Popierius

Studentų kūrybos vadovas

Rouart, (1890)

Vardas Klasė Data

Medardo Rosso, Rouart, (1890). Viešasis domenas Pamatykite šį paveikslą judančios šviesos dėking: piešinį, tikrąsias lakui po esančias spalvas, gryną pigmentą

Faktai

Autorius
Medardo Rosso originaluniqueart.com/lt/artists/medardo-rosso_lt/
Autoriaus datys
1858 – 1928

Kontekste

Rouart, (1890) — Medardo Rosso

Kada šis kūrinys galėjo būti nupieštas?

  1. 1850
  2. 1860
  3. 1870
  4. 1880
  5. 1890
  6. 1900
  7. 1910
  8. 1920

Viršuje esanti eilutė: metai. Žemiau esanti eilutė: kiek metų menmeniui buvo kiekvieno laikotarpio pradžioje ir pabaigoje — 0 gimimo metu, 70 mirtės metu.

Šviesoplėvis: Medardo Rosso gyvenimas (1858–1928) kiekviena su data pavadinta paveikslėlio, dešimtmečiais

Šio įrašo metinė data nėra tiksliai nurodyta — remdamiesi atlikėjo gyvenimo metais ir kūrinio stiliumi, kokį dešimtmetį numatytumėte?

Palyginti su

  • The Lady with the Veil originaluniqueart.com/lt/art/medardo-rosso-the-lady-with-the-veil-D45MXQ-en/
  • Henri Rouart originaluniqueart.com/lt/art/medardo-rosso-henri-rouart-D4B8Q9-en/
  • The Golden Age, 1887 originaluniqueart.com/lt/art/medardo-rosso-the-golden-age-D4NL2A-en/

Pasirinkite vieną viršuje esantį kūrinį: nurodykite du panašumų su šiuo kūriniu ir vieną skirtumą.

Daugiau šiam kūriniui priderančių darbų: originaluniqueart.com/lt/art/similar/medardo-rosso-rouart-1890-A26HDD-en/

Spalvos

Matuota iš vaizdo skaitmeniniu būdu

    Pagrindinė spalva

    Gray #6f6c62

    Kataloguota paletė

    • #6F6C62
    • #020107
    • #B0A899
    • #303036

    Šios spalvos visoje meno kūryjos paletėje Raskite kitus paveikslus pagal spalvą

    Pagrindinės spalvos pavadinimas
    Gray
    Intensyvumas
    Monochromatic Kiek spalvų yra prisigamintų ir kokios jos yra ryškios – nuo vienos nuolydžios spalvos iki daugybės ryškių tonų.
    Kontrastas
    Statement Kiek spalvų skiriasi šviesos ir ryškumo dėkingai per visą paveikslą.
    Harmonija
    Discordant Palette Kaip spalvos dera tarpusavyje – nuo kontrastuojančių iki visiškai suvienytų.
    Ryškumas
    Deep_shadow Bendras vaizdo šviesumas ar tamsumas, nuo gilių šešėlių iki ryškių šviesos dėliojų.
    Sodrumas
    Muted Spalvų gryrumas ir intensyvumas svyruoja nuo beveik pilkšų iki visiškai ryškių.

    Kur pasaulyje žiūrima į šį paveikslą?

    • 低于 1%
    • 1–3%
    • 3–8%
    • 8–20%
    • 20% ir daugiau
    Šio paveikslėlio lankytojų duomenys yra per mažai, kad būtų galima suformuoti žemėlapį, todėl čia pateikiamos visos Medardo Rosso darbai per pastaruosius dvylika mėnesių — iš viso 4 šalių. Iš kur gauti šie duomenys

    Dešimt pirmなusių šalių

    1. 1 Kinija 45,5%500 lankytojų
    2. 2 Ispanija 36,4%400 lankytojų
    3. 3 Italija 9,1%100 lankytojų
    4. 4 Jungtinės Amerikos Valstijos 9,1%100 lankytojų

    Žemėlapyje rasti tris tamsiausias šalis. Ar viena iš jų yra ta, kurioje yra muziejus, saugantis šį paveikslą? Įrašykite vieną priežastį, kodėl žmonės iš toli galėtų jį aplankyti.

    Populiariausi Medardo Rosso kūriniai (žiūrėtos dalis: 5)

    1. 1 The Golden Age, 1887 64,3%900 lankytojų
    2. 2 Aetas aurea 14,3%200 lankytojų
    3. 3 L'enfant au soleil, vers (1892) 7,1%100 lankytojų
    4. 4 Rouart, (1890) šis paveikslas 7,1%100 lankytojų
    5. 5 Joods jongetje, (1892) 7,1%100 lankytojų

    Kartu šie darbai sudaro 99,9% visos dėmesės, skirtos šio paveikslėlio kūrybai per pastaruosius dvylika mėnesių. Kataloge yra 19 šio kūrybinio veikėjo darbų, iš kurių 5 buvo apžiūrėti bent vieną kartą. Šis paveikslas užima 4 vietą pagal dėmesio lygį, sulaukęs 7,1% tokio dėmens (100 apsilankymų). Viskas tas pats, mėnesį po mėnesio

    Sluokslai matuoja dėmesį, o ne kokybę. Pasirinkite viršuje esantį kūrinį ir šį: išvardykite vieną dalyką, kuris gali padaryti paveikslą garsų ne dėl to, kaip gerai jis tapytas.

    Draugas ir muziejus

    Autorius

    Medardo Rosso

    Gimė Turinas, इटalinija

    Impresionistinės skulptūros pionierius: Medardo Rosso gyvenimas ir kūryba

    Medardo Rosso, gimęs Italijoje, Turine, 1858 m. birželio 21 d., buvo skulptorius, kuris drąsiai iššūkį metė pačios savo meno formos pamatus. Jis nebuvo tik akmens ar bronzos formavimo meistras; jis siekė į trzech dimensijų erdvę įamžinti trumpalaikius akimirkas, nyksnių ir šviesos žaidimą bei psichologinį savo temų gębį – ambicija, kuri išskyrė jį iš samtvorių ir pad 해도jo jam tapti tvirtu tiltu tarp tradicinės skulptūją ir modernizmo. Jo ankstyvasis gyvenimas iš anksto pranašavo šią sudvirtinę dvasią. Persikėlimas į Milaną su šeima aosimtmetį, po trumpo karinio tarnybos laikotarpio, pasibaigė įstojimu į Brera akademiją, iš kurios jis greitai buvo pašalintas dėl radikalių pokyčių piešimo pamokose reikalavimo – ypač gyvųjų modelių naudojimo ir anatominių studijų vietoj konvencinių metodų. Šis pašalinimas nebuvo pralaimėjimas, o nepriklausomybės deklaracija, signalizuojanti atsisakymą prisitaikyti prie įtvirtintų meno normų.

    Nuo realizmo iki trumpalaikių įspūdžių

    Rosso meninė kelionė prasidėjo nuo realizmo įtakų, kurie aiškiai matomi ankstyvose kūrybos pavyzdėse, tokiose kaip Huliakas (1882) ir Būsmas po žibinto (1882). Tačiau po 1882 m. įvyko gilus lūžis, kai jis susidūrė su impresionizmu. Šis susitikimas nebuvo apie dailininko traukų atspindėjimą moliente; tai buvo esminės filosofijos įsisavinimas – gebėjimas įamžinti momentinę jautrą. Tokios skulptūros kaip Portinaia (Padėjėja) (1883–84) ir Carne altrui (Kito kūnas) (1883–84) demonstruoja šią evoliuciją, rodydamas judėjimą link skizziškos modeliavimo, plokščių paviršių ir tyčinio detalės švelnumo. Jį nesulaukė tikslaus vaizdavimo, o siekė sukurti įspūdį – jausmą. Šis požiūris buvo revolvinis skulptūrai, kuri tradiciškai orientuota į amžinumą ir kruopštų meistriškumą. Rosso unikalus technika dar labiau sustiprino šį efektą; jis retai kūrė paruoštinius piešinius, teikdamas pirmenybę tiesiaginiam darbui su moliu, intuityviai formuodamas formas. Šie moliniai modeliai vėliau buvo liejybinės bronzos, gipso ar vosos medžiagos; svarbiausia, jis dažnai išlaikydavo lėjimo procese atsiradusius trūkumus, vertindamas jų vizualinį poveikį kaip neatsiejamą meno kūrinio dalį.

    Unikalus procesas ir įtakingi ryšiai

    Esminė Medardo Rosso meninės vizijos dalis buvo jo fascinacija šviesa. Jis nebuvo tiesiog apšvitęs savo skulptūras; jis jas projektavo taip, kad jos būtų apšvintos, supratęs, kaip šviesa sąveiks su jų grubiu paviršiumi ir sukurs dinamišką šešėlio bei formos sąveiką. Šis dėmesys trumpalaikiams įspūdžiams reikalavo nekonvencionalaus požiūlius į medžiagas ir techniką. Jo procesas apėmė gipso modelių kūrimą iš molo, vėliau jų liejybinę atradimą įvairiomis medžiagomis, dažnai paliekant matomus formavimo pėdsakus – tai buvo tyčinis atsisakymas nuo poliruoto tobulumo. Jo darbai pritraukė tokių įtakingų asmenų kaip Émile Zola, kuris atpažino inovatyvios dvasios jėgą jo skulptūrose. Svarbus užsakymas iš Ludwig Mond atėjo kūriniui Ecce Puer (1906) – tai jautrus motinos ir childio vaizdas, kuris parodo Rosso gebėjimą perteikti emocijas per subtilų modeliavimą ir evokuojantį šviesos žaidimą. Nors jis buvo įkvėstas impresionizmo ir iš pradžių žavėjosi Auguste Rodin, jų santykiai vėliau pasiekė įtampą dėl ginčų dėl originalumo ir meninės krypties.

    Palikimas ir ilgalaikis poveikis

    Medardo Rosso įtaka išsiplėtė daug toli už jo paties gyvenimo ribų. Jis laikomas esmine figūra postimpresionizmo vystyme ir modernios skulptūros pionieriu, iššūkime tradicinius metodus savo pabrėžimu spontaniškumo, psichologinio gębės ir suvokimo trumpalaikybės. Jo inovatyvus požiūris ypač pas響tavo futuristus, ypač Umberto Boccioni, kuris Rosso kūryboje matė savo judėjimo ir dinamikos tyrimo priešėdį. Po Pirmojo pasaulinio karo Rosso grįžo į Italiją, tačiau susidūrė su biurokratinėmis kliūtimis dėl savo prancūziškos pilietybės. Nepaisant šių iššūkių, jis toliau kūrė, sulaukdamas pripažinimo iš tokių asmenų kaip Margherita Sarfatti. Jis mirė 1928 m. kovo 31 d. Milane, palikdamas kūrybos turtą, kuris ir šiandien įkvepia menininkus bei žavinti auditoriją. Rosso skulptūros nėra tik objektai; tai kvietimai patirti pasaulį per naują prismę – tą, kuri priima netamlumą, švenčia nepavildomumą ir siekia įamžinti neįgauti gražumas trumpalaikėse akimirkose.

    Didieji kūriniai

    Huliakas (1882)

    Būsmas po žibinto (1882)

    Portinaia (Padėjėja) (1883–84)

    Carne altrui (Kito kūnas) (1883–84)

    Ecce Puer (1906)

    Aetas Aurea

    Kur skaityti daugiau

    Raskite internete

    QR kodas, vedantis į Rouart, (1890) atsisiuntimo puslapį

    originaluniqueart.com/lt/art/download/medardo-rosso-rouart-1890-A26HDD-en/

    Citavimo šio kūrinio duomenys

    MLA
    Rosso, Medardo. Rouart, (1890). n.d., https://originaluniqueart.com/lt/art/medardo-rosso-rouart-1890-A26HDD-en/
    APA
    Rosso, Medardo (n.d.). Rouart, (1890) [Painting]. https://originaluniqueart.com/lt/art/medardo-rosso-rouart-1890-A26HDD-en/
    Chicago
    Medardo Rosso. Rouart, (1890). n.d. https://originaluniqueart.com/lt/art/medardo-rosso-rouart-1890-A26HDD-en/
    Harvard
    Rosso, Medardo (n.d.) Rouart, (1890). Available at: https://originaluniqueart.com/lt/art/medardo-rosso-rouart-1890-A26HDD-en/

    Atidžiai pastebėkite

    Rouart, (1890) — Medardo Rosso

    Atidžusiai pastebėkite

    Atsakykite savo žodžiais. Čia nėra neteisingų atsakymų – yra tik atsakymai, kuriuos galite paaiškinti.

    1. Kas pirmiausia patraukia jūsų dėmesį ir kodėl?
    2. Kokie spalvos ar formos sukuria nuotaiką — ir kokia tai nuotaika?
    3. Prisiminkite The Lady with the Veil, apie kurį skaičiuojama šio vadovėjo pradžioje. Įvardinkite dvi bendras šiam kūriniui detales ir vieną skirtumą.
    4. Kokius jausmus autorius galėjo norėti jus suėdinti?
    5. Jei galėtumėte autorui užduoti vieną klausimą apie šį kūrinį, kas tai būtų?

    Jūsų atsakymas

    Parašykite trumpą pastraipę apie šį kūrinį. Naudokite informaciją iš ankstesnių šio vadovėjo dalių bei savo anksčiau pateiktus atsakymus.

    Klausimai ir atsakymai

    Kur galiu įsigyti „Rouart, (1890)“ – Medardo Rosso skaitmeninį vaizdą?

    Norėdami gauti „Rouart, (1890)“ – Medardo Rosso skaitmeninį failą, užsisakykite aukštos raiškos skaitmeninio vaizdo atsisiuntimas jo Skaitmeninis vaizdas puslapio.

    Ar „Rouart, (1890)“ – Medardo Rosso vaizdą galima laisvai reprodukcijaoti?

    „Rouart, (1890)“ – Medardo Rosso yra yra viešosios erdvės dalis – jo autorinė teisė pasibaigusi. Šis statusas nustato, kaip galima reprodukcijaus šio kūrinio vaizdą.

    Ar galėčiau pamatyti „Rouart, (1890)“ – Medardo Rosso ant savo sienos prieš pirkdama/pirkdamas?

    „Rouart, (1890)“ galima peržiūrėti papildytoji realybės formatu: kūrinio Peržiūra papildintajai realybei puslapyje, naudodami suderinamą įrenginį, galite pamatyti jį savo erdvėje.