Autorius
Gimė Klaipėda, Lietuva
Ankstyvieji gyvenimo ir švietimo metai
Gimė: 1806 m. sausio 25 d., Korkas, Airija
Mirė: 1870 m. balandžio 25 d., Londonas, Anglija
Tėvai: Aleksandras McLish (odažius/batų gamintojas) ir Rebeka McLeish
Ankstyvasis išsilavinimas Korke; nuo jaunystės parodė meninius talentus.
Studijavo Korko meno mokykloje, daugiausia dėmesio skiriant piešimui ir anatomijai.
1827 m. savarankiškai persikėlė į Londoną tęsti meno studijas.
1828 m. įstojo į Karališkos akademijos mokyklas, puikiai sekėsi piešime iš gyvo modelio ir istorinės tapybos srityje.
Karjera ir pagrindiniai darbai
Greitai sulaukė pripažinimo dėl portretų įgūdžių, ypač atvaizduodamas Čarlzą Kiną ir Nikolą Paganinį.
Smarkiai prisidėjo prie Fraser's Magazine slapyvardžiu "Alfred Croquis", kurdamas charakterių portretų seriją, kuri sustiprino jo reputaciją.
1835 m. tapo Karališkos akademijos nariu asocijuotuoju, o 1840 m. – pilnateisiu nariu.
Žymiausi darbai:
Wellingtono ir Blücherio susitikimas po Vaterlo mūšio (Westminster Palace)
Nelsono mirtis (Westminster Palace) – monumentalus freskas, laikomas vienu iš jo šedevrų.
Riteriško įsipareigijimo moterų ir povas
Iliustracijos Čarlzo Dikenso Kalėdinių knygų ir kitų darbų leidiniams.
Meninis stilius ir įtakos
Maclise’o stilius derino istorinį pasakojimą su realizmo elementais ir portretistika.
Turėjo prancūzų ir klasikinio meno įtaką, ypač po vizito į Paryžių 1830 m.
Jo darbuose dažnai vaizduojami istorinės scenos, literatūra (Šekspyras) ir mitologija.
Parodė aštrų dėmesį detalėms ir charakteristikai tiek portretuose, tiek istoriniuose kompozicijose.
Vėlesni gyvenimo metai ir palikimas
Intensyvus atsidavimas menui turėjo įtakos jo sveikatai.
1865 m. atsisakė Karališkos akademijos prezidento posto dėl prastėjančios sveikatos.
Mirė Čelsyje, Londone, 1870 m.
William Justin O'Driscoll 1871 m. paskelbė jo memuarus.
Maclise’o freskos Westminster Palace išlieka reikšmingu įnašu į britų meną ir architektūrą.
Jo iliustracijos Dikenso knygoms padėjo populiarinti autoriaus kūrinius.
Laikomas svarbia figūra Viktorijos epochos istorinės tapybos srityje, jungiančią Neoklasicizmą ir Realizmą.
Istorinė reikšmė
Maclise atliko lemiamą vaidmenį dokumentuojant svarbius istorinius įvykius ir figūras platesnei auditorijai.
Jo darbai atspindi XIX amžiaus kultūrinius ir meno trendus, ypač Viktorijos epochos susidomėjimą istorija ir literatūra.
Jis padėjo įtvirtinti didelio masto naratyvinės tapybos tradiciją britų mene.
Jo indėlis dekoruojant Westminster Palace yra neatskiriama pastato estetikos ir simbolinės svarbos dalis.
Muziejus
Parodoma vietoje Windsoras, Didžiojoje Britanijoje
Šviesos ir galios palikimas: Karališkoji kolekcija Vindondo pilyje
Griežtose Vindondo pilies akmens sienose, kur susilieja šeši šimtai Britanijos istorijos, slepiasi įtraukianti kelionė per laiką, žinomos kaip Karališkoji kolekcija. Tai kur kas daugiau nei paprastas muziejus; tai gyvas architektūrinės ambicijos ir nepanašaus meno globėjimo įrodymas. Klajoja štai senovinėmis koridorais, apsuğimtais karališkais audiniais, kolekcija leidžia artimai pajusti pačios tautos sielą. Pati pilis, įkurta Vilhelmo I Užkariautojo 1066 metais, tarnauja kvapą gniaužiančia scena šiam brangumynų lobio, kuriame normandiškas, gotikinis, tudorų, baroko ir georginiškasis dizaino sluoksniai sukuria sudėtingą, istorijas pilną atmosferą, suteikiančią gyvybės kiekvienam eksponuojamam artefaktui.
Ryškiausias kolekcijos pulsas pajūčiam iš neišdžiasmingų Venecijos vaizduotų skrodų. Virš czteriasdešimties paveislių meistro Canaletto kūrybos dominuoja svarbiose galerijų erdvėse, kruopščiai dokumentuodamos mirgintus kanalus, judlius aikštus ir gyvybingą, trumpalaikį XVIII amžiaus La Serenissima gyvenimą. Šie darbai nėra tik statiški įrašai; jie prisipildę liềnama šviesos ir judėjimo jausmu, įtraukiant subtilų ševelsio žaidimą ant vandens paviršiaus ir unikalią Venecijos atmosferos magiją. Šias panoramas papildo Anthony van Dyck mahringas meistriškumas, kurio portretinė tapybė yra kolekcijos pamatas. Jo Stuartų dvaro portretai yra kruopščiai sukonstruoti galios ir aristokratiško eleganciškumo pasakojimai, kuriuose kiekvienas traukės yra strateginis bandymas perteikti statusą, asmenybę ir tylią portretuojamojo orumą.
Be eilinio aliejaus ant drobės prabangos, Karališkoji kolekcija atsivelia per meistrišką dekoratyvinio meno intymumą. Įžengus į Valdomuosius apartamentus, susiduriate su išrafinuoto skonio pasauliu, kuriame kambariai įrengti sudėtiniais intarsijais papuoštais baldrais, o porcelanas žaidžia subtiliomis gėlių motyvais. Kolekcijos platus mastas yra stulbinantis – ji apima viską: nuo blizgančių sidabrinės talienos ir pušžių bei zapatų iki nuostabios iluminuotų rankraščių bei retų knygų bibliotekos. Ši materialioji kultūra atspindi nepasiduodantį siekį siekti prabangos, kuris apibrėžė monarchiją daugybę kartų, suteikdamas tiek kolekcionieriams, tiek istorikams gilią įžvalgą į britų meistriškumo ir socialinės hierarchijos evoliuciją.
Tai, kas tikrai išskiria Karšališkąją kolekciją, yra jos unikali vieta veikiamoje karališkoje rezidencijoje, leidžianti lankytojams pamatyti meną būtent tokiose aplinkose, kuriose jis originally buvo užsisakytas. Rotacinės parodos, organizuojamos „Royal Collection Trust“, dar labiau praturtina šią patirtį, retomis progomis atskleisdamos unikalius daiktus – pavyzdžiui, specifinius karališkos mados ar papuošalų kūrybos šedratrai – kurie viešumai retai pasiekiami. Nesvarbu, ar jus traukia techninis brilliancija, kaip baroko šedrate, tokiame paveikslėlyje kaip Carlo Dolci
Salome su Šv. Jono Krikštytojo galva
, ar architektūrinė apimtis, kaip Round Tower bokste, ši kolekcija išlieka neįgali Britanijos identybės simboliu, kviečiančiu kiekvieną įėjusį liudyti meno, galios ir istorijos susilankymą.
