Popierius

Studentų kūrybos vadovas

Armchair

Vardas Klasė Data

Thomas Chippendale, Armchair (1773), Leeds Museums - Galleries. Viešasis domenas Pamatykite šį paveikslą judančios šviesos dėking: piešinį, tikrąsias lakui po esančias spalvas, gryną pigmentą

Faktai

Autorius
Thomas Chippendale originaluniqueart.com/lt/artists/thomas-chippendale/
Autoriaus datys
1718 – 1779
Spalvotas
1773
Originalus dydis
10 x 60 cm
Judėjimas
Neoclassical A deliberate return to the calm balance and clear outlines of ancient Greek and Roman art.
Viešintas
Leeds Museums - Galleries originaluniqueart.com/lt/museums/leeds-museums-galleries-lidsas_lt/

Kontekste

Armchair — Thomas Chippendale

Koks yra jo dydis?

Originalūs matmenys yra 10 × 60 cm (aukštis × plotis), čia pateikta šalia vidutinio ūgio suaugusiojo.

Kada tai buvo nupiesta?

  1. 1710
  2. 1720
  3. 1730
  4. 1740
  5. 1750
  6. 1760
  7. 1770

Viršuje esanti eilutė: metai. Žemiau esanti eilutė: kiek metų menmeniui buvo kiekvieno laikotarpio pradžioje ir pabaigoje — 0 gimimo metu, 61 mirtės metu.

Paveikta menininkui būnant 55 metų. Degimo metai: 61. 5 iš 7 šio kūrinio autoriui datuotų darbų mūsų kataloge buvo sukurti anksčiau.

Šviesoplėvis: Thomas Chippendale gyvenimas (1718–1779) ▲ šis kūrinys, 1773 kiekviena su data pavadinta paveikslėlio, dešimtmečiais

Palyginti su

Pasirinkite vieną viršuje esantį kūrinį: nurodykite du panašumų su šiuo kūriniu ir vieną skirtumą.

Daugiau šiam kūriniui priderančių darbų: originaluniqueart.com/lt/art/similar/thomas-chippendale-armchair-D7GMGM-en/

Spalvos

Matuota iš vaizdo skaitmeniniu būdu

    Pagrindinė spalva

    White #e5e7e3

    Kataloguota paletė

    • #E5E7E3
    • #2C201A
    • #B8B9B2
    • #6F5F54

    Šios spalvos visoje meno kūryjos paletėje Raskite kitus paveikslus pagal spalvą

    Paletė
    Neutrals Dominiruojanti spalvų grupė paveikslėlyje.
    Pagrindinės spalvos pavadinimas
    White
    Intensyvumas
    Monochromatic Kiek spalvų yra prisigamintų ir kokios jos yra ryškios – nuo vienos nuolydžios spalvos iki daugybės ryškių tonų.
    Kontrastas
    Statement Kiek spalvų skiriasi šviesos ir ryškumo dėkingai per visą paveikslą.
    Harmonija
    Discordant Palette Kaip spalvos dera tarpusavyje – nuo kontrastuojančių iki visiškai suvienytų.
    Ryškumas
    Brilliant Bendras vaizdo šviesumas ar tamsumas, nuo gilių šešėlių iki ryškių šviesos dėliojų.
    Sodrumas
    Muted Spalvų gryrumas ir intensyvumas svyruoja nuo beveik pilkšų iki visiškai ryškių.

    Kur pasaulyje žiūrima į šį paveikslą?

    • 低于 1%
    • 1–3%
    • 3–8%
    • 8–20%
    • 20% ir daugiau
    Šio paveikslėlio lankytojų duomenys yra per mažai, kad būtų galima suformuoti žemėlapį, todėl čia pateikiamos visos Thomas Chippendale darbai per pastaruosius dvylika mėnesių — iš viso 3 šalių. Iš kur gauti šie duomenys

    Dešimt pirmなusių šalių

    1. 1 Kinija 42,9%
    2. 2 Brazilija 28,6%
    3. 3 Kanada 28,6%

    Žemėlapyje rasti tris tamsiausias šalis. Ar viena iš jų yra ta, kurioje yra muziejus, saugantis šį paveikslą? Įrašykite vieną priežastį, kodėl žmonės iš toli galėtų jį aplankyti.

    Populiariausi Thomas Chippendale kūriniai (žiūrėtos dalis: 3)

    1. 1 Pair of pier tables, 1778 57,1%
    2. 2 Drawing for two dressing tables, 1760 28,6%
    3. 3 Armchair, 1773 šis paveikslas 14,3%

    Kartu šie darbai sudaro 100,0% visos dėmesės, skirtos šio paveikslėlio kūrybai per pastaruosius dvylika mėnesių. Kataloge yra 7 šio kūrybinio veikėjo darbų, iš kurių 3 buvo apžiūrėti bent vieną kartą. Šis paveikslas užima 3 vietą tarp jų, sulaukdamas 14,3% tokio dėmesio. Viskas tas pats, mėnesį po mėnesio

    Sluokslai matuoja dėmesį, o ne kokybę. Pasirinkite viršuje esantį kūrinį ir šį: išvardykite vieną dalyką, kuris gali padaryti paveikslą garsų ne dėl to, kaip gerai jis tapytas.

    Apie šį kūrinį

    Armchair — Thomas Chippendale

    This is one of a set of six chairs made for the library at Brocket Hall about 1773. Compared with the library chairs at Nostell, the Brocket Hall example, made six years later, is considerably simpler. Only the two front legs are decorated, compared with all four at Nostell: the Brocket example has simple, reeded tapering legs with a blocked toe and capital. At Nostell the legs of the library chairs have ambitious fluted and leaf clad columnar legs rising to blocks with oval paterae while the seat rails have elaborate running guilloche bands. This compares with the simple stuffed-over upholstery at Brocket. The backs, however, are identical, and the arms of each terminate in a Greek key – a motif which was to become something of a Chippendale trademark in later years. Early photographs of the chairs show them to have been originally upholstered in tufted red leather with a double row of beaded brass nails, later replaced with gimp.This item is owned by The Chippendale Society. Explore the Society’s website and collections by clicking the external link below.

    Draugas ir muziejus

    Autorius

    Thomas Chippendale

    Gimė United Kingdom

    Thomas Chippendale: A Life in Furniture

    Thomas Chippendale (June 5, 1718 – November 13, 1779) was an English cabinet-maker and furniture designer who revolutionized the world of interior design during the Georgian era. His innovative designs and exceptional craftsmanship cemented his place as one of the most influential figures in British decorative arts.

    Early Life and Career

    Born in Otley, Yorkshire, England, Chippendale’s early life remains somewhat shrouded in mystery. He began his career as an apprentice cabinet-maker, honing his skills in traditional woodworking techniques. By 1754, he had established his own workshop in St. Martin's Lane, London, quickly gaining a reputation for quality and originality.

    The Gentleman and Cabinet Maker’s Director

    Chippendale’s most significant contribution to the field was undoubtedly The Gentleman and Cabinet Maker’s Director, published in 1754. This pattern book, comprising over 160 engraved plates, showcased a diverse range of furniture designs – from elegant Rococo pieces to more restrained Neoclassical forms. It became an instant success and served as a crucial resource for cabinet-makers across England, Europe, and America.

    Artistic Development & Influences

    Chippendale’s style wasn't born in isolation; it was a synthesis of various influences:

    Rococo: He embraced the asymmetrical curves, shell motifs, and playful ornamentation characteristic of the Rococo movement.

    Chinese Design: The growing interest in chinoiserie – European interpretations of Chinese art and design – heavily influenced his work, particularly evident in fretwork and lacquered finishes.

    Gothic Revival: Chippendale also explored Gothic forms, incorporating pointed arches, trefoils, and other medieval elements into his furniture designs.

    Notable Works & Commissions

    While many original pieces attributed to Chippendale’s workshop are difficult to definitively identify, several notable examples survive:

    Drawing for a Girandole Bracket: A stunning example of his design skills, showcasing intricate carving and elegant proportions.

    Harewood House Commissions: He undertook extensive commissions for Harewood House in Yorkshire, creating elaborate furniture for the state rooms.

    Hampton Court Palace Commissions: Chippendale also received prestigious commissions from Hampton Court Palace.

    Legacy & Historical Significance

    Chippendale’s impact on furniture design is immeasurable. He didn't just create beautiful objects; he established a distinct style that defined the Georgian era. His designs continue to inspire contemporary furniture makers and designers today.

    Standard of Excellence: Chippendale set a new standard for quality and craftsmanship in British furniture making.

    Dissemination of Style: The Gentleman and Cabinet Maker’s Director democratized design, allowing cabinet-makers across the country to replicate his innovative forms.

    Enduring Influence: His designs remain highly sought after by collectors and continue to be reproduced and adapted in modern furniture production.

    Thomas Chippendale’s legacy extends far beyond the 18th century, solidifying his position as a true master of design and a pivotal figure in the history of decorative arts.

    Muziejus

    Leeds Museums - Galleries

    Parodoma Lidsas, Jungtinė Karalystė

    Yorkšyros audinys: „Leeds Museums & Galleries“ siela

    Žengti į

    „Leeds Museums & Galleries“

    tinklą – tai įžengti į gilią kelionę per pačią Yorkšyros tapatybės audinį. Tai ne tik tylių artefaktas kolekcija; šios institucijos tarnauja kaip gyva, pulsuojanti kronika, kur pramoninių inovacijų aidiniai susiliečia su meistriškos meno subtiliomis šauksmais. Šio kultūrinio kraštovo istorija prasidėjo 1819 m. nuo skambios, bet skromios „Leeds Philosophical and Literary Society“ ambicijų – tai buvo mažas smalsumo sėklas, kuris nuo tada išaugo į platią, daugybę vietų apimantį odisėją. Meilės menui ar išmintingam kolekcionieriui šios galerijos suteikia retą galimybę stebėti dialogą tarp praeities ir dabarties, kur kiekvienas objektas – nuo nenuolydėto mašinų detalės iki subtilaus traukočio ant drobės – prisideda prie didesnio žmogaus atsparumo ir kūrybiškumo naratyvo.

    Architektūrinė kelionė per Leeds yra tokia pat svarbi dalis patirties, kaip ir viduje saugomi lobiai.

    Leeds City Museum

    stovi kaip puikus viktoriškos didybės įžymėjimas, įsikėlipęs buvusio Mechanikų instituto pastate, kurį zaprovojo garsusis

    Cuthbert Brodriki

    . Čia pati architektūra atlieka istorinės reikšmės šokį, derindama aristokratišką proporciją su moderniu suvokimu, kviečiančiu šiuolaikinei kontemplacijai. Visai priešingai,

    Leeds Industrial Museum at Armley Mills

    siūlo vientpesnį ir taktilų susitikimą su istorija. Įsikūręs vienoje didžiausių išlikusių pasaulyje vilnos fabrikų, sunki, ritminiška milžiniškų mašinų buvimas primena pulsuojantį Pramonės revoliucijos širdį. Interjero dizaineriams ar istorikams šios erdvės suteikia nepanašią studiją apie tai, kaip funkcinis dizainas ir pramoninė estetika gali suformuoti kraštovo charakterį.

    Meninės išlaikomos prigimties ir pasaulinio paveldas šventovė

    Tems, kurių aistra slypi aukštajai menui ir pasauliniam paveldui, ši kolekcija siūlo kvapą užgaunantį įvairiapriedį.

    Leeds Art Gallery

    stovi kaip kūrybiškos išlaikomos švyturių žibintas, didžiuojantis nacionalinės reikšmės kolekcija, apimanti nuo subtilių XIX amžiaus britų darbų iki drąsių, provokuojančių šiuolaikio eros judų. Tai erdvė, kurioje bendrauja etabluoti meistrai ir pradinės balsai, puoselėdami nuolatinės meninės evoliucijos aplinką. Šį estetinį turtingumą papildo pasauliniai lobiai, aptinkami „Leeds City Museum“, kur galima susidurti su sudėtingu romiečių mozaikų grožiu arba iškilminga, majestetiška

    „Leeds Tiger“

    prigimtimi.

    Kolekcijos gebėjimas nukreipti žiūrėtoją į kitą pasaulį yra galbūt jos įtraukičiausnia savybė. Šių sienų viduje lankytojas gali pasiklysti šiose stebuklėse:

    Britų meno šedevrai:

    Nuo visceralinių, emocinių

    Francis Bacon

    „Painting“ gilumų iki ramių, pastoralinių

    Owen Bowen

    „Landscape with a Windmill“ grožio.

    Gamtos ir archeologijos stebuklai:

    Atrast įdomybes galerijoje „Life on Earth“ ir senovinių civilizacijų likučius.

    <įtraukiančios istorinės rekonstrukcijos:

    Tokiose vietose kaip

    Abbey House Museum

    , istorija išgyvenama per kruopščiai atstatytas viktoriškas gatves ir laikui atitinkančias parduotuves, kurios lankytojus nukelia į jutimų pasaulį XIX amžiaus gyvenimą.

    Tai, kas tikrai išskiria „Leeds Museums & Galleries“, yra jų gilus įsipareigojimas įtraukiančiam pasakojimui ir bendruomenės ryšiui. Nesvarbu, ar tai karinė

    Royal Armouries

    prigimtis, ar pramoniniai aidiniai

    Armley Mills

    , šis tinklas siūlo paveikslavą sukuriančią, daugiesms jus apimantį patirtį, kuri toliau įkvepia, šviečia ir jungia mus su mūsų bendra žmonijos paveldu.

    Kur skaityti daugiau

    Raskite internete

    QR kodas, vedantis į Armchair atsisiuntimo puslapį

    originaluniqueart.com/lt/art/download/thomas-chippendale-armchair-D7GMGM-en/

    Citavimo šio kūrinio duomenys

    MLA
    Chippendale, Thomas. Armchair. 1773, Leeds Museums - Galleries. https://originaluniqueart.com/lt/art/thomas-chippendale-armchair-D7GMGM-en/
    APA
    Chippendale, Thomas (1773). Armchair [Painting]. Leeds Museums - Galleries. https://originaluniqueart.com/lt/art/thomas-chippendale-armchair-D7GMGM-en/
    Chicago
    Thomas Chippendale. Armchair. 1773. Leeds Museums - Galleries. https://originaluniqueart.com/lt/art/thomas-chippendale-armchair-D7GMGM-en/
    Harvard
    Chippendale, Thomas (1773) Armchair. Leeds Museums - Galleries. Available at: https://originaluniqueart.com/lt/art/thomas-chippendale-armchair-D7GMGM-en/

    Atidžiai pastebėkite

    Armchair — Thomas Chippendale

    Atidžusiai pastebėkite

    Atsakykite savo žodžiais. Čia nėra neteisingų atsakymų – yra tik atsakymai, kuriuos galite paaiškinti.

    1. Kas pirmiausia patraukia jūsų dėmesį ir kodėl?
    2. Kokie spalvos ar formos sukuria nuotaiką — ir kokia tai nuotaika?
    3. Mūsų kataloge šis kūrinys priskirtas prie: armchair, chippendale, mahogany. Ar sutinkate? Ką pridėtumėte arba pašalintumėte?
    4. Prisiminkite India paveikslėlis (1771), apie kurią buvo rašyta anksčiau šiame vadove. Įvardinkite dvi bendras detales su šiuo kūriniu ir vieną skirtumą.
    5. Neoclassical: A deliberate return to the calm balance and clear outlines of ancient Greek and Roman art. Kur tai galima pastebėti šiame darbe?

    Jūsų atsakymas

    Parašykite trumpą pastraipę apie šį kūrinį. Naudokite informaciją iš ankstesnių šio vadovėjo dalių bei savo anksčiau pateiktus atsakymus.

    Klausimai ir atsakymai

    Ar yra galima peržiūrėti „Armchair“ – Thomas Chippendale asmenines nuotraukų rodyklę?

    „Armchair“ diapora prieinama puslapio Slaydšou kūrinio apžvalgos skiltyje.

    Atsižvelgiant į kūrinio datą, prie kokios Thomas Chippendale karjeros etapos galima priskirti „Armchair“?

    1773 m. data įtraugia „Armchair“ į Thomas Chippendale kūrybinio plėtojimo Late Period laikotarpį.

    Kokia spalvų ryškumas ir intensyvumas pasižymi „Armchair“ – Thomas Chippendale?

    „Armchair“ spalvų nasyginimas yra Muted, o intensyvumas – Monochromatic.