용지

학생 작품 안내서

The Shooting Party

성명 반 날짜

존 우튼, The Shooting Party (1740), 로열 컬렉션. 퍼블릭 도메인 빛의 움직임에 따라 변화하는 이 캔버스를 감상해 보세요: 드로잉과 바니시 아래 드러나는 진정한 색채, 그리고 안료 본연의 질감을.

주요 정보

작가
존 우튼 originaluniqueart.com/ko/artists/jon-uteun_ko/
작가 활동 시기
1682 – 1764
채색됨
1740
원본 크기
88 x 74 cm
개최 장소
로열 컬렉션 originaluniqueart.com/ko/museums/royeol-keolregsyeon-london_ko/
Artistic style
Rococo, Equestrian
Influences
Poussin, Dughet
Notable elements
Hunting scene, figures
Subject or theme
Hunting party

문맥상

The Shooting Party — 존 우튼

크기는 어느 정도인가요?

원작의 크기는 88 × 74 cm (높이 × 너비)이며, 여기에는 평균 신장의 성인과 나란히 배치하여 크기를 비교할 수 있습니다.

이 작품은 언제 제작되었나요?

  1. 1680
  2. 1690
  3. 1700
  4. 1710
  5. 1720
  6. 1730
  7. 1740
  8. 1750
  9. 1760

윗줄: 연도. 아랫줄: 각 기간의 시작과 끝 시점에서의 작가 연령 — 출생 시 0세, 사망 시 82세.

작가가 58세 때 그린 작품입니다. 이 예술가는 82의 나이로 생을 마감했습니다. 3의 작품이 저희 카탈로그에 등록된 이 작가의 연대별 작품 6점 중 이 작품보다 앞선 시기에 제작되었습니다.

음영 처리됨: 존 우튼의 생애 (1682–1764) ▲ 이 작품, 1740 연대별로 정리된 모든 회화 작품들

비교 작품

위의 작품 중 하나를 선택해 보세요: 이 작품과 공통된 점 두 가지와 차이점 한 가지를 찾아보세요.

이 작품과 함께 배치하기 좋은 다른 작품들: originaluniqueart.com/ko/art/similar/john-wootton-the-shooting-party-8Y3M99-en/

색상

이미지 기반 측정값

    주요 색상

    Espresso #342825

    등록된 팔레트

    • #342825
    • #C0A376
    • #8F6849
    • #000000

    아티스트의 전체 팔레트에 담긴 이 색상들 색상별로 다른 작품 찾아보기

    팔레트
    Earthy 작품에서 주를 이루는 색상군.
    주요 색상명
    Espresso
    채도
    Balanced 단일한 차분한 색조부터 다채롭고 밝은 색조에 이르기까지, 색상의 채도와 다양성을 나타냅니다.
    대비
    Statement 작품 전체에 걸쳐 색상의 명도와 채도가 얼마나 차이 나는지를 나타냅니다.
    조화
    Strong Color Unity 색채가 서로 충돌하는지 혹은 완벽하게 조화를 이루는지 등, 색채의 어우러짐 정도.
    밝기
    Deep_shadow 깊은 그림자부터 밝은 하이라이트까지, 작품 전체의 전반적인 명암 정도.
    채도
    Subtle Color 회색에 가까운 색조부터 매우 선명한 색조까지, 얼마나 순수하고 강렬한 색채를 지녔는지 확인해 보세요.

    이 작품은 세계 어디에서 감상되고 있을까요?

    • 1% 미만
    • 1–3%
    • 3–8%
    • 8–20%
    • 20% 이상
    이 작품 하나만으로는 기록된 방문객 수가 너무 적어 지도로 나타내기 어려우므로, 지난 12개월 동안 존 우튼의 모든 작품을 표시했습니다 — 총 6개국입니다. 데이터 출처

    주요 10개국

    1. 1 중국 52.4%1,100 visits
    2. 2 미국 19.0%400 visits
    3. 3 영국 9.5%200 visits
    4. 4 러시아 9.5%200 visits
    5. 5 홍콩 4.8%100 visits
    6. 6 이란 4.8%100 visits

    지도에서 가장 어두운 세 나라를 찾아보세요. 이 작품을 소장하고 있는 미술관이 그중 한 곳에 있나요? 멀리 떨어진 사람들이 이 작품을 감상하게 되는 이유를 한 가지 적어보세요.

    존 우튼의 가장 많이 본 작품 15선

    1. 1 A Stag Hunt at Chirk 16.7%400 visits
    2. 2 The Battle of Blenheim, 13 August (1704) 16.7%400 visits
    3. 3 Hounds and a Magpie, 1740 8.3%200 visits
    4. 4 The Duke of Rutland, 1715 8.3%200 visits
    5. 5 Viscount Weymouth's Hunt The Hon. John Spencer beside a Hunter held by a Young Boy 8.3%200 visits
    6. 6 Classical Landscape with Gypsies, 1748 4.2%100 visits
    7. 7 The Shooting Party, 1740 이 회화 작품 4.2%100 visits
    8. 8 Viscount Weymouth's Hunt Thomas, 2nd Viscount Weymouth, with a Black Page and other Huntsmen at the Kill 4.2%100 visits
    9. 9 Viscount Weymouth's Hunt Two Hunt Servants on Hunters beside a Cottage 4.2%100 visits
    10. 10 Viscount Weymouth's Hunt A Groom holding a Saddled Grey Hunter with Hounds and Terriers 4.2%100 visits
    11. 11 George Henry Lee, 3rd Earl of Litchfield, and his Uncle the Hon. Robert Lee, Subsequently 4th Earl of Litchfield, Shooting in 'True Blue' Frock Coats 4.2%100 visits
    12. 12 Henry Hoare II (1705–1785), on Horseback 4.2%100 visits
    13. 13 Sir Robert Walpole, 1st Earl of Orford, as a Ranger of Richmond Park 4.2%100 visits
    14. 14 Horse Race at Newmarket 4.2%100 visits
    15. 15 A View of Cassiobury Park 4.2%100 visits

    이 작품들은 지난 12개월 동안 이 작가의 회화가 받은 전체 관심도의 100.0%를 차지합니다. 카탈로그에는 이 작가의 작품 56점이 수록되어 있으며, 그중 15점은 최소 한 번 이상 조회되었습니다. This painting ranks 7 of them, with 4.2% of that attention (100 visits). 월별로 동일하게 집계됩니다

    막대의 길이는 품질이 아닌 주목도를 나타냅니다. 상단에 있는 작품과 이 작품을 선택해 주세요: 그림의 완성도 외에 해당 작품을 유명하게 만들 수 있는 요소 한 가지를 말씀해 주세요.

    작품 상세 정보

    The Shooting Party — 존 우튼

    A Sporting Masterpiece: John Wootton’s “The Shooting Party”

    John Wootton's "The Shooting Party," painted around 1740, isn’t merely a depiction of a hunting scene; it’s a meticulously crafted tableau of aristocratic leisure and the burgeoning social dynamics of Georgian England. This remarkable work, now housed in prestigious collections worldwide, offers a captivating glimpse into a world of privilege, tradition, and subtle power plays, all rendered with an unparalleled sensitivity to light, texture, and human character.

    The painting immediately draws the eye with its carefully orchestrated composition. A group of gentlemen – identifiable as Frederick, Prince of Wales; Horace Walpole, the famed writer; and the Duke of Queensberry – are gathered in a richly detailed forest setting. Wootton’s skill lies not just in capturing their likenesses but in conveying their personalities through posture, expression, and the way they interact with one another. The Prince of Wales, seated prominently at the center, exudes an air of authority and relaxed enjoyment, while Walpole, to his left, appears more contemplative, perhaps observing the unfolding social dynamics with a critical eye. The inclusion of two loaders, meticulously positioned in the background, subtly underscores the activity that dominates the scene – the pursuit of game.

    A Portrait of Georgian Aristocracy

    Wootton’s work firmly establishes him as a pioneer of sporting art, a genre previously dominated by Dutch and Flemish masters. He moved beyond simple depictions of hunting to create sophisticated conversations pieces, imbued with narrative depth and psychological insight. “The Shooting Party” exemplifies this shift; it's not simply about the act of shooting but about the relationships between the participants, their social standing, and the unspoken tensions that simmer beneath the surface of polite conversation.

    The figures are dressed in the height of fashionable attire – velvet jackets, embroidered waistcoats, feathered hats – reflecting the wealth and status of the group. The details are exquisite: the Prince’s coronet and feathers on the frame, the hounds' heads adorning the base rail, all speak to a deliberate effort to showcase both aristocratic taste and the bounty of the hunt. Wootton’s meticulous attention to detail extends to the landscape itself, which is rendered with atmospheric perspective and a masterful understanding of light and shadow, creating a sense of depth and realism that anchors the scene.

    Technique and Style: A Blend of Influences

    Wootton's artistic training under Jan Wyck provided him with a solid foundation in draftsmanship and painting techniques. However, he quickly developed his own distinctive style, drawing inspiration from a diverse range of sources. The influence of Poussin is evident in the carefully structured composition and the use of light to create a sense of drama and atmosphere. Gaspard Dughet’s landscapes are reflected in the atmospheric perspective and the subtle modeling of forms, while Claude Lorrain's emphasis on natural beauty contributes to the painting's overall elegance.

    The brushwork is remarkably smooth and refined, indicative of Wootton’s mastery of oil paint. He employs a layering technique, building up color gradually to create rich textures and luminous effects. The use of light is particularly noteworthy – it illuminates the faces of the figures, highlighting their expressions and creating a sense of warmth and intimacy. The subtle gradations of tone contribute to the painting's overall realism and depth.

    Symbolism and Emotional Resonance

    Beyond its surface depiction of a hunting party, “The Shooting Party” is rich in symbolism. The hunt itself represents more than just sport; it’s a ritual that reinforces social hierarchies, celebrates masculine prowess, and provides an outlet for aristocratic leisure. The subtle tensions between the figures – Walpole's contemplative gaze, the Prince’s relaxed authority – hint at underlying rivalries and power struggles.

    The painting evokes a sense of nostalgia for a bygone era, a time when aristocratic life was characterized by elegance, tradition, and a certain degree of social formality. Yet, there is also an undercurrent of melancholy, suggesting the decline of such a world. “The Shooting Party” captures not only a specific moment in time but also the broader cultural shifts that were transforming England during the Georgian period. It’s a timeless masterpiece that continues to resonate with viewers today, offering a window into the lives and aspirations of a privileged elite.

    아티스트와 미술관

    작가

    존 우튼

    출생지 스니터필드, 영국

    스포츠 예술의 선구자: 존 우튼의 삶과 유산

    1686년경, 스트랫퍼드 어폰 에이번 인근의 평온한 워릭셔 마을 스니터필드에서 태어난 존 우튼은 영국 스포츠 예술 발전의 중추적인 인물로 등장했습니다. 그의 초기 생애에 대한 구체적인 기록은 다소 모호하게 남아 있으나, 어린 시절 명망 높은 보퍼트 가문의 가신으로 들어갔던 것으로 알려져 있습니다. 이러한 경험은 그가 승마 활동 및 그를 둘러싼 귀족 사회와 깊은 유대감을 형성하는 밑거لق이 되었을 것입니다. 그의 예술적 여정은 1690년대 얀 위크 아래에서의 정식 교육과 함께 시작되었으며, 이곳에서 그는 소묘와 회화 기법의 기초를 다졌고 이는 훗날 눈부신 성공을 거두는 경력의 토대가 되었습니다. 이 초기 시절에도 우튼은 말의 본질을 포착하는 타고난 재능을 보여주었는데, 그의 초기작인 “보니 블랙(Bonny Black)”(1711)은 훗날 그가 보여줄 마사 초상화의 거장으로서의 면모를 미리 예견하게 합니다.

    명성의 확립과 예술적 혁신

    1706년에 이르러 우튼은 런던에 자리를 잡았으며, 특히 뉴마켓의 유명한 경주마들을 묘사한 작품들로 빠르게 명성을 얻었습니다. 그는 단순히 동물을 기록하는 데 그치지 않고, 전례 없는 세밀함과 감수성으로 말의 정신과 힘, 그리고 개별적인 성격까지도 포착해 냈습니다. 이러한 전문성은 그를 영국의 엘리트 계층과 밀접하게 연결해주었으며, 조지 2세와 웨일스 왕자 프레데릭 같은 인물들이 그의 후원자가 되었습니다. 또한 우튼은 1711년 영국의 첫 번째 회화 및 드로잉 아카데미에 가입하고, 1717년에는 세인트 루크 비르투오시 클럽의 관리자로 활동하는 등 예술적 담론과 협력을 증진하기 위해 적극적으로 노력했습니다. 그러나 우튼의 공헌은 단순히 말을 그리는 것에 머물지 않았습니다. 그는 가스파르 뒤게(가스파르 반 비텔로도 알려짐)와 같은 화가들의 영향을 받아 영국 미술에 이른바 ‘이상적 풍경화’를 도입한 핵심 인물이었습니다. 풍경 속에 고전적인 요소를 결합함으로써, 그는 당시 유행하던 네덜란드 및 플랑드르 양식에 신선한 대안을 제시했으며, 이는 훗날 토머스 게인즈버러를 포함한 영국 풍경화가들에게 중요한 초석이 되었습니다.

    캔버스의 완성: 화풍과 주요 작품들

    우튼의 예술적 스타일은 세밀한 묘사, 동물의 사실적인 표현, 그리고 인물과 풍경의 조화로운 결합을 특징으로 합니다. 그는 관찰한 것을 이상화하는 탁월한 능력을 갖추고 있었으며, 이를 통해 미학적으로 아름다울 뿐만 아니라 당대의 스포츠 문화를 반영하는 작품들을 만들어냈습니다. 그의 마사 초상화는 단연 그의 가장 찬란한 업적이라 할 수 있는데, “피 묻은 어깨의 아라비안(The Bloody-Shouldered Arabian)”과 같은 작품들은 기술적인 숙련도뿐만 아니라 해부학적 구조와 동물의 성격에 대한 깊은 이해를 보여줍니다. 개별적인 말의 초상화를 넘어, 우튼은 활기 넘치는 사냥 장면과 승마 활동을 묘사하는 데에도 탁월했습니다. 그는 기수, 사냥개, 그리고 그림 같은 배경이 어우러진 ‘컨버세이션 피스(conversation pieces)’를 자주 선보였습니다. 이러한 작품들은 단순한 사건의 기록이 아니라, 영국 귀족층의 사회적 역동성과 여가 생활을 정교하게 구성된 서사로 담아낸 것이었습니다. 그의 풍경화는 때때로 동물화에 가려지기도 하지만, 원근법과 구도, 그리고 대기 효과에 대한 세련된 이해를 보여주며 다재다능하고 혁신적인 예술가로서의 입지를 더욱 공고히 합니다. “웨이머스 자작의 사냥(Viscount Weymouth’s Hunt)”과 같은 작품은 고전적인 양식과 풍부한 디테일로 귀족적 여가를 묘사하며 이러한 기량을 잘 보여줍니다.

    지속적인 영향력과 역사적 의의

    비록 해부학적 정밀함 면에서 우튼을 능가했던 조지 스터브와 같은 후대 작가들이 동물화 분야에서 더 큰 명성을 얻었을지라도, 존 우튼의 선구적인 역할은 부정할 수 없습니다. 그는 스포츠 예술을 하나의 정당한 장르로 확립하여, 후대 작가들이 더욱 정교하게 이 주제를 탐구할 수 있는 길을 열어주었습니다. 그가 도입한 이상적 풍경화 양식은 영국 회화에 지속적인 영향을 미쳤으며, 여러 세대에 걸쳐 독특한 영국적 미학 감수성을 발전시키는 데 기여했습니다. 그는 초기 전통과 18세기 영국 미술을 정의하게 될 신흥 양식 사이의 가교 역할을 수행했습니다. 오늘까지도 우튼의 작품들은 런던의 테이트 갤러리, 리치먼드의 버지니아 미술관, 예일 영국 미술 센터 등 전 세계의 권위 있는 컬렉션에 소장되어 예술 애호가들에게 그 가치를 인정받고 있습니다. 그는 관찰과 혁신의 힘, 그리고 자연계의 아름다움과 당대를 정의했던 귀족적 활동의 역동성을 포착해낸 예술적 열망이 지닌 영원한 매력을 증명하는 증거로 남아 있습니다.

    박물관

    로열 컬렉션

    전시 중인 장소 London, United Kingdom

    영국 왕실 컬렉션: 시간과 예술의 숨결이 흐르는 공간

    영국 왕실 컬렉션은 단순한 미술관 그 이상입니다. 버킹엄 궁전의 웅장함, 윈저 성의 고풍스러움, 그리고 영국 전역에 흩뿌려진 열세 개의 역사적인 저택들 속에 숨겨진 보물들은 천여 년간 이어진 영국 왕실의 삶과 예술적 취향을 생생하게 반영하는 살아있는 기록입니다. 레오나르도 다 빈치의 섬세한 스케치부터 미켈란젤로의 숭고한 조각, 반 다이크의 우아한 초상화에 이르기까지, 이 컬렉션은 시대를 초월하는 예술적 걸작들의 보고이자 영국 문화 유산의 심장부입니다. 왕실의 권위와 예술적 후원을 통해 축적된 이 놀라운 유산은 세대를 거쳐 영원히 보존될 것입니다.

    헨리 8세는 아름다움에 대한 깊은 애정과 예술 작품을 수집하려는 확고한 의지를 가진 인물이었으며, 그의 통치는 왕실 컬렉션의 초기 번영을 이끌었습니다. 그는 이탈리아 거장들의 작품을 적극적으로 수집하며 영국 예술계에 르네상스 정신을 불어넣었습니다. 이후 찰스 1세 시대에는 곤자가 가문의 방대한 소장품을 인수하면서 이탈리아 미술의 영향력이 더욱 깊어졌고, 이는 영국 화가들에게 생동감 넘치는 색채와 역동적인 구도, 그리고 고전적 이상에 대한 집중을 선사했습니다. 그의 갑작스러운 죽음 이후 컬렉션이 판매되었지만, 후세 학자들의 연구를 위한 보존과 예술 작품의 안전한 보관이라는 중요한 목표를 달성하며 그 가치를 이어갔습니다.

    오늘날 왕실 컬렉션은 그림, 조각뿐만 아니라 가구, 태피스트리, 보석 등 다양한 장식 미술품을 포함하여 놀라운 규모와 다양성을 자랑합니다. 이러한 작품들은 단순한 장식이 아닌, 왕실의 권위를 드러내고 왕조의 업적을 기념하며 강력하고 지속적인 왕국의 이미지를 강화하기 위해 신중하게 선택되었습니다. 윈저 성의 화려한 공간부터 켄싱턴 궁전의 우아한 분위기까지, 각 저택과 거주지의 건축 양식은 시대별 취향 변화와 기술 발전을 반영하며 작품들과 완벽하게 조화를 이루어 시각적인 즐거움을 넘어선 몰입감 넘치는 경험을 선사합니다.

    걸작 속으로: 예술가의 혼이 깃든 순간들

    왕실 컬렉션에는 세계적으로 유명한 수많은 명작들이 안치되어 있습니다. 레오나르도 다 빈치의 <말을 탄 기마상 연구>는 역사상 가장 위대한 혁신가 중 한 명의 정신세계를 엿볼 수 있는 귀중한 스케치로, 정교한 해부학적 디테일과 예술적 표현에 대한 그의 획기적인 접근 방식을 보여줍니다. 미켈란젤로의 <부활하신 그리스도>는 인간 형상에 대한 예술가의 탁월한 숙달을 담아낸 기념비적인 조각 작품으로, 그 규모와 감동적인 힘은 보는 이들을 압도합니다. 또한, 도나텔로의 청동 조각들은 인간과 신앙이라는 주제를 깊이 있게 탐구하며, 수 세기에 걸쳐 관찰되어 온 표면에는 시간의 흔적이 새겨져 있습니다. 렘브란트의 초상화는 빛과 그림자의 능숙한 사용을 통해 인물의 내면세계를 드러내며, 반 다이크는 찰스 1세를 개인 화가로 기용하여 왕의 고귀함과 세련된 취향을 담아낸 걸작들을 탄생시켰습니다.

    왕실 저택을 거닐며: 예술과 역사의 교차점

    왕실 컬렉션을 탐험하는 것은 단일한 경험이 아닌, 열세 개의 왕실 저택을 여행하며 각기 다른 관점에서 소장품과 왕족들의 취향을 조명하는 여정입니다. 헨리 8세의 위엄을 상징하는 햄프턴 궁전은 웅장한 대연회장에서 과거의 생생한 분위기를 느낄 수 있게 합니다. 세계에서 가장 큰 규모를 자랑하는 윈저 성은 여러 세대에 걸쳐 변화해 온 예술적 감각과 문화적 영향을 보여줍니다. 한때 왕족들이 거주했던 켄싱턴 궁전에는 영국 왕들의 삶을 밝혀주는 초상화와 장식 미술품이 소장되어 있습니다. 버킹엄 궁전의 킹스 갤러리는 엄선된 명작들을 공개하며, 왕실 후원의 지속적인 유산을 증명합니다.

    예술적 유산의 보존과 공유: 미래를 향한 약속

    왕실 컬렉션 트러스트는 설득력 있는 전시회를 통해 방문객들과 소장품을 적극적으로 교류하며 미술사와 영국 문화유산의 중요한 순간들을 탐구합니다. "에드워디안 시대: 우아함의 시대" 전시는 20세기 초의 화려한 스타일과 예술적 감각을 보여주며, 궁전 자체의 위엄을 반영했습니다. 또한, "이탈리아 르네상스 드로잉"은 레오나르도 다 빈치와 미켈란젤로 같은 거장들의 뛰어난 드로잉 작품들을 선보이며 대륙 간 예술적 영감과 예술 실천 방식에 대한 이해를 높였습니다. 트러스트는 또한 컬렉션을 디지털화하고 온라인 리소스 및 가상 투어를 통해 전 세계 관객에게 제공하기 위한 지속적인 노력을 기울이고 있습니다.

    더 읽어보기

    온라인에서 확인하기

    The Shooting Party 다운로드 페이지로 연결되는 QR 코드

    originaluniqueart.com/ko/art/download/john-wootton-the-shooting-party-8Y3M99-en/

    이 작품 인용하기

    MLA
    우튼, 존. The Shooting Party. 1740, 로열 컬렉션. https://originaluniqueart.com/ko/art/john-wootton-the-shooting-party-8Y3M99-en/
    APA
    우튼, 존 (1740). The Shooting Party [Painting]. 로열 컬렉션. https://originaluniqueart.com/ko/art/john-wootton-the-shooting-party-8Y3M99-en/
    Chicago
    존 우튼. The Shooting Party. 1740. 로열 컬렉션. https://originaluniqueart.com/ko/art/john-wootton-the-shooting-party-8Y3M99-en/
    Harvard
    우튼, 존 (1740) The Shooting Party. 로열 컬렉션. Available at: https://originaluniqueart.com/ko/art/john-wootton-the-shooting-party-8Y3M99-en/

    자세히 보기

    The Shooting Party — 존 우튼

    자세히 보기

    자신의 언어로 답변해 주세요. 정답은 없습니다. 오직 스스로 설명할 수 있는 답변이 있을 뿐입니다.

    1. 가장 먼저 눈길을 사로잡는 것은 무엇이며, 그 이유는 무엇인가요?
    2. 어떤 색상이나 형태가 분위기를 조성하며, 그 분위기는 무엇인가요?
    3. 저희 카탈로그는 이 작품을 다음 분류로 등록하고 있습니다: hunting, aristocracy, equestrianism. 이에 동의하시나요? 추가하거나 제외하고 싶은 내용이 있으신가요?
    4. 이 가이드 앞부분에서 보았던 Hounds and a Magpie (1740)를 다시 한번 떠올려 보세요. 이 작품과 공통점 두 가지와 차이점 한 가지를 찾아보세요.
    5. 존 우튼 작가는 이 작품을 제작할 당시 약 58세였습니다. 작품의 어떤 부분에서 그 시기 작가의 특징이 느껴지나요?

    답변 내용

    이 작품에 대해 짧은 글을 작성해 보세요. 앞서 안내된 정보와 위에서 답변한 내용을 활용하시기 바랍니다.

    질의응답

    "The Shooting Party"은(는) 무엇을 묘사하고 있으며, 어떤 분위기를 풍기나요?

    "The Shooting Party"은(는) hunting, aristocracy, equestrianism, landscape, british art, sporting, 18th century을(를) 담아내며, Elegant한 분위기를 자아냅니다.

    "The Shooting Party"의 색상들은 빛을 어느 정도나 반사하는 것처럼 보이나요?

    "The Shooting Party"의 색상은 Soft Shadow 정도의 휘도를 나타냅니다.

    존 우튼의 "The Shooting Party"의 주된 색상은 무엇인가요?

    존 우튼의 "The Shooting Party"의 주요 색상은 Espresso (#342825)입니다.