Atnaujinta spalis 2026 · pagal mūsų populiarumumo koeficientą (paieškos, lankytojai ir užsakymai kiekvienam kūriniui) · 141 Žilis Bretonas darbai mūsų kataloge
Trumpai tariant
The Song of the Lark (1884) yra viena矚 most žiūrėlių pritraukiančių Žilis Bretonas tapierių; originalas saugomas Art Institute of Chicago, Čikagos. Po to akmuo patenka į The Shepherd's Star (1887) ir Burning Tares in a Wheatfield (1868). Iš 141 Žilis Bretonas darbų mūsų kataloge šios 100 yra garsiausios – kiekvienas yra unikali originali dai̇lia, pateikta su jos metais, muziejumi ir priežastimi, kodėl ji išlieka per amžius.
In the quietude of a French dawn, Jules Breton captures a moment that transcends the boundaries of mere observation, inviting the viewer into a profound communion with the natural world. The Song of the Lark, painted in 1884, is far more than a pastoral scene; it is a poetic meditation on the sanctity of existence. At the heart of this masterpiece, a young peasant girl stands transfixed within a sun-drenched…
The Shepherd's Star is an oil on canvas painting by the French artist Jules Breton. Executed in 1887, the work depicts a young peasant woman. The subject is shown barefoot, carrying a heavy sack of potatoes on her head as she returns from the fields at twilight. This specific figure is positioned beneath the rising star Capella, which appears over her shoulder.
In this 1868 oil painting, we find ourselves in the midst of a heavy, overcast afternoon in the French countryside. The scene is one of purposeful, gritty labor. A man dominates the foreground, his body leaning into the physical demand of his task as he uses a pitchfork to toss weeds into a growing fire. There is a palpable sense of heat and smoke rising from the field, cutting through…
The quietude of a rustic interior in the Kempen region unfolds within Interior in Kempen. Painted by Jules Breton in 1859, the scene captures a moment of stillness inside a humble cabin. Two men sit together by the warmth of a fireplace, their presence grounding the space in a sense of lived-in reality. The air seems heavy with the soft, dim light of the hearth, casting shadows across the simple…
The Blessing of the wheat in Artois1857 · Musée d'Orsay
12
Family reunion in Bourron-Marlotte (Théodore de Banville in the forest of Fontainebleau)1857 · Petit Palais
13
Mondays1858
14
Havana. View of the port and the cityFundación Antonio de Nebrija
15
The Bedeau of Kerlaz1868 · Musée des Beaux-Arts de Quimper
16
Head of a Young Breton Woman, Study for the Pardon1868 · Petit Palais
17
Head of Breton, Study for the Pardon1868 · Petit Palais
18
Lightning1865 · Petit Palais
19
Procession of Pardon in Brittany1869 · Kubos nacionalinis grožio menų muziejus
20
The harvest1865 · The Mesdag Collection
21
Jeanne Calvet1865
22
Pardon of Sainte-Anne-la-Palud1868
23
Trust1864 · Palais des Beaux-Arts de Lille
24
The Gleaner1875 · Aberdeen Art Gallery
25
Fishermen at Menton1878 · Pushkinio valstybinis dailės muziejus
26
The Blessing of the Wheat1872 · Chimei Museum
27
Young Woman Knitting1873
28
Self Portrait1883 · Aberdeen Art Gallery
29
Peasants Resting1882 · Arnot Art Museum
30
Study for the Song of the lark1884
31
Last Flowers1890 · Cincinnati Art Museum
32
Study for The Washerwoman from 18901889
33
Self-portrait1895 · Antverpio karališkasis gražiųjų menų muziejus
34
Self-portrait, profile to the rightLiuvro muziejus
35
The milk girl1899
36
Woman with a Taper1873 · Museum of Fine Arts
37
Young girl knitting (version 2)1860
38
The Tired Gleaner1880 · Cleveland Museum of Art
39
the communicants
40
The Grape Harvest at the Chateau-LagrangeJoslyn Art Museum
41
The Colza (Harvesting Rapeseed)1860 · National Gallery of Art
42
Young peasant girl with a hoe1882 · Van Gogos muziejus
43
Summer landscape with peasants and cows1850
44
The Storm1852 · Wadsworth Atheneum
45
Landscape, Courrières, France1854
46
Head of a woman1857 · Palais des Beaux-Arts de Lille
47
Preparatory study by 'Erecting a Calvary'1858 · Palais des Beaux-Arts de Lille
48
The gleaner1859 · Houston meno muziejus
49
Gleaners at sunset1863
50
Fire in a Haystack1856
51
Plantation d'un Calvaire1858 · Palais des Beaux-Arts de Lille
52
Girl with a Rake1859 · National Gallery of Ireland
53
The Recall of the Gleaners1859 · Musée d'Orsay
54
Spinner on the Rocks at Douarnenez1870 · Petit Palais
55
Woman with umbrella, Douarnenez bay1870 · Petit Palais
56
Young Reaper Sleeping on Sheaves of Wheat1866
57
Breton woman at the pardon1868
58
The Washerwomen of the Breton Coast1870
59
Untitled (D2X6VU)1870 · Metropolitano meno muziejus
60
A Spring by the Sea1866
61
A Party for Grandfather1864
62
The Vintage at Chateau Lagrange1864 · Joslyn Art Museum
63
La Femme A L'ombrelle1871
64
The Close of Day1865 · Walters Art Museum
65
Midsummer Night Dance in Courrières1875 · National Museum of Art, Architecture and Design
66
Woman breast feeding her child, accompanied by another woman1873 · The Baltimore Museum of Art
67
Paysanne au repos1873
68
Setting out for the Fields1873
69
The Feast of Saint John1875 · Philadelphia Museum of Art
70
The Rest of the Haymakers1872
71
The Wounded Sea Gull1878 · Saint Louis Art Museum
72
The Flax Spinner1872 · Philbrook Museum of Art
73
Girl Guarding the Cows1872
74
The Tea Break1885 · Dahesh Museum of Art
75
Artist's palette1882 · The Baltimore Museum of Art
76
The Communicants1884
77
Rainbow1883
78
Le Matin1888
79
Young Women Going to a Procession1890
80
Evening Call1889
81
Summer1891
82
Le Pardon De Kergoat1891
83
Faneuse au repos1891 · Calouste Gulbenkian Foundation
84
Peasant woman picking up a sheaf of carnations1896
85
The Last Gleanings1895 · Henry E. Huntington Library
86
The Gleaner1900
87
Turning Back from the Fields (study)Museum of Fine Arts Ghent (MSK)
88
Poppies (study)Museum of Fine Arts Ghent (MSK)
89
Young Woman in a Field
90
The Gleaner
91
Souvenir de dour Amenez
92
the potato harvest
93
Young Girl Thinking
94
Young Boy at the Foot of a Tree
95
The Water Carrier
96
Woman sitting in a meadow
97
Peasant study (Marguerite Moreau)
98
Two Seated Women in Conversation, One with a StaffThe Baltimore Museum of Art
99
Young musicianThe Baltimore Museum of Art
100
Fin du travail (also known as A travers champs)1886 · Brooklyn Museum
Ketverios temos, dažniausiai pasikrausto originaluose, kiekvienos su savo puikiausiu pavyzdžiu.
8 muziejai, kuriuose saugoma daugiausia šioje pusėje esamų paveikslų.
| Muzejaus | Miestas | Žilis Bretonas darbai | Šiojo sąrašo paveikslai |
|---|---|---|---|
 Petit Palais |
Paris | 9 | The First Communicants at Courrières, The Man with the Pipe, Family reunion in Bourron-Marlotte (Théodore de Banville in the forest of Fontainebleau) |
 The Baltimore Museum of Art |
Baltimore | 5 | Woman breast feeding her child, accompanied by another woman, Artist's palette, Two Seated Women in Conversation, One with a Staff |
 Palais des Beaux-Arts de Lille |
Lilas | 3 | Trust, Head of a woman, Preparatory study by 'Erecting a Calvary' |
 Musée d'Orsay |
Paris | 3 | The Blessing of the wheat in Artois, The Recall of the Gleaners |
 Museum of Fine Arts Ghent (MSK) |
Gentas | 3 | Turning Back from the Fields (study), Poppies (study) |
 Philadelphia Museum of Art |
Filadelfija | 2 | Burning Tares in a Wheatfield, The Feast of Saint John |
 Aberdeen Art Gallery |
2 | The Gleaner, Self Portrait | |
 Joslyn Art Museum |
Omaha | 2 | The Grape Harvest at the Chateau-Lagrange, The Vintage at Chateau Lagrange |
Pasirinkite dešimtmetį, kad pamatytėte jį apibrėžusį originalą.
The quietude of a rustic interior in the Kempen region unfolds within Interior in Kempen. Painted by Jules Breton in 1859, the scene captures a moment of stillness inside a humble cabin. Two men sit together by the warmth of a fireplace, their presence grounding the space in a sense of lived-in reality. The air seems heavy with the soft, dim light of the hearth, casting shadows across the simple…
In this 1868 oil painting, we find ourselves in the midst of a heavy, overcast afternoon in the French countryside. The scene is one of purposeful, gritty labor. A man dominates the foreground, his body leaning into the physical demand of his task as he uses a pitchfork to toss weeds into a growing fire. There is a palpable sense of heat and smoke rising from the field, cutting through…
In the quietude of a French dawn, Jules Breton captures a moment that transcends the boundaries of mere observation, inviting the viewer into a profound communion with the natural world. The Song of the Lark, painted in 1884, is far more than a pastoral scene; it is a poetic meditation on the sanctity of existence. At the heart of this masterpiece, a young peasant girl stands transfixed within a sun-drenched…
The Song of the Lark (1884), Art Institute of Chicago, Čikagos. Toliau seka The Shepherd's Star (1887) ir Burning Tares in a Wheatfield (1868).
57 metų amžiaus: The Song of the Lark sukurta 1884 m. Nr. Žilis Bretonas gimė 1827.
The Song of the Lark, The Shepherd's Star, Burning Tares in a Wheatfield, Interior in Kempen, The First Communicants at Courrières, Small Gleaner Sitting in the Field, Love Tokens, Ruins of Saint Bavo's Abbey in Ghent, The Man with the Pipe ir By the seaside. Viršuje esančioje reitingo sąraše nurodyta kiekvieno kūrinio metis ir muziejus.
Mūsų kataloge yra 141 Žilis Bretonas darbų, skirtų laikotarpiui nuo 1850 iki 1900.
Daugiausia – Petit Palais (Paris), The Baltimore Museum of Art (Baltimore) ir Palais des Beaux-Arts de Lille (Lilas). Viršuje esančiame muziejų sąraše yra visi jie.
1860s laikotarpiu: 20 iš 100 šioje pusėje esančių darbų buvo sukurtos tada, iš jų Burning Tares in a Wheatfield.
Šioje pusėje seniausias darbas yra Summer landscape with peasants and cows (1850), o naujausias – The Gleaner (1900).
Woman (5), Rural life (4) ir French art (4) iš 100 šioje pusėje esamų darbų.
Oil On Canvas, iš 100 šios puslapio darbų – 10.
Realism, vadovaujantis šios puslapio originalais kūriniais.
The First Communicants at Courrières, The Man with the Pipe ir Family reunion in Bourron-Marlotte (Théodore de Banville in the forest of Fontainebleau): Petit Palais, Paris kolekcijoje yra 8 šioje pusėje esančių darbų.
Jules Breton (1827–1906) yra viena prancūziškojo realizmo meno pagrindinių žvaigždžių – meno krypties, siekiančios tikrai ir atvirai perteikti gyvenimą be jokių išgalvotų papuošimų. Šią misiją jis pilnai priėmė savo plėsluose. Gimęs šiaurės Prancūzijoje, Pas-de-Calais regione, mažuose Courrières kaime, Bretonas ankstyvojo gyvenimo praleido skerio aplinkose, tačiau jo sielą kėle nekintama aistra stebėti ir vaizduoti aplinką. Jo auklėjimas, giliai įsišaknijęs praturtintas žemdirbystės Artois kraštuose, jam įdiegė gilią pagarbą tradicijoms bei meilę žemei, kuri visą jo kūrybinį kelią išliko esmine jo meno dalimi. Jaunos amžiaus motinos praradimas ir tėvo, dirbinto turtingo dvarininko žemės priežiūroje, tinklas jam suteikė ypatingą ryšį su kaimo gyvenimo ritmais.
Nors daugelis jo samtvorių siekė didingumo iš mitologinių ar istorinių temų, Bretonas savo žvilgsnį nukreipė į paprasto darbo žmogaus orumą. Jis turėjo retą gebėjimą pakelti kasdienybę – kaukėjų, rugiotojų ir piemenų – į aukštumas, juos vaizduodamas su akademiniu švelnumu, kuris tradiciškai buvo rezervuotas tik klasikinėms figūroms. Šis unikalus sintezės gebėjimas leido jam tapti vienam pagrindinių idiliškos kaimo gyvenimo vizijų perteyjusių asmenų, per which prancūziško kaimo grožį fiksavo lygiavertį naturalistinį ir giliai poetišką žvilgsnį.
Bretono meninė kelionė buvo suformuota nuo griežto atsidavimo realizmo ir naturalizmo principams. Jo ankstyvasis mokymasis, apimantis studijas College St. Bertin, galiausiai nukreipė jį link gilesnio ryšio su savo eras meistrais. Jis įsisavino nepaisantiems kompromisų šios krypties technikas, siekdamas sukurti meną, kuris tarnėtų kaip veidrodis, atspindintis visą visuomenės sudėtingumą. Šis vystymosi etapas buvo pažymėtas troškimu pasiekti tai, ką jis vadino didiniu stiliumi – būdą, kaip rusišką žanrą aprūpinti monumentalios svarbos ir amžinybės pojūčiu.
Jo technika pasižymėjo kruopščiausia detale ir šviesia spalvų paleta, kurią jis meistriškai panaudojo perteikiant gamtos pasaulio tekstūras. Nesvarbu, ar vaizduodavo minkštą aušros šviesą ant pievos, ar sunkią, saulės prisigriebtą vasaros laukų atmosferą, Bretonas naudojo alyvų dažtus ant drobės, kad pasiektų neįtikėtiną gylį. Jo kompozicijos dažnai sukelia pastoralios ramybės jausmą, pristydamos tokius vaizdus kaip:
Per šias temas Bretonas ne tik dekoravo drobę; jis kūrė meditacijas apie neatsitraukiančią ryšį tarp žmonijos ir žemės.
Jules Bretono istorinė reikšmė slypi jo gebėjime padaryti tiltus tarp praeities akademinių tradicijų ir XIX amžiaus modernaus realizmo. Taikydamas išmanius, klasicinius metodus vaizduodamas valstiečių gyvenimą, jis suteikė neįtikėtiną pastovumą ir orumą žmonių klasei, kuri dažnai buvo ignoruojama aukštai menui.
Be savo individualių paveikslų, Bretono įtaka išsiplėtė per jo šeimą ir vaidmenį platesnėje meninėje bendruomenėje. Jo dukra, Virginie Demont-Breton, taip pat tapo švęstama paveikslų meistre, tęsdama gilios stebėjimo ir techninio meistriškumo palikimą. Šiandien Jules Bretono darbai vertinami dėl jų nostalgiško galio ir gebėjimo žiūrėtoją nukelti į išnykusį prancūziško kaimo gyvenimo erą. Jo paveikslai tarnauja kaip amžinas langas į XIX amžiaus sielą, primindami mums apie tylią grožį, randamą paprasčiuose egzistencijos akimirkose.
