Los Angeles Philharmonic: Simfonija akmeniu ir garsu

Los Angelos Filharmonija iškilę kaip muzikinio meistriškumo švyturys, įkvėpusi pietinės Kalifornijos gyvybingame kultūros peizaže – tai vizijos, ištvermės ir nekliudomos atsidavimo meninei inovacijai įrodymas. 1919 metais, džiugnangio era optimizmo pakilimo metu, William Andrews Clark Jr. įkūrė orkestrą, kuris iš pradžių susidūrė su įprastais sunkiais iššūkiais, būdingais bet kuriam naujam kolektyvui. Tačiau nuo pirmųjų pasirodymų „Trinity Auditorium“ įsikūrė drąsos ir atsidavimo dvasia, nustatanti jo kelią į tai, ku šiandien yra vienas gerbiausių Amerikos orkestrų. Pradiniais metais pasirodė talentingų dirigentų eilė – Walter Henry Rothwell, Georg Schnéevoigt, Artur Rodziński – iš kiekvieno palikę neištrinkiamą žाlę sparčiai besiformuojančiam LA Phil skambesiui. Šie ankstyvieji veikėjai puoselėjo ambicingą repertuarą ir sukūrė pagrindines tradicijas, kurios išliko dešimtmečius. Tačiau būtent 1933 metais atvykęs Otto Klemperer tikrai užtvirtino orkestro reputaciją dėl interpretacinio gylio ir techninio meistriškumo. Nepaisant asmeniškų sunkumų – įskaitant debilitating maniakalines depresines epizodus – Klemperer pelnė tiek muzikantų, tiek auditorijos pagarbą, skatindamas muzikinės aukščiausios kokybės siekimą, kuris ir šiandien įkvepia. Harvey Mudd’s svarbi garantija užtikrino Klemėmpererio atlyginimą Didžiosios Depresijos metu, pabrėždama gilią orkestro ryšį su bendruomene – ryšį, kuris išlieka esminiu jo identیتیetui. Vidurinio XX amžiaus laiku LA Phil istorijoje įvyko transformatyvus lūžis, didžiąja dalimi dėl kurio tapo nekliudoma Dorothy Buffum Chandler valia. Supratus poreikį pasaulinio lygio menų centrui – erdvei, kuri pakeltų Los Angeloso kultūrinę padėtį – Chandler inicijavo Walt Disney Concert Hall kūrimą, kurį zaprovojo Frankas Gehry. Tai ne tik koncertų salė, tai pats instrumentas: jos skulptūriška išorė, spinduliuojanti nerūdintiems plieno plokštelėms, sukelia dinamiškos energijos pojūtį, atspindint orkestro nuotykių dvasia. Simultaniškai Yasuhisa Toyota akustinė inžinerija užtikrino, kad kiekvienas pasirodymas skambėtų nepaprastiniu skaidrumu ir prabanga – pasiekimu, kuris tuo metu daugeliui architektų atrodė neįmanomas. Sala atsidarė 2auks 2003 metais, tapdama lūžio momentu LA Phil ir įtvirtindama jo vietą kaip kultūrinį ląndą. Tai, kas išskiria Los Angelos Filharmoniją, yra drąsus inovacijų priėmimas. Dirigento pavadinimo Muzikos direktoriai, tokie kaip Esa-Pekka Salonen ir Gustavo Dudamel, nuolat plečiojo ribas, derindami tradicinį klasikinį repertuarą su šiuolaikinėmis kompozicijomis, multimedijos elementais ir žanrų bendradarbiavimu. Vienas neseniai Coachella festivalyje įvykęs pasirodymas – revoliucinis momentas tiek LA Phil, tiek pats festivalas – parodė šią nuotykių dvasą. Tai nebuvo tik klasikinės muzikos pristatymas naujai auditorijai; tai buvo ryšių kūrimas, dialogo įkvėpimas ir universalaus muzikos kalbos demonstravimas. Be to, YOLA (Los Angelio jaunimo orkestras) toliau ugdo būsimąją muzikantų ir meno entuziastų kartą, į embodies LA Phil įsipareigojimą skatinti kūrybiškumą ir praturtinti bendruomenes visoje pietinėje Kalifornijoje. LA Phil istorija yra pilna nepamirštamų pasirodymų – pasaulinų premjerų, išplėtrusių muzikos horizontus – bei bendradarbiavimų su legendiniais artistais. Nuo Beethoveno ir Mahlerio iki Stravinskio ir Adams – orkestras nuolat kūrė patirtis, giliai rezonuojančias su auditorija. Patys salos nuo 2003 metų atsidarymo pasirodyė 57 pasaulinės premjeros, kas yra įrodymas apie LA Phil atsidavimo naujai muzikai ir meninei paieškai – tai simfonija akmeniu ir garsu, kuri toliau evoliucionuoja ir įkvepia būsimas kartas.