Popierius

Studentų kūrybos vadovas

Moses (after Michelangelo)

Vardas Klasė Data

Edmonia Lewis, Moses (after Michelangelo) (1875). Viešasis domenas Pamatykite šį paveikslą judančios šviesos dėking: piešinį, tikrąsias lakui po esančias spalvas, gryną pigmentą

Faktai

Autorius
Edmonia Lewis originaluniqueart.com/lt/artists/edmonia-lewis_lt/
Autoriaus datys
1844 – 1907
Spalvotas
1875
Judėjimas
Neoclassicism A deliberate return to the calm balance and clear outlines of ancient Greek and Roman art.

Kontekste

Moses (after Michelangelo) — Edmonia Lewis

Kada tai buvo nupiesta?

  1. 1840
  2. 1850
  3. 1860
  4. 1870
  5. 1880
  6. 1890
  7. 1900

Viršuje esanti eilutė: metai. Žemiau esanti eilutė: kiek metų menmeniui buvo kiekvieno laikotarpio pradžioje ir pabaigoje — 0 gimimo metu, 63 mirtės metu.

Paveikta menininkui būnant 31 metų. Degimo metai: 63. 11 iš 16 šio kūrinio autoriui datuotų darbų mūsų kataloge buvo sukurti anksčiau.

Šviesoplėvis: Edmonia Lewis gyvenimas (1844–1907) ▲ šis kūrinys, 1875 kiekviena su data pavadinta paveikslėlio, dešimtmečiais

Palyginti su

Pasirinkite vieną viršuje esantį kūrinį: nurodykite du panašumų su šiuo kūriniu ir vieną skirtumą.

Daugiau šiam kūriniui priderančių darbų: originaluniqueart.com/lt/art/similar/edmonia-lewis-moses-after-michelangelo-AQZECF-en/

Spalvos

Matuota iš vaizdo skaitmeniniu būdu

    Pagrindinė spalva

    Gray #8b928a

    Kataloguota paletė

    • #8B928A
    • #CFCFCA
    • #46565B
    • #171D24

    Šios spalvos visoje meno kūryjos paletėje Raskite kitus paveikslus pagal spalvą

    Pagrindinės spalvos pavadinimas
    Gray
    Intensyvumas
    Monochromatic Kiek spalvų yra prisigamintų ir kokios jos yra ryškios – nuo vienos nuolydžios spalvos iki daugybės ryškių tonų.
    Kontrastas
    Statement Kiek spalvų skiriasi šviesos ir ryškumo dėkingai per visą paveikslą.
    Harmonija
    Balanced Harmony Kaip spalvos dera tarpusavyje – nuo kontrastuojančių iki visiškai suvienytų.
    Ryškumas
    Balanced Bendras vaizdo šviesumas ar tamsumas, nuo gilių šešėlių iki ryškių šviesos dėliojų.
    Sodrumas
    Muted Spalvų gryrumas ir intensyvumas svyruoja nuo beveik pilkšų iki visiškai ryškių.

    Kur pasaulyje žiūrima į šį paveikslą?

    • 低于 1%
    • 1–3%
    • 3–8%
    • 8–20%
    • 20% ir daugiau
    Šio paveikslėlio lankytojų duomenys yra per mažai, kad būtų galima suformuoti žemėlapį, todėl čia pateikiamos visos Edmonia Lewis darbai per pastaruosius dvylika mėnesių — iš viso 3 šalių. Iš kur gauti šie duomenys

    Dešimt pirmなusių šalių

    1. 1 Jungtinės Amerikos Valstijos 50,0%
    2. 2 Kinija 33,3%
    3. 3 Meksika 16,7%

    Žemėlapyje rasti tris tamsiausias šalis. Ar viena iš jų yra ta, kurioje yra muziejus, saugantis šį paveikslą? Įrašykite vieną priežastį, kodėl žmonės iš toli galėtų jį aplankyti.

    Populiariausi Edmonia Lewis kūriniai (žiūrėtos dalis: 11)

    1. 1 Old Arrow Maker, 1872 13,3%
    2. 2 Anna Quincy Waterstone, 1866 13,3%
    3. 3 The Death of Cleopatra, 1876 13,3%
    4. 4 Night (Two Sleeping Children) 13,3%
    5. 5 Hagar, 1875 13,3%
    6. 6 Cleopatra on Throne, 1876 6,7%
    7. 7 Anna Quincy Waterston, 1866 6,7%
    8. 8 Old Arrow Maker, 1872 6,7%
    9. 9 Columbus, 1867 6,7%
    10. 10 Hiawatha's Marriage, 1871 6,7%
    11. — Moses (after Michelangelo), 1875 šis paveikslas 0,0%

    Kartu šie darbai sudaro 100,0% visos dėmesės, skirtos šio paveikslėlio kūrybai per pastaruosius dvylika mėnesių. Kataloge yra 17 šio kūrybinio veikėjo darbų, iš kurių 10 buvo apžiūrėti bent vieną kartą. Šiam paveikslui kol kas belum buvo žiūrėta — jis uždaro sąrašą neturint įvertinimo. Viskas tas pats, mėnesį po mėnesio

    Sluokslai matuoja dėmesį, o ne kokybę. Pasirinkite viršuje esantį kūrinį ir šį: išvardykite vieną dalyką, kuris gali padaryti paveikslą garsų ne dėl to, kaip gerai jis tapytas.

    Draugas ir muziejus

    Autorius

    Edmonia Lewis

    Gimė Grinbi, JAV

    Marmure iškovęs pionierė: Edmonia Lewis gyvenimas ir palikimas

    Apie 1844 m. liepos 4 d. Niujorko Greenbush—vietoje, kuri vėliau tapo Rensselaer—gimė Mary Edmonia Lewis, tapusi išskirtiniu balsu XIX amžiaus meno pasaulyje. Daugelio žinoma savo ojibwe vardu „Wildfire“, ji buvo skulptorė, sugebėjusi atsisakyti lūkesčių ir sugriauti barjerus, tapdama pirmąja afroamerikos ir indigenų kilmės kūrinėja, pasiekusia tarptautinį pripažinimą gražiuosiuose menuose. Jos istorija yra atsparumo, meninio aistringumo ir ryžto pasakojimas—sielos, kuri atsisakė būti sutrauktai tuo laikui galiojančių visuomenės keterių. Lewis pavardė buvo turtingas audinys, sukurtas iš įvairių siūlų: jos tėvas buvo afro-haitininkas, o motina, Catherine Mike Lewis, kilmę tiesė tiek prie Mississauga Ojibwe tautos, tiek prie afroamerikinių šaknų. Ši mišrybė giliai įformino jos meninę viziją, įliejant į kūrinius tapatybės, kultūrinio paveldo bei laisvės ir lygybės kovų temas. Anksti praradusi tėvus, ji buvo auginama po motinos seserų ir pusėbraty Samuelio, kuris atpažino ir puoselėjo augantį jos talentą, suteikdamas esminę paramą mokslams ir meninėms ambicijoms. Ankstyvos patirtys parduodant ojibwe amatしたもの šalia Niagaro k thác near, į jos sielą įliejo pagarbos pradinėms kultūroms jausmas ir ryšys su indigenų tapatybe—ryšys, kuris skambėsjo per visą jos karjerą.

    Nuo abolicionistų aktyvumo iki romo studijų

    Lewis formalusis išsilavinimas prasidėjo New-York Central College, baptistų abolicionistų mokykloje McGrawville, o vėliau, 1859 m., ji įsivėliai Oberlin College. Būtent čia ji oficialiai priėmė vardą Mary Edmonia Lewis ir pradėjo menines studijas. Tačiau jos laiką Oberlin lydėjo rasinė prielaida ir itin neteisingas kaltinimas nužudinti klasės draugų—įvykis, kuris sukėlė teismą, iš

    nuimimą nuo kaltos, tačiau paliko ilgalaikę traumą ir galiausiai paskatino ją pasitraukti 1amp;nbsp;1863 m. Nepaisant šių sunkumų, Oberlin ji susipažino su plakiais abolicionistų judėjimais ir užmezgė ryšius su žmonėmis, kurie vėliau tapo jos kūrybos globėjais. Persikeliant į Bostoną apie 1863 m., Lewis pradėjo kurti portretų medalius žinomiesiems abolicionistams, tokiems kaip William Lloyd Garrison ir Charles Sumner, taip įtvirtindama save kaip teisingumo kovos menininkę. Ši ankstyva sėkmė atvėrė kelią lemiamam žingsniui 1865 m.: ji persikėlė į Romą, Italijoje, kur praleis didžiąją savo karjeros dalį. Romas suteikė prieglobštį—gyvą menininkų bendruomenę ir laisvę nuo tos rasinės diskriminacijos, kurią ji patyrė Amerikoje. Būtent čia Lewis tikrai pasiekė viršūnę, tobulindama savo neoklasicinį stilių ir sukuriama vienus įsimintiniausių savo skulptūrų.

    Tapatybės iškovojimas: temos ir technika

    Edmonia Lewis kūrybai būdingos elegantiškos neoklasikinės formos, įlijuosios stipria temine turiniu. Ji drąsiai ėję į temas, kurios tuo metu skulptorių retai tyrinėjo—ypač susijusias su afroamerikaනය ir Amerikos indigenų tautomis. Jos skulptūros nėra tik estetiniai objektai; tai gili įžvalga apie rasę, tapatybę ir žmogaus būtį. Kleopatros mirtis, galbūt jos garsiausias kūrinys, pateikia dramatišką ir neįprastą Egipcijos karalienės paskutinių akimirkų vaizdą, pabrėžiant jos veikomybę ir orumą, o ne neviltį. Hiawatha ir Minnehaha, skulptūra, įkvėptas Longfellow poemos, su jautrumu ir pagarba vaizduoja indigenų figūras, taip iššūkdamas prevailingus stereotipus. Kiti pastebiminti kūriniai apima bustus tokiems istoriniams asmenims kaip Abrahamas Lincolnas ir Ulysses S. Grantas, taip pat skulptūras, tyrinėjančias biblijines naracijas. Lewis atsidavimas savo menui buvo išskirtinis; ji reikalavo asmeniškai atlikti visą skulptūros procesą nuo pradžios iki galo—tai buvo reta praktika to laikmečio skulptoriams, kurie paprastai remėsi padėjėjais sunkiojo marmuro skaldymo darbe. Šis įsipareigojimas pabrėžė jos meninę nepriklausomybę ir užtikrino jos vizijos autentiškumą.

    Ilgalaikis įspūdis: palikimas ir istorinė reikšmė

    Edmonia Lewis pasiekimai buvo revoluciniai. Ji ne tik buvo pionierė skulptūros srityje, bet ir atsparumo bei ryžto simbolis susiduriant su sunkumais. Jos sėkmė iššəkė visuomenės normas ir prielaidas, atvėrdama duris būsimoms menininkų kartoms iš marginalizuotų bendruomenių. Nors po mirties 1907 m. jos kūriniai daug metų buvo lygiai pamiršti, paskutinėmis dešimtmečiais įvyko stulbinantis jų atgimimas, dėkingas naujam mokslininkų susidomėjimui ir augančiai pagarbai už jos unikalią indėlį į meno istoriją. 2002 m. Molefi Kete Asante įtraukė Lewis į „100 didžiausių afroamerikų“ sąrašą, užtvirtindamas jos vietą kaip svarbios Amerikos kultūrinio paveldo figūros. Šiandien jos skulptūros saugomos prestižinguose muziejų kolekcijose visame pasaulyje, įkvepdamos tiek šiuolaikinius menininkus, tiek mokslininkus. Edmonia Lewis istorija yra įrodymas apie meno galią kirsti per ribas, iššūkti konvencijas ir apšviesti sudėtingą žmogaus patirtį—palikimas, kuris ir šiandien skambiai atsako auditorijai.

    Žinomos kūriniai: Kleopatros mirtis, Hiawatha ir Minnehaha, Amžinai laisvas, Senasis grotukas.

    Įtampų šaltiniai: Neoklasikinė skulptūra, abolicionistų judėjimas, indigenų pasakojimo tradicijos.

    Kur skaityti daugiau

    Raskite internete

    QR kodas, vedantis į Moses (after Michelangelo) atsisiuntimo puslapį

    originaluniqueart.com/lt/art/download/edmonia-lewis-moses-after-michelangelo-AQZECF-en/

    Citavimo šio kūrinio duomenys

    MLA
    Lewis, Edmonia. Moses (after Michelangelo). 1875, https://originaluniqueart.com/lt/art/edmonia-lewis-moses-after-michelangelo-AQZECF-en/
    APA
    Lewis, Edmonia (1875). Moses (after Michelangelo) [Painting]. https://originaluniqueart.com/lt/art/edmonia-lewis-moses-after-michelangelo-AQZECF-en/
    Chicago
    Edmonia Lewis. Moses (after Michelangelo). 1875. https://originaluniqueart.com/lt/art/edmonia-lewis-moses-after-michelangelo-AQZECF-en/
    Harvard
    Lewis, Edmonia (1875) Moses (after Michelangelo). Available at: https://originaluniqueart.com/lt/art/edmonia-lewis-moses-after-michelangelo-AQZECF-en/

    Atidžiai pastebėkite

    Moses (after Michelangelo) — Edmonia Lewis

    Atidžusiai pastebėkite

    Atsakykite savo žodžiais. Čia nėra neteisingų atsakymų – yra tik atsakymai, kuriuos galite paaiškinti.

    1. Kas pirmiausia patraukia jūsų dėmesį ir kodėl?
    2. Kokie spalvos ar formos sukuria nuotaiką — ir kokia tai nuotaika?
    3. Kiek veidų pavyksta rasti? ____ (mūsų kataloge jų 1 — sutinkate?)
    4. Mūsų kataloge šis kūrinys priskirtas prie: moses, biblical figure, sculpture. Ar sutinkate? Ką pridėtumėte arba pašalintumėte?
    5. Prisiminkite Indian Combat (1868), apie kurią buvo rašyta anksčiau šiame vadove. Įvardinkite dvi bendras detales su šiuo kūriniu ir vieną skirtumą.

    Jūsų atsakymas

    Parašykite trumpą pastraipę apie šį kūrinį. Naudokite informaciją iš ankstesnių šio vadovėjo dalių bei savo anksčiau pateiktus atsakymus.

    Klausimai ir atsakymai

    Iš kokios šalies kilęs Neoclassicism kūrinys „Moses (after Michelangelo)“?

    „Moses (after Michelangelo)“ sujungia Neoclassicism stilių su JAV, atspindėdama kūrėjo gimimo vietą.

    Iš kur renkasi „Moses (after Michelangelo)“ – Edmonia Lewis lankytojai?

    „Moses (after Michelangelo)“ – Edmonia Lewis puslapio Statistika statistika rodo viešųjų apsilankymų duomenis: šio kūrinio mėnesinius apsilankymus, palyginimą su daugiausia peržiūrėtomis šio autoriaus dalimis bei lankytojų kilmės regionus.

    Ar galima atsisiųsti „Moses (after Michelangelo)“ vaizdą?

    Kūrinį „Moses (after Michelangelo)“ galima atsisiųsti: jo Atsisiųsti skaitmeninį vaizdą puslapyje siūloma aukštos raiškos skaitmeninio vaizdo atsisiuntimas.