Bijgewerkt in oktober 2026 · gerangschikt op basis van onze populariteitsscore (zoekopdrachten, bezoeken en bestellingen per kunstwerk) · 267 werken van Maurice Denis in onze catalogus
Kortom
Volgens de visie van de galerie is het beroemdste schilderij van Maurice Denis De drie muze's (1893), waarvan het origineel in het Musée d'Orsay in Parijs hangt. The Annunciation under the Arch with Lilies (1913) en The Seasons Series September (1891) maken het trio compleet dat elk oog herkent. Van de 267 werken van Maurice Denis in onze catalogus presenteert de galerie hieronder de 100 bekendste werken, elk een origineel met de jaartal, het museum en wat het uniek maakt.
Stap in een wereld van mysterie en sereniteit met "Drie Muses", een meeslepend kunstwerk dat in 1893 werd gecreëerd door Maurice Denis. Deze betoverende scène transporteert de kijker naar een magisch woud, waar menselijke figuren naadloos samensmelten met de natuurlijke omgeving. De compositie is rijk aan verfijnde details, die u uitnodigen om uzelf te verliezen in de droomachtige atmosfeer en na te denken over het verhaal dat het vertelt.
The sacred scene of The Annunciation under the Arch with Lilies unfolds before us, a profound religious painting that captures a moment of divine intersection. Created by the artist Maurice Denis, this work invites a quiet contemplation of the spiritual narrative through its specific symbolic arrangement. The piece exists today within a private collection, preserved away from the public eye.
In this 1891 oil on canvas, we find ourselves invited into a moment of stillness. Three women are seated upon a bench, tucked beneath the shade of trees, sharing a quiet meal. There is a certain rhythm to their arrangement—one on the left, one in the center, and one on the right—creating a balanced, harmonious composition that feels both intentional and effortless. A few apples lie scattered near them on…
The canvas holds a quiet afternoon in 1904. A woman sits at the center, her form a soft anchor amidst a sea of pale blues and creamy whites. She cradles an infant, a small weight of life that draws the eye through the gentle curves of her silhouette. Around her, children and another woman settle into the landscape, their presence felt through the rhythmic flow of drapery and the soft,…
Two figures sit in the dim light, their profiles etched against a dark, fragmented background. One figure, likely an artist, leans toward another, perhaps a model, as they share a quiet moment over a piece of paper or canvas. The composition is tightly cropped, pulling the viewer into a small, intimate space where the air feels heavy and still. Deep blacks and charcoal tones dominate the scene, broken only by…
A profound struggle unfolds within a simplified landscape, where the weight of a biblical encounter meets the lightness of divine presence. The figures move through a space that feels both grounded and ethereal, their forms rendered in modern costume rather than ancient tradition. Light washes over the scene, a silent symbol of faith that permeates the entire atmosphere. This is a moment of intense spiritual tension, caught in the stillness…
The painting titled Landscape with Hooded Man was executed by the artist Maurice Denis. This work dates to 1903. The composition features a landscape subject, as indicated by the title, and includes a figure of a hooded man.
In this 1891 oil on canvas, a dense group of figures moves across a landscape in a rhythmic, compressed arrangement. The scene depicts an annual religious procession in a village in Brittany, specifically held on the feast day of Saint-Jacques. The figures are layered closely together, creating a shallow sense of depth. At the front of the movement, young women dressed in white lead the way. They are followed by…
In this intimate oil on canvas, titled Mother and Child, the artist Maurice Denis explores the quietude of maternal connection. Painted about 1895, the work presents a scene that is both deeply personal and steeped in religious tradition. While the subject matter depicts a mother and child, the composition functions as a traditional Catholic icon of the Virgin Mary, reimagined within the domestic setting of a nineteenth-century French home.
The Supper at Emmaus1894 · Van Gogh Museum
12
Bretonne dans une barque1892 · Musée des Beaux-Arts de Quimper
13
Dread1891 · Van Gogh Museum
14
Eva Meurier in a Green Dress1891 · Cleveland Museum of Art
15
Portrait of Abbot Vallet1889 · Musée d'Orsay
16
LA DEPECHE DE TOULOUSE, NEW YORK M MODERN ART1892
17
Nativity1894 · Musée des Augustins
18
The Visitation1894
19
The Crown1901 · Bayerische Staatsgemäldesammlungen
20
Vine Arbor in Saint-Germain1904 · Wallraf-Richartz-Museum
21
Bathers, Pouldu Beach1899 · Petit Palais
22
Blessing of a Yacht on the Belon River1899 · Cleveland Museum of Art
23
Descent from the Cross1901
24
Breakfast1901 · Städel Museum
25
Ulysses with Calypso1905 · Finnish National Gallery
26
Adoration of the mages1904 · Musée d'Orsay
27
LAISSEZ VENIR A MOI LES ENFANTS1900
28
Easter Morning or Easter Mystery1891
29
Gallic Goddess of the Herd1906 · Bayerische Staatsgemäldesammlungen
30
The Captives1907 · Musée des Beaux-Arts
31
Orpheus and Eurydice1910 · Minneapolis Institute of Art
32
Polyphemus1907 · Pushkin Staatsmuseum voor Schone Kunsten
33
Baigneuses à Perros-Guirec1910 · Petit Palais
34
Sand Castle1909
35
Panel 3. Psyche Discovers that Her Mysterious Lover is Eros1908 · Hermitage Museum
36
Panel 4. The Vengeance of Venus1908 · Hermitage Museum
37
Inner Light1914 · Musée d'Art Moderne et Contemporain de Strasbourg
38
Portrait of Lisbeth in Blue1921 · Musee Departmental du Prieure
39
The Royal Tiger Bacchanale1920
40
Daphnis et Chloé1918
41
Portrait of Elisabeth Denis1922 · Musée Fabre
42
Autoportrait1919 · Musée Fabre
43
The Orange Christ1889 · Cleveland Museum of Art
44
Madonna and Child1923 · Frances Lehman Loeb Art Center
45
First Communion of Léopoldine at Fourqueux1933 · Musée Victor Hugo
46
The Dignity of Work1931
47
Sainte Odile1939 · Musée d'Unterlinden
48
La Sainte Famille1939 · Musée d'Unterlinden
49
Sailing Races at Perros-Guirec1892 · Musée d'Orsay
50
Maquette au dixième de la coupole du théâtre des Champs Elysees
51
Mother and Child at Le Pouldu, Evening Light1899 · Musée de Pont-Aven
52
Bouleaux, sous bois d'automne (Etude pour la Légende de saint Hubert)
53
french, 4)1870
54
Histoire de Psyché, la punition de Psyché
55
Fruit Garden in the Hermitage1892 · Clemens Sels Museum Neuss
56
Breton Landscape1891 · Art Museum at The University of Kentucky
57
Evening Memory I1890 · Museum of Fine Arts, Houston
58
Motif Romanesque1890 · Los Angeles County Museum of Art
59
wedding procession1892 · Hermitage Museum
60
PAUVRE PECHEUR1888
61
Child in an Apron or Little Girl in a Red Dress1889
62
MARTHE AU PIANO1891
63
LES REGATES A PERROS GUIREC1892
64
MADAME RAMSON AU CHAT1892
65
L OFFRANDE AU CALVAIRE1890
66
SCALE IN THE FOLIAGE1892
67
MOTHER AND CHILD, ST PETERSBOURG HERMITAGE1890
68
Sleeping Woman1892
69
Regata at Perros1892
70
The Ecounter, ca Eremitaget1892 · Hermitage Museum
71
The visitation, eremitaget1894 · Hermitage Museum
72
Cortona1898 · Bayerische Staatsgemäldesammlungen
73
Landscape near Fiesole1897 · Bayerische Staatsgemäldesammlungen
74
Drying the Linen, or Moonrise at the Priory1894 · Cleveland Museum of Art
75
Virginal printemps (pommiers en fleurs)1894
76
Classical Landscape with Figures1898 · Rhode Island School of Design Museum of Art
77
Le Port du Pecq1896 · Auckland Art Gallery Toi o Tāmaki
78
Noele's First Steps1897
79
Forentice Landscape, Viale dei Colli1898
80
The Sacred Wood1898
81
Martha and Mary, Eremitaget1896 · Hermitage Museum
82
REGATES A PERROS GUIREC1896
83
LE VERGER DES VIERGES SAGES1893
84
Mother and Child1895
85
VITRAIL POUR DENYS COCHIN LE CHEMIN DE VIE1895
86
ANNONCIATION AUX CHAUSSONS ROUGES1898
87
THE PRINCESS IN THE TOWER1894
88
JESUS CHEZ MARTHE ET MARIE1896
89
PROCESSION PASCALE1894
90
TROIS JEUNES PRINCESSES1893
91
Figures in a Spring Landscape (Sacred Grove) , E1897 · Hermitage Museum
92
SAINTES FEMMES AU TOMBEAU1894
93
LA VISITATION1894
94
Summer Day on the Island of Noirmoutier1903 · Bayerische Staatsgemäldesammlungen
95
The Red Beach1901 · Musée des Beaux-Arts
96
Intimacy or Mender at the Window1903 · Petit Palais
97
Eurydice1903 · Alte Nationalgalerie
98
VIRGINAL SPRING1899
99
DESCENTE DE CROIX DETREMPE1901
100
Bathsheeba, Blue Background1899
De vier onderwerpen die het meest voorkomen in deze originelen, elk met zijn mooiste voorbeeld.
De 8 musea met de meeste schilderijen op deze pagina.
| Museum | Stad | Werken van Maurice Denis | Schilderijen uit deze lijst |
|---|---|---|---|
 Hermitage Museum |
Sint-Petersburg | 11 | Panel 3. Psyche Discovers that Her Mysterious Lover is Eros, Panel 4. The Vengeance of Venus, wedding procession |
 Musée d'Orsay |
Parijs | 20 | De drie muze's, Portrait of Madame de la Laurencie and children, Degas and his model |
 Cleveland Museum of Art |
Cleveland | 5 | Procession or Pardon at Perros-Guirec, Eva Meurier in a Green Dress, Blessing of a Yacht on the Belon River |
 Bayerische Staatsgemäldesammlungen |
München | 5 | The Crown, Gallic Goddess of the Herd, Cortona |
 Petit Palais |
Parijs | 4 | Bathers, Pouldu Beach, Baigneuses à Perros-Guirec, Intimacy or Mender at the Window |
 Van Gogh Museum |
Amsterdam | 2 | The Supper at Emmaus, Dread |
 Musée des Beaux-Arts |
Reims | 2 | The Captives, The Red Beach |
 Musée Fabre |
Montpellier | 2 | Portrait of Elisabeth Denis, Autoportrait |
Kies een decennium om het origineel te zien dat dit tijdperk definieert.
Stap in een wereld van mysterie en sereniteit met "Drie Muses", een meeslepend kunstwerk dat in 1893 werd gecreëerd door Maurice Denis. Deze betoverende scène transporteert de kijker naar een magisch woud, waar menselijke figuren naadloos samensmelten met de natuurlijke omgeving. De compositie is rijk aan verfijnde details, die u uitnodigen om uzelf te verliezen in de droomachtige atmosfeer en na te denken over het verhaal dat het vertelt.
The canvas holds a quiet afternoon in 1904. A woman sits at the center, her form a soft anchor amidst a sea of pale blues and creamy whites. She cradles an infant, a small weight of life that draws the eye through the gentle curves of her silhouette. Around her, children and another woman settle into the landscape, their presence felt through the rhythmic flow of drapery and the soft,…
The sacred scene of The Annunciation under the Arch with Lilies unfolds before us, a profound religious painting that captures a moment of divine intersection. Created by the artist Maurice Denis, this work invites a quiet contemplation of the spiritual narrative through its specific symbolic arrangement. The piece exists today within a private collection, preserved away from the public eye.
De drie muze's (1893), Musée d'Orsay, Parijs. The Annunciation under the Arch with Lilies (1913) en The Seasons Series September (1891) volgen.
23 jaar oud: De drie muze's dateert uit 1893, en Maurice Denis werd geboren in 1870.
De drie muze's, The Annunciation under the Arch with Lilies, The Seasons Series September, Portrait of Madame de la Laurencie and children, Degas and his model, LA LUTTE DE JACOB AVEC L ANGE, Landscape with Hooded Man, April, Procession or Pardon at Perros-Guirec en Mother and Child. De bovenstaande ranglijst vermeldt het jaar en het museum van elk werk.
Onze catalogus bevat 267 werken van Maurice Denis, daterend van 1888 tot 1939.
Voornamelijk in Hermitage Museum (Sint-Petersburg), Musée d'Orsay (Parijs) en Cleveland Museum of Art (Cleveland). De bovenstaande museumtabel bevat een volledig overzicht.
In 1890s: 57 van de 100 werken op deze pagina werden toen gemaakt, waaronder De drie muze's.
Op deze pagina is het vroegste PAUVRE PECHEUR (1888) en het laatste Sainte Odile (1939).
Women (6), Children (5) en Landscape (5), verspreid over de 100 werken op deze pagina.
Oil On Canvas, voor 11 van de 100 werken op deze pagina.
Post-impressionism, te oordelen aan de originelen op deze pagina.
Panel 3. Psyche Discovers that Her Mysterious Lover is Eros, Panel 4. The Vengeance of Venus en wedding procession: het Hermitage Museum, Sint-Petersburg herbergt 7 van de werken op deze pagina.
Maurice Denis, geboren in het kustplaatsje Granville, Frankrijk, in 1870, neemt een fascinerende positie in binnen de kunstgeschiedenis—een sleutelfiguur die balanceert op de grens tussen de laatste dagen van het Impressionisme en de opkomende stromingen van de moderne kunst. Zijn leven was gewijd aan het verzoenen van spirituele hunkering met artistieke innovatie, wat resulteerde in een oeuvre dat zowel diep persoonlijk als diepgaand invloedrijk is. Van jongs af aan toonde Denis een gevoeligheid voor de evocatieve kracht van de visuele ervaring, vooral binnen de heilige ruimtes van zijn jeugdkerk. Het samenspel van licht, kleur en wierook ontketende een levenslange fascinatie voor symboliek en het potentieel van kunst om iets over te brengen dat verder gaat dan loutere representatie. Deze vormende invloed zou een bepalend kenmerk worden van zijn artistische visie, waardoor hij zich onderscheidde van veel van zijn tijdgenoten die steeds meer gefocust waren op het vastleggen van vluchtige momenten van zintuiglijke waarneming. Hij was niet simpelweg geïnteresseerd in wat hij zag, maar in hoe het voelde—en hoe dat gevoel vertaald kon worden naar een visuele taal die in staat is om het onvatbare uit te drukken.
Denis' artistieke reis nam een beslissende wending toen hij een centraal lid werd van Les Nabis, een groep jonge kunstenaars die de schilderkunst wilden revolutioneren met een meer spirituele en symbolische benadering. De naam “Nabis” zelf—een anagram van "profeten"—onthulde hun ambitie om kunst te creëren die niet slechts decoratief was, maar een diepere, bijna religieuze betekenis bezat. Samen met figuren als Paul Sérusier en Pierre Bonnard verwierp Denis het naturalisme van het Impressionisme ten gunste van vereenvoudigde perspectieven, gewaagde kleuren en evocatieve patronen. Dit ging niet over het opgeven van vakmanschap; het ging over het herdefiniëren van het doel ervan. De Nabis geloofden dat kunst een synthese moest zijn van vorm en idee, een zorgvuldig geconstrueerde compositie van elementen die bedoeld was om emotie op te roepen en betekenis te suggereren. Denis verwoordde deze filosofie het beroemdst in zijn adagium: “Onthoud dat de schilderkunst—als een plat vlak met kleuren die in bepaalde relaties tot elkaar staan—niets te maken heeft met de picturale imitatie van de natuur.” Deze uitspraak werd een hoeksteen van de modernistische esthetiek en plaveide de weg voor bewegingen zoals het Cubisme en het Fauvisme. Zijn vroege werken uit deze periode, zoals Le Mystère Catholique (1889), tonen zijn verkenning van religieuze thema's door een uitgesproken symbolische lens—een breuk met de traditionele academische schilderkunst.
Gedurende zijn carrière onderging de stijl van Denis een fascinerende evolutie. Hoewel hij trouw bleef aan de principes van het symbolisme en spirituele expressie, experimenteerde hij met diverse technieken en invloeden. Aanvankelijk geïnspireerd door de levendige kleuren en vereenvoudigde vormen van Gauguin en Japanse prenten, wendde hij zich later tot de meer gestructureerde composities van Paul Cézanne, op zoek naar een nieuwe vorm van classicisme geworteld in moderne gevoelens. Deze verschuiving is duidelijk zichtbaar in zijn schilderijen uit de jaren 1890 en het begin van de jaren 1900, die een grotere nadruk leggen op vorm, balans en helderheid. Hij imiteerde Cézanne niet simpelweg; hij absorbeerde de lessen van structurele strengheid en paste deze toe op zijn eigen unieke visie. Deze periode zag hem ook dieper duiken in religieuze onderwerpen, vanuit de overtuiging dat kunst een vitale rol speelde bij het revitaliseren van het spirituele leven. Zijn werk werd steeds meer doordrenkt met een gevoel van sereniteit en contemplatie, een weerspiegeling van zijn persoonlijke geloof en zijn verlangen om beelden te creëren die ontzag en devotie zouden inspireren.
De invloed van Denis reikte verder dan zijn eigen schilderijen. Hij was ook een productief schrijver en kunstcriticus, die zijn esthetische theorieën uiteenzette in talrijke essays en artikelen. Zijn ideeën hielpen de ontwikkeling van de moderne kunst vorm te geven en inspireerden generaties kunstenaans om nieuwe manieren te verkennen om de realiteit weer te geven en hun innerlijke wereld uit te drukken. In 1919 richtte hij de Ateliers d'Art Sacré (Werkplaatsen voor Heilige Kunst) op, een collectief dat zich toelegde op het restaureren van kerken en het creëren van religieuze kunstwerken die zowel artistieke uitmuntendheid als spirituele diepgang zouden belichamen. Dit initiatief weerspiegelde zijn geloof dat kunst een integraal onderdeel van het dagelijks leven moest zijn, om de menselijke ervaring te verrijken en een gevoel van gemeenschap te bevorderen. Hij zag een herleving van de heilige kunst voor zich—niet als een terugkeer naar oude stijlen, maar als een heruitvinding van traditie in het licht van moderne gevoelens. Maurice Denis overleed in 1943 en liet een rijk en divers oeuvre na dat vandaag de dag nog steeds resoneert bij het publiek. Zijn schilderijen, geschriften en pedagogische inspanningen bevestigden zijn plaats als een cruciale figuur in de overgang van het Impressionisme naar de moderne kunst—een brug tussen werelden, die ons begrip van de kracht en het doel van artistieke expressie voor altijd heeft gevormd.
