1924
Venice (James Mcbey, 1924)
James Mcbey (1883–1959) sukūrė Venice. Šis kūrinys datuojamas 1924 m. Dimensijos – 55 × 96 cm.
- 1924
- 55 × 96 cm
Venice, trumpai
- Pavadinimas
- Venice
- Autorius
- James Mcbey (1883–1959)
- Dizainere/is gimęs
- Newburgh, United Kingdom
- Data
- 1924
- Matmenys
- 55 × 96 cm
Venice dididraudžios kokybės vaizdai
Autorių teisės apsaugotos: vaizdas pateikiamas tik informacinėms tikslams.
Kiti dydžiai, iškarai ir citavimo informacija →James Mcbey, Venice (1924).
Atsakimai į klausimus apie Venice
Kokia yra „Venice“ – James Mcbey kūrybos data?
„Venice“ sukurta 1924 m. Ši data leidžia įvardyti kūrinį James Mcbey kūrybinėje karjeroje bei jo epochoje.
Kokie yra originalaus „Venice“ matmenys?
Originalaus dydžio kūrinys „Venice“ yra 55 x 96 cm. Originalūs matmenys padeda lengviau išsirinkti tinkamą reprodukcijos dydį.
Ar „Venice“ yra viešosios teisės kūrinys?
„Venice“ – James Mcbey yra vis dar saugoma autorineje teisėje. Šis statusas nustato, kaip galima reprodukcijaus šio kūrinio vaizdą.
Kas sukūrė „Venice“?
Kūrinį „Venice“ sukūrė James Mcbey. Darbas katalogizuojamas James Mcbey vardu.
Kokia buvo James Mcbey amžius sukuriant „Venice"]?
James Mcbey „Venice“ sukūrė būdamas 41 metų amžiaus.ت Artistas gimė 1883, o kūrinys datuojamas 1924 metais.
Kodėl „Venice“ autoriškos teisės statusas yra toks, koks yra?
Autorinės teisės statusas kūriniui „Venice“ – vis dar saugoma autorineje teisėje – nustatomas remiantis to, kad menininkas mirė 1959 m.
Apie šį menininką, James Mcbey
1883–1959, United Kingdom
James Mcbey
A Visionary Etcher Bridging Scottish Tradition and Global Exploration James McBey was a master of the line and light, an artist whose life story is as much a narrative of self-invention as the evocative landscapes he captured on copper plates and canvas. Born in 1883 in Newburgh, Aberdeenshire, McBey’s journey from a humble clerk in a local bank to one of Scotland’s most celebrated printmakers is nothing short of extraordinary. Lacking formal academic training in his youth, he possessed an insatiable curiosity that led him to study the technical treatises of masters like Maxime Lalanne by candlelight. This self-directed discipline allowed him to develop a visual vocabulary rooted in meticulous detail and atmospheric depth, eventually establishing him as a cornerstone of the early 20th-century etching revival.