Papierformaat

Gids voor studentenkunst

Landscape

Naam Klas Datum

Arnold Schönberg, Landscape (1910), Arnold Schönberg Center. Publiek domein Bekijk dit doek onder bewegend licht: de tekening, de ware kleur onder de vernis, het pure pigment

De feiten

Kunstenaar
Arnold Schönberg originaluniqueart.com/nl/artists/arnold-schonberg_nl/
Geboortedatum en -overlijden kunstenaar
1874 – 1951
Geschilderd
1910
Techniek
Oil On Canvas
Afmetingen origineel werk
50 x 37 cm
Periode
19th Century
Gehouden in
Arnold Schönberg Center originaluniqueart.com/nl/museums/arnold-schonberg-center-vienna_nl/
Artistic style
Post-Impressionist
Influences
Romantic Landscape Painting
Notable elements or techniques
Loose brushstrokes, tonal harmony
Subject or theme
Nature's tranquility

In context

Landscape — Arnold Schönberg

Wat zijn de afmetingen?

Het origineel heeft de afmetingen 50 × 37 cm (hoogte × breedte), hier afgebeeld naast een volwassene van gemiddelde lengte.

Wanneer is dit geschilderd?

  1. 1870
  2. 1880
  3. 1890
  4. 1900
  5. 1910
  6. 1920
  7. 1930
  8. 1940
  9. 1950

Bovenste rij: de jaren. Onderste rij: de leeftijd van de kunstenaar aan het begin en het einde van elke periode — 0 bij de geboorte, 77 bij het overlijden.

Geschilderd toen de kunstenaar 36 jaar oud was. De kunstenaar werd 77 jaar oud. 10 van de 64 gedateerde werken van deze kunstenaar in onze catalogus zijn eerder gemaakt.

Shaded: het leven van Arnold Schönberg (1874–1951) ▲ dit werk, 1910 elk gedateerd schilderij, decennium voor decennium

Eerste werken: tot 1910 Belangrijkste werkjaren: 1910–1927 Late werken: vanaf 1927

Deze drie periodes verdelen de werken in deze catalogus in een eerste kwart, een middelste helft en een laatste kwart. Ze vormen niet het volledige oeuvre van de kunstenaar: een dunne periode kan duiden op een hiaat in de verslaglegging in plaats van op een rustige fase. Dezelfde jaren, waarin het leven van de kunstenaar is verweven

Vergelijkbare werken

Kies een van de bovenstaande werken: noem twee overeenkomsten met dit werk en één verschil.

Meer werken om naast dit werk te plaatsen: originaluniqueart.com/nl/art/similar/arnold-schoenberg-landscape-D793C4-en/

Kleurenpalet

Gemeten op basis van de afbeelding

    Hoofdkleur

    Rosy Brown #a2a39b

    Gecatalogiseerd palet

    • #A2A39B
    • #58524D
    • #6F6C65
    • #323639

    Deze kleuren binnen het volledige palet van de kunstenaar Vind andere schilderijen op kleur

    Palet
    Earthy De dominante kleurfamilie in de afbeelding.
    Naam hoofdkleur
    Rosy Brown
    Intensiteit
    Monochromatic De mate van verzadiging en variatie in de kleuren, variërend van een enkele ingetogen tint tot vele heldere kleuren.
    Contrast
    Gentle De mate waarin de kleuren in helderheid en verzadiging variëren over het gehele kunstwerk.
    Harmonie
    Discordant Palette De mate waarin de kleuren samensmelten, van contrasterend tot volledig harmonieus.
    Helderheid
    Balanced Hoe licht of donker het beeld in zijn geheel oogt, van diepe schaduw tot helder hoogtepunt.
    Verzadiging
    Muted Hoe puur en krachtig de kleuren zijn, van bijna grijs tot volledig levendig.

    Waar ter wereld wordt naar dit schilderij gekeken?

    • minder dan 1%
    • 1–3%
    • 3–8%
    • 8–20%
    • 20% en meer
    Dit schilderij alleen heeft te weinig geregistreerde bezoekers om in kaart te brengen, dus de plaat toont elk werk van Arnold Schönberg over de afgelopen twaalf maanden — in totaal 10 landen. Waar deze cijfers vandaan komen

    De tien belangrijkste landen

    1. 1 China 67,2%
    2. 2 Verenigde Staten van Amerika 9,8%
    3. 3 Brazilië 4,9%
    4. 4 Spanje 4,9%
    5. 5 Nederland 4,9%
    6. 6 Duitsland 1,6%
    7. 7 Verenigd Koninkrijk 1,6%
    8. 8 Hongkong 1,6%
    9. 9 Italië 1,6%
    10. 10 Singapore 1,6%

    Zoek de drie donkerste landen op de kaart. Bevindt het museum waar dit schilderij wordt bewaard zich in een van deze landen? Noteer één reden waarom mensen van ver zouden kunnen komen om het te bekijken.

    De 20 meest bekeken werken van Arnold Schönberg

    1. 1 Suite, op. 29 - Bi-directional twelve-tone row chart, 1924 7,6%
    2. 2 Mauricio Zam, 1935 7,6%
    3. 3 Piano Piece, op. 19/6, 1911 5,1%
    4. 4 Coalition Chess, 1925 5,1%
    5. 5 Tape Dispenser, 1945 5,1%
    6. 6 Emil Hertzka, 1910 3,8%
    7. 7 Tears, 1910 3,8%
    8. 8 Pierrot lunaire, op. 21 - Night, 1912 3,8%
    9. 9 Self-Portrait, 1910 3,8%
    10. 10 Five Pieces for Orchestra, op. 16/5 – First written copy, 1909 2,5%
    11. 11 Walking Self-Portrait, 1911 2,5%
    12. 12 Gertrud Schönberg, 1930 2,5%
    13. 13 Piano Concerto, op. 42 - Programmatic keywords, 1942 2,5%
    14. 14 Erwartung, op. 17, 1909 2,5%
    15. 15 Red Gaze, 1910 2,5%
    16. 16 Garden Scene, 1907 2,5%
    17. 17 Self-Portrait, 1922 2,5%
    18. 18 Alliance (Hands), 1910 2,5%
    19. 19 Expectation (Scene 3), 1911 2,5%
    20. 34 Landscape, 1910 dit schilderij 1,3%

    Samen maken deze werken 72,0% uit van alle aandacht die de schilderijen van deze kunstenaar in de afgelopen twaalf maanden hebben gekregen. De catalogus bevat 65 werken van deze kunstenaar, waarvan 39 minstens één keer zijn bekeken. Dit schilderij staat op de 34 plaats, met 1,3% van die aandacht. Hetzelfde geldt voor elke maand

    Staven meten aandacht, niet kwaliteit. Kies het werk bovenaan en dit werk: noem één ding dat een schilderij beroemd zou kunnen maken, los van hoe goed het geschilderd is.

    Over dit kunstwerk

    Landscape — Arnold Schönberg

    A Moment of Serene Reflection: Arnold Schönberg’s “Landscape” (1910)

    Arnold Schönberg's "Landscape," painted in 1910, is more than just a depiction of a tranquil scene; it’s a profound meditation on the relationship between nature and artistic expression. Executed in oil on canvas with a characteristic Impressionistic touch, this work embodies Schönberg’s exploration of two distinct modes of creation – those meticulously rendered to mirror reality and those born from intuitive “Visions.” The painting invites us into a world where the boundaries between observation and feeling blur, revealing a deeply personal response to the natural world.

    Style & Technique: The artwork’s style is best described as a synthesis of Impressionism and nascent Expressionism. Schönberg employs loose, gestural brushstrokes – particularly evident in the textured expanse of the grassy foreground – to capture not just the visual appearance but also the atmosphere and emotional resonance of the landscape. This technique creates a palpable sense of movement and depth, drawing the viewer into the scene.

    Color Palette & Composition: The subdued color palette—greens, browns, grays, and muted blues—contributes significantly to the painting’s tranquil mood. Horizontal lines dominate the composition, mirroring the water and horizon, while vertical elements introduced by the trees provide a subtle counterpoint. This balanced arrangement fosters a sense of stability and serenity.

    Decoding the Vision: Symbolism and Interpretation

    "Landscape" is not simply a picturesque view; it’s a carefully constructed representation reflecting Schönberg's artistic philosophy. The emphasis on natural forms, particularly the water, grassy hills, and trees, aligns with his belief in paintings drawn “perfectly to nature.” However, the loose brushwork and atmospheric effects suggest an underlying current of intuition – the "Visions" that he considered equally valid sources of inspiration. The muted color palette evokes a sense of timelessness and spiritual contemplation, inviting viewers to connect with the inherent beauty and restorative power of the natural world.

    Symbolic Elements: The landscape itself can be interpreted as a symbol of inner peace and tranquility. The flowing water represents fluidity and transformation, while the trees embody strength and resilience. These elements combine to create a harmonious whole that speaks to the soul.

    Historical Context: Created in 1910, this work reflects Schönberg’s engagement with the burgeoning artistic movements of his time – Impressionism's focus on capturing fleeting moments and Expressionism’s exploration of subjective emotion. It represents a pivotal moment in his artistic development, foreshadowing his later innovations in atonality.

    Craftsmanship & Reproduction

    This meticulously crafted reproduction captures the essence of Schönberg’s original vision with exceptional fidelity. Executed on high-quality canvas using archival pigments, this hand-painted reproduction offers a stunning representation of “Landscape.” The textured brushstrokes and nuanced color palette are faithfully reproduced, ensuring that you experience the artwork's full emotional impact. The dimensions of 50 x 37 cm make it suitable for a wide range of interior spaces, from formal living rooms to contemplative study areas.

    Size: 50 x 37 cm

    Date: 1910

    Artist: arnold schoenberg

    A Timeless Masterpiece for Your Collection

    "Landscape" by Arnold Schönberg is a testament to the power of art to capture not just what we see, but also what we feel. This exceptional reproduction offers an opportunity to bring this iconic work into your home or office, adding a touch of timeless beauty and intellectual depth to your surroundings. It’s more than just a painting; it's an invitation to contemplate the profound connection between nature, art, and the human spirit.

    Kunstenaar en museum

    Kunstenaar

    Arnold Schönberg

    Geboren in Wenen, Oostenrijk

    vroege leven en muzikale beginj

    arnold schoenberg, een Oostenrijks-Amerikaanse componist, werd op 13 september 1874 geboren in vienna, oostenrijk. zijn vroege jaren werden gekenmerkt door een bescheiden begin, met een vader die schoenwinkelier was. ondanks deze eenvoudige omstandigheden leidde schoenbergs aangeboren passie voor muziek ertoe dat hij zichzelf grotendeels in dit vakgebied onderwees.

    muzikale evolutie en bepalende werken

    schoenbergs vroege werken, zoals verklärte nacht (1899), toonden een brahmsiaanse-wagneriaanse synthese. naarmate hij zich verder ontwikkelde, werd hij de centrale figuur van de tweede Weense school, samen met anton webern en alban berg. zijn composities, waaronder het strijkkwartet nr. 2 (1907–1908), erwartung (1909) en pierrot lunaire (1912), vormden de belichaming van zijn innovatieve benadering van atonaliteit.

    onderwijs, emigratie en het latere leven

    in 1933 trad schoenberg terug bij de Pruisische academie voor kunst vanwege de opkomst van de nazi's, die zijn muziek als "ontaard" bestempelden. hij ging vervolgens lesgeven in de Verenigde Staten, onder andere aan de University of California, Los Angeles (1936–1944), waar faciliteiten naar hem vernoemd zijn. [https://AllPaintingsStore.com/@/arnold-schaenberg](ontdek meer over het leven en de werken van schoenberg op AllPaintingsStore).

    schoenberg verkende filmmuziek en schreef meer tonale muziek, waarbij hij zijn kamer symfonie nr. 2 voltooide in 1939.

    hij leverde satire op fascistische tirannen in ode aan napoleon (1942), naar byron.

    het naoorlogse vienna bood hem het ereburgerschap aan, maar hij was ziek, zoals afgebeeld in zijn strijk trio (1946).

    erfenis en invloed

    terwijl de wereld kennismaakte met de holocaust, eerde schoenberg de slachtoffers in a survivor from warsaw (1947). het Israëlisch conservatorium en de academie voor muziek benoemden hem in 1951 tot erevoorzitter. [https://AllPaintingsStore.com/@@/a@d3bqc7-the-museum-destroyed-by-fire-(united-states)](leer meer over de impact van zijn werk op AllPaintingsStore). kernpunten:

    schoenbergs innovatieve muziek behoorde tot de meest invloedrijke en omstreden werken van de klassieke muziek uit de 20e eeuw.

    minstens drie generaties componisten hebben zijn enigszins formele principes voortgezet.

    zijn esthetische en muziekhistorische visies beïnvloedden musicologen theodor w. adorno en carl dahlhaus.

    [https://AllPaintingsStore.com/@@/a@d3cl2x--a-journey-through-art-history-with-AllPaintingsStore-s-extensive-collection-](ontdek de enorme kunstcollectie op AllPaintingsStore, reikend van de 12e tot de 20e eeuw).

    Museum

    Arnold Schönberg Center

    Te zien in Wenen, Oostenrijk

    Een Heiligdom van Klank en Visie

    In het hart van Wenen, een stad waar de echo's van muzikaal genie resoneren door elke kasseienstraat, ligt een heiligdom gewijd aan een van de meest transformerende figuren van de twintigste eeuw. Het

    Arnold Schönberg Center

    is veel meer dan een loutere bewaarplaats voor historische documenten; het is een levend, ademend testament aan de revolutionaire geest van het Weense Modernisme. De drempel van dit instituut oversteken betekent het betreden van een intellectuele atmosfeer, geladen met dezelfde creatieve ferment die ooit de grenzen van muzikale expressie herdefinieerde, en biedt een zeldzame blik op een tijdperk dat de koers van de westerse kunst onherroepelijk heeft veranderd.

    De instelling fungeert als een diepgaand cultureel knooppunt waar de nalatenschap van Arnold Schönberg—de pionier van de atonaliteit en de architect van de twaalftoonstechniek—niet alleen wordt bewaard, maar ook actief wordt gevierd. De sfeer nodigt uit tot een diepe verkenning van de onderlinge verbondenheid van moderne disciplines, als een vitaal kruispunt waar musicologie en kunstgeschiedenis elkaar ontmoeten. Voor de kritische verzamelaar of liefhebber van de schone kunsten biedt het Centrum een ongeëvenaard venster op de wijze waarop de structurele complexiteit van klank de abstracte esthetiek van de visuele vorm kan weerspiegelen.

    De Intieme Nalatenschap en Archieven

    De collectie die in dit prestigieuze centrum wordt bewaard, is een schatkamer voor zowel wetenschappers als kunstliefhebbers, waarbij het auditieve en het visuele naadloos in een historisch weefsel worden verweven. De archieven herbergen meer dan 20.000 pagina's aan partituren, persoonlijke dagboeken en concertprogramma's die de evolutie van de moderne compositie traceeren. Toch is het vooral de intieme verbinding met het dagelijks leven van de componist die de bezoeker werkelijk fascineert. Door middel van minutieus bewaarde replica's van Schönbergs studeerkamer, compleet met origineel meubilair en werktuigen, maakt het Centrum een tastbare ontmoeting met zijn creatieve proces mogelijk.

    Voorbij het geschreven woord onthult de collectie een minder bekende dimensie van de maestro: zijn betrokkenheid bij de beeldende kunst. Een

    catalogue raisonné

    van zijn schilderijen en tekeningen onthult een abstracte esthetiek die de structurele complexiteit van zijn muziek weerspiegelt, wat een multidimensionaal beeld geeft van een man wiens genialiteit vele media oversteeg. Bezoekers kunnen ook verschillende facetten van dit rijke erfgoed verkennen via:

    De Bibliotheek:

    Met als doel volledigheid te bereiken wat betreft de documentatie over publicaties over Arnold Schönberg in alle talen, waarbij de collectie wordt aangevuld met geschriften over de Tweede Weense School en de intellectuele geschiedenis van de 20e eeuw.

    Geluids- en Videocollecties:

    Een veelzijdige compilatie van geluidsopnamen die uitvoeringen van 1922 tot op de dag van vandaag omvattend bewaard houden, naast interviews en documentaire beelden.

    Wetenschappelijke Publicaties:

    De regelmatige productie van het

    Journal of the Arnold Schönberg Center

    , dat bijdraagt aan een diep academisch waarderen van de culturele krachten die hier een rol spelen.

    Een Reis van Veerkracht en Thuiskomst

    De geschiedenis van het Centrum is een aangrijpend verhaal van ontheemding en uiteindelijke thuiskomst. Na het overlijden van de componist onderging het beheer van zijn nalatenschap een lange en bewogen reis. Na een periode waarin een groot deel van zijn erfgoed zich op de University of Southern California bevond, zorgde een toegewijde inspanning van de stad Wenen en de Internationale Schönberg-Gesellschaft ervoor dat zijn werk terugkeerde naar zijn rechtmatige geboorteplaats. Deze thuiskomst verankerde zijn revolutionaire ideeën opnieuw in de Weense bodem waaruit ze voortkwamen.

    Dit gevoel van veerkracht strekt zich verder uit tot het Schönberg Huis in Mödling, een levend monument waar bezoekers kunnen dwalen door precies die kamers waarin zijn creatieve mijlpalen werden bereikt. Door middel van regelmatige tentoonstellingen en internationale onderscheidingen, zoals de jaarlijkse Arnold Schönberg Prijs, blijft de instelling een diepe waardering voeden voor de blijvende kracht van menselijke innovatie.

    Lees meer op

    Online beschikbaar

    QR-code die linkt naar de downloadpagina van Landscape

    originaluniqueart.com/nl/art/download/arnold-schoenberg-landscape-D793C4-en/

    Bronvermelding voor dit kunstwerk

    MLA
    Schönberg, Arnold. Landscape. 1910, Arnold Schönberg Center. https://originaluniqueart.com/nl/art/arnold-schoenberg-landscape-D793C4-en/
    APA
    Schönberg, Arnold (1910). Landscape [Painting]. Arnold Schönberg Center. https://originaluniqueart.com/nl/art/arnold-schoenberg-landscape-D793C4-en/
    Chicago
    Arnold Schönberg. Landscape. 1910. Arnold Schönberg Center. https://originaluniqueart.com/nl/art/arnold-schoenberg-landscape-D793C4-en/
    Harvard
    Schönberg, Arnold (1910) Landscape. Arnold Schönberg Center. Available at: https://originaluniqueart.com/nl/art/arnold-schoenberg-landscape-D793C4-en/

    Bekijk het van dichtbij

    Landscape — Arnold Schönberg

    Kijk eens goed

    Beantwoord de vragen in je eigen woorden. Er zijn hier geen foute antwoorden — alleen antwoorden die je kunt toelichten.

    1. Wat valt u als eerste op, en waarom?
    2. Welke kleuren of vormen bepalen de sfeer — en wat is die sfeer?
    3. In onze catalogus is dit werk geclassificeerd onder: landscape painting, austrian art, early 20th century. Bent u het hiermee eens? Wat zou u toevoegen of weglaten?
    4. Kijk nog eens naar Walking Self-Portrait (1911), eerder in deze gids. Noem twee overeenkomsten met dit werk en één verschil.
    5. Arnold Schönberg was ongeveer 36 toen dit werd gemaakt. Wat in het werk doet denken aan de stijl van een kunstenaar in die levensfase?

    Uw reactie

    Schrijf een korte paragraaf over dit kunstwerk aan de hand van de feiten uit de eerdere delen van deze gids en uw bovenstaande antwoorden.

    Kunstquiz

    Landscape — Arnold Schönberg

    Hoe goed kent u dit kunstwerk?

    Selecteer één antwoord voor elk van de 5 onderstaande vragen. Elk heeft precies één juist antwoord.

    1. 1. What artistic movement is primarily associated with Arnold Schoenberg’s landscape painting?

      • A Cubism
      • B Impressionism
      • C Expressionism
    2. 2. According to the description, what is Schoenberg referring to when he describes ‘The complex’?

      • A A musical instrument
      • B An architectural design
      • C The transformative creative force of art
    3. 3. What type of lighting does the painting depict?

      • A Harsh sunlight
      • B Warm candlelight
      • C Soft diffused light
    4. 4. The description mentions Schoenberg’s music being labeled ‘degenerate.’ What was the context for this labeling?

      • A A celebration of artistic innovation
      • B Opposition to Nazi ideology
      • C Support for socialist realism
    5. 5. What is a key characteristic of Schoenberg’s style as described in the text?

      • A Precise detail and realistic representation
      • B Emphasis on capturing atmosphere and emotion
      • C Strict adherence to classical compositional rules

    Mijn score: ____ van de 5

    Antwoordsleutel — voor de docent

    Dit wordt op een nieuwe pagina afgedrukt, waardoor het eenvoudig uit de kopieën weggelaten kan worden.

    1C · 2C · 3C · 4B · 5B

    Controleer elk antwoord met de catalogusgegevens van dit schilderij

    Vragen & Antwoorden

    Wat is de waargenomen helderheid van "Landscape" door Arnold Schönberg?

    Wat betreft de waargenomen helderheid is "Landscape" door Arnold Schönberg balanced.

    Welke afmeting moet ik kiezen voor de print van "Landscape" in mijn kamer?

    De aanbevolen combinatie voor "Landscape" door Arnold Schönberg: een afdruk van Medium in een Living Room.

    Is "Landscape" gebleven in het geboorteland van de kunstenaar?

    Ja - het kunstwerk wordt bewaard in het land van herkomst van de kunstenaar. "Landscape" wordt bewaard in Oostenrijk, terwijl Arnold Schönberg werd geboren in Oostenrijk.