Gids voor studentenkunst
Copyright Dit werk bevindt zich in het publiek domein. David Cox overleed in 1859; het auteursrecht blijft 70 jaar na de dood van de kunstenaar van kracht, waardoor dit in 1929 is verlopen.
In context
Milking Time — David Cox
Bovenste rij: de jaren. Onderste rij: de leeftijd van de kunstenaar aan het begin en het einde van elke periode — 0 bij de geboorte, 76 bij het overlijden.
Shaded: het leven van David Cox (1783–1859) elk gedateerd schilderij, decennium voor decennium
Eerste werken: tot 1829 Belangrijkste werkjaren: 1829–1849 Late werken: vanaf 1849
Deze drie periodes verdelen de werken in deze catalogus in een eerste kwart, een middelste helft en een laatste kwart. Ze vormen niet het volledige oeuvre van de kunstenaar: een dunne periode kan duiden op een hiaat in de verslaglegging in plaats van op een rustige fase. Dezelfde jaren, waarin het leven van de kunstenaar is verweven
Voor deze opname is geen exacte datum bekend — uitgaande van de levensloop van de artiest en de stijl van het werk, in welk decennium zou u dit plaatsen?
Kies een van de bovenstaande werken: noem twee overeenkomsten met dit werk en één verschil.
Meer werken om naast dit werk te plaatsen: originaluniqueart.com/nl/art/similar/david-cox-milking-time-8LHR2N-en/
Gemeten op basis van de afbeelding
Hoofdkleur
Phthalo Green #2b251d
Gecatalogiseerd palet
Deze kleuren binnen het volledige palet van de kunstenaar Vind andere schilderijen op kleur
De tien belangrijkste landen
Zoek de drie donkerste landen op de kaart. Bevindt het museum waar dit schilderij wordt bewaard zich in een van deze landen? Noteer één reden waarom mensen van ver zouden kunnen komen om het te bekijken.
Samen maken deze werken 27,7% uit van alle aandacht die de schilderijen van deze kunstenaar in de afgelopen twaalf maanden hebben gekregen. De catalogus bevat 492 werken van deze kunstenaar, waarvan 130 minstens één keer zijn bekeken. Dit schilderij staat op de 94 plaats, met 0,6% van die aandacht. Hetzelfde geldt voor elke maand
Staven meten aandacht, niet kwaliteit. Kies het werk bovenaan en dit werk: noem één ding dat een schilderij beroemd zou kunnen maken, los van hoe goed het geschilderd is.
Kunstenaar en museum
Geboren in Birmingham, Verenigd Koninkrijk
Geboren: 29 april 1783, in Deritend, Birmingham, Verenigd Koninkrijk.
De vader van David Cox was een smid en witte smid die onderdelen leverde aan de wapenindustrie van Birmingham. Zijn moeder, afkomstig uit een agrarische achtergrond, beschikte over een uitstekende opleiding en een sterk karakter.
Hij schreef zich aanvankelijk in bij de academie van Joseph Barber in Great Charles Street, waar hij medestudenten Charles Barber en William Radclyffe ontmoette.
Op 15-jarige leeftijd werd Cox leerling bij Albert Fielder, een schilder uit Birmingham die gespecialiseerd was in portretminiaturen en decoratieve beschilderingen voor objecten zoals snuifdozen. Deze vroege opleiding legde de basis voor zijn technische vaardigheden.
In 1804 verhuisde Cox naar Londen en trouwde hij met Mary Ragg, de dochter van zijn huisbaas.
Een cruciale reis naar Wales in 1arg05 met Charles Barber markeerde het begin van talloze schetsreizen gedurende zijn leven. Deze reizen hadden een diepgaande invloed op zijn artistieke stijl.
Vanaf 1805 exposeerde hij regelmatig bij de Royal Academy, waarbij hij aanvankelijk zijn brood verdiende als tekenmeester. Kolonel Hon. H. Windsor werd in 1808 een van zijn eerste leerlingen.
Het vroege werk van Cox richtte zich op gedetailleerde aquarellandschappen, waarbij vaak landelijke scènes en architecturale onderwerpen werden afgebeeld.
De stijl van Cox evolueerde door de jaren heen; hij bewoog zich van nauwkeurige topografische beschrijvingen naar een meer expressieve en atmosferische benadering.
Invloeden: Hoewel specifieke invloeden onderwerp van debat blijven, toont zijn werk een affiniteit met de Nederlandse landschapsschilders uit de 17e eeuw en een scherpe observatie van de natuur die doet denken aan Constable.
Hij werd beroemd om zijn losse penseelvoering, levendige kleuren en het vermogen om de effecten van licht en weer vast te leggen. Zijn latere olieverfschilderijen waren bijzonder innovatief.
Tegen het einde van zijn carrière schilderde Cox meer dan 300 werken in olieverf, wat tegenwoordig wordt erkend als "een van de grootste, maar minst erkende, prestaties van een Britse schilder."
Hij wordt beschouwd als een van de grootste Engelse landschapsschilders en een sleutelfiguur uit de Gouden Eeuw van de Engelse aquarelkunst.
Zijn werk heeft opeenvolgende generaties landschapskunstenaars aanzienlijk beïnvloed.
Opmerkelijke Werken: The Wind on the Heath, Cottage in Herefordshire, Junction of the Severn and the Wye with Chepstow in the distance en Moonlight Landscape behoren tot zijn meest gevierde schilderijen.
David Cox wordt erkend als een vroege voorloper van het impressionisme. Zijn nadruk op het vastleggen van vluchtige atmosferische effecten en zijn losse penseelstreek anticipeerden op veel technieken die later door de impressionisten zouden worden overgenomen.
Hij speelde een cruciale rol bij het vestigen van de Britse landschapsschilderkunst als een apart genre, waarbij hij de stap zette van louter topografische representaties naar meer expressieve en emotionele interpretaties van de natuur.
Zijn werk blijft bewonderd om zijn schoonheid, gevoeligheid en tijdloze aantrekkingskracht.
originaluniqueart.com/nl/art/download/david-cox-milking-time-8LHR2N-en/
Bekijk het van dichtbij
Milking Time — David Cox
Beantwoord de vragen in je eigen woorden. Er zijn hier geen foute antwoorden — alleen antwoorden die je kunt toelichten.
Schrijf een korte paragraaf over dit kunstwerk aan de hand van de feiten uit de eerdere delen van deze gids en uw bovenstaande antwoorden.
De dominante kleur van "Milking Time" door David Cox is Phthalo Green (#2b251d).
De röntgenweergave van "Milking Time" door David Cox is te vinden op de Röntgenanalyse-pagina van het kunstwerk: een interactieve verkenning van het beeld door middel van elf optische lagen.
Een voorproefje van "Milking Time" door David Cox is beschikbaar op de Voorvertoning-pagina van het kunstwerk.