Autorius
Gimė Filadelfija, JAV
ankstyvasis gyvenimas ir išsilavinimas
Charles Rettew Sheeler Junior, amerikietis tapys } ir fotografas, gimė Filadelfijoje 1883 metais. Nuo 1900 iki 1903 metų jis studijavo Pensilvanijos pramoninio meno muziejaus mokykloje, o vėliau, 1903–1906 metais, laukė tradicinis piešimo ir tapybos mokymasis Pensilvanijos gražaus meno akademijoje. Ši tvirta išsilavinimo bazė tapo sėkmės pamatu, leidžiančiu jam vėliau tapti precizionizmo pionieriumi.
karjera ir įtakos
Sheelerio ankstyvoji kūryba buvo kruopriai supynėta jo kelionių Europoje įtakų, kur jis atradimo džiaugsmą pajūtė tyrinėdamas vėlyvojo viduramžių Italijos paveikslautojus, ypač Giotto, Masaccio ir Piero della Francesca meistrą. 1909 metais jis aplankė Paryziumo Michael ir Sarah Stein namus – šiuos asmenis prisimename kaip ankstyvuosius Picasso ir Braque rėmėjus – ir būtent ši patirtis įkvėpė jį eksperimentuoti kubizmo stiliuje. Tokia susitikimas su įvairiais meno judėjimais suformavo jo unikalų, precizionistinį požiūrį.
fotografija ir precizionizmas
Savarankiškai išmokęs fotografijos meno, Sheeler pradžioje architektams dokumentavo vietinius pastatus. Vėliau jis fotografavo savo paties namo interjerą, šviesa ir šešėlis lyg skulptoriaus įrankiais formuodami grubias, netaustomas erdvės. Šis fotografinis darbas tiesiogiai vedė prie precizionizmo vystymo – stiliaus, kurio esmė yra nepriekaištingas tikslumas ir tikslumas.
pastebimieji darbai ir palikimas
Štai keletas išradingų Sheelerio kūrinių:
„Stairway at the farm, Doylestown“, demoniruojantis jo meistriškumą šviesos ir kompozicijos valdymas.
vietinės architektūros fotografijos, atskleidžiančios funkcinio dizaino grožį.
darbai, pristatyti įvairiose parodoje, įskaitant Moderniojo meno muzejaus (MoMA) ir Metropoliteno meno muziejaus kolekcijas.
Sheelerio palikimas išsiekia už jo paties kūrybos ribas, įkveipdamas daugybę menininkų ir fotografų kartų.
atraskite daugiau AllPaintingsStore.com
peržiūrėti Sheelerio kūrinius: https://AllPaintingsStore.com/@/charlaus-rettew-sheeler-junior
atrasti kitus precizionistų menininkus: /lt/art/show/art-93pvdx-lt/
svarbios datos:
1883 m. liepos 16 d.: gimė Filadelfijoje, Pensilvanijoje
1965 m. gegužės 7 d.: mirė Dobbs Ferry, Niujorke
šaltiniai
The Metropolitan Museum of Art: Charles Sheeler (1883–1965)
Wikipedia: Charles Sheeler ### nuorodos iš AllPaintingsStore.com: - /lt/art/list/ - https://AllPaintingsStore.com/@/charles-rettew-sheeler-junior
Muziejus
Parodoma Fort Worth, Jungtinių Valstybių Amerika
Vizijos ir peizažo palikimas
Įkvėptas gyvybingo Fort Worth kultūrinio distrikto, Amon Carterū Amerikos meno muziejus stovi kaip gilus įtodas neblėstančiai Amerikos Vakarų dvasai ir kūrybinio žvilgsnio transformacinei galimybei. 1961 m. įkurtas vizionieriaus, laikraščių publisherio Amon G. Carter Sr., institucija gimė iš gilaus asmeninio jaudulio dėl kietos grožio ir istorinių ribos kraštlandžių pasakojimų. Tai, kas pradėjo būti kaip skirta Teeksas as ir paveldui saugoti vieta, per dešimtmečius kruopščios kuratoriaus veiklos tapo nacionaliniu amerikietiško kūrybiškumo švyturiu. Muziejus ne tik eksponuoja meną; jis saugo pačios tautos evoliucijos sielą, siūldamas prieglobę vietą, kur\}_{rovų
Vizijos ir peizažą palikimas
Įkvėptas gyvybingo Fort Worth kultūrinio distrikto, Amon Carterū Amerikos meno muziejus stovi kaip gilus įtodas neblėstančiai Amerikos Vakarų dvasai ir kūrybinio žvilgsnio transformacinei galimybei. 1961 m. įkurtas vizionieriaus, laikraščių publisherio Amon G. Carter Sr., institucija gimė iš gilaus asmeninio jaudulio dėl kietos grožio ir istorinių ribos kraštlandžių pasakojimų. Tai, kas pradėjo būti kaip skirta Teeksas as ir paveldui saugoti vieta, per dešimtmečius kruopščios kuratoriaus veiklos tapo nacionaliniu amerikietiško kūrybiškumo švyturiu. Muziejus ne tik eksponuoja meną; jis saugo pačios tautos evoliucijos sielą, siūldamas prieglobę vietą, kur\}_{rovs
Muziejaus identybės širdyje slypi jo pagrindinė kolekcija – kvapą užgaunantis šedevrų ansamblis, apibrėžiantis Amerikos ribos vizualiąją kalbą.
Frederic Remington
ir
Charles M. Rex Russell
kūriniai veikia kaip kolekcijos pulsas: daugiau nei 400 įvairių fragmentų – nuo sudėtingų piešinių ir jausmingų akvarelių iki galingų bronzinių skulptūrų – įamžina dramatišką įtampą tarp nustatytųjų ir amerikiečių indėnų. Tai nėra tik istoriniai įrašai, tai sudėtingi, gyvi pasakojimai, kviečiantys žiūrovus išgirsti ištikimybę, didybę ir gilią simboliką era, kuri buvo suformuota judėjimo ir susitikimų metu. Šį istorijų meistriškumą papildo stulbinantis fotografijos archyvas, kuriame maždaug 45 000 išställų kokybės nuotraukų leidžia tokių legendų kaip
Ansel Adams
ir
Dorothea Lange
objektyvams apšviesti socialinius bei politinius Amerikos patirties pokyčius.
Vandiojantis galerijomis, muziejaus mastai atskleidžia nuostabų išplėtimą už Vakarų horizonto. Kolekcija sklandžiai peržvelgia į platesnius Amerikos meno istorijos srautus, apimdama šveltą Impresionizmo šviesą, Realizmo tiesos gryžtį bei drąsią, fragmentišką Modernizmo ir Abstraktinio ekspresionizmo energiją. Kolekcionieriai ir entuziastai bus užimti tokių ikonų kaip
Georgia O’Keeffe
,
Edward Hopper
ir
Willem de Kooning
buvimio, kurių darbai demonstruoja, kaip amerikietiška identitetas nuolat perdefinejamas per stilių inovacijas. Šis platumas užtikrina, kad muziejus išlieka gyvuoju dialogo dalyviu šiuolaikinėje kultūroje, tiltindamas šios istorinės ribos ir avangardinio meno atotrūkį.
Amon Carter fizinė patirtis yra tiek pat meno kūrinys, kaip ir jo sienose saugomi lobiai. Legendinio architektu
Philip Johnson
suprojektuota muziejaus pradinė struktūra įkūnija harmonisingą modernizmo elegancijos ir glaudaus ryšio su gamta derinį. Rec就不ios plėtra, žinoma kaip „Naujasis Carter“, meistriškai pagerbė Johnsono originalią viziją, kartu pristydama pažangiausius patogumus ir tvarias architektūros praktikas. Apšvietamos švelnia, natūralia šviesa, galerijos sukuria ramią foną, leidžiantį aliejaus tekstūroms ant drobės ir šiuolaikinės skulptūros aštrioms linijoms rezonuoti su nepanašiu aiškumu. Interjero dizaineriui ar ieškojančiai sielai muziejus siūlo gilią ramybę ir intelektinę stimulaciją, todėl jis yra vieta, kur istorija, architektūra ir menas susilieja tobuloje, ilgalaikėje harmonijoje.
