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학생 작품 안내서

Thanksgiving Menu

조지 엘버트 버, 1905

성명 반 날짜
조지 엘버트 버, Thanksgiving Menu (1905), 미국 자연사 박물관. 퍼블릭 도메인 빛의 움직임에 따라 변화하는 이 캔버스를 감상해 보세요: 드로잉과 바니시 아래 드러나는 진정한 색채, 그리고 안료 본연의 질감을.

주요 정보

작가
조지 엘버트 버 originaluniqueart.com/ko/artists/joji-elbeoteu-beo_ko/
작가 활동 시기
1859 – 1939
채색됨
1905
매체
Watercolor
원본 크기
23 x 18 cm
운동성
Impressionism Painters working fast and outdoors to catch how light actually looked at one moment, rather than finishing smoothly in a studio.
제작 시기
19th Century
개최 장소
미국 자연사 박물관 originaluniqueart.com/ko/museums/migug-jayeonsa-bagmulgwan-weosingteon-dissi_ko/
Subject or theme
Thanksgiving feast

저작권 이 저작물은 퍼블릭 도메인 상태입니다. 조지 엘버트 버는 1939에 사망하였으며, 저작권은 작가 사후 70년 동안 유지되므로 2009에 만료되었습니다.

출처: OriginalUniqueArt.com — 접속일: 2026년 10월 9일

Thanksgiving Menu — 조지 엘버트 버 제 1부 · 작품 정보

문맥상

Thanksgiving Menu — 조지 엘버트 버

크기는 어느 정도인가요?

원작의 크기는 23 × 18 cm (높이 × 너비)이며, 여기에는 평균 신장의 성인과 나란히 배치하여 크기를 비교할 수 있습니다.

이 작품은 언제 제작되었나요?

  1. 1850
  2. 1860
  3. 1870
  4. 1880
  5. 1890
  6. 1900
  7. 1910
  8. 1920
  9. 1930

윗줄: 연도. 아랫줄: 각 기간의 시작과 끝 시점에서의 작가 연령 — 출생 시 0세, 사망 시 80세.

작가가 46세 때 그린 작품입니다. 이 예술가는 80의 나이로 생을 마감했습니다. 154의 작품이 저희 카탈로그에 등록된 이 작가의 연대별 작품 219점 중 이 작품보다 앞선 시기에 제작되었습니다.

음영 처리됨: 조지 엘버트 버의 생애 (1859–1939) ▲ 이 작품, 1905 연대별로 정리된 모든 회화 작품들

초기 작품: 1899년까지 주요 활동 시기: 1899–1916 후기 작품: 1916년부터

이 세 구간은 본 카탈로그에 날짜가 명시된 작품들을 각각 1분기, 중반부, 그리고 마지막 4분기로 나눕니다. 이는 작가의 전체 작업물을 의미하는 것은 아닙니다. 기록이 비어 있는 구간이 단순히 활동이 적었던 시기보다 더 길게 나타날 수도 있습니다. 작가의 생애와 함께하는 연도별 기록

비교 작품

위의 작품 중 하나를 선택해 보세요: 이 작품과 공통된 점 두 가지와 차이점 한 가지를 찾아보세요.

이 작품과 함께 배치하기 좋은 다른 작품들: originaluniqueart.com/ko/art/similar/george-elbert-burr-thanksgiving-menu-D3ZE4H-en/

색상

이미지 기반 측정값

    주요 색상

    Putty #d8cab7

    등록된 팔레트

    • #D8CAB7
    • #BBAA97
    • #5E4533
    • #907B67

    아티스트의 전체 팔레트에 담긴 이 색상들 색상별로 다른 작품 찾아보기

    팔레트
    Monochrome 작품에서 주를 이루는 색상군.
    주요 색상명
    Putty
    채도
    Balanced 단일한 차분한 색조부터 다채롭고 밝은 색조에 이르기까지, 색상의 채도와 다양성을 나타냅니다.
    대비
    Serene 작품 전체에 걸쳐 색상의 명도와 채도가 얼마나 차이 나는지를 나타냅니다.
    조화
    Unified Palette 색채가 서로 충돌하는지 혹은 완벽하게 조화를 이루는지 등, 색채의 어우러짐 정도.
    밝기
    Brilliant 깊은 그림자부터 밝은 하이라이트까지, 작품 전체의 전반적인 명암 정도.
    채도
    Muted 회색에 가까운 색조부터 매우 선명한 색조까지, 얼마나 순수하고 강렬한 색채를 지녔는지 확인해 보세요.

    이 작품은 세계 어디에서 감상되고 있을까요?

    • 1% 미만
    • 1–3%
    • 3–8%
    • 8–20%
    • 20% 이상
    이 작품 하나만으로는 기록된 방문객 수가 너무 적어 지도로 나타내기 어려우므로, 지난 12개월 동안 조지 엘버트 버의 모든 작품을 표시했습니다 — 총 5개국입니다. 데이터 출처

    주요 10개국

    1. 1 중국 90.3%6,500 visits
    2. 2 홍콩 4.2%300 visits
    3. 3 싱가포르 2.8%200 visits
    4. 4 멕시코 1.4%100 visits
    5. 5 미국 1.4%100 visits

    지도에서 가장 어두운 세 나라를 찾아보세요. 이 작품을 소장하고 있는 미술관이 그중 한 곳에 있나요? 멀리 떨어진 사람들이 이 작품을 감상하게 되는 이유를 한 가지 적어보세요.

    조지 엘버트 버의 가장 많이 본 작품 20선

    1. 1 Camelback Mountain, Phoenix, 1926 3.7%300 visits
    2. 2 Wild Rose, Wassen, 1898 3.7%300 visits
    3. 3 Untitled (transfer drawing for The Home of the Winds [no. 1]), 1917 2.5%200 visits
    4. 4 Thanksgiving Menu, 1905 이 회화 작품 2.5%200 visits
    5. 5 Galveston, Texas, 1890 2.5%200 visits
    6. 6 Sketch for Pines in Wind, Estes Park, 1918 2.5%200 visits
    7. 7 Superstition Mountain, Apache Trail, Arizona, 1930 2.5%200 visits
    8. 8 Untitled (transfer drawing for Arizona Night), 1920 2.5%200 visits
    9. 9 Oak Cliff, Dallas, 1890 2.5%200 visits
    10. 10 Castle Gate, Rio Grande Western Railroad, 1891 2.5%200 visits
    11. 11 Old Pine and Cedar, 1923 2.5%200 visits
    12. 12 Untitled (drawing for print), 1920 2.5%200 visits
    13. 13 Untitled (transfer drawing for Desert Monuments, Arizona), 1920 2.5%200 visits
    14. 14 West Gate, Warwick, 1899 2.5%200 visits
    15. 15 Untitled (Trees in Snow), 1883 2.5%200 visits
    16. 16 Caub on the Rhine from Below, 1900 2.5%200 visits
    17. 17 Estes Park, 1917 2.5%200 visits
    18. 18 Coast at Monterey, California, 1906 1.2%100 visits
    19. 19 The Edge of the Desert, Arizona, 1924 1.2%100 visits
    20. 20 Untitled (transfer drawing for Florence from Monte Oliveto [No. 2]), 1931 1.2%100 visits

    이 작품들은 지난 12개월 동안 이 작가의 회화가 받은 전체 관심도의 48.5%를 차지합니다. 카탈로그에는 이 작가의 작품 219점이 수록되어 있으며, 그중 62점은 최소 한 번 이상 조회되었습니다. This painting ranks 4 of them, with 2.5% of that attention (200 visits). 월별로 동일하게 집계됩니다

    막대의 길이는 품질이 아닌 주목도를 나타냅니다. 상단에 있는 작품과 이 작품을 선택해 주세요: 그림의 완성도 외에 해당 작품을 유명하게 만들 수 있는 요소 한 가지를 말씀해 주세요.

    출처: OriginalUniqueArt.com — 접속일: 2026년 10월 9일

    Thanksgiving Menu — 조지 엘버트 버 제 2부 · 작품 정보

    작품 상세 정보

    Thanksgiving Menu — 조지 엘버트 버

    A Feast for the Eyes: Exploring George Elbert Burr's Thanksgiving Menu

    To gaze upon this depiction of a Thanksgiving Menu is to step directly into the warm, sepia-toned embrace of the early twentieth century. It is more than just an illustration; it is a preserved moment of domestic ritual, rendered with the delicate artistry characteristic of George Elbert Burr. The central focus, the magnificent turkey, dominates the composition, its presence suggesting abundance and the centerpiece of familial gathering. Yet, what elevates this piece beyond mere seasonal decoration is the exquisite integration of the handwritten menu beneath it. This cursive script, so elegantly penned, whispers tales of bygone eras, inviting the modern viewer to slow down and savor the implied narrative of a cherished holiday feast.

    Technique and Atmosphere: The Watercolor Whisper

    The medium itself contributes profoundly to the artwork's nostalgic allure. Executed in what appears to be watercolor, the technique allows Burr’s hand to achieve a breathtaking sense of atmospheric blending. The colors do not sit sharply apart; rather, they bleed into one another, creating a cohesive, almost dreamlike luminosity across the surface. This soft graduation of tone is masterful, giving the entire scene an aged patina that speaks of time passing gently. One can almost smell the faint scent of spiced cider and roasted herbs emanating from the painted pigments. The watercolor quality ensures that even in reproduction, the piece retains an ethereal lightness, perfect for infusing a room with gentle, historical grace.

    Symbolism of the Harvest Table

    The symbolism woven into this menu is rich and deeply resonant. The turkey itself stands as a universal emblem of gratitude and bounty—a centerpiece representing the culmination of the harvest year. Complementing this are the listed accompaniments: the tart brightness suggested by cranberry sauce, the comforting sweetness promised by various pies, and the simple ritual of coffee. These elements combine to form an allegory not just for one day, but for the enduring themes of community, sustenance, and remembrance. It speaks to the deep human need to gather, to share stories, and to acknowledge the blessings received.

    A Touch of American History

    Dating from 1905, this piece anchors itself firmly in the turn-of-the-century aesthetic—a period marked by both burgeoning industrial comfort and a deep reverence for traditional domestic arts. While Burr is perhaps more renowned for his desert visions, here he channels a different kind of grandeur: the quiet majesty of American tradition. For collectors and designers alike, this work offers a tangible connection to early twentieth-century decorative arts. It functions beautifully as an heirloom piece, capable of anchoring a dining room or study while whispering tales of grandmothers' gatherings and seasonal celebrations past.

    출처: OriginalUniqueArt.com — 접속일: 2026년 10월 9일

    Thanksgiving Menu — 조지 엘버트 버 제 3부 · 작품 정보

    아티스트와 미술관

    작가

    조지 엘버트 버

    출생지 신시내티, 미국

    조지 엘버트 버: 사막의 선구자

    조지 엘버트 버(George Elbert Burr, 1859 – 1939)는 미국 판화와 회화 역사에서 독보적인 위치를 차지하는 예술가로, 특히 미국 서부의 극적인 풍경, 그중에서도 광활한 사막과 웅장한 산맥을 거장다운 필치로 그려낸 것으로 잘 알려져 있습니다. 오하이오주 신시내티에서 태어난 버는 초기에 삽화가로서 예술적 교육을 받았으나, 이후 그의 독창적인 화풍을 완성하게 될 에칭과 수채화 기법에 매료되었습니다. 그의 작품은 단순히 자연을 재현하는 데 그치지 않고 빛과 질감, 그리고 대기감을 포착하는 깊은 감수성을 담고 있으며, 광활한 자연 속에 깃든 고독과 장엄함의 본질을 예술적으로 승화시켰습니다.

    버의 예술적 시각을 형성한 초기 시절은 자연사와 과학적 관찰에 대한 깊은 관심으로 점철되었으며, 이러한 탐구 정신은 훗날 그의 작품 세계 전반에 스며들었습니다. 신시내티 미술 아카데미에서 수학한 그는 이후 유럽 전역을 여행하며 인상주의 운동의 기법과 미학적 원리를 흡수했습니다. 빅토리아 시대 후기, 버는 에칭이라는 매체에 온 마음을 다해 몰입하며 예술적 도약을 이루어냈습니다. 그는 드로잉을 구리판으로 정교하게 옮긴 뒤 산 부식 과정을 통해 섬세한 선을 새겨 넣는 고된 작업을 수행했는데, 이토록 세밀한 인상을 만들어내기 위해 필요한 인내와 정밀함은 버가 지닌 가장 큰 강점이었습니다.

    20세기 초에 접어들며 버의 예술적 초점은 미국 남서부로 결정적으로 이동했습니다. 그는 애리조나, 유타, 네바다, 캘리포니아를 아우르는 수많은 탐험을 통해 이 지역의 지질학적 형상과 찰나의 아름다움을 숨 막히는 수채화와 드라이포인트 에칭으로 기록했습니다. 시간이 흐름에 따라 그의 화풍은 형태를 점차 단순화하고 색조의 조화를 강조하는 방향으로 진화하였는데, 이는 빛이 사물의 표면 질감과 상호작용하는 방식에 대한 그의 이해가 깊어졌음을 보여줍니다. 이러한 노력 덕분에 버의 판화는 생전에도 큰 찬사를 받았으며, 스미스소니언 협회와 같은 저명한 기관으로부터 의뢰를 받는 등 미국 풍경 예술의 선구자로 인정받았습니다. 오늘날 그의 작품은 전국의 주요 컬렉션에 소장되어 여전히 많은 예술가에게 영감을 주고 있습니다.

    주요 작품과 예술적 화풍

    약 350점에 달하는 판화와 드로잉으로 구성된 버의 작품 세계는 예술가로서의 놀라운 다재다능함을 보여줍니다. 그의 가장 유명한 걸작 중 하나인 ‘오버베젤의 쇤부르크 성(Castle Schönburg, Oberwesel)’은 황혼 무렵의 하늘을 배경으로 중세 성곽의 위엄 있는 실루엣을 정교하게 묘사한 수채화로, 역사적 디테일과 정서적 울림을 동시에 전달하는 그의 능력을 증명합니다. 또한 ‘무제(11월을 위한 전사 드로잉)’는 네바다 사막 지형의 황량한 아름다움을 담아낸 극도로 아름다운 흑백 스케치로, 관람객을 압도하는 힘을 가집니다. 그의 독창적인 스타일은 다음과 같은 특징으로 요약됩니다.

    정교한 선의 미학: 버의 에칭은 믿기 어려울 정도로 섬세한 선으로 유명하며, 이는 형태와 질감의 미묘한 차이를 포착해내는 그의 기술적 정수입니다.

    수채화 작품에서는 색채 팔레트를 다루는 거장다운 통제력을 엿볼 수 있으며, 풍경의 분위기와 공기를 불러일으키는 조화로운 색조의 혼합을 보여줍니다.

    그는 작품 전반에 걸쳐 빛과 그림자의 상호작용인 키아로스쿠로(Chiaroscuro) 기법을 숙련되게 사용하여 시각적 드라마를 고조시키고 깊이감을 부여했습니다.

    유산과 역사적 의의

    조지 엘버트 버가 미국 미술사에 남긴 공헌은 단순히 미학적인 영역을 넘어섭니다. 그는 진보주의 시대(Progressive Era)를 특징짓던 탐험과 관찰의 정신을 예술로 구현해냈습니다. 명상적인 정적 속에 담아낸 그의 흔들림 없는 서부 묘사는, 자연의 숭고한 장엄함을 포착하고자 했던 후대 예술가들에게 커다란 영감의 원천이 되었습니다. 오늘날 버의 판화는 20세기 초 미술사의 소중한 유산으로 남아, 우리에게 지나간 시대의 단면을 보여주는 동시에 예술적 비전이 지닌 영원한 힘을 다시 한번 확인시켜 주고 있습니다.

    박물관

    미국 자연사 박물관

    전시 중인 장소 워싱턴 디씨, 미국

    콜롬비아 대학교 미술관

    뉴욕 컬럼비아 대학교 미술관(CUMA)에서 빛나는 인상주의 명작부터 정교한 아시아 예술까지, 시대를 초월하는 다채로운 작품을 만나보세요! 웅장한 건축미와 학문적 깊이를 경험하세요.

    주로 네덜란드 황금 시대의 유화 작품을 전시합니다.

    1

    다음 중 컬럼비아 대학교 미술관(CUMA)의 주요 특징은 무엇입니까?

    공룡

    고대 이집트 유물

    네덜란드 황금 시대의 유화 작품

    미국 자연사 박물관

    🕰️ 자연의 경이로움 탐험! 공룡, 해양 생물, 우주 등 AMNH에서 지구 역사와 우주의 신비를 만나보세요. 과학과 예술의 완벽한 조화!

    미국

    뉴욕시

    아메리칸 머스퓸 오브 내추럴 히스토리

    공룡

    5백만 명

    3270만 점

    자연사 박물관

    1869년

    다음 중 미국 자연사 박물관의 주요 초점은 무엇인가요?

    네덜란드 황금 시대의 유화 작품

    고대 이집트 유물

    공룡

    Smithsonian American Art Museum

    SAAM은 세계에서 가장 크고 포괄적인 미국 미술 컬렉션 중 하나로, 프레데릭 교회와 같은 다양한 스타일의 예술가들을 포함합니다.

    이 건물은 SAAM 경험에 중요한 역할을 합니다. 컬럼비아 대학교 미술관과 함께 건축미와 학문적 깊이를 제공하며 혁신과 전통 사이의 긴장감을 조성합니다.

    또한 Renwick Gallery는 미국 예술가들의 다양한 표현을 보여주며 예술 형식이 시간 속에서 적응하고 변화하는 과정을 반영합니다.

    콜롬비아 대학교 미술관

    뉴욕 컬럼비아 대학교 미술관(CUMA)은 빛나는 인상주의 명작부터 정교한 아시아 예술까지 시대를 초월하는 다채로운 작품을 만나보세요! 웅장한 건축미와 학문적 깊이를 경험하세요.

    주로 네덜란드 황금 시대의 유화 작품을 전시합니다.

    1

    다음 중 컬럼비아 대학교 미술관(CUMA)의 주요 특징은 무엇입니까?

    공룡

    네덜란드 황금 시대의 유화 작품

    고대 이집트 유물

    현재 진행 중인 전시회

    “State Fairs: Growing American Craft”는 미국 전통에 기여하는 예술적 공헌을 보여주며 다양한 스타일의 공예가들의 창의성과 기술을 기념합니다.

    "Shahzia Sikander: The Last Post,"는 영국 식민지 유산을 인도-페르시아 미니어처 그림 관점에서 비판적으로 검토하여 문화 교환과 역사적 관점을 탐구하는 강력한 멀티미디어 설치입니다.

    "Cecilia Vicuña: Quipu Viscera"는 기억, 정체성 및 원주민 권리를 탐구하며 불완전한 양피를 사용하여 몰입형 설치물을 제공합니다. 이 전시회는 미국 예술의 광범위하고 깊은 표현을 보여줍니다.

    SAAM은 또한 학생과 교사에게 온라인 데이터베이스와 매력적인 프로그램을 제공하여 교육 및 접근성을 강화합니다.

    SAAM은 아름다운 작품들을 관람하는 기회뿐만 아니라 미국 역사에 대한 연결을 촉진하고 다양성을 기념하며 무엇이 미국의 의미인지 탐구하도록 초대합니다. 이 박물관은 새로운 기술과 관점을 수용하면서 미국 풍부한 예술 유산을 보존하고 공유하기 위해 계속 진화하고 있습니다.

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    originaluniqueart.com/ko/art/download/george-elbert-burr-thanksgiving-menu-D3ZE4H-en/

    이 작품 인용하기

    MLA
    버, 조지 엘버트. Thanksgiving Menu. 1905, 미국 자연사 박물관. https://originaluniqueart.com/ko/art/george-elbert-burr-thanksgiving-menu-D3ZE4H-en/
    APA
    버, 조지 엘버트 (1905). Thanksgiving Menu [Painting]. 미국 자연사 박물관. https://originaluniqueart.com/ko/art/george-elbert-burr-thanksgiving-menu-D3ZE4H-en/
    Chicago
    조지 엘버트 버. Thanksgiving Menu. 1905. 미국 자연사 박물관. https://originaluniqueart.com/ko/art/george-elbert-burr-thanksgiving-menu-D3ZE4H-en/
    Harvard
    버, 조지 엘버트 (1905) Thanksgiving Menu. 미국 자연사 박물관. Available at: https://originaluniqueart.com/ko/art/george-elbert-burr-thanksgiving-menu-D3ZE4H-en/

    출처: OriginalUniqueArt.com — 접속일: 2026년 10월 9일

    Thanksgiving Menu — 조지 엘버트 버 제 4부 · 작가 및 미술관

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    Thanksgiving Menu — 조지 엘버트 버

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    자신의 언어로 답변해 주세요. 정답은 없습니다. 오직 스스로 설명할 수 있는 답변이 있을 뿐입니다.

    1. 가장 먼저 눈길을 사로잡는 것은 무엇이며, 그 이유는 무엇인가요?
    2. 어떤 색상이나 형태가 분위기를 조성하며, 그 분위기는 무엇인가요?
    3. 저희 카탈로그는 이 작품을 다음 분류로 등록하고 있습니다: thanksgiving, turkey, menu. 이에 동의하시나요? 추가하거나 제외하고 싶은 내용이 있으신가요?
    4. 이 가이드 앞부분에서 보았던 The Edge of the Desert, Arizona (1924)를 다시 한번 떠올려 보세요. 이 작품과 공통점 두 가지와 차이점 한 가지를 찾아보세요.
    5. Impressionism: Painters working fast and outdoors to catch how light actually looked at one moment, rather than finishing smoothly in a studio. 이 작품의 어느 부분에서 그 특징을 찾아볼 수 있을까요?

    답변 내용

    이 작품에 대해 짧은 글을 작성해 보세요. 앞서 안내된 정보와 위에서 답변한 내용을 활용하시기 바랍니다.

    출처: OriginalUniqueArt.com — 접속일: 2026년 10월 9일

    Thanksgiving Menu — 조지 엘버트 버 제 5부 · 자세히 보기

    아트 퀴즈

    Thanksgiving Menu — 조지 엘버트 버

    이 작품에 대해 얼마나 잘 알고 계신가요?

    아래 5개의 질문 각각에 대해 정답 하나를 선택해 주세요. 각 질문에는 단 하나의 정답이 있습니다.

    1. 1. What is the primary subject matter depicted in this artwork?

      • A A landscape of the American West
      • B A detailed Thanksgiving menu featuring a turkey
      • C An Impressionist study of light and shadow

    2. 2. Approximately what year was this piece, titled 'Thanksgiving Menu,' created?

      • A 1859
      • B 1939
      • C 1905

    3. 3. Which artistic medium is suggested by the description of the artwork's appearance?

      • A Oil on canvas
      • B Watercolor
      • C Charcoal sketch

    4. 4. Although George Elbert Burr is known for desert landscapes, what specific theme does this piece illustrate?

      • A A historical battle scene
      • B A classic holiday feast menu
      • C An academic portrait study

    5. 5. The cursive writing on the menu gives the artwork an overall feeling of:

      • A Modernity and speed
      • B Old-fashioned elegance
      • C Scientific precision

    내 점수: 5점 만점에 ____점

    정답지 — 교사용

    이 부분부터는 별도의 페이지로 인쇄되므로, 복사본 제작 시 제외하셔도 무방합니다.

    1A · 2B · 3A · 4A · 5A

    이 회화의 카탈로그 기록과 대조하여 정답을 확인해 보세요

    출처: OriginalUniqueArt.com — 접속일: 2026년 10월 9일

    Thanksgiving Menu — 조지 엘버트 버 제 6부 · 아트 퀴즈

    질의응답

    "Thanksgiving Menu"은(는) 누가, 몇 년도에 제작했을까요?

    "Thanksgiving Menu"의 작가는 조지 엘버트 버이며, 제작 연도는 1905년입니다.

    "Thanksgiving Menu"의 주제가 조지 엘버트 버 작가의 평소 작업 세계와 어떤 연관이 있나요?

    조지 엘버트 버의 작품 세계를 관통하는 주요 주제에는 holiday tradition illustration, american domestic life scene, decorative watercolor style, genre subject matter focus가 포함되어 있으며, "Thanksgiving Menu"은 특히 thanksgiving, turkey, menu, watercolor, holiday feast, vintage art, illustration에 초점을 맞추고 있습니다.

    "Thanksgiving Menu"의 고해상도 다운로드 버전을 구매할 수 있나요?

    조지 엘버트 버의 "Thanksgiving Menu"의 디지털 파일을 소장하시려면, 디지털 이미지 파일 페이지에서 고해상도 디지털 이미지 다운로드을(를) 주문해 주세요.