Baigneuses [Bathers]

Autorius

Vicente Do Rêgo Monteiro

Gimė Recifas, Brazilija

ankstyvasis gyvenimas ir meninė karjera

Vicente do Rego Monteiro, žymus brazilijos tapysbos, skulptūros ir poezijos meistras, gimė 1899 m. gruodžio 19 d. Recifio mieste, Brazilijoje. Kriptęs iš turtingos Pernambuko šeimos, jis savo meninę kelionę pradėjo dar labai jauname amžiuje. 1911 m. jo gyvenimas pasikeitė keliaujant į Paryziumą, kur jis studijavo Académie Julian bei mokėsi Colarossi ir Grande Chaumiére akademijose.

meninės pasiekos

Jo dalyvavimas „Semana de Arte Moderna“ parodoje tapo lemiama dalimi formuojant Brazilijos modernizmo judėjimą. Nuo 1922 iki 1930 m. jis bendravo su Léonce Rosenberg galeria „Galérie de l'effort moderne“, kurioje jo kūriniai buvo pristatomi įvairiose asmeninėse parodose. Be to, jis paliko neįkainojamą pėdsaką kaip iliustratorius: jo darbai knygose „Legendes, croyances et talismans des indiens de l'amazone“ (1923) ir „Quelques visages de Paris“ (1925) atskleidė modernaus meno dvasią, susieto su Brazilijos pribunačiosiomis kultūroms ir jų tradicijomis.

pastebimieji kūriniai ir stilius

Monteiro menas pasižymi unikaliu derininiu: jis meistriškai sujungė kubistinį efektą su įtampa tarp universalaus ir vietinio požiūrinio, sukuriant kosmopolitišką, tačiau gilvimai tapatybės pilną stilių. Amazonės upės pribunačių legendos, talismanai ir tikėjimai tapo pagrindine tema, lydėjusia jo kūrybą visą gyvenimą.

vėlesnieji metai ir palikimas

Prieš 1930 m. jis aktyviai prisėdejo prie prancūziško meno skelbimo Brazilijoje. Vėliau, nuo 1939 iki 1942 m., jis įkūrė leidyklą „Renovação“, kurios tikslas buvo proletariškas švietimas. 1941 m. paskelbta nedidelės formatinės poezijos kūriniai tapo įkvėpimu būsimojo konkrečios poezijos judėjimo kūrėjams.

peržiūrėti Vicente do Rego Monteiro kūrybinį palikimą AllPaintingsStore.com

skaityti daugiau apie Vicente do Rego Monteiro Wikipedijoje

atradite Museu de Arte do Rio Grande do Sul Ado Malagoli, garsią Brazilijos meno muziejų, kuri saugo įspūdingą daugiau nei 5 000 meno kūrinių kolekciją: Museu de Arte do Rio Grande do Sul Ado Malagoli

svarbios datos:

1899 m. gruodžio 19 d.: gimė Recifio mieste, Brazilijoje

1911 m.: išvyko į Paryziumą meninėms studijoms

1922 m.: dalyvavo „Semana de Arte Moderna“ parodoje

1970 m. birželio 5 d.: mirė

Muziejus

MAM Rio

Parodoma vietoje Rio دي Janeiro, Brazilija

Brazilijos modernizmo švyturys

Įkvėpusi į lush, žalią Flamengo parko gožę, Rio De Janeiro moderniosios meno muziejus, affectionately vadinamas MAM Rio, stovi kaip gilus Brazilijos gyvybingos kultūros dvasios įžymėjimas. Žvelgdamas į mirgintį Guanabara įlagos platus, o tolimybė majestoniškai kyla Avališkio kalno siluetui, muziejus siūlo kur kas daugiau nei tik meno saugyklą; jis suteikia įtraukiamą dialogą tarp žmogaus išraiškos ir kvapą gniaužiančio Rio De Janeiro gamtos grožio. Nuo savo įsilaužimo 1ng 1948 metais MAM Rio veikia kaip lemiama jėga formuojant moderniojo meno kryptį Brazilijoje, tarnaujdamas tiek kaip saugioji priemonė pripažintiems meistrams, tiek kaip startinė platforma pradedančiams talentams, skatindamas intelektualią mainą, kuris keliavienet yra girdimas per dešimtmečius.

Patys muziejaus architektūriniai sprendimai yra modernizmo pasiekimų šedevras. Suprojektuotas vizionieriško mokslo architektu Affonso Eduardo Reidy ir užbaigtas 1955 metais, šis pastatas atsisako tradicinio, uždaros galerijos koncepcijos, rinkdamas dizainą, kuris kvėpuoja kartu su miesto ritmu. Brilliantus išorinių kolonų naudojimas sukuria platias, be stulpų vidines erdves, leidžiančias meno kūriniams laisvai užimti erdvę, pasmerktus minkštam, natūraliam šviesos spinduliui, filtruojamui per ingeniškas aliuminio žaliusas. Ši architektūrinė drąsa randa savo tobulą atspindį aplinkiniuose kraštmečiuose, kuriuos suprojektavo legendinis Roberto Burle Marx. Muziejus ir sodas egzistuoja per vientisą perėjimą, kur vietiniai augalai ir skystos, organinės formos atgaresnioja pačias Brazilijos modernizmo ritmus, kurdamas harmoningą kontemplacijos šventovę.

Atsparumas per atgimimą

MAM Rio istorija yra jautri naracija tiek apie didžiulius triumfus, tiek apie siaužiąsias tragedijas. Institucijos siela buvo ištesta 1978 m. liepos 8 d., kai katastrofinis gaisras sunaikino maždaug devyniasdešimt procentų jo brangios kolekcijos. Nuostoliai buvo neįvairinami – prarasti svarbūs tokių tarptautinių ikonų kaip Pablo Picasso, Joan Miró ir Salvador Dalí kūriniai, paliekant tuštumą šalies kultūjos audinyje. Tačiau iš šių pelenų kyla dar didesnio ryžto dvasia. Vėlesnė rekonstrukcijos era przekūrtė MAM Rio į daugiasluoksnį meno centrą, išplėzdama savo misiją įtraukiant meno mokyklą, teatrą ir įvairias viešųjų paslaugas. Šis atgimimo laikotarpis įrodė, kad nors fiziniai objektai gali būti trapi, kūrybiškumo impulsas yra nekryptamas, paversdamas praradimo vietą dinamine kultūrinio atsparumo centru.

Šiandien ši kolekcija tarnauja kaip turtingas, kaleidoskopinis Brazilijos modernizmo ir šiuolaikinių inovacijų audinys. Lankytojai gali klajoja galerijose, kurios pristato įvairius mediumus – nuo drąsių, ritminių Rubem Ludolf de Oliveira abstraktų iki sudėtingų skulptūrų, fotografijų ir pažangiausių naujosios medias instaliacijų. Muziejaus atsidavimas vietinei identitetui yra akivaizdus; jis aktyviai ieško šalies pulsavimo, užtikrindamas, kad Brazilijos patirtis būtų pristatyta tiek giliai, tiek subtiliai. Kolekcionieriams ar meno entuziastams rotacinės parodos siūlo nuolatinio atradimo būseną, kur pasaulinės tendencijos susitinka su vietinėmis tradicijų per išmanią, nuolat evoluojantį pokalbį.

Holistinė kultūrinė šventovė

Tai, kas tikrai išskiria MAM Rio iš kitų institucijų, yra jo holistinis požiūris į meno patirtį. Tai nėra tik vieta paveikslams žiūrėti; tai gyva ekosistema, kur susilieja švietimas, menas ir socialinė sąveika. Tarso terasa – gyvybinga lounge zona, siūlanti panoraminę įlagos vaizdą – sujungta su galerijų moksliniu griežtumu, taip sukurdama aplinką, tenkinančią tiek intelektualinius, tiek sensorinius poreikius. Interjero dizaineriams, ieškantiems įkvėpimo, ar meno mylėtojams, ieškantiems gilaus ryšio su vieta, MAM Rio siūlo unikalią architektūrinės elegancijos, istorinės gylės ir šiuolaikinio gyvybingumo sankryžą. Jis išlieka vieta, kurioje pati oro atmosfera atrodo prisipildyta kūrybiškumu, kviečianti kiekvieną įžengusį pris Participating in enduring legacy of Brazilian art.