen met warmte en authenticiteit weer te geven, heeft hem een grote waardering opgeleverd tijdens zijn leven. Hij wordt beschouwd als een belangrijke figuur in de Amerikaanse impressionisme, die bijdroeg aan de ontwikkeling van een unieke Amerikaanse artistieke stem. Zijn invloed kan worden gezien in de werken van latere generaties kunstenaars die zich door hem lieten inspireren om het alledaagse vast te leggen en de schoonheid van het leven op een eerlijke manier weer te geven.

    Historical Significance

    Als lid van “Ten American Painters” speelde Tarbell een cruciale rol in het uitdagen van de dominantie van Europese kunststijlen en het promoten van een uniek Amerikaans esthetisch gevoel. Zijn werk weerspiegelt de veranderende sociale omstandigheden van het late 19e en vroege 20e eeuw, waarbij hij de waarden en aspiraties van de groeiende middenklasse vastlegde. Tarbell’s nalatenschap strekt zich verder uit dan zijn individuele schilderijen; hij heeft bijgedragen aan de vestiging van Boston als een centrum voor artistische innovatie en heeft de ontwikkeling van de Amerikaanse kunst op nationaal niveau bevorderd. Zijn werk blijft inspireren en intragen, waardoor zijn plaats in de geschiedenis van de Amerikaanse kunst wordt verzekerd.

    Waar u meer kunt lezen

    Online te vinden

    QR-code die linkt naar de downloadpagina van Peonies

    originaluniqueart.com/nl/art/download/edmund-charles-tarbell-peonies-8YDM2A-en/

    Citeer dit kunstwerk

    MLA
    Tarbell, Edmund Charles. Peonies. 1900, https://originaluniqueart.com/nl/art/edmund-charles-tarbell-peonies-8YDM2A-en/
    APA
    Tarbell, Edmund Charles (1900). Peonies [Painting]. https://originaluniqueart.com/nl/art/edmund-charles-tarbell-peonies-8YDM2A-en/
    Chicago
    Edmund Charles Tarbell. Peonies. 1900. https://originaluniqueart.com/nl/art/edmund-charles-tarbell-peonies-8YDM2A-en/
    Harvard
    Tarbell, Edmund Charles (1900) Peonies. Available at: https://originaluniqueart.com/nl/art/edmund-charles-tarbell-peonies-8YDM2A-en/

    Bekijk het van dichtbij

    Peonies — Edmund Charles Tarbell

    Kijk eens goed naar de details

    Beantwoord de vragen in je eigen woorden. Er zijn hier geen foute antwoorden — alleen antwoorden die je kunt toelichten.

    1. Wat valt u als eerste op, en waarom?
    2. Welke kleuren of vormen bepalen de sfeer — en wat is die sfeer?
    3. Kijk nog eens naar Edward Robinson (1906), eerder in deze gids. Noem twee overeenkomsten met dit werk en één verschil.
    4. Edmund Charles Tarbell was ongeveer 38 toen dit werd gemaakt. Wat in het werk doet denken aan de stijl van een kunstenaar in die levensfase?
    5. Wat zou de kunstenaar u willen laten voelen?

    Uw reactie

    Schrijf een korte paragraaf over dit kunstwerk aan de hand van de feiten uit de eerdere delen van deze gids en uw bovenstaande antwoorden.

    Veelgestelde vragen

    Waar kan ik handgeschilderde reproducties van "Peonies" door Edmund Charles Tarbell kopen?

    Handgeschilderde reproducties van "Peonies" door Edmund Charles Tarbell zijn verkrijgbaar via deze website: een met de hand geschilderde olieverfreproductie op linnen canvas, te bestellen op de Handgeschilderde reproductie pagina.

    Waar kan ik een voorproefje van "Peonies" bekijken?

    Een voorproefje van "Peonies" door Edmund Charles Tarbell is beschikbaar op de Voorvertoning-pagina van het kunstwerk.

    Kan ik "Peonies" in meer detail bekijken?

    De röntgenweergave van "Peonies" door Edmund Charles Tarbell is te vinden op de Röntgenanalyse-pagina van het kunstwerk: een interactieve verkenning van het beeld door middel van elf optische lagen.