Autorinės teisės Šis kūrinys yra saugomas autorinės teisės. Čakas Klousas mirė 2021 m.; autorinė teisė galioja 70 metus po autoriaus mirties, todėl ji išlieka galiojanti iki 2091. Šis vaizdas pateikiamas tik edukaciniais tikslais; teisės išlieka teisės turėtojui.
Kontekste
Mark — Čakas Klousas
Viršuje esanti eilutė: metai. Žemiau esanti eilutė: kiek metų menmeniui buvo kiekvieno laikotarpio pradžioje ir pabaigoje — 0 gimimo metu, 81 mirtės metu.
Paveikta menininkui būnant 39 metų. Degimo metai: 81. 3 iš 13 šio kūrinio autoriui datuotų darbų mūsų kataloge buvo sukurti anksčiau.
Šviesoplėvis: Čakas Klousas gyvenimas (1940–2021) ▲ šis kūrinys, 1979 kiekviena su data pavadinta paveikslėlio, dešimtmečiais
Pirmieji darbai: iki 1979 Pagrindiniai kūrybos metai: 1979–1994 Vėlesni darbai: nuo 1994
Šios trys juostos šio katalogo darbus, turinčius nurodytą datą, skirsto į pirmą ketvirtį, vidurinę dalį ir paskutinį ketvirtį. Jos nėra pilna kūrybos apimtis: retas kūrybos laikotarpis gali būti tiesiog praleista istorinė detalė, o ne tiesiog tylos periodas. Tie patys metai, su šiaame laikotarpyje įrašytu paveikslėlio kūrinio gyvenimu
Pasirinkite vieną viršuje esantį kūrinį: nurodykite du panašumų su šiuo kūriniu ir vieną skirtumą.
Daugiau šiam kūriniui priderančių darbų: originaluniqueart.com/lt/art/similar/chuck-close-mark-D2DSLR-en/
Matuota iš vaizdo skaitmeniniu būdu
Pagrindinė spalva
Walnut #88392f
Kataloguota paletė
Šios spalvos visoje meno kūryjos paletėje Raskite kitus paveikslus pagal spalvą
Dešimt pirmなusių šalių
Žemėlapyje rasti tris tamsiausias šalis. Ar viena iš jų yra ta, kurioje yra muziejus, saugantis šį paveikslą? Įrašykite vieną priežastį, kodėl žmonės iš toli galėtų jį aplankyti.
Kartu šie darbai sudaro 99,7% visos dėmesės, skirtos šio paveikslėlio kūrybai per pastaruosius dvylika mėnesių. Kataloge yra 16 šio kūrybinio veikėjo darbų, iš kurių 10 buvo apžiūrėti bent vieną kartą. Šis paveikslas užima 7 vietą pagal dėmesio lygį, sulaukęs 4,3% tokio dėmens (100 apsilankymų). Viskas tas pats, mėnesį po mėnesio
Sluokslai matuoja dėmesį, o ne kokybę. Pasirinkite viršuje esantį kūrinį ir šį: išvardykite vieną dalyką, kuris gali padaryti paveikslą garsų ne dėl to, kaip gerai jis tapytas.
Draugas ir muziejus
Gimė Monro, Jungtinės Amerikos Valstijos
Charlesas Thomasas Close, gimęs 1940 m. liepos 5 d. Monrouje, Vašingtono valstijoje ir miręs 2021 m. rugpjūčio 19 d. Oceanside, Niujorke, buvo monumentali šiuolaikinio meno figūra. Jo kelionė, pažymėta tiek giliomis meninės inovacijomis, tiek asmeninėmis neglebdomomis sėkmėmis, sugeneravo naują portretavimo kartą. Nuo ankstyvobesnio amžiaus Close susidūrė su didelėmis iššūkiais – neuromuskulinė būklė kartu su disleksija sukūrė kliūtis, kurios suformavo jo unikalų žvilgsnį. Šios sunkybės skatino gilią aplinkinės pasaulio stebėseną – savybę, kuri tapo esmine jo meninės praktikos dalimi. Jo vaikystei taip pat padėjo įtaką šeimijos tragedijos; tėvo praradimas ir motinos ligas jame įrodė attinatumą, atitinkančią kruopštumą, kurį vėliau jis atnešė į savo meną. Ankstyvas susipažinimas su Jackson Pollocko „tepimų“ paveikslais Seattle Art Museum muzejuje tapo tvirtu pagrindu, įžiegiant jame aistrą plečiam į menines ribas. Jis davė oficialų išsilavinimą Vašingtono universitete, įgijęs bachelorio laipsnį 1962 m., ir toliau tobulino savo įgūdžius Yale universitete, gavęs tiek BFA (1963 m.), tiek MFA (1964 m.) laipsnius. Fulbrighto stipendija vėliau nukreipė jį į Vienos Akademie der Bildenden Künste, išplėčiant jo menines horizontus prieš grįžtant į Jungtines Amerikos Valstijas.
Klouso meninė trajektorija prasidėjo nuo eksperimentų su Abstraktiniu ekspresionizmu, tačiau būtent 60-ųjų metų pabaigoje jis iškovojo kelią, kuris apibrėžė jo karjerą – fotorealizmą. Atmetęs gestinį laisvę, Close fotografiją pasirinko kaip pagrindinę savo medžiagą. Jis nesiejo tiesiog nukopijuoti nuotraukos; priešinga, jis sukūrė sudėtingą vertimo procesą. Naudodamas tinklo sistemą, jis kruopščiai perkėlė fotografines vaizdus į milžiniškus plėtninius, skaidydamas vaizdą į valdomus kvadratus ir atstatydamas kiekvieną detalę su neįtikėtinu tikslumu naudodamas akrilinius dažylus ir airbrush technikas. Šis metodas nebuvo apie nepriekaištingą reprodukcija, o labiau apie paties suvokimo struktūros atskleidimą. Jo ankstyvieji portretai buvo monumentalios masto, žiūrovus susidurdus su beveik prislėgiantiniu detalių lygmeniu. Jis nedraudė nepriekaištingumo – kraujiniais kraujdaulėmis užtempti akys, kapiliarai, poros ir raukšlės buvo atvaizduojami su nepalaužiamu sąžiningumu. Šis pabrėžimas žmogaus bruožų trūkumams nebuvo grožio standartų kritika, o labiau paties fotografijos ir vaizdavimo ribų tyrimas. Per visą savo karjerą jis tyrinėjo įvairias medias, įskaitant pirštųী spaudų darymus ir spalvinio spausdinimo procesus, visada ieškodamas naujų būdų dekonstruoti ir vėl sukurti vaizdą.
70-metai tapo metais, kai Close pakilė asmeniškai kaip fotorealizmo lyderis. Jo didelio masto portretai sulaukė plačios pripažinimo, įtvirtindami jį kaip menininką, kuris drąsiai iššūkė konvencionalias portretavimo idėjas. Jo „pirštų spaudų serija“ parodyti nuostabų inovatyvų požiūrį į tekstūrą ir abstrakciją; naudodamas savo pirštų spaudus sukurdamas subtilius pilkosios spalvos atspalvius, jis asmenišką pavertė universaliu. Tačiau 1au 1988 m. Klouso gyvenimas patyrė dar vieną dramatišką lūžį, kai jis alkanęs nuo nugaros arterijos užsikimšimo tapo paralizuotas nuo kaklo žemyn. Ši sunki įvykis galėjo užbaigti jo karjerą, tačiau vietoj to paskatino jį prisitaikyti ir toliau inovatyvėti. Jis tęsė tapimą, sukurdamas naujas technikas, leidžiančias dirbti su ribotu judėjumu – netgi tapant burna. Šis nekliudomas atsidavimas savo meistriškumui yra įrodymas jo meninės dvasios ir tvirtumo. Jo darbai buvo plačiai eksponuojami visame pasaulyje ir saugomi prestižinguose muziejų kolekcijose, tokiuose kaip Art Institute of Chicago, Museum of Modern Art (Niujorkas) ir Tate Gallery (Londonas).
Čeko Klouso meninė linija yra sudėtinga. Nors iš pradžių buvo įkvėstas Pollocko ekspresinės laisvės, galiausiai jis sukūrė savo kelią, vadovaujantis objektyvaus stebėjimo ir kruopštaus realybės atkūrimo troškimu. Jis iššūkį metė tradiciniam portretavimo supratimui, atsisakydamas idealizuotų vaizdavimų ir linkdamas labiau analitinio bei objektyvaus požiūrio. Jo darbai kvestionavo patį matymo ir vaizdavimo esmę, priversdami žiūrovus susidurti su suvokimo mechanika. Klouso masto, detalės ir proceso tyrimas giliai paveikė fotorealizmo ir visos šiuolaikinės meno plėtrą. Jis įrodė, kad fotografija nėra tik įrankis realybės užfiksavimui, bet ir meninės interpretacijos bei transformacijos media. Jo įtaka išsiekia už tapimą; jo technikos rezonuoja su menininkais, dirbančiais įvairiuose disciplinose – nuo skulptūros iki skaitmeninių medijų. Žymūs darbai, tokie kaip intrigingas juodai ir baltai Baracko Obamos diptikas, monumentalus autoportretas Big Self-Portrait, pikseliuotas detalumas Self-Portrait Spitbite White on Black bei stiprūs portretai, tokie kaip Mark (Richard Serra) ir Nat, stovi kaip nepaisantys laiko įrodymai jo meninei vizijai. Čeko Klouso palikimas nėra tik techninio meistriškumo, bet ir nepalaužiamo ištvermingumo pavyzdys, įrodantis, kad menas gali žydėti net ir susidūręs su didžiausiais iššūkiais.
Fotorealizmo pionierius: Close išlieka centrine figūra fotorealizmo istorijoje, įkvėpdamas pokyčių generacijas ieškoti ribų tarp fotografijos ir tapybos.
Techninė inovacija: Jo tinklo sistema ir inovatyvus medžiagų naudojimas šiandien yra studijuojami ir emuliuojami menininkų visame pasaulyje.
Attinumas ir prisitaikymas: Jo gebėjimas įveikti fizinius iššūkius ir tęsti kūrybinį procesą tarnauja kaip galingas žmogaus dvasios adaptacijos pavyzdys.
Tapatybės ir suvokimo tyrimas: Jo portretai gilina tapatybės, suvokimo ir vaizdavimo temas, skatindami žiūrovus suabejoti savo patį supratimą apie realybę.
Nepaisant vėlesniausio gyvenimo metu susidūrusių kontroversijų dėl kaltinimų trukdymu, Čeko Klouso meninės įtakos neįginamos. Jis palieka kūrybinį turtą, kuris toliau iššūkį meta, provokuoja ir įkvepia, tvirtindamas jo vietą kaip vieno svarbiausių XX ir XXI amžiaus menininkų. Jo menas kviečia mus žiūrėti dėmesmingiau – ne tik į kūrinį, bet ir į save bei pasaulį aplink mus.
Visi duomenys apie Mark by Čakas Klousas, esantys jo kūrybos puslapyje
originaluniqueart.com/lt/art/download/chuck-close-mark-D2DSLR-en/
Dailės studentams ir mokslininkams
Mark — Čakas Klousas
Atsakykite savo žodžiais. Čia nėra neteisingų atsakymų – yra tik atsakymai, kuriuos galite paaiškinti.
Parašykite trumpą pastraipę apie šį kūrinį. Naudokite informaciją iš ankstesnių šio vadovėjo dalių bei savo anksčiau pateiktus atsakymus.
„Mark“ – Čakas Klousas priklauso Photorealism stiliui. Ši dailės kryptis suteikia kūriniui stilistinį kontekstą.
Kūriniai, panašūs į „Mark“ – Čakas Klousas, surinkti puslapio Panašūs kūriniai.
Autorinės teisės statusas kūriniui „Mark“ – vis dar saugoma autorineje teisėje – nustatomas remiantis to, kad menininkas mirė 2021 m.
„Mark“ – Čakas Klousas rentginio vaizdas (X-Ray) galima rasti šio kūrinio Rentgeninis vaizdas puslapio: tai interaktyvus vaizdo tyrimas per vienuolika optinių sluoksnių.
„Mark“ – Čakas Klousas užfiksuotas kaip balanced, pasižymintis Gentle Luminance šviesos intensyvumu.