Popieriaus formatas

Studentų kūrybos vadovas

Self-portrait

Vardas ir pavardė Klasė Data

Antonio Laccabue, Self-portrait (1960), Fondazione - Archivio Antonio Ligabue di Parma. Reprodukcija skirta informacinėms tikslams; teisės priklauso teisėsобладаiciui. Pamatykite šį paveikslą judančios šviesos dėking žiūrėkite į šį paveikslą judančios šviesos dėking: piešinį, tikrąsias lakui po esančias spalvas, gryną pigmentą

Pagrindinė informacija

Autorius
Antonio Laccabue originaluniqueart.com/lt/artists/antonio-laccabue_lt/
Autoriaus datys
1899 – 1965
Spalvotas
1960
Mediumas
Oil
Originalus dydis
70 x 60 cm
Judėjimas
Naïve Art Work by artists without formal training, flat and direct, valued for exactly that freshness.
Laikotarpis
Modern
Viešintas
Fondazione - Archivio Antonio Ligabue di Parma originaluniqueart.com/lt/museums/fondazione-archivio-antonio-ligabue-di-parma-parma/

Kontekste

Self-portrait — Antonio Laccabue

Koks yra jo dydis?

Originalūs matmenys yra 70 × 60 cm (aukštis × plotis), čia pateikta šalia vidutinio ūgio suaugusiojo.

Kada tai buvo nupiesta?

  1. 1890
  2. 1900
  3. 1910
  4. 1920
  5. 1930
  6. 1940
  7. 1950
  8. 1960

Viršuje esantis eilutė: metai. Žemiau esanti eilutė: kiek metų menininkui buvo kiekvieno laikotarpio pradžioje ir pabaigoje — 0 gimimo metu, 66 mirtės metu.

Paveikta, kai menininkas buvo 61 metų. Dėl gyvenimo metai: 66. 31 iš 42 šio kūrinio autoriui datuotų darbų mūsų kataloge buvo sukurti anksčiau.

Šviesoplėvis: Antonio Laccabue gyvenimas (1899–1965) ▲ šis kūrinys, 1960 kiekviena su data pavadinta paveikslėlio, dešimtmečiais

Pirmieji darbai: iki 1952 Pagrindiniai kūrybos metai: 1952–1960 Vėlesni darbai: nuo 1960

Šios trys juostos šio katalogo darbus, turinčius nurodytą datą, skirsto į pirmą ketvirtį, vidurinę dalį ir paskutinį ketvirtį. Jos nėra pilna kūrybos apimtis: retas kūrybos periodas gali atlikti sprundą istorijoje, o ne būti tiesiog tylos laikotarpiu. Tie patys metai, pradedami tuo pačiu kūrinio gyvenimu, kaip ir šiomeno

Palyginti su kitais kūriniais

  • Lion, 1935 originaluniqueart.com/lt/art/antonio-laccabue-lion-D6639T-en/
  • Panther originaluniqueart.com/lt/art/antonio-laccabue-panther-D6639H-en/
  • Black Widow, 1955 originaluniqueart.com/lt/art/antonio-laccabue-black-widow-D6636A-en/

Pasirinkite vieną viršuje esantį kūrinį: nurodykite du panašumų su šiuo kūriniu ir vieną skirtumą.

Daugiau šiam kūriniui priderančių darbų: originaluniqueart.com/lt/art/similar/antonio-laccabue-self-portrait-D6636Q-en/

Spalvų paletė

Matuota iš vaizdo

    Pagrindinė spalva

    Espresso #3b4c3e

    Išsaugota paletė

    • #3B4C3E
    • #ACAEAD
    • #3A88D0
    • #886960

    Šios spalvos visoje meno kūryjos paletėje Raskite kitus paveikslus pagal spalvą

    Paletė
    Dark Dominiruojanti spalvų grupė paveikslėlyje.
    Pagrindinė spalva
    Espresso
    Intensyvumas
    Vivid Kiek spalvų yra prisigamintų ir kokios jos yra ryškios – nuo vienos nuolydžios spalvos iki daugybės ryškių tonų.
    Kontrastas
    Gentle Kiek spalvų skiriasi šviesos ir ryškumo dėkingai per visą paveikslą.
    Harmonija
    Discordant Palette Kaip spalvos dera tarpusavyje – nuo kontrastuojančių iki visiškai suvienytų.
    Ryškumas
    Balanced Bendras vaizdo šviesumas ar tamsumas, nuo gilių šešėlių iki ryškių šviesos dėliojų.
    Sodrumas
    Clear Color Presence Spalvų gryrumas ir intensyvumas svyruoja nuo beveik pilkšų iki visiškai ryškių.

    Kur pasaulyje žiūrima į šį paveikslą?

    • po 1%
    • 1–3%
    • 3–8%
    • 8–20%
    • 20% ir daugiau
    Šio paveikslėlio lankytojų duomenys yra per mažai, kad būtų galima suformuoti žemėlapį, todėl čia pateikiamos visos Antonio Laccabue darbai per pastaruosius dvylika mėnesių — iš viso 5 šalių. Iš kur ši duomenys

    Dešimt pirmなusių šalių

    1. 1 Kinija 71,4%
    2. 2 Italija 14,3%
    3. 3 Lenkija 4,8%
    4. 4 Portugalija 4,8%
    5. 5 Jungtinės Amerikos Valstijos 4,8%

    Žemėlapyje rasti tris tamsiausius šalis. Ar viena iš jų yra ta šalis, kurioje yra muziejus, saugantis šį paveikslą? Įrašykite vieną priežastį, kodėl žmonės iš toli galėtų jį aplankyti.

    Enkliausių žiūrėjų 16 kūriniai, kuriuos rinkosi Antonio Laccabue

    1. 1 Lion, 1935 8,7%
    2. 2 Wildcat with kite, 1960 8,7%
    3. 3 Self-portrait with a fly, 1960 8,7%
    4. 4 Self-portrait, 1960 šis paveikslas 8,7%
    5. 5 Baboon, 1953 8,7%
    6. 6 Ocelot with skull, 1933 8,7%
    7. 7 Self-portrait, 1962 8,7%
    8. 8 Cow with calf, 1960 4,3%
    9. 9 Stable with horses and donkey, 1960 4,3%
    10. 10 Lion on his prey, 1931 4,3%
    11. 11 Castle, 1954 4,3%
    12. 12 Portrait of a woman, 1960 4,3%
    13. 13 Gorilla bust, 1956 4,3%
    14. 14 Tiger, 1958 4,3%
    15. 15 Self-portrait, 1955 4,3%
    16. 16 Panther 4,3%

    Kartu šie darbai sudaro 99,6% visos dėmesės, skiriamės šio paveikslėlio kūrybai per pastaruosius dvylika mėnesių, dalis. Kataloge yra 43 šio kūrybinio veikėjo darbų, iš kurių 16 buvo apžiūrėti bent vieną kartą. Šis paveikslas užima 4 vietą tarp jų, sulaukdamas 8,7% tokio dėmesio. Tyla ta pati, mėnesį po mėnesio

    Juostos matuoja dėmesį, o ne kokybę. Pasirinkite viršuje esantį kūrinį ir šį: išvardykite vieną dalyką, kuris gali padaryti paveikslą garsų ne dėl to, kaip gerai jis tapytas.

    Apie šį kūrinį

    Self-portrait — Antonio Laccabue

    This splendid self-portrait is considered one of the most beautiful of Ligabue

    Virus ir muziejus

    Autorius

    Antonio Laccabue

    Gimė Cerlich, Šveicarija

    ankstyvasis gyvenimas ir sunkumai

    antonio laccabue, žinomas도 kaip antonio ligabue, buvo itališkas tapysbos, skulptūros ir graviravimo meistras, gimęs 1899 m. Zūre, Šveicarijoje. Jo ankstyvasis gyvenimas buvo pilnas dramatos ir neglaudžių: 1913 m. dėl maisto atsotrumo mirė jo motina ir trys broliai. Ši trapi tragedija suvedė jį į asmeninę krizę, sukėlusi išbraukimą iš Šveicarijos, o vėliau jis buvo priimtas psichiatrinėje klinikoje.

    meninė kelionė

    ligabue tapinėjimo surengimą pradėjo 1920 m., o jo talentas nebuvo pastebėtas niekam: jo kūrybinės galimybės buvo įvertintos renato marino mazzacurati, kuris išmokė jį naudoti alyvų dažus. Jo kūryba pasižymi ryškiomis ir spalvingomis gyvūnų bei kraštžemio vaizdais, dėl ko jis užsitikrino vieno svarbiausių XX amžiaus naiviojo realizmo menininkų reputaciją.

    stiprūs kūriniai ir muziejai

    ligabue drobes, kurios paliko neištrinamas pėdsaką, apima tokius darbus kaip:

    eagles with fox (1944), demonstruojantis unikalų realizmo ir naivumo derinį.

    the roar, galingas pavyzdys jo gebėjimui įamžinti gyvūnų esmę.

    self-portrait with dog (1957), pabrėžiantis jo eksperimentus su savitraukiniu portretu.

    šie kūriniai galima rasti įvairiuose muziejuose, įskaitant Šveicarijos kunsthaus zürich, kuris saugo išplaustą ligabue kūrybos kolekciją.

    palikimas ir įtaka

    nepaisant savo turbulentinio gyvenimo, ligabue paliko neiškastytą žymą menų pasaulyje. Jo naivumas ir spalvų vartojimas paveikė daugybę menininkų, užtvirtindami jo vietą meno istorijos metuose.

    atraskite daugiau AllPaintingsStore

    norėdami gilesnės pažintis su ligabue kūryba bei kitais iškilę menininkais, apsilankykite [https://AllPaintingsPaintingsStore.com/@/antonio-laccabue](https://AllPaintingsStore.com/@/antonio-laccabue) ir atraskite didžiulę eksponuojamą meno kolekciją.

    šaltiniai

    [https://www.wikiart.org/en/antonio-ligabue](https://www.wikiart.org/en/antonio-ligabue)

    [https://AllPaintingsStore.com/@/antonio-laccabue](https://AllPaintingsStore.com/@/antonio-laccabue)

    Muziejus

    Fondazione - Archivio Antonio Ligabue di Parma

    Parodoma vietoje Parma, Italy

    A Sanctuary for Expression: Discovering the Fondazione - Archivio Antonio Ligabue in Parma

    Nestled within the historic Palazzo Bentivoglio, a structure that whispers tales of Parma’s rich past with its aged stones and elegant arches, lies an extraordinary institution dedicated entirely to the life and work of Antonio Ligabue – a 20th-century master whose intensely personal expressionist vision continues to resonate with profound emotional power. The Fondazione - Archivio Antonio Ligabue di Parma is more than simply a museum; it’s a portal into the soul of an artist who navigated a tumultuous life, transforming hardship and isolation into a vibrant, often unsettling, body of work. This isn't just viewing art; it’s experiencing a deeply felt narrative, a testament to resilience born from struggle.

    Ligabue’s story is inextricably linked to his art, mirroring its raw vulnerability and haunting beauty. Born in Zurich to an Italian mother and an unknown father, his early years were marked by abandonment and institutionalization – experiences that profoundly shaped his worldview. The Fondazione embraces this complex narrative, offering visitors rare archival materials – sketches, letters, personal artifacts—that illuminate the artist’s journey with startling intimacy. These glimpses into Ligabue's life aren’t mere footnotes; they are crucial context for understanding the emotional intensity that permeates his canvases. His paintings weren’t merely representations of the world around him; they were visceral expressions of his inner landscape, born from a lifetime of searching and quiet contemplation.

    The Power of Expressionism: A Collection Defined by Emotion

    The museum's permanent collection is a breathtaking journey through the breadth and depth of Ligabue’s artistic output. His iconic paintings—expressive portraits that seem to gaze directly into your soul, landscapes teeming with a restless energy, and depictions of animals rendered with both tenderness and ferocity—are presented in a way that invites intimate contemplation. What immediately strikes the eye is Ligabue's masterful use of color; he employed bold, often jarring combinations – fiery reds against muted blues, vibrant yellows juxtaposed with somber greens – to convey emotion with startling directness. He eschewed traditional techniques in favor of a more intuitive approach, layering paint thickly and creating a tactile quality that draws the viewer into the very texture of the work. The impastoed surfaces practically vibrate with energy, reflecting the intensity of his emotional state.

    Beyond the finished canvases, the Fondazione’s dedication to research ensures the authenticity of every piece on display, offering visitors confidence in the integrity of the collection. The museum also houses a significant collection of Ligabue's drawings and sketches, providing invaluable insight into his creative process – revealing preliminary studies alongside finished works, demonstrating how he built up his compositions layer by layer.

    A Living Archive: Preservation and Discovery

    What truly sets the Fondazione - Archivio Antonio Ligabue apart is its dual role as both a museum and a research center. This commitment to scholarly investigation ensures that Ligabue’s legacy will continue to be explored and understood for generations to come. The archive serves as a hub for art historians, scholars, and enthusiasts alike, fostering a deeper appreciation for the artist's contributions to 20th-century art. Rotating exhibitions—often focusing on specific themes or periods within Ligabue’s career—further enhance the visitor experience, presenting fresh perspectives on his oeuvre and highlighting previously unseen works. These dynamic presentations keep the museum vibrant and engaging, encouraging repeat visits and ensuring that there is always something new to discover.

    A Cultural Cornerstone in Parma

    The Fondazione - Archivio Antonio Ligabue di Parma occupies a unique position within Italy’s rich cultural landscape. Unlike larger, more comprehensive museums, this institution offers an unparalleled focus on a single artist, allowing for an immersive and deeply rewarding experience. Located in the artistic city of Parma—a region renowned for its prosciutto, Parmesan cheese, and musical heritage (as evidenced by the thriving local opera scene)—the museum complements other local attractions, making it an essential destination for anyone with a passion for art and history. The Palazzo Bentivoglio itself is a beautiful example of Parma’s architectural heritage, providing a fittingly resonant backdrop for Ligabue's paintings, its aged stones echoing the weight of history and the enduring spirit of artistic creation.

    Beyond the Canvas: Exploring Ligabue’s World

    To fully appreciate Ligabue’s work, consider the context of his life. Parma, a city steeped in tradition yet embracing modernity, provided a backdrop for his struggles and triumphs. The Fondazione often hosts events that delve into this broader cultural landscape, including lectures, workshops, and performances inspired by Ligabue's art. Furthermore, exploring Parma itself—visiting the Camera di San Paolo, a masterpiece of illusionistic fresco painting by Antonio Allegri da Correggio – offers a deeper understanding of the artistic traditions that influenced Ligabue’s unique vision. The Fondazione actively encourages visitors to connect with the city and its history, enriching their experience of Ligabue's art.

    Kur skaityti daugiau

    Raskite internete

    QR kodas, vedantis į Self-portrait atsisiuntimo puslapį

    originaluniqueart.com/lt/art/download/antonio-laccabue-self-portrait-D6636Q-en/

    Citavimo šio kūrinio duomenys

    MLA
    Laccabue, Antonio. Self-portrait. 1960, Fondazione - Archivio Antonio Ligabue di Parma. https://originaluniqueart.com/lt/art/antonio-laccabue-self-portrait-D6636Q-en/
    APA
    Laccabue, Antonio (1960). Self-portrait [Painting]. Fondazione - Archivio Antonio Ligabue di Parma. https://originaluniqueart.com/lt/art/antonio-laccabue-self-portrait-D6636Q-en/
    Chicago
    Antonio Laccabue. Self-portrait. 1960. Fondazione - Archivio Antonio Ligabue di Parma. https://originaluniqueart.com/lt/art/antonio-laccabue-self-portrait-D6636Q-en/
    Harvard
    Laccabue, Antonio (1960) Self-portrait. Fondazione - Archivio Antonio Ligabue di Parma. Available at: https://originaluniqueart.com/lt/art/antonio-laccabue-self-portrait-D6636Q-en/

    Atidžiai pastebėkite

    Self-portrait — Antonio Laccabue

    Atidžusiai pažvelkite

    Atsakykite savo žodžiais. Čia nėra neteisingų atsakymų – yra tik atsakymai, kuriuos galite paaiškinti.

    1. Kas pirmiausia patraukia jūsų dėmesį ir kodėl?
    2. Kokie spalvos ar formos sukuria nuotaiką — ir kokia tai nuotaika?
    3. Mūsų kataloge šis kūrinys priskirtas prie: self-portrait, man with beard, plaid shirt. Ar sutinkate? Ką pridėtumėte arba pašalintumėte?
    4. Prisiminkite Lion (1935), apie kurią buvo rašyta anksčiau šiame vadove. Įvardinkite dvi bendras detales su šiuo kūriniu ir vieną skirtumą.
    5. Naïve Art: Work by artists without formal training, flat and direct, valued for exactly that freshness. Kur tai galima pastebėti šiame darbe?

    Jūsų atsakymas

    Parašykite trumpą pastraipę apie šį kūrinį. Naudokite šio vadovėjo ankstesnių dalių informaciją bei anksčiau pateiktus savo atsakymus.

    问答 (or more naturally for a website heading): Klausimai ir atsakymai

    Kokia yra „Self-portrait“, autorius – Antonio Laccabue dominuojanti spalva?

    Self-portrait“ linksta į Green to Violet Spectrum atspalvį.

    Kokią vietą Antonio Laccabue kūrybos ešėlyje užima „Self-portrait“?

    Self-portrait“ kartu su kitais Antonio Laccabue kūriniais pasižymi Naïve Art stiliumi ir toms pačioms temoms: naïve art style, vivid animal depictions, personal intense expression, key self-portrait work, nature and landscape themes.

    Kodėl „Self-portrait“ autoriškos teisės statusas yra toks, koks yra?

    Self-portrait“, autorius – Antonio Laccabue yra vis dar saugoma autorinės teisės. Autorinės teisės galioja nuo mirties metų, kai šis kūrėjas mirė 1965 m.

    Kuriam menininkui priskiriamas kūrinys „Self-portrait“?

    Self-portrait“ priskiriamas Antonio Laccabue.

    Ar yra panašių darbų kaip „Self-portrait“?

    Darbai, panašūs į „Self-portrait“, yra pateikti kūrinio Panašūs kūriniai puslapyje.

    Kokią spalvų harmoniją išpriešia „Self-portrait“, autorius – Antonio Laccabue?

    Self-portrait“, autorius – Antonio Laccabue spalvos于demonstruoja Discordant Palette harmoniją. Harmonija apibūdina, kaip spalvos dera viena su kita.

    Iš kokios šalies kilęs Naïve Art kūrinys „Self-portrait“?

    Self-portrait“ sujungia Naïve Art stilių su Šveicarija, atspindėdama kūrėjo gimimo vietą.

    Kokio Antonio Laccabue kūrybos etapo dalis yra „Self-portrait“?

    Self-portrait“ priklauso Antonio Laccabue kūrybos karjeros Mature Period etapui. Ši klasifikacija susietas su kūrinio ryšiu su menininko evoliucija.