Popierius

Studentų kūrybos vadovas

Mars Gradivus

Vardas Klasė Data

Giambologna, Mars Gradivus (1580). Viešasis domenas Pamatykite šį paveikslą judančios šviesos dėking: piešinį, tikrąsias lakui po esančias spalvas, gryną pigmentą

Faktai

Autorius
Giambologna originaluniqueart.com/lt/artists/giambologna_lt/
Autoriaus datys
1529 – 1608
Spalvotas
1580

Kontekste

Mars Gradivus — Giambologna

Kada tai buvo nupiesta?

  1. 1520
  2. 1530
  3. 1540
  4. 1550
  5. 1560
  6. 1570
  7. 1580
  8. 1590
  9. 1600

Viršuje esanti eilutė: metai. Žemiau esanti eilutė: kiek metų menmeniui buvo kiekvieno laikotarpio pradžioje ir pabaigoje — 0 gimimo metu, 79 mirtės metu.

Paveikta menininkui būnant 51 metų. Degimo metai: 79. 11 iš 31 šio kūrinio autoriui datuotų darbų mūsų kataloge buvo sukurti anksčiau.

Šviesoplėvis: Giambologna gyvenimas (1529–1608) ▲ šis kūrinys, 1580 kiekviena su data pavadinta paveikslėlio, dešimtmečiais

Pirmieji darbai: iki 1573 Pagrindiniai kūrybos metai: 1573–1587 Vėlesni darbai: nuo 1587

Šios trys juostos šio katalogo darbus, turinčius nurodytą datą, skirsto į pirmą ketvirtį, vidurinę dalį ir paskutinį ketvirtį. Jos nėra pilna kūrybos apimtis: retas kūrybos laikotarpis gali būti tiesiog praleista istorinė detalė, o ne tiesiog tylos periodas. Tie patys metai, su šiaame laikotarpyje įrašytu paveikslėlio kūrinio gyvenimu

Palyginti su

  • Crouching Venus originaluniqueart.com/lt/art/giambologna-crouching-venus-D2RMMP-en/
  • Anointment of the Dead Christ originaluniqueart.com/lt/art/giambologna-anointment-of-the-dead-christ-D2RMCS-en/
  • Astronomy originaluniqueart.com/lt/art/giambologna-astronomy-D2RMF8-en/

Pasirinkite vieną viršuje esantį kūrinį: nurodykite du panašumų su šiuo kūriniu ir vieną skirtumą.

Daugiau šiam kūriniui priderančių darbų: originaluniqueart.com/lt/art/similar/giambologna-mars-gradivus-D4NAE2-en/

Spalvos

Matuota iš vaizdo skaitmeniniu būdu

    Pagrindinė spalva

    Espresso #444d4b

    Kataloguota paletė

    • #444D4B
    • #D7DABD
    • #6E7976
    • #242825

    Šios spalvos visoje meno kūryjos paletėje Raskite kitus paveikslus pagal spalvą

    Pagrindinės spalvos pavadinimas
    Espresso
    Intensyvumas
    Monochromatic Kiek spalvų yra prisigamintų ir kokios jos yra ryškios – nuo vienos nuolydžios spalvos iki daugybės ryškių tonų.
    Kontrastas
    Balanced Kiek spalvų skiriasi šviesos ir ryškumo dėkingai per visą paveikslą.
    Harmonija
    Softly Mixed Palette Kaip spalvos dera tarpusavyje – nuo kontrastuojančių iki visiškai suvienytų.
    Ryškumas
    Shadow Bendras vaizdo šviesumas ar tamsumas, nuo gilių šešėlių iki ryškių šviesos dėliojų.
    Sodrumas
    Muted Spalvų gryrumas ir intensyvumas svyruoja nuo beveik pilkšų iki visiškai ryškių.

    Kur pasaulyje žiūrima į šį paveikslą?

    • 低于 1%
    • 1–3%
    • 3–8%
    • 8–20%
    • 20% ir daugiau
    Šio paveikslėlio lankytojų duomenys yra per mažai, kad būtų galima suformuoti žemėlapį, todėl čia pateikiamos visos Giambologna darbai per pastaruosius dvylika mėnesių — iš viso 9 šalių. Iš kur gauti šie duomenys

    Dešimt pirmなusių šalių

    1. 1 Kinija 56,0%
    2. 2 Singapūras 16,0%
    3. 3 Belgija 4,0%
    4. 4 Vokietija 4,0%
    5. 5 Prancūzija 4,0%
    6. 6 Italija 4,0%
    7. 7 Naujoji Zelandija 4,0%
    8. 8 Ukraina 4,0%
    9. 9 Jungtinės Amerikos Valstijos 4,0%

    Žemėlapyje rasti tris tamsiausias šalis. Ar viena iš jų yra ta, kurioje yra muziejus, saugantis šį paveikslą? Įrašykite vieną priežastį, kodėl žmonės iš toli galėtų jį aplankyti.

    Populiariausi Giambologna kūriniai (žiūrėtos dalis: 19)

    1. 1 Mars Gradivus, 1580 šis paveikslas 10,7%
    2. 2 Apollo 10,7%
    3. 3 Rape of the Sabines, 1581 7,1%
    4. 4 Appenine (detail), 1570 7,1%
    5. 5 Equestrian Portrait of Cosimo I, 1587 7,1%
    6. 6 Rape of the Sabines, 1585 7,1%
    7. 7 Rape of the Sabines, 1581 7,1%
    8. 8 Equestrian Portrait of Cosimo I (12), 1587 3,6%
    9. 9 Abduction of a Sabine Woman, 1583 3,6%
    10. 10 Hercules and Cerberus 3,6%
    11. 11 Equestrian Portrait of Cosimo I (11), 1587 3,6%
    12. 12 Mercury (rear view), 1580 3,6%
    13. 13 Virgin of Humility with Saints 3,6%
    14. 14 Astronomy 3,6%
    15. 15 Crouching Venus 3,6%
    16. 16 Astronomy 3,6%
    17. 17 Fortuna 3,6%
    18. 18 Triumph of Virtue over Vice, 1564 3,6%
    19. 19 Rape of the Sabines, 1581 3,6%

    Kartu šie darbai sudaro 100,0% visos dėmesės, skirtos šio paveikslėlio kūrybai per pastaruosius dvylika mėnesių. Kataloge yra 47 šio kūrybinio veikėjo darbų, iš kurių 19 buvo apžiūrėti bent vieną kartą. Šis paveikslas užima 1 vietą tarp jų, sulaukdamas 10,7% tokio dėmesio. Viskas tas pats, mėnesį po mėnesio

    Sluokslai matuoja dėmesį, o ne kokybę. Pasirinkite viršuje esantį kūrinį ir šį: išvardykite vieną dalyką, kuris gali padaryti paveikslą garsų ne dėl to, kaip gerai jis tapytas.

    Apie šį kūrinį

    Mars Gradivus — Giambologna

    Born in Flanders, Jean de Boulogne was better known by his Italian name, Giovanni Bologna, or Giambologna for short. In the late sixteenth century, his small bronzes were among the most sought-after objects for the art collections of courts, and were swiftly disseminated throughout Europe. Giambologna was the court sculptor of the Medici, who used his works as diplomatic gifts. One of the artist’s favourite and most frequently repeated motifs was that of the ancient god of war, Mars, pictured as a vanguard fighter (gradivus) with a short sword in his right hand. The muscular figure is presented in a precisely calculated, complex stance. From the emphatically rotated rump to the outstretched arms and the striding legs, the figure rhythmically claims its space. The slightly raised left heel underlines the dynamism of the statuette. The flawless surface, the meticulous detail of the hands and feet, and the earnest, resolute expression on the war god’s face underline the bellicose energy that emanates from this bronze.

    Draugas ir muziejus

    Autorius

    Giambologna

    Gimė Douai, Prancūzija

    Giambologna: Skulptorius, kuris suformavo manierizmą

    Jean Boulogne, vėliau žinomas kaip Giambologna (1529–1608), yra vienas įtakingiausių Italijos Renesanso ir Baroko laikotarikių skulptorių. Gimęs Douai mieste, Flandrijos žemėje – šiandienos Prancūzijoje – savo meninę kelią jis pradėjo mokydamasis Antverpyje pas Jacques Du Broeucq, kol 1550 metais įvyko lemtingas jo persikėlimas į Romą. Čia jis pasikėlimė klasikinės skulptūros paliktį ir įsisavino stilių naujoves, kurias protingai puoselėjo Michelangelas. Šis pasinėrimas klasika giliai išformavo jo išskirtinį manieristų stilių, pasižymintį neįtikėtinu paviršiaus tekstūros jautrumu, subtiliu elegancijos priskyrimu ir tyčiniu atsisvajimu nuo emocinio aštriumo, dominuojančio ankstyvojo Renesanso menėje.

    Ankstyvasis gyvenimas ir mokslas: Boulogne’s pradinės meninės tendencijos buvo ugdomos Antverpio architektūrinėje aplinkoje, suteikiant jam pagrindinių įgūdžių, kurie tapo neįkainojami jo studijoms Romoje. Susidūrimas su monumentaliais Michelangelo kūriniais jame įtvėrinė gili anatominio tikslumo ir skulptūrinio dinamizmo vertė – principų, kurie vėliau tapo pagrindiniais Giambologno kūrybos žymėtais elementais.

    Romos įtaka ir globos: Giambologno laikotarpis Romoje sutapė su augančia Medici šeimos globos era, užtikrinant jam užsakymus, kurie pakėlė jo meninę reputaciją ir užtvirtino jo vietą kaip vieno to laikotarpio švaresniojo skulptoriaus. Michelangelo įtaka neapsiribojo tik stilistiniu imitavimu; jis paskatino filosofinį siekį pasiekti idealizuotą grožį per kruopštiausias stebėjimus ir meistrišką vykdymą.

    Manieristų stilius: atsisvajimas nuo tradicijos

    Giambologno meninė vizija griežtai atsisakė harmoningo pusiausvyros ir emocinio dideningumo, būdingų Aukštojo Renesanso skulptūrai. Vietoj to jis priėmė manierizmą – stilių, kuris intelektualią kontemplaciją išaukštino virš instinktyvaus pojūčio. Šis požiūris pasireiškė keliose pagrindinėse savybęse: ilgoformės figūros su subtiliai iškraipytomis proporcijomis; plonos, trapią padėtį perteikiantios audinių rišės; bei dėmesys dekoratyviam paviršiaus apdirbėjimui – ypač poliruotam marmurui – kuris pasiekė nepanašų švytėjimo lygį. Giambologno skulptūros nebuvo skriptos sukurti tiesioginio emocinio poveikio, o labiau paskatinti refleksiją apie sudėtingas filosofines koncepcijas, atspindint platesnes savo laikotarpio intelektualines sroves. Jis meistriškai taikė contrapposto – pozą, kurio metu torso šiek tiek atsidengia nuo žiūrėjo, sukuriant judėjimo ir pusiausvyros iliuziją – techniką, kurią tobulino Michelangelas, o vėliau ją priėmė ir pats Giambologna.

    Paviršiaus tekstūros akcentas: Giambologno skulptūros yra garsios savo neįtikėtinai tobulu paviršiaus apdailos lyginiu, pasiektu naudojant itin kruopščius poliravimo metodus, kurie padidino atspindį ir sukūrė užburiančią šviesos bei šešėlio žaidimą.

    <Dinaminė kompozicija ir anatominis tikslumas: Skirtingai nei idealizuotos Michelangelo formos, Giambologno figūros turėjo nerūpestingą realizmą – tyčinį anatominių proporcijų iškraipymą, skirtą padidinti išraiškos įtampą ir perteikti psichologinį gębę.

    Žinomos kūriniai ir užsakymai

    Gilžios Giambologno kūrybos apimtis apėmė tiek monumentalines skulptūras viešoms erdvėms, tiek intymių portretų kūrybą, užtvirtindama jo palikimą kaip vieno garsiausio savo kartos menininko. Tarp jo didžiausių pasiekimų galima išskirti:

    ą

    Neptūno fontanas (Bolonija): Bendradarbiaudamas su Tommaso Laureti šiame ambicingame projekte – Bolonijos Piazza Nettuno centre – Giambologna sukūrė milžinišką bronzinę skulptūrą vaizdujančią jūros dievą Neptūną, apsuptą papildomų figūrų, įkūnijančių įvairius jūros mitologijos elementus.

    Sabinai moterų nuvőkimas (Firena):Sukuriamas tarp 1574 ir 1582 metų, šis marmuro meistriškumas yra mano pavyzdys Giambologno manieristinės technikos – ypač contrapposto – valdymo ir su kvapą užgaunamu tikslumu įtrapia dramatišką romėnų legendos pasakojimą.

    Merkuryja statula (Firena): Giambologno vaizduotas dievas žiniasklaidos paskirties Dievas – Merkuryjus – yra šloje dėl savo elegantiškos pozos ir švytinčio paviršiaus, įkūnijant manieristinio elegancijos ir intelektualios kontemplacijos dvasią.

    Palikimas ir įtaka

    Giambologno įtaka išsilygo daug daugiau nei jo gyvenimo laikotu, formuojant būsimųjų kartų menines pojūčius ir padėdamas jam tapti esmine figūra pereinamajame etape nuo Renesanso prie Baroko meno. Jo skulptūrinės naujovės – ypač dinaminio judėjimo ir psichologiškai sudėtingų figūrų tyrimas – suteikė įkvėpimo tokiems menininkams kaip Bernini ir Caravaggio, kurie priėmė manieristines principas kurdami naujus išraiškos kelius. Giambologno nepaisanti reputacija liudija jo nepanašų meninę viziją – tai įrodymas jo gebėjimui sujungti klasikinį idealą su humanistiniais pojūčiais į vieną išskirtinį, įtraukiantį estetinį patirtį.

    Kur skaityti daugiau

    • Autorius Giambologna originaluniqueart.com/lt/artists/giambologna_lt/
    • Panašūs darbai Daugiau darbų palyginimui originaluniqueart.com/lt/art/similar/giambologna-mars-gradivus-D4NAE2-en/

    Raskite internete

    QR kodas, vedantis į Mars Gradivus atsisiuntimo puslapį

    originaluniqueart.com/lt/art/download/giambologna-mars-gradivus-D4NAE2-en/

    Citavimo šio kūrinio duomenys

    MLA
    Giambologna. Mars Gradivus. 1580, https://originaluniqueart.com/lt/art/giambologna-mars-gradivus-D4NAE2-en/
    APA
    Giambologna (1580). Mars Gradivus [Painting]. https://originaluniqueart.com/lt/art/giambologna-mars-gradivus-D4NAE2-en/
    Chicago
    Giambologna. Mars Gradivus. 1580. https://originaluniqueart.com/lt/art/giambologna-mars-gradivus-D4NAE2-en/
    Harvard
    Giambologna (1580) Mars Gradivus. Available at: https://originaluniqueart.com/lt/art/giambologna-mars-gradivus-D4NAE2-en/

    Atidžiai pastebėkite

    Mars Gradivus — Giambologna

    Atidžusiai pastebėkite

    Atsakykite savo žodžiais. Čia nėra neteisingų atsakymų – yra tik atsakymai, kuriuos galite paaiškinti.

    1. Kas pirmiausia patraukia jūsų dėmesį ir kodėl?
    2. Kokie spalvos ar formos sukuria nuotaiką — ir kokia tai nuotaika?
    3. Prisiminkite Crouching Venus, apie kurį skaičiuojama šio vadovėjo pradžioje. Įvardinkite dvi bendras šiam kūriniui detales ir vieną skirtumą.
    4. Giambologna buvo apie 51 metų, kai šis kūrinys buvo sukurtas. Koks jo elementas primena būtent tokio amžiaus kūrinį?
    5. Kokius jausmus autorius galėjo norėti jus suėdinti?

    Jūsų atsakymas

    Parašykite trumpą pastraipę apie šį kūrinį. Naudokite informaciją iš ankstesnių šio vadovėjo dalių bei savo anksčiau pateiktus atsakymus.

    Klausimai ir atsakymai

    Ar galiu pamatyti „Mars Gradivus“ – Giambologna skirtingame apšvietime?

    „Mars Gradivus“ – Giambologna rentginio vaizdas (X-Ray) galima rasti šio kūrinio Rentgeninis vaizdas puslapio: tai interaktyvus vaizdo tyrimas per vienuolika optinių sluoksnių.

    Ar „Mars Gradivus“ pasižymi stipriais šviesos ir tamsos kontrastais?

    Šviesos ir tamsos kontrastas kūriniame „Mars Gradivus“ yra nurodytas kaip Balanced. Kontrastas aprašo, kaip stipriai skiriasi šviesios ir tamsios sritys.

    Kur galiu rasti statistiką apie „Mars Gradivus“ – Giambologna?

    Eksistuoja Statistika puslapis kūriniui „Mars Gradivus“. Jame pateikiama mėnesio apžiūrų diagrama, apimanti šį kūrinį bei kitus šio kūrybinio veikėjo darbus, su skirstymu pagal šalis ir kalbas.