Autorinės teisės Šis kūrinys priklauso viešajam domenui. Albinas Egger-Lienz mirė 1926 m.; autorinė teisė galioja 70 metus po autoriaus mirties, todėl ji baigėsi 1996 m.
Kontekste
The Reaper — Albinas Egger-Lienz
Viršuje esanti eilutė: metai. Žemiau esanti eilutė: kiek metų menmeniui buvo kiekvieno laikotarpio pradžioje ir pabaigoje — 0 gimimo metu, 58 mirtės metu.
Šviesoplėvis: Albinas Egger-Lienz gyvenimas (1868–1926) kiekviena su data pavadinta paveikslėlio, dešimtmečiais
Pirmieji darbai: iki 1893 Pagrindiniai kūrybos metai: 1893–1925 Vėlesni darbai: nuo 1925
Šios trys juostos šio katalogo darbus, turinčius nurodytą datą, skirsto į pirmą ketvirtį, vidurinę dalį ir paskutinį ketvirtį. Jos nėra pilna kūrybos apimtis: retas kūrybos laikotarpis gali būti tiesiog praleista istorinė detalė, o ne tiesiog tylos periodas. Tie patys metai, su šiaame laikotarpyje įrašytu paveikslėlio kūrinio gyvenimu
Šio įrašo metinė data nėra tiksliai nurodyta — remdamiesi atlikėjo gyvenimo metais ir kūrinio stiliumi, kokį dešimtmetį numatytumėte?
Pasirinkite vieną viršuje esantį kūrinį: nurodykite du panašumų su šiuo kūriniu ir vieną skirtumą.
Daugiau šiam kūriniui priderančių darbų: originaluniqueart.com/lt/art/similar/albin-egger-lienz-the-reaper-9DG3TL-en/
Matuota iš vaizdo skaitmeniniu būdu
Pagrindinė spalva
Phthalo Green #291e1f
Kataloguota paletė
Šios spalvos visoje meno kūryjos paletėje Raskite kitus paveikslus pagal spalvą
Dešimt pirmなusių šalių
Žemėlapyje rasti tris tamsiausias šalis. Ar viena iš jų yra ta, kurioje yra muziejus, saugantis šį paveikslą? Įrašykite vieną priežastį, kodėl žmonės iš toli galėtų jį aplankyti.
Kartu šie darbai sudaro 63,0% visos dėmesės, skirtos šio paveikslėlio kūrybai per pastaruosius dvylika mėnesių. Kataloge yra 185 šio kūrybinio veikėjo darbų, iš kurių 34 buvo apžiūrėti bent vieną kartą. Šiam paveikslui kol kas belum buvo žiūrėta — jis uždaro sąrašą neturint įvertinimo. Viskas tas pats, mėnesį po mėnesio
Sluokslai matuoja dėmesį, o ne kokybę. Pasirinkite viršuje esantį kūrinį ir šį: išvardykite vieną dalyką, kuris gali padaryti paveikslą garsų ne dėl to, kaip gerai jis tapytas.
Draugas ir muziejus
Gimė Delsach, Austrija
Gimė: 1868 m. sausio 29 d. Dölsach-Stribach, šalia Lienz, Tirole, Austrijoje.
Kilmė: Jis buvo kaimo mergelės Marijos Trojer ir bažnyčios paveikslų meistro Georgo Eggerio extragiotus sūnus. Vėliau jis priėmė tėvo pavardę, sujungtą su gimimo vieta.
Jo pirmasis meninio mokslas prasidėjo nuo tėvo, kuris padėjo pagrindus jo būsimai karjeroi.
Didžėjęs, jis tęsė studijas Miuncheno akademijoje, kur jo kūrybai didžiulę įtaką darė tokie menininkai kaip Franz Defregger ir Jean-François Millet.
Egger-Lienz ankstyvieji darbai koncentruojasi kaimo gyvenimo scenose ir istoriniuose įvykiuose, ypač pabrėžiant 1809 m. Tirolo sukilimą.
Pagrindinė įtaka: Menininkas Ferdinandas Hodler reikšmingai paveikė Egger-Lienz stilių, sukeldamas monumentalų išraišką, pasižymintį heroizės prigimimo figūromis sceniškuose erdvėse.
1909 m. jis prisijungė prie Vienos secesijos, taip dar stiprinant savo poziciją Austrijos meno skiltyje.
Jo meninė kalba evoliucionavo link stipriai konturuotų, masyvių formų, dažomų beveik monchromatine žemės spalvų paleta.
Žinomos paveikslai: Kai kurie jo garsiausi darbai apima „Der Totentanz von anno neun“ (1906–1908), „Almlandschaft im Ötztal“ (1911) ir „Den Namenlosen“ (1916).
Jis dalyvavo 1900 m. Paryz eyes Visuniversalije parodoje, kur pelnė bronzinę medalia už savo paveikslą „Feldsegen“.
Pirmame pasaulyje jis tarnavo kaip karo paveikslininkas austrijoje pietinėje fronte.
Vėlesni jo darbai dažnai apėmė religines temas kartu su kaimo gyvenimo scenomis, pavyzdžiui, „Kristaus Prisikėlimą“.
Unikalus stilius: Egger-Lienz sujungė ekspresionizmo elementus su tradiciniu Austrijos menu, sukurdamas išskirtinį stilių, kuris išskyrė jį nuo samtvorių.
Jo kūryba dažnai tyrinėja heroizmo, aukos ir ryšio tarp žmonijos bei gamtos temas.
Jis atsisakė kelių profesorių pareigų prestižinėse akademijose, teikdamas pirmenybę meninei nepriklausomybei.
Ilgalaikis poveikis: Jo paveikslai ir toliau yra šloje dėl jų emocinės jėgos ir monumentalios mastumo, atstydami reikšmingą indėlį į Austrijos meno istoriją.
Egger-Lienz paskui savo gyvenimo metus praleido tapdamas freskos kūrėju Lienz memorialinėje nukentėjusiems nuo karo kapličoje.
Mirtis: Jis mirė 1926 m. lapkričio 4 d. St. Justina-Rentsch, Bozen/Bolzano, Pietų Tirolo/Alto Adige, Italijoje, palikdamas sau turtingą meninį palikimą.
Parodoma Viena, Austrija
Leopold Museum įsikūręs Vienoje, Austrijoje, yra daugiau nei tiesiog meno kolekcija; tai kultūrinė šventovė, kurioje pulsuoja Austrijos modernizmo širdis. Institucija, oficialiai atvėrusi duris viešai 2001 m. rugsėjo 22 d., yra 1994 m. įkurtos Leopold Museum privačiosios įstaigos tęsinys, prasidėjęs po daugelio metų sistemingos kolekcionavimo veiklos, kurią vykdė Rudolfas ir Elisabeth Leopold. Ši kolekcija yra neįklausomai vertinga Austrijos meno apgabtis, apimanti XX amžiaus pirmąją pusę, ypač lankstią ir transformatyvią laikotarpį tarp 1880 ir 1960 metų.
Muziejaus pamatai yra iškliauti per penkias dešimtis metų, kurios Leopoldų pora skvėrė skaidriai ir aistringai renkamoms meno vertybėms. Jų dėmesio centre buvo ne tik pačios kūrybos, bet ir epochos transformacija – nuobliausia kelionė nuo Vieno secesijos ir Art Nouveau stiliaus iki dinamiško ekspresionizmo gimimo. Šis kruopščiai planuotas ir suvoktas pastangų procesas užtikrino, kad pagrindinė muziejaus kolekcija tiksliai atspindėtų estetinę metamorfozę, kurią Austrijos modernizmas išgyveno šiuo istoriu laikotarpiu.
Muziejaus fondo turtas apima epochą apibrėžiusius svarbius kūrinius, tokius kaip:
Mirtis ir gyvenimas, 1908 m. – Gustav Klimt
Savivokta II (Mirtis ir žmogus), 1911 m. – Egon Schiele
Dolomitų kraštas, 1913 m. – Oskar Kokoschka
Įsikūręs gyvybingame Vienos MuseumsQuartier rajone, Austrijoje, šis pastatas iškyla kaip penkių aukštų baltojo kalkenio kubas. Projektuotas architektų Laurids ir Manfred Ortner, šis kūrinys pasižymi współczesiausia ir moderniausia estetika. Jo geometrinė forma suteikia išskirtingą vaidmenį miesto urbanistiniame peizaže, tapdama ryškia architektūrine akcentuota dalimi miesto širdies.
Pastato architektūrinis dizainas subtiliai įsipina į istoriją, įterpdamas specifinius elementus iš senojo stabsio, kuris šioje vietoje stovėjo anksčiau. Ši istorinės pamনėmės ir modernaus dizaino sinergija puikiai atrodo interjere. Atgedinti plytų elementai ir aukštos, įkvepiantys skylės lubos primena imperatoriškos praėties prabangą. Šios konstrukcinės ybedės leidžia natūraliam šviesai laisvai sklendėti per erdves, kurdama atvirą ir gyvybišką aplinką meno kolekcijai pristatyti.
Leopold Museum yra vieta, kurioje saugoma tai, kas pasaulyje yra palingia platus Egon Schiele kūrybos rinkinys. Šis vertingas kolekcionavimo turtas apima daugiau nei 500 paveikslų ir piešinių, suteikdami pagrindą stebėti to, kaip evoliucionavo jo išskirtinis, nepakeičiamas stilius. Per šie meno kūrinius muziejus dokumentuoja ekspresionizmo kilimą ir jo neištrerpinamą įtaką moderniajam laikotarpiui. Kolekcija apima daugiau nei 220 darbų, kurie leidžia giliai ir nuoširdžiai studijuoti techninę kūrybos pažangą šio genialaus meistro darbuose.
Schiele vaizdinė plėtra dažniausiai kreipiasi į žmogaus formą, pristomant figūras, kurios dažnai atrodo iškraipytos, trapios ir paexposedjos. Jo požiūris į kūną perteikia ypatingą psichologinę intensyvą ir vidinę įtampą. Platus šių turtų apimtis leidžia tiesiogiai stebėti, kaip jo estetika ir meninė vizija keitėsi per laiko pastatą.
„Savivizija II (Mirtis ir žmogus“, 1911 m.
„Kompozicija su trimis vyriškais nuogais“, 1910 m.
„Nuogos savivizdis“, 1910 m.
„Savivizdis su išsklaistais pirštais“, 1911 m.
„Regintis abiem alkšliais, klapionė“, 1917 m.
Ši kolekcija puoselėja itin reikalingus Gustav Klimt kūrinius, iš jų išskambia Mirtis ir gyvenimas (1908 m.). Šie darbai yra Secesijos judėjimo apygarda, pasižyminti ypatingu ornamentuotojo naudojimu bei giliu simboliniu kalbimu. Muziejus saugo kelių esminių figūrų, formavusių Austrijos meno istoriją, pėdsakus, suteikdami galimybę stebėti meninę evoluciją – perėjimą nuo Vienos Secesijos link ekspresionizmo.
Be Klimto, kolekcijoje aptinkami Oskar Kokoschka ir Richard Gerstl darbai. Muziejus taip pat saugo Anton Romako tapybinę ekspresiją, pavyzdžiui, Greillenstein pilis bei Grafaitė Kuefstein easel'e. Šie menininkai įbodyvo įvairius stiliaus pokyčius, kurie vykdomi XX amžiaus pirmo pusės kultūros kraujavime.
Mirtis ir gyvenimas, 1908 m. – Gustav Klimt
Greillenstein pilis – Anton Romako
Grafaitė Kuefstein easel'e – Anton Romako
Leopold Museum istorija yra neatsiejama nuo sudėtingo nazių laupotos meno kūrinių palikimo. Institucija susidūrė su daugybe kontroversijų dėl Antrojo pasaulinio karo metu konfiskuotų veikalų. Norėdama ištauti šias istorines neteisybes, muziejus įstojo į ilgalaikius teisinius kovas ir atliko kruoprius tyrimus, siekdamas palengvinti meno kūrinių grąžinimą jų teisėtesiems savininkams. Šis procesas reikalauja tiesioginio susidūrimo su nepatogia truths apie tam tikrų kolekcijos eksponatų kilmę.
Muziejaus atsidavimas restitucijai atspindi besikeičiančią suvokimą apie etinę atsakomybę, susijusią su kultūros paveldą. Šis atsidavimas istorinei atsakomybei sukliudė prie kelių svarbių susitarimų. 2011 m. buvo pasiektas susitarimas su Morizo Eislerio palikimo şekliais. Vėliau, 2016 m., muziejus sudarė sutartį dėl penkių Egon Schiele veikalų su Karlo Maylaenderio šeimos palikimo şekliais. Šie veiksmai demonstruoja pasirengimą susidurti su sudėtinga meno istorijos realybe per teisinius ir etinius principus.
Sprenddamas šias praėties neteisybes, muziejus transformuojasi į dialogo ir refleksijos forumą. Istorinių klaidų ištaisymo darbas yra tęstinis. Jis iškelia instituciją už paprasto eksponavimo erdvės ribų, skatindamas gilesnį supratimą apie ryšį tarp meno, istorijos ir moralės.
Muziejaus programpinė veikla skatina nuolatinį dialogą tarp mokslinių tyrimų, visuomenės ir paties meno kūrybos. Nuolatinė ekspozicija, pavadinusi „Viena 1900“, užima tris muziejausইতি kambarius. Ši ištykoma ekspozicija apima maždaug 1300 eksponatų, kurie nagrinėja intelektualinius ir kultūrinius pokyčius š century perėla. Pateikdama šiuos kūdinius jų istoriniame kontekste, institucija suteikia pagrindą suprasti perėla iš Viedos secesijos į ekspresionizmą.
Laikinosios parodos dažnai skrieja aplink specifines temas, kurios apima Austrijos modernizmą. Reciprokali serijos, tokios kaip „MODERNIZMAS ŠIUOL {A}“, orientuojasi į pagrindinius menininkus, siekdamos parodyti, kaip jų kūryba ir toliau formuoja dabartines meno tendencijas. Šios kuratoriškos ekspozicijos dažnai užpildo tarpą tarp istorinių judelių ir współczesnių praktikos. Muziejus išlaiko šį aktualumą aktyviai dalyvaudamas moderniuose meno procesuose kartu su savo nuolatiniu kolekcionavimo turtu.
originaluniqueart.com/lt/art/download/albin-egger-lienz-the-reaper-9DG3TL-en/
Atidžiai pastebėkite
The Reaper — Albinas Egger-Lienz
Atsakykite savo žodžiais. Čia nėra neteisingų atsakymų – yra tik atsakymai, kuriuos galite paaiškinti.
Parašykite trumpą pastraipę apie šį kūrinį. Naudokite informaciją iš ankstesnių šio vadovėjo dalių bei savo anksčiau pateiktus atsakymus.
Originalų kūrinį „The Reaper“ galite pamatyti Leopold Museum, Viena, Austrija.
Įrašytas kūrinio „The Reaper“ – Albinas Egger-Lienz šviesumas yra Dark.
Taip – kūrinys saugomas autoriaus tėvynėje. Albinas Egger-Lienz gimė Austrija, o originalus kūrinys „The Reaper“ saugomas muziejuje, esančiame Austrija.