Autorius
Gimė Londan, Jungtinė Karalystė
meistry ir karališkos globos gyvenimas
john hoppner, iškilmingas anglų portretistų meistras, paliko neištrinamą pėdsaką meno pasaulyje dėjo dėl savo ryškių spalvų paletės. 1758 metais Londone, Whitechapel, gimęs vokiečių kilmės šeimoje, hoppnerio gyvenimą lydėjo karališka globos pramonė ir neeilinis meninis talentas.
ankstyvasis gyvenimas ir mokslas
jaunos amžiaus metais hoppneris tapo karališkosios kapelicos choristu, tačiau polinkis į meną 1775 metais paskatino jį įstoti į Karališkąją akademiją.
1778 metais jis pelnė sidabrinę medaliai už piešimą iš gyvo modelio, o 1s782 metais – auksinę medalį už istorinę tapybą savo darbe apie karalių Learą.
šlovės pasiekimas ir išskirtiniai darbai
john hoppner portretai su moterimis ir vaikais buvo laikomi sėkmingiausiais jo kūriniais pagal vertintojų įvertinimus. jo meninis stilius, pasižymintis pločiu ir laisve, suteikė jo paveikslams subtilią reynoldso žavesio atspindį. tarp iškilmingų darbų galima išskirti:
mrs jordan kaip viola drama „dvylika nakčių“, dabar saugoma English Heritage (Londonas, Jungtinė Karalystė), demonstruojanti jo meistriškumą portretinėje tapybėje.
jo portretai su velado principu, yorko kunigaikščiu ir kunigaitene, lordu rodney ir lordu nelsonu, kurie buvo pakabinti St. James rūmų valstybiniuose kambariuose, liudija apie jo aukštus socialinius ryšius.
paliktis ir paskutinėji metai
john hoppner gyvenimą papuožė kroninė kepenų liga. jis mirė 1810 m. sausio 23 d. Nepaisant to, jo paliktis gyvena per ryškius portretus, kurie ir šiandien sužavėtų meno mėgėjus.
ištekite daugiau apie john hoppner kūrybą adresu https://AllPaintingsStore.com/@/johnhoppner.
atradkite platesnį britų meno kontekstą svetainėje https://en.wikipedia.org/wiki/art_of_the_united_kingdom.
toltesnė skaityba ir tyrimai
norėdami gilesniam pasinerimui į britų meno pasaulį, rekomenduojame peržiūrėti šiuos darbus:
atradimas: dyrham park meno kūriniai, Jungtinė Karalystė
sir edwin landseer lutyens, angliškas architektas, žinomas dėl savo vaizdingų adaptacijų.
Muziejus
Parodoma vietoje Cincinnati, Amerikos vienetes valstybės
Cincinnati juoklas: gyva Tafto meno muziejaus istorija
Įsikūręsioje Cincinnati, Ohio, širdyje, Tafto meno muziejus yra kur kas daugiau nei tik gražių daiktų saugykla; tai intymi kelionė per laiką ir meistriškumą, įtalpinanti senovės kvapą past Babe, kuris pats kvėpuoja istorija. Pradinai, apie 1820 metus, išaugęs kaip privačios rezidencijos, šis nacionalinis istorinis paminklas stovi kaip seniausias medinis gyvenamasis pastatas centrinėje Cincinnati dalyje. Jo sienos prisimena iškilmingų šeimų – Baum, Longworth, Sinton ir Taft – pavardžių, kurios formavo miesto kultūrinį veidą. Įžengti pro šias duris yra tarsi įlipti į puikiai išsilaikytą namą, nors ir pilną šedevrų, apimantį šimtmečius bei žemesynus. Muziejaus žavesys slypi būten šiame unikaliame aplinkoje; tai nėra šaltas, įspūdingas meno rūny, o labiau kviečiantis erdvė, kurioje lankytojai gali asmeniškai susieti su kūrybiškumu, vertindami subtilią meno ir buitinio gyvenimo sąveiką.
Šio elegantiško namo transformacija į viešą brangenybę yra istorija, prisipildyta piliečiųiškosiosi generousybės ir gilaus aistros. Tafto šeima, ypač Charles Phelps ir Anna Sinton Taft, buvo aistringi kolekcionieriai, sukaupę įspūdingą Europos ir Amerikos meno rinkinį. Noras šią aistrą pasidalinti su platesne bendruomene paskatino juos 1927 metais tenėti tiek savo namus, tiek ir kolekciją Cincinnati gyventojams. Šis filantropijos aktas įtvirtino muziejų kaip kultūrinio praturtinimo šaulio, skirto meno prieinamumui visiems užtikrinti. Pats namas tapo svarbios amerikano istorijos akimirkos liudininku, kai 1908 metais William Howard Taft savo portiko prie šio pastato priėmė prezidentinę nominaciją, dar stiprinant jo vietą šalies naratyve. Nors 2004 metais baigtas reikšmingas renovacijos ir plėtros procesas pridėjo modernias patogumus, tokius kaip muziejaus parduotuvę ir kavinę, šie pokyčiai buvo kruopščiai suplanuoti taip, kad išlaikytų originalią, istorinę pastato charakteristiką.
Šviesos, šešėlio ir peizažo šedevrai
Tafto muziejus pasižymi itin įvairiu kolekcioniniu turtu, ypač išskiriant Europos senovės meistrų tapybą bei amerikietiško meno kūrinius, kurie pritraukia tiek kolekcionierius, tiek connoisseurius. Lankytojai gali pasiklysti šviesioje kilimėlio tekstūroje, stebėdami ryškius Rembrandto van Rijn meno traukos juostelius, ypač jo kūrinį
Portrait of a Man Rising from His Chair
(Vyko kėdėje kylančio žmogaus portretas), kuris per šviesos ir šešėlio žaidimą perteikia tiek psichologinę gylį, tiek meistrišką techniką. Romantiški J.M.W. Turner paseižiniai peizažai, tokie kaip
Europa and the Bull
(Europa ir jautras), žiūrovus nukelia į eterinę spalvų ir atmosferos karštelį. Be paveislinio meno, muziejus pristato meistriškus dekoratyvinio meno pavyzdžius, kurie tampa įkvėpimu interjero dizaineriams, ieškantiems niekada nesimokdančios elegancijos. Nuo subtilių kiniškų porcelanų ir sudėtingų Limoges emalių iki elegantiškų Europos baldų bei kruopščiai pagamintų laikrodžių – ši kolekcija leidžia pažvelgti į praėjusiųjų erų rafinuotą skonį.
Tačiau, galbūt unikatoriausias ir kvapaudintis brangenybė Tafto kolekcijoje yra monumentalūs freskos, tiesiog ant sienų nudažytos Robert S. Duncanson darbo 1851–1852 metais. Šie aštuoni dideli ploto peizažai yra svarbiausi Civilinio karo prieš prieš Civilinį karą laikymo buitiniai freskos JAV, tarnaujant įrodymu apie Duncanson talento kaip pirmiojo plačiai žinomio afroamerikiečių peizažininkų, pasiekusių tarptautinę šlovę, meistriškumę. Stoti prieš šias freskas yra stebėti revoliucinės akimirkos amerikietiškoje meno istorijoje, kur peizažas tampa gyva paties architektūros dalimi. emas
Intymi susitikimas su menine išmintimi
Tai, kas tikrai išskiria Tafto meno muziejų iš didžiulių metropolijų institucijų, yra jo intymybi skala ir atmosfera. Skirtingai nei didelių muziejų dominuojantys koridoriai, Taftas kviečia į artimą apmąstymą ir skatina lankytojus pasilikti, pasmerkti kiekvienio meno kūrinio detales jaučiant jaukį, istorinio namo kontekstą. Šis intymumas puoselėja unikalią atradimo jausmą, kai kiekvienas pasuktas kampas atskleidžia naują grožio sluoksnį. Muziejaus įsipareigojimas tęsiasi už paprasto eksponavimo ribas; jis aktyviai skatina dalyvavimą per edukacines programas, paskaitas, dirbtuves ir ekskursijas, skirtas visiems amžiaus ir kilmės žmonims. Šis dėmesys prieinamumui užtikrina, kad Taftas išliktų ne tik meno brangenybių saugykla, bet ir gyva mokymosi, kūrybiškumo bei bendruomenės ryšio centras – tikras Cincinnati juoklas, suteikiantis nepamirštamą patirtį kiekvienam meno entuziastui ir smalsiam svečiui.
